釜山国際AI映画祭は、人工知能技術を使用して制作された映画を上映することに特化しており、AIによって制作されたクリエイティブなコンテンツを上映するためのプラットフォームとしての役割を果たしています。
革新的な人工知能技術によって生み出された新しい形の芸術や多様なジャンルの映画を芸術的に体験する機会を提供することを目指しています。 さらに、AI を活用したクリエイティブな仕事に挑戦し、それによって新しい才能の発掘と支援を行う映画製作者向けの舞台を提供しています。
• 日程:2024年12月6日～8日
• 会場:釜山シネマセンター、小劇場、スカイシアター
• アワード:
・最優秀AIクリエイティブ映画賞：1作品
(1万米ドル)
· AI アート・イノベーション・アワード:映画1本
(5,000米ドル)
· AI テクノロジー・アドバンスメント・アワード:映画1本
(4,000 米ドル)
· AI ソーシャル・インパクト・アワード：映画1本
(3,000 米ドル)
• 開会式/パフォーマンス
• 閉会式
• 招待映画の上映
• ファイナリスト15作品の上映
• カンファレンス
• コンテンツショーケース
• 投稿期間：2024年8月1日～21日
(時間 23:59:59)
• 参加資格:国内外を問わず、すべての個人とチームが参加可能
(1 人につき 1 回 • エントリー)
• プログラム:インターナショナル・コンペティション
(短編映画、長編映画、ドキュメンタリー、
アニメーション、など)
• テーマ:オープンテーマ
• 投稿基準:
· 人工知能技術を活用した映画（一部または全部）
· 上映時間:3～15 分
· 2023年以降に完成した映画
• 投稿方法:biaif.dureraum.org
ウィメンズ・バイオスコープ-国際ローリング・フィルム・フェスティバルへようこそ。映画製作の世界における女性の創造的貢献にスポットライトを当てる映画の卓越性を称えるイベントです。 私たちの映画祭は、女性も男性もそれぞれの才能を披露し、そのユニークなストーリーを世界中の観客と共有するためのプラットフォームを提供する四半期ごとの映画上映会＆アワードイベントです。
ウィメンズ・バイオスコープは単なる映画祭ではなく、映画業界の女性の声を広めるためのムーブメントです。 私たちは、ストーリーテリングにはインスピレーションを与え、教育し、ポジティブな変化を生み出す力があると信じています。 あらゆる性別の映画製作者に場を提供することで、業界内のコラボレーションと多様性を育むことを目指しています。
投稿ガイドライン:説得力のあるストーリーを伝えることに情熱を注ぐ世界中の映画製作者からの応募を歓迎します。 ベテランのプロであれ、初めての映画製作者であれ、作品を提出して審査を受けることをお勧めします。 Women's Bioscopeは、物語、ドキュメンタリー、アニメーション、実験など、あらゆるジャンルの映画を受け付けています。
男性参加者の皆様には、インクルーシビティへの取り組みを称えます。 監督、プロデューサー、ライター、撮影監督、俳優など、どのような役割の女性をフィーチャーした映画も応募対象です。 ストーリーテリングの多様性が、あらゆる背景の観客の共感を呼ぶ、より豊かでニュアンスのある物語につながると私たちは信じています。
映画監督と脚本家を歓迎し、
Screamfest® 映画祭は、インディペンデント映画制作者やクリエイティブライターを支援しています。 2020年に安全な物理的なドライブインフェスティバルを提供したので、いつでもScreamfestに提出することができます。
ロサンゼルスのTCL チャイニーズ・シック・シアターズで、今年10月22日に予定通りフィジカル・フェスティバルを計画しています。 私たちの目標は、ファンと業界のためにあなたのストーリーを宣伝することです。
最大のホラーオンライン出版物の中には、それを「ホラーのサンダンス」と呼んでいる。 Moviemaker Magazineは、2021年の世界ベストジャンルフェスト50選、25の映画祭のエントリー料と死ぬべき13の映画祭、2019年のブラッディ・ベストジャンルフェスト30回。
スクリームフェストホラー映画祭（Screamfest Horr Film Festival）は、アメリカ合衆国で最大かつ最長のホラー 2007年のフェスティバルでパラノーマル・アクティビティが発見され、初演された。
このフェスティバルでは、世界中の新しいジャンルの映画が展示されます。 その他の初演には、超常現象活動：ゴーストディメンション、超常現象アクティビティ、デッドアリ、トリックR' Treat、30デイズ・オブ・ナイト、ザ・ヒューマン・ムカデ、アメリカン・メアリー、ダイアリー・オブ・ザ・デッド
過去の Screamfest® ショートフィルムを視聴するには、YouTubeチャンネル-www.youtube.com/screamfestla
ソガモソのインディペンデント映画祭「FECISO」は、2024年11月1日から11月7日まで、第8回目となる「平和と領土のためのシネマ」を開催します。これは、国の映画の文脈に関するさまざまな地域の見方を提供するスペースです。 このフェスティバルは、ソガモソ、ティバソサ、フィラビトバ、イザ、ノブサなど、スガムシ県のいくつかの町で開催されます。これにより、新しい観客の開拓と創出、そして第七芸術へのアクセスが困難な地域社会への影響が可能になります。 環境と平和に焦点を当てた映画は、第8回FECISOにとって最高の作品だ。 そのため、キュレーター・ラインは、地域内の環境問題と武力紛争を扱った最高の作品に焦点を当てています。
昨年1月、シネ・トナラとル・シネマ・IFALでの8回のライブ上映、Visiones Únicasでの30回のプログラム、5000米ドルの賞金、30回の国際アーティストとの質疑応答、ネットワーキングカクテル、そしてすべて完売したセッションを経て、新シーズンの応募受付が開始されました。
メキシコシティはラテンアメリカのインディペンデント映画の象徴であり、ミラダ・コルタは毎シーズン最も優れた映画を上映し、各コンペティションで提案されているさまざまなジャンル（物語、ドキュメンタリー、実験、アニメーション、ホラー、コメディ）を観客に楽しんでもらっています。
映画制作者、業界のプロフェッショナル、特別ゲストのための専用スペースを備えたMIRADA CORTAの目的は、リラックスしたプロフェッショナルな環境の中で、創造性と制作の可能性を育む出会いを生み出すことです。 独立したレッドカーペットの枠組みの中でつながりを築く機会です。
各上映会はモデレーターが行い、キャストとクルーによる質疑応答で締めくくられます。
審査員は、メキシコ国立自治大学（UNAM）と映画研修センターを卒業し、アカデミー学生アカデミー賞で銀賞を受賞したパーシバル・アルグエロ・メンドーサ、学生アカデミー賞受賞者のロンメル・ヴィラ監督、最近アリエル賞にノミネートされDOCSMX賞を受賞したプロデューサーのシャンタル・ロドリゲスなど、映画製作者と著名な映画専門家で構成されています。短編映画「エル・ヴィアヘロ・サブテラネオ」を上映する映画祭、長編映画「ポトシ」で知られるロサンゼルス・フィルム・スクールのアルフレド・カストルイタが最優秀メキシコ賞を受賞グアナファト映画祭出品、アリエル賞に3回ノミネート、監督兼撮影監督のセルジオ・ルイス・ベラスコ・デ・アルバ、映画「ロンギングズ・イート・トゥ・ビー」のクリエーターであるセルジオ・ルイス・ベラスコ・デ・アルバ、パリのエコール・インターナショナル・クリエイション・オーディオビジュアル・エ・リアリゼーション、ニューヨークのTISCHスクール・オブ・アーツ、アカデミー・オブ・アーツの元学生であるディエゴ・セプルベダは、サンフランシスコで。 2023/2024年の審査員を締めくくるのは、フランスの若手映画監督であり、高く評価されている短編映画「Corpúculo」の監督であるレア・ソレルと、学生オスカー賞を受賞した映画「スイートポテト」の作品で有名なプロデューサーのアンドレア・ポラスです。
審査員は各コンペティションの受賞者を選び、映画祭の最後にショートフィルムの制作を促進するために2つの賞を授与します。
審査員大賞:1500 米ドル。
ヤングプロミス賞:1000 米ドル。
さらに、観客は投票して「ピープルズ・チョイス・アワード」を選ぶことができます。この賞金には1000米ドルの賞金も贈られます。
コンペティションに登録されたすべての映画製作者には、結果に関係なく、映画祭期間中のすべての上映、Q&Aセッション、会議、レッドカーペットイベント、フォトコール、カクテルにアクセスできる映画祭の「フィルムメーカーパス」が贈られます。
モリンズ映画祭は、1973年にモリンズデレイ（バルセロナ）で設立されました。 2024年11月には第43回映画祭が開催されます。
TerrorMolinsとして知られるこの映画祭は、長編映画公式セクション、短編映画公式セクション、回顧展、ドキュメンタリー、ライブショー、ワークショップ、ネットワーキング/ピッチング、高校向け映像、子供向けプロジェクション... そして世界で最も古いホラー映画マラソンの1つである12時間ホラー映画マラソン（1973年）で構成されています...
MHFF-モリンズ・ホラー映画祭は、スペインとヨーロッパで最も歴史のあるホラー映画祭の1つです。 この映画祭はメリエス国際映画祭連盟（MIFF）に加盟しています。
ファホウピーリャ革命の発祥の地であるグアイバは、新しい映画製作者の発祥の地としての地位を確立しています。 20年にわたり、全国学生映画祭を開催してきました。このフェスティバルは、ブラジル全土および海外からの作品を紹介する場を提供し、学校のカリキュラムに関連する教育活動としてオーディオビジュアル制作を奨励することを目的としています。 この映画祭は、オーディオビジュアルを教育的実践として活用することを奨励し、学生と教師を映画制作に統合するという点で、ブラジルにおける先駆的な映画祭です。
COCINEは、オーディオビジュアルアートを通じて美食と食文化の豊かさを探求し、祝うことを目的とした映画ショーです。 このイベントは、食と文化の深いつながりを強調することを目的としており、それぞれの料理、レシピ、料理の伝統にまつわるストーリーを紹介しています。
キッチンの革新から伝統的な食習慣の維持まで、COCINEは映画製作者、シェフ、農家、料理愛好家が集まり、美食への情熱を分かち合うことができる場所です。 ここでは、清潔で持続可能な製品を栽培することで、どのように町やコミュニティの伝統的な料理を強化できるのか、そして絶えず変化する世界で美食文化がどのように進化し適応するのかを探ります。
コシーネは、ポパヤン・ガストロノミック・コングレスの枠内で開催されるポパヤン短編映画祭と提携して、コーポラシオン・ガストロノミカ・デ・ポパヤンが主催するイベントです。
**最も人気のあるIMDbの年次フェスティバルの1つに参加しましょう！ **
ブリストル・インディペンデント映画祭へようこそ。 私たちは英国で最も急成長しているインディペンデント映画祭の1つです！
2016年に始まって以来、120カ国以上から作品が寄せられています。 私たちは国際映画祭であることに誇りを持っています。 私たちは、映画製作者に最高の機会を提供し、彼らが当然の評価を受けられるよう支援するために、さまざまな賞を主催することで、世界中のインディペンデント映画製作者を促進、表彰、支援することを目指しています。 短編映画、ドキュメンタリー、長編映画、アニメーション、脚本など、さまざまなジャンルからの応募を歓迎します。
なぜBIFFなのか？
•私たちは、インディペンデント映画製作者のコミュニティと、インディペンデント映画や応募者の作品を賞賛できる環境を作ることを目指しています。
•各イベントには、各受賞者に関する情報と連絡方法が記載されたネットワーキングブックレットを提供しています。 また、トロフィーやウィナーパックも提供しています。
•シーズンごとに、お気に入りの作品に賞金を贈り、今後のプロジェクトの資金調達に役立てています。
•最後に、私たちは応募者との個人的な関係を築くことを目指しています。 私たちはいつも、ついに映画製作者/脚本家と会い、彼らの功績を直接祝うことができることを楽しんでいます。
なぜブリストルなのか？
ブリストルは最近、シドニー、ローマ、ゴールウェイなどと並んで、ユネスコによって「映画の街」として認められました。 私たちはブリストル最大のインディペンデント映画の祭典であることに誇りを持っており、インディペンデント映画製作者の拠点となることを目指しています。
審査プロセス？
私たちの応募作品は、国際的な業界専門家の審査員によって審査されます。 各作品は、シネマトグラフィー、ライティング、ペーシング、クリエイティビティなど10種類のカテゴリーで評価されます。 これにより、どの投稿作品が最終段階まで進むかを判断しやすくなります。最終ステージでは、審査員グループによる視聴が行われ、最高品質の作品のみが選ばれるようになります。
皆さんの作品を楽しみにしています。第7回インディペンデント映画の祭典でお会いできることを楽しみにしています。
世界中のサイエンスフィクションの週末のお祝い。 これまでに見たことのない洞察とストーリーを厳選して紹介します。 計画ややるべきことはたくさんあります。 印象的で歴史豊かなメリーランド州ボルチモアで、世界中の参加者を募集しています。
アウター・リム・フェスティバルの目的は、SF作品をはじめ、想像力を駆使した世界中の最高の映画を紹介することです。 この祭典は、文化的に豊かなメリーランド州ボルチモアで行われます。 私たちの創造的でインスピレーションあふれる環境は、私たちの多元宇宙が秘める無限の可能性を熟考する映画を探求するのに理想的です。
素晴らしい映画に加え、ワークショップ、パネル、レクチャーも開催されます。
通知は通常、最終提出日の 1 週間後に開始されます。 ですから、早めにチケットを入手し、友達に知らせて、DMVに届く最高のオリジナルコンテンツが出る準備をしてください。
「自分たちが達成できることすべてについて、自覚的に描きがちな境界線を曖昧にしたい。」-Hannah Höc
インスティテュート・フォー・エクスペリメンタル・アーツが主催する国際実験映画祭
国際実験映画祭は、実験映画芸術に特化した国際的な出会いであり、作品の募集を発表します。 映画祭はギリシャで開催されます。 映画祭では、上映、インスタレーション、パフォーマンス、会議、映画コンサート、ワークショップが行われます。 映画祭は、映画と視覚芸術、歴史的作品と現在の制作、アナログとデジタル、映画製作と批判的思考の間に、創造的な伝染ゾーンを作り、従来の形式や空間を超えて映画の可能性を広げることを目指しています。
エクスペリメンタル・シネマは、大きな産業や覇権的な創造方式から離れて、映画の地平線を見て探求したいという美的、政治的、哲学的なニーズに応える、自由でラディカルで目的のある映画です。 オーディオビジュアル・アートを創り出す本物の方法を見つけるのは、実験映画を通してです。
私たちが慣れ親しんできた物語、そして何よりもビジュアルの境界を打ち破る映画です。 最も極端な可能性さえも取り入れて、映画という媒体を最大限に表現する映画。 ジョン・ケージはよく言っています。実験的なアクションは、その結果が予測できない映画であり、私たちが探している映画は予測不可能な映画です。
国際実験映画祭は、映画界における実験的コンテンツを展示する先駆的な場であり、映画界の自主制作における卓越性と革新性を示すことを目指している。 美的多様性、新しい物語、新しいメディアとフォーマットを称え、社会的、文化的、芸術的現象の複雑さを明らかにするプログラムです。 実験映画は、実験的な創造様式を重視し、芸術との境界をなくす発散型映画のようなものだと理解しています。
インスティテュート・フォー・エクスペリメンタル・アーツは、演劇、パフォーマンス・アート、デジタル・メディア、インスタレーション、詩、芸術理論の分野における創造的な表現と研究を行う非営利のプラットフォームとして、2008年にギリシャのアテネに設立されました。 当研究所は、詩人・作家、演出家、俳優、演劇技術者、パフォーマンス・アーティスト、写真家、ビデオ・アーティスト、そして現代アート、メディア、コミュニケーションに関する新しい分析ツールを開発する作家のオープンな出会いの場としての存在を目指しています。
ファウンド・フッテージ、エッセイ・フィルム、エキスパンド・シネマ、エクスペリメンタル・アニメーション、抽象映画、エクスペリメンタル・ドキュメンタリー、ビデオ・アート、バーチャル・リアリティ、ダイレクト・アニメーションなど、実験映画のカテゴリーとそのサブジャンルに該当するすべての作品を受け付けます。
ジャンル、トピック、長さの制限はありません。 国際実験映画祭では、あらゆる長さのアバンギャルド映画や実験映画が上映されます。
映画祭では、「映画産業」という用語やインディペンデント映画という用語に関係なく、常に批判的思考による映画言語の発展が見られます。 このため、国際実験映画祭では、絶えず変化する最先端の映画美学についての知識を広げるために、キュレータープログラム、シンポジウム、公開講座を通じて、常にそれを観察するための批判的な言説を行います。
また、現代美術と映画界の関係を構築し、直接関心のある文化分野にスポットを当てることも、私たちの使命です。 私たちの目標は、実験映画への関心を高めることです。
映画に*何か*のセリフがある場合は、英語またはギリシャ語の字幕が必要です。
字幕のない投稿は不完全とみなされます。
利用規約:
+ 台詞のあるすべての映画には、英語またはギリシャ語の字幕が必要です
+ 提出されたからといって上映が保証されるわけではありません。
+ 作品が以前に上映されたことがあればOK
文化は多元的で目に見えない価値だと考えています。審査員によって与えられる賞は純粋に象徴的なものです。 選ばれた映画は、優れた審査員によって審査され、大勢の映画愛好家が鑑賞することになります。
ゴールデン・アロー最優秀作品賞
ゴールデン・アロー短編映画
ゴールデン・アロー最優秀監督賞
ゴールデン・アロー最優秀オリジナル脚本
ゴールデン・アロー-ベストミュージック
ゴールデン・アロー・ベスト・パフォーマンス
ゴールデン・アロー最優秀作品賞
国際実験映画祭は、受理された映画のごく一部や静止画をイベントの宣伝に使用する権利を留保します。
締め切り：すべての応募作品は、2024年8月15日までに提出、電子メール、または消印が必要です。
IEFFは、2024年10月に2024年のプログラムセレクションを発表する予定です。
IEFFは2024年10月24日、25日、26日、27日に行われます。
国際実験映画祭はエクスペリメンタル・アーツ研究所のプロジェクトです。
ご不明な点がございましたら、athensfestivalfilm@gmail.com までお問い合わせください。
プロセス提出手数料
すべての提出期限は 2024 年 8 月 15 日です。
提出料は、動画またはメディアプロジェクト1件あたり25ユーロです。
ギリシャ国立銀行
アイバン GR3701101320000013200441999
E メール送信
すべてのEメール送信には、記入済みのPDF送信フォーム、銀行口座へのオンライン支払いの領収書（詳細は上記）を添付する必要があります。
メールに記載されているすべての添付ファイルに、名前と国名を入力してください。
ミッションや芸術に関する声明、展覧会の歴史、広報資料、プレスキット、経歴、履歴書など、追加の書類を電子メールで送信してもかまいません。
IEFFへの参加を電子メールで送信する場合は、wetrasferファイルを1つ含めた電子メールを1つだけ送信する必要があります。 wetrasfer内のすべてのファイルには、名前と国のタイトルを付ける必要があります。
提出物を次のアドレスに電子メールで送信してください。
athensfestivalfilm@gmail.com
郵便による提出
資料を投稿したい場合。 欲しい素材をすべて含んだUSBを投稿してください。 メディアファイル、申込書、静止画、銀行口座へのオンライン支払いの領収書（詳細は上記）、その他フェスティバルで共有したいすべての資料。 USB 内のすべてのファイルのタイトルには、名前と国名が必要です。
郵送先住所:
エクスペリメンタル・アーツ研究所
クレオントス 159
セポリア
アテネ 1043
ギリシャ
代替提出方法
国際実験映画祭は、映画祭やクリエイティブコンテストへの応募方法であるFesthomeへのエントリーを自信を持って受け付けています。
「実験映画を観るのは、最も純粋な形で、正しく行えば、他人の夢を見ることに一番近い。 だからこそ、映画を見ることは、本質的に、他の人を自分の頭の中に誘い込み、自分が幽霊に遭うことを期待することです。」
― ジェマ・ファイル、実験映画
映画にはコストがかかるので、次から次へと実験映画を作るのは危険です。 しかし、テレビで実験することはできる。 フリンジのようなことをして、風変わりで独創的なアイデアをテーブルに持ち込むことができます。
— スティーブン・スピルバーグ
お金持ちになるために実験的な映画を作るわけじゃないから、関わっている人たちが関わっているのは、彼らがその作品のクリエイティブな側面を楽しんでいるからなんだ。
— イザベラ・ロッセリーニ
みんなマッドサイエンティストで、人生は自分の研究室。 私たちは皆、生きる方法を見つけ、問題を解決し、狂気や混乱をかわすために実験をしている。— デヴィッド・クローネンバーグ
submission.isfvf.online にアクセスして、送信フォームに記入してください。
a. 上映会
1. 国際コンペティション上映:
今年のISFVFの最終選考に残った作品が上映され、観客は上映作品に投票します。 上映後は、主なクリエイターや先生方との交流を行い、ディスカッションを通じて観客と体験を共有してもらいます。
2. 特別上映会:
世界中の質の高い映画教育資源を促進するため、映画祭は他の映画・テレビ学校、文化機関、短編映画祭と協力して、共同上映やテーマ別の上映を行います。 世界中の映画作品における多様な文化的表現を紹介し、議論を促すためのプラットフォームを提供します。
3. レトロスペクティブ・スクリーニング:
過去と現在をつなぐため、前年のISFVFのショートリストから代表的な作品を選んで上映します。
4. 大学での上映ツアー:
今年の映画祭の終了後、受賞作品の中から代表的な作品が選ばれ、学術上映や他大学での交流が行われます。
b. 交流活動
1. 授業における学術交流:
最終選考に残った作品の主要クリエイターは、北京電影学院の教室に招かれ、学術的な議論を行い、それぞれの創作経験を関連科目の教員や学生と共有します。
2. テーマ別フォーラムとレクチャー:
映画・テレビ業界の専門家、学者、実務家を招き、映画・テレビ業界の若手学生の創造的な道筋と能力開発を導くことを目的としたテーマ別のディスカッションを行います。
3. テーマ別ワークショップ:
専門家としての実践に基づいたテーマ別の交流を行い、参加者に新しい方法やアイディアをもたらし、創造性を育みます。
4. 北京文化ツアー:
最終選考に残った作品の主要クリエイターや著名なゲスト代表者を招き、北京の世界遺産や文化的名所を訪れ、中国文化への理解を深め、文化交流と鑑賞を促進します。
c. 開会式と閉会式
開会式と閉会式が行われます。 賞の発表は閉会式で行われます。
サンタフェ・デ・アンティオキア映画祭公社は、映画祭を通じて、サンタフェ・デ・アンティオキア市を大きな映画館に変え、コロンビアの遺産都市の1つである植民地時代の建築に囲まれた星空の下で野外映画を上映することを決定しました。
長年にわたり、サンタフェデアンティオキア映画祭は、ワークショップ、会議、テーマに応じた映画の中央上映、トレーニングワークショップを通じて、映画を一般の人々に近づけることを目指してきました。 これらの活動は、サンタフェデアンティオキア市の住民だけでなく、メデジンの住民やアンティオキア西部の他の住民、そして一般的には大学生、専門ジャーナリスト、研修中の映画製作者、映画評論家、プロデューサー、映画製作者、映画愛好家を対象としています。これらの映画祭には、23年間で年間平均15,000人の参加者が集まります。
ダブ・ブロック・プロジェクト短編映画祭は、フィンガー・レイクスの美しい街、ニューヨークのジュネーブで毎年開催される短編映画祭です。このフェスティバルでは、地元の映画製作者や世界の他の地域の短編映画が上映されます。 新進気鋭の映画製作者や定評のある映画製作者にプラットフォームを提供します。 映画祭では、映画製作者との質疑応答や特別上映会など、さまざまなイベントも開催されます。
映画祭のキュレーターは、有名なスクリーンプリント・アーティスト、ハロルド・コップで、ダブ・ブロック・プロジェクトの理事兼企画委員会にも参加しています。 彼は長年にわたり、さまざまなイベントのキュレーションに携わってきました。
フェスティバルは、ザ・ダヴ・ブロック・プロジェクト独自のジム・スペーツ・シアターで開催されます。ジム・スペーツ・シアターは、アートギャラリー内にあり、セネカ湖から徒歩わずか数分の場所にある、27席の最先端の劇場です。 この劇場は、世界中の料理、歴史的建造物、スミス・オペラハウス、ホバート・ウィリアム・スミス・カレッジなど、多種多様な文化に囲まれています。
このフェスティバルは予約制で一般の方に無料で観覧できます。
