ミランチュリト国際映画祭は、2026年3月に開催される第2回目の開幕を発表できることを光栄に思います。感動、新進気鋭の才能、そして世界の映画への深い感謝に満ちた祭典です。
MIRANCHURITO FEST 2026は、国内外の映画制作を促進するという使命を再確認し、社会的、民族的、文化的、先祖的、政治的、経済的多様性を強調するプラットフォームを提供すると同時に、優れた映画の成果を表彰します。
映画祭は、単なる才能のショーケースではなく、対話、つながり、創造的な交流の場となり、映画製作者と観客の間の絆を強め、映画が社会に及ぼすプラスの影響を強調することを目指しています。 新しい視点を探求し、創造の限界を押し広げ、このオーディオビジュアルアートの祭典にぜひご参加ください。
ミランチュリト・フェスト・ファミリーへようこそ。
ショート・コスタリカ国際映画祭は、短編映画の豊かさ、テーマ、スタイル、声の多様性、そしてその制作を支えた国内外の優れた才能を宣伝し、祝うことを目的としたイニシアチブです。
「私たちをつなぐ物語」というコンセプトのもと、映画祭は映画の力を利用して人々を結びつけ、異なる現実間の架け橋を築き、私たちの感情、文脈、アイデンティティと共鳴する物語を通して共有体験を生み出します。
この映画祭は、コスタリカの才能ある才能の展示、教育、プロモーションを通じて、また国内の国際作品の参加を通じて、映画の多様性を強化し、観客を最高の短編映画に近づけることを目的としています。
私たちの提案は、新進気鋭のクリエイターと定評のあるクリエイターの両方に、映画界に影響を与える機会を提供し、コスタリカの7つの州や世界中の他の都市の映画館や代替会場での存在感を高めます。 私たちは、私たちが誰であるか、またお互いの関係を反映できる文化的表現としてのショートフィルムの重要性を認識しています。
多様な視点から私たちをつなぐストーリーを促進し、称えるこのプラットフォームにぜひご参加ください。
ショーツ・コスタリカ国際映画祭は、2027年に第5回目を迎えます。視聴覚の才能を紹介し、映画製作者同士のつながりを育み、現代の短編映画への観客アクセスを拡大するためのプラットフォームとしての地位を確立し続けます。
フェスティバルは、CR Shorts Lab、Identidades Competition、Shorts Costa Rica Festival、Shorts Community、SHORTS+の5つのステージで開催され、トレーニング、展示、競争、配布を組み合わせた包括的な体験を提供します。
2027年版は、2027年4月14日から4月24日まで開催されます。
ショーツ・コスタリカは現在、全国、中米、国際という3つの公式コンペティションへの応募を受け付けています。
対象カテゴリー
フィクション
アニメ
ドキュメンタリー
ミュージック・ビデオ
実験的
大会
全国大会
対象となる映画には、コスタリカ出身の監督または作品が必要です。
セントラル・アメリカン・コンペティション
対象となる映画には、中米の国出身の監督または作品が必要です。
国際コンペティション
コスタリカと中米諸国を除く世界中のすべての国の短編映画が応募できます。
提出料
投稿料はカテゴリーによって異なります。
経済的制約に直面している映画製作者には、手数料免除のオプションが用意されています。
ソウル・センター・オブ・アート＆ヒストリーは、AfriSoul Education Centerと提携して、国際女性デーの映画に登場するBIPOCの女性を祝います。
ソウル・センター・フィルム・フェストは、以下の目的で創設されました。
1. 世界への理解を広げ、人種平等、移民、公共の安全、環境正義などの重大な社会正義の問題に立ち向かい、人間関係のダイナミクスを掘り下げる、さまざまな映画を上映してください。
2. 新進気鋭の映画制作者と既成の映画製作者の声とストーリーを広めましょう。
3. 映画製作者、活動家、観客をつなぐことで、対話、コラボレーション、行動を促す。
4. ストーリーテリングの技術を通じて、批判的な反省と共感の場を醸成します。
L'Europe autour de l'Europe-パリ・ヨーロッパ映画祭は、2024年4月3日から16日までパリとイル・ド・フランスで開催されます。
そのセレクションでは、ヨーロッパの古典映画製作者と現代映画の新しい才能とのつながりに焦点を当てて、大ヨーロッパ諸国（欧州評議会加盟国）が制作したアートハウス映画や作家映画を紹介しています。 このフェスティバルの主な目的の1つは、ヨーロッパ全土のクリエイティブな視聴覚産業ネットワークを強化することです。
映画祭では、上映会や映画製作者との質疑応答に加えて、公開マスタークラスやヨーロッパからの著名なゲストを招いたパネルディスカッションを開催しています。
ヨーロッパ・オートツアー・ドゥ・ヨーロッパは、新しいヨーロッパ映画とヨーロッパの価値維持映画が出会う場所です。
地中海地域のFICSEMフェスティバル。
大きな理由から、そして私たち全員が影響を受けてきた状況に没頭してきた私たちは、現在の状況に適応し、フェスティバルに新たな焦点を当てることにしました。 私たちが芸術界に感じている熱意と情熱はそのままに。
私たちの映画祭は、社会的および/または生態学的価値のあるトピックに関連する映画作家の普及と宣伝を目的としています。
私たちは変革をもたらすメディアとしてのアートの力を信じているので、この映画祭からの貢献は、私たちが没頭している環境や社会の変化に取り組むプロジェクトを可視化することです。 私たちが国際的なフェスティバルであるのは、障壁を越えた世界を理解しているからであり、他の文化を知り、最高のものを分かち合いたいという必要性に感動しているからです。世界のあらゆる場所の改善に貢献しているからです。
地中海は私たちを取り巻く気候であり、私たちは地中海と一体感を感じています。 暖かさ、親密さ、透明性という点で。 私たちのフェスティバルは、私たちの理念と分かち合いたいという願望を分かち合ってくれる多くの献身的なアーティストたちと共に、力強くスタートしつつあるフェスティバルです。
だからこそ、私たちは最も古典的なフェスティバルのパターンを壊すことを恐れないのです。 そのため、最優秀俳優賞や最優秀女優賞では、その賞の表彰は彼らの社会的または生態学的な仕事にかかっているのです... そして、彼らのスキルだけではありません。
確固たるイデオロギー的基盤を持っているにもかかわらず。 私たちは他の芸術分野やイニシアチブにも門戸を開いています。
2023年に開始されたSobh Media Festivalは、世界をリードするコンテンツクリエーターを紹介し、グローバルメディア分野での協力を促進することを目的としています。 このフェスティバルは、芸術的創造性を維持し、国際的なメディア運動を強化するためのプラットフォームを提供すると同時に、メディアの才能を発掘し称えることを目的としています。
フェスティバルは、専門的なワークショップやセミナーを通じて、進化し続けるメディア情勢をアーティストに知ってもらい、独立した思考と創造的なビジョンの開発を支援することにも取り組んでいます。
第4回目となるソーブ・メディア・フェスティバルは、現在、メイン・セクションとパレスチナのスペシャル・セクションという2つのカテゴリーで作品を受け付けている。
今年は、以下の3つの特別賞も授与されます。
-「イスラム聖預言者（PBUH）生誕1500周年記念」賞
-「サハール・エマミ」特別賞
-「BRICS」アワード
フェスティバルのテーマ:
ソーブ・メディア・フェスティバルの中心テーマは「メディアと新世界秩序」で、地域や地域のアイデンティティ、スピリチュアリティ、家族の価値観、抵抗論や反帝国主義の重要性を強調しています。
マーケット・セクション:
マーケットセクションは、メディア作品、製品、プロジェクトを視聴者、投資家、専門家に紹介するためのプラットフォームとして機能します。 アーティスト、プロデューサー、企業が新しいビジネスコネクションやコラボレーションを構築できるようにします。 また、このセクションでは参加者が自分の作品を宣伝したり販売したりできると同時に、ネットワーキングやブランド開発の機会も提供できます。
インディ・フィルム・フェストは、映画芸術を称え、インディアナポリスで映画に関する体験を共有することを目的に、2004年に設立されました。 私たちは非営利で国際的な独立系映画祭で、長編映画と短編映画の両方を上映しています。 全ボランティアのスタッフは、業界最高の映画を国内外から私たちのコミュニティに届けるよう努めています。 私たちのプログラマーは、新しい才能を育み、映画製作者が世界の産業とつながるのを助けることを目指しています。 また、インディの国際映画やインディペンデント映画の観客の教育と育成にも力を注いでいます。普通はこの分野では上映されないような、革新的で先見の明のある作品を上映しています。
インディフィルム・フェストは、ライブアクション、アニメ、ドラマ、コメディ、ナラティブ、ドキュメンタリー、ホラー、SF、エクスペリメンタルなど、カテゴリーやジャンルに関係なく、最高のインディペンデント長編短編映画や短編映画を探しています。 毎年開催される映画祭では、通常20本の長編映画と80本の短編映画を上映し、そのうち 90% 以上が応募作品によるものです。
インディ・フィルム・フェストは、常に成長と変化に富み、2004年に3日間のインディアナポリス国際映画祭として始まりました。 私たちは2006年にすぐに10日間の形式に拡大し、2009年に映画祭を夏に移し、2014年にインディ映画祭に名称を変更しました。そして2018年からは元の春に帰国しました。 2020年と2021年に開催された2つの主たるバーチャル映画祭に続き、5日間の対面映画祭として戻ってきました。その後、受賞者のバーチャル上映と対面上映が続きました。
インディ映画祭（およびインディアナポリス国際映画祭）の卒業生は、妥当な数の無料作品の対象となります。 インディアナ州とのつながりが深い映画は、大幅に割引された提出料の対象となります。 対象となる例としては、監督または作家が現在インディアナ州在住またはインディアナ州出身であることや、映画が主にインディアナ州内で撮影されていることが挙げられます。 submissions@indyfilmfest.org に連絡して、これらの機会のいずれかに応募できるかどうかを確認してください。
ライフ・ビヨンド・ライフ映画祭は、アーティン・ムービメント・ポピュラー大学とカルチュラル・アソシエーション・システムアウト（どちらもイタリアのトリノ）によって提案され、A.R.E.I.（米国イリノイ州ノーマル/ノーマル/アフターライフ・リサーチ・アンド・エデュケーション・インスティテュート）やレリジョン・トゥデイ映画祭と相乗効果を発揮し、国際死後の世界会議アンダレ・オルトレと連携しています。 ユニティ・ネル・ルース・エ・オルトル・ロルトル。 このアフターライフ・シネ・フェストは、主に来世を指す終末論的なテーマに焦点を当てます。
多くの文化にとって「死」は大きなタブーを表しており、恐怖と恐怖を植え付ける不安は、おそらく支配的な主流に基づく感情とともに、ほとんどの人を特定のライフスタイルや行動に向けることによって隠されています。人類学的で難解な視点でキャストされたライフ・ビヨンド・ライフ映画祭では、クリップ/ショートフィルム、中・長編映画、ドキュメンタリーが上映されます。/ターミナルケア、悲しみ、移行、来世のビジョン、永遠、不老不死などをテーマにしたファクトフィルム、ビデオアート、漫画デスティニー; 偶然の一致、神、天使と悪魔、カルマとダルマ、サムサラ、アカシレコード、エンタングルメント、マルチバース（パラレルディメンション）、量子物理学、ユニバーサルエネルギー。 媒体、超能力者、ホリスティックオペレーターの学び、特に死後の世界とつながり続け、そこでの経験を重ねてきた証言、物語、そして死とつながるメッセージが希望、連帯、軽さであるという社会的・精神的な価値を持つ非常に価値のある映画作品のためのスペースさえあります。
視聴覚作品を持ってフェスティバルに参加してください。 TikTok、リール、無料のテーマで撮影した YouTube 形式の動画を作成してください。ただし、レトロな視聴覚文化（映画、歌、60 年代、70 年代、80 年代、90 年代の文化）を参考にしてください。
コンテストへの応募締め切りは 2026 年 2 月 2 日です。
20世紀後半の映画と視聴覚制作（特にBシリーズとジャンル映画）に関心のあるすべての人々の間で知識を共有し、相乗効果を生み出すことを目的とした、映画ファン、映画業界の専門家、視聴覚普及の専門家が集まる場所です。また、特に60年代以降のレトロ映画やカルト映画の源泉を利用した現在の作品にも重点を置いています。
Cine Zolhosは、インディペンデント映画、ドキュメンタリー、ミュージックビデオ、実験作品など、さまざまな番組をコミュニティに紹介する巡回イベントです。
従来の映画館とは異なり、Cine Zolhosは商業映画を超えた作品を上映し、視聴者に新しい視点やオーディオビジュアル表現の形式を発見する機会を提供することを目指しています。 ユニークなレンズを通して現実を描写する革新的なドキュメンタリーから、ビデオクリップの言語を再発明したミュージックビデオまで、この番組は視聴者を驚かせ、喜ばせること間違いなしです。
さらに、Cine Zolhosでは、映画言語の限界を押し広げる実験的な作品を特集します。 これらの作品は従来の基準に挑戦し、観客を感覚的で内省的な体験へと誘い、第7芸術の地平を広げます。
このイベントは完全に無料で、特定のサーキットに限定されることが多いこの種のコンテンツへのアクセスを民主化しています。 Cine Zolhosは、この番組を学校やガレリア・ブラガなどの公共の場に持ち込むことで、多様な視聴者に届き、対話と経験の交換を促進することを目指しています。
上映後には、映画で扱われているテーマについてのディスカッションや考察の場を設け、交流とより深い映画体験を促します。
このオーディオビジュアル発見の旅に出るチャンスをお見逃しなく。 2025年2月に開催されるCine Zolhosに参加して、インディペンデント作品や実験的作品の豊かさと多様性に魅了されてください。
TRAVEL FILM International Film Festivalは、プロと愛好家の両方によって制作された世界中の最高の旅行、アウトドア、自然、アドベンチャー映画を集め、ロシア語圏の観客に知ってもらうのに役立ちます。
2024年2月17日から18日にかけてロシアのモスクワで行われる厳粛な最終式典では、最優秀作品はすべて大画面で上映され、メイン賞と「ベストトラベルフィルム」の称号をめぐって争うことができます。 スタンドアロンノミネートの賞品についても同様です。
第4回高齢化に関する国際映画祭：Glimpses Through Time（時間を垣間見る）は、メキシコ・ケレタロ自治大学の現代文化批判研究センター（CECRITICC）の支援を受けて、共和国大学の学際的高齢化センター（CIEN）が主催する大学イニシアチブです。 同地域のさまざまな大学や、さまざまな国の高齢者を対象とした政府機関との連携が関係しています。
このフェスティバルは、私たちの重要で社会史的な時代の一部として、高齢化と老化に関連するテーマに注目を集めることを目的としています。 私たちは、オーディオビジュアル作品におけるものも含め、高齢者のイメージや表現が、加齢に伴う私たちの生き方、高齢者としての自覚の仕方、高齢者との関わり方に影響を与えるというパラダイムからスタートします。 私たちは、高齢化のプロセスを考えるための集合的な空間の構築が、スティグマを受けない社会的表現の構築に貢献できると信じています。
物語、登場人物、言語を通じて、個人、人口、制度などにおける高齢化の側面や世代間の関係を探求し、理解し、描写することに貢献する短編映画を制作または上映することをお勧めします。
映画祭は、ウルグアイ、アルゼンチン、ブラジル、チリ、コロンビア、エクアドル、スペイン、メキシコのさまざまな場所で同時に直接開催されるほか、YouTube を通じてオンラインで開催されます。
アテネで開催される国際ビデオ・ポエトリー・フェスティバルは、現代の視覚詩のあらゆる傾向や流れを創造的に表現するためのオープンな公共スペースを作ることを目指しています。 IVPFは2011年から開催されています。 ビデオ・ポエトリーの世界最大級のプラットフォームです。 毎年、世界中の詩人、映画監督、ビデオアーティスト、映画祭制作者に、クリエイティブな交流、ブレインストーミング、幅広い視聴者との出会いのためのプラットフォームを提供しています。 ポエトリー・リーディング、ライブ・パフォーマンス、コンサート、回顧展、展示会、パフォーマンス、ワークショップ、レクチャーなど、ビデオ・ポエトリーやスポークン・ワード・ミュージックのジャンルの多様性をさまざまなセクションで紹介しています。
国際ビデオ・ポエトリー・フェスティバルは、2つの異なるゾーンで開催されます。 初日はショールーム・ビデオ・ポエトリー（Show Room Video Poetry）というユニークなゾーンで、ビデオポエム、ビジュアルポエム、ショートフィルムポエトリー、シネマティック・ポエトリー、そして世界中（アメリカ、アジア、ヨーロッパ、アフリカ）のアーティストによるパフォーマンスなどが展示されます。 2日目はライブ・パフォーマンス・ゾーンで、マルチメディアによる詩の朗読、実験音楽によるコンサート、ワークショップ、スポークン・ワード・ライブが開催されます。
詩人、映画製作者、ビデオ・デジタル・アーティスト、メディア、パフォーマンス・アーティストは、ギリシャのアテネで開催される第11回国際ビデオ・ポエトリー・フェスティバルにクリエイティブな作品を提出するよう呼びかけられています。 このフェスティバルは、詩という媒体を通じて発展したさまざまなビデオプロジェクトを称え、上映するものです。 国際ビデオ・ポエトリー・フェスティバルでは、映画やビデオ・ポエトリーに関する一連のパネル、ゲストスピーカー、ワークショップ、パブリック・ダイアログも開催されます。 上映に加えて、プログラマーはビデオアート展のキュレーションも行います。
映画がいつ制作されたか、または映画が地域的または国際的に初公開されたかどうかに関する制限はありません。 主題、テーマ、トピック、または制作言語に制限はありません。 国際ビデオ・ポエトリー・フェスティバルでは、詩映画、映画詩、デジタル・ポエトリー、ポエトリー・ビデオ、Cin (E)-Poetry、スポークン・ワード・フィルム、ビデオ・ポエマ、ビジュアル・ポエトリー、コレオポエム、ポエトリンカ、メディア・ポエトリー、およびテキストや音声によって視覚的に表現されるすべての映画とビデオの応募を受け付けます。
ライブパフォーマンス、ビデオマッピング、インスタレーションの提案、詩の強い側面を含む大規模なビデオアートのプレゼンテーションが奨励されています。 IVPFでは、口頭、書面、映像、象徴といった詩や文学を探求する実験的な映画やビデオ作品も募集しています。 これには、ノンナラティブ作品やアバンギャルド作品も含まれます。
IVPFは、詩を探求するためのツールとして機能し続けながら、従来のビジュアルコミュニケーションの手法を検証し、挑戦するアートワークを強く考えています。 国際ビデオ詩祭では、詩人、詩、詩、詩的技法、文学運動、そしてこれらの領域における歴史的出来事に焦点を当てたドキュメンタリー作品を検討します。 ドキュメンタリーには英語またはギリシャ語の字幕が必要です。
また、IVPFは、口頭、書物、映像、象徴といった詩や文学を探求するビデオ作品も求めています。 これには、映画エッセイやシネマティックエッセイ、ノンナラティブ作品、アバンガードなどが含まれます。 また、物語や個人的な表現を探求する手段としての機能を果たしつつ、伝統的・現在のビジュアル・コミュニケーションの手法に挑戦する作品も強く検討します。
国際ビデオ・ポエトリー・フェスティバルの主催者およびプロモーターは、ヴォイド・ネットワークと協力しているインスティテュート・フォー・エクスペリメンタル・アーツです。
影響力のあるビデオアートサイト、ムービング・ポエムズのデイブ・ボンタに感謝します。ムービング・ポエムズは、ウェブ上で最高のビデオ詩を掲載するグローバルサイトで、アテネでの国際ビデオ・ポエトリー・フェスティバルを創設するきっかけとなりました。2011年から協力して、世界中から参加者を集めるために、毎年フェスティバルの発表を広めています。
