2016年に設立されたトラベル・フィルムフェスト国際映画祭は、非営利かつ非政府組織です。 私たちの使命は、あらゆる種類の旅行やアウトドアスポーツを促進し、世界中の旅行やアウトドアスポーツ愛好家の注目を集めるに値する映画を撮影するインディペンデント映画製作者を特定して支援することです。 世界各地の旅行映画製作者を集めることで、プロの旅行者、スポーツマン、映画界のほか、旅行やアウトドアを愛する幅広い層からのフィードバックを得られるようにしたいと考えています。
トラベル・フィルムフェスト・インターナショナル・フィルム・フェスティバルは、プロと愛好家の両方によって制作された、世界中から最高の旅行/アウトドアスポーツ映画を集め、観客に伝える手助けをしています。
現代映画と歴史映画の両方を含む、旅行やアウトドアスポーツに関する映画のみ入場できます。 旅行やアウトドアスポーツがシノプシスの重要な部分を占める映画も同様です。 水上や空中、陸上や地下、山や森、海、川、湖、沼地、ハイキング、スキートレッキング、公共交通機関、乗り物やバイク、自転車、ヒッチハイク、バスツアー、巡礼ツアー、世界一周旅行など、あらゆる種類の旅行、アウトドア、エクストリームスポーツ、冒険に関するフィクション、プロダクション、アニメーション、ドキュメンタリー映画... 文化、伝統、ライフスタイル、歴史、国、移民、野生生物と自然、私たちの周りの世界についての映画。
旅行映画やアウトドアスポーツ映画のすべてのクリエイターが、必ずしも映画業界やテレビで働くプロであるとは限りません。 これは大半の出場者にとって単なる趣味に過ぎません。 しかし、これは彼らの映画がもっと悪いという意味ではありません。 映画の中で語られるオリジナルのストーリーは、予算や制作者の賞よりもはるかに重要な役割を果たします。 予算が大きく、出演者が多く、制作チームが多くなくても、良い映画は作れます。 王国の鍵を握っているのはあなたです。 どうぞ！
公式に選ばれたすべての旅行・アウトドアスポーツ映画は、2025年10月20日～26日に上映され、メイン賞と「ベスト・トラベル・フィルム」と「ベスト・アウトドア・スポーツ・フィルム」のタイトルを争うことができます。 スタンドアロンノミネーションの賞品も同様です。
PuntoDivistaFilmFestival 2026は、2024年以降に制作された未発表（または公開されているが、著作権の譲渡はない）短編をあらゆる言語で対象とする国際賞コンペティションです（ただし、イタリア語以外の作品には、ミュージックビデオを除き、イタリア語の字幕があります）。
フェスティバルには次の 2 つのセクションがあります。
最長20分の短編映画
最長3分のソーシャルコートスポット。
イタリア語の字幕は必須です。
MUFF/Mieres Under-60'映画祭は、新しい才能に注目する、新鮮で若くて画期的な国際短編映画祭です。 ミエレスで開催されるアストゥリアス（スペイン）最大の短編映画祭です。
さまざまなコンペティション部門（インターナショナル、ヨーロピアンスクール、MUFFY）で構成され、並行セクションやトレーニング、業界活動も行われています。
アラクネア・フィルム・アンド・ブック・フェスティバルは、文化協会アラクネア（APS カルチュラル・アンド・アーティスティック・センター）が主催し、12月の第3週にカステラネータ（Ta）で3日間開催されます。
これは独立した映画祭で、世界中の映画と文化に専念しています。
フェスティバル開催日以降は、地元の学校や専門家が参加するイベントの開催が予定されている。これらはすべて、最年少者を対象とした視聴覚トレーニングという共通点と、地域との具体的なつながりによって結びついている。
アミティー国際映画祭は、新進気鋭の才能を支援し、楽しく独創的で示唆に富む映画体験を提供することに尽力しています。 AIFFは、映画制作の芸術と映画が私たちの文化にもたらす貢献を称える2日間の祭典です。
人気の科学、技術、健康、環境問題に関するドキュメンタリーや短編映画を上映します。 このイベントは、映画製作者、科学者、愛好家と交流し、宇宙に対する一般の理解を深め、市民の科学と一般市民の参加を促し、科学映画への理解を促進するためのプラットフォームにもなります。
ミッション:
科学、技術、健康、環境をテーマにしたポピュラーな映画を上映し、議論を促進することで、解決策志向の持続可能な行動を教育し、意識を高め、採用を促します。
ビジョン:
アミティ国際映画祭への深い関わりを通じて、地域社会を活性化し、活性化させ、市民へのリーチを最大化し、ヘルシー・バイオスフィア運動を拡大する。
目標:
1) さまざまな科学的側面と人間の関与の力を理解するための、示唆に富み、変革をもたらす機会を創出する。
2) 充実した映画ストーリー、インタラクティブなディスカッション、体験を通して、集中的な教育と啓発の機会を詰め込んでください。
3)「環境に優しい」活動にはあまり関与していない、またはまだ取り組んでいない人々を引き付けることで、「ムーブメントの拡大」を図る。
日時:2025年6月1日～6日場所:ノイダ州アミティー大学
11月15日と16日にコロンビアのカリで開催される「ファースト・フェスティバルCineAndo with my people：参加型ビデオとコミュニティ・シネマ」は、アマチュアの映画製作者、学生、アーティスト、コミュニティのメンバーが一堂に会し、集合的かつ協調的な観点から生まれるオーディオビジュアルの創造性を共有、探求、祝う祝賀イベントです。 このフェスティバルの主な目的は、個々の声が集まり、コミュニティの現実、多様性、願望を反映した本物で有意義なストーリーを伝えるインクルーシブな空間を提供することです。
映像、短編映画、さまざまな視聴覚作品を上映することで、フェスティバルは、さまざまな俳優の積極的な参加とコラボレーションから生まれた作品を上映するためのプラットフォームを提供します。 これらのオーディオビジュアル作品は、社会的・文化的問題から個人的な経験や社会への考察まで、地域や地球規模の問題に幅広く取り組むことができます。
映画祭は映画の上映に限らず、会話、トーク、インタラクティブなワークショップを通じて交流と対話を促すものでもあります。 これらのスペースでは、参加者はコミュニティシネマや参加型ビデオのさまざまな側面を探求し、関連する問題に取り組み、オーディオビジュアル制作技術について学ぶことができます。
創造性と参加を称えるだけでなく、映画祭には記念行事もあり、人権、社会正義、歴史的記憶などの重要な問題について考える場となっています。 この意味で、映画祭には、地域の指導者に敬意を表し、映画やオーディオビジュアルを通じて反省や社会変革を促す上映会や特別討論会を開催することもできる。
現在、バルネアリオ・カンボリウで開催される第12回国際映画祭の登録がオープンしました。国際映画とブラジル映画のベストを一般に公開する完全なイベントです。
プログラマーは、長編映画、中判および短編映画を通じて、さまざまな種類の感度を刺激する新規または統合監督の作品を提示しようとしています。 FIBCはまた、異なる展示形式を対象とした異なる制作支援で作られた革新的な視聴覚作品を求めています。
映画制作者、専門家、アーティストが一般市民との活動に参加し、シネフィル、新しい専門家、批判的思考の発展に貢献します。
視聴覚市場には、脚本コンテスト、共同制作ミーティング、ディレクターズ・ルーム、カントリーフォーカスなどが含まれます。
視聴覚レジデンシーは、アーティストや専門家とのワークショップ、講義、公開討論会を提供しています。
「毎年、FIBCはより完成しており、選択した各映画を可視化することを忘れることはありません。 パブリックとプロフェッショナルの間や、新しい共同制作の統合を可能にしたさまざまな国の専門家間の会議が数多くありました」とフェスティバルの創設者でディレクターであるアンドレ・ゲバールドは言う。 キュレーターであるバーバラ・シュトゥルムにとって、「国内外のプロダクションで現在のアート映画のベストを披露し、一般の人々や報道機関と交流するディレクターを配置すること」を目標としています。
これは、非常に重要なイベントとして統合された、革新的な形式を持つ文化イベントです。 いくつかのメディアアウトレットがその発展を踏襲し、主要な映画祭の年次カレンダーの公式の一部として位置付けています。 10年後、監督カルロス・ソリン、フレデリケ・ジェン、ヘレーネ・クロッツ、ハンナ・ドゥース、ベト・ブラント、レナート・シアスカ、セルジオ・マチャド、ルーベンス・ヴェローゾ、パトリシア・モラン、フランシスコ・ガルシア、チコファガネロ、デヴィッド・シュルマン、アーティスト、ハンス・オプ・ベック、女優ビアンカ・バイントン、ポーラなどの重要なゲストを発表ブラウン、ジンSganzerla、Christiane Tricerri、俳優マルコス・アゼベド、イヴォ・ミュラー、評論家のロドリゴ・フォンセカ、他の多くの中で、存在し、一般に直接接触していた。
フェスティバルのさまざまなセッション：
インテルナシオナル：国際デビューまたは国内デビューした映画を展示。 コンペティションに参加する世界中の短編、中編映画、長編映画。
ナシオナル：ブラジルのプロダクションに特別。 短編、中編映画、長編映画。
ライブ：新しい生産手段とさまざまな展示サポートを通じて、視聴覚言語の新しい表現に開放されます。 暗い部屋の可能性を超えて、映画、ライブシネマ、インスタレーション、フォーマットを拡大しました。
Catarina：サンタカタリーナ州の監督、または監督、プロデューサー、キャスト、クルー、場所、その他-サンタカタリーナ州との関係を持つ監督によって作られた映画を投影します。
夜行性：夜のセッションで幻想的な映画館へのウィンドウを開きます。
リトルフクロウ：若い映画ファンを訓練し、すべての年齢のためのプログラミングをもたらします。
キャッツキル国際映画祭（CIFF）は、すべてのアーティストと参加者に柔軟性と利便性を提供するハイブリッドなアプローチにより、デジタルの側面はそのままに、対面で祝うことができて光栄です。
今年のフェスティバルは、97年の歴史を持つニューヨークのミドルタウンにある有名なパラマウントシアターで始まります。 この新しく改装された1,100席の劇場では、多くの素晴らしいイベントが開催されており、その歴史の一部になれることにワクワクしています！ ファンに愛される作品をさらに提供するために、賞のカテゴリーを追加し、72時間の映画コンペティションを開催します。このコンペティションでは、映画製作者がクロージングナイトを競い合い、全世界が見て受賞者を決定します。
私たちの歴史:
キャッツキル国際映画祭は、世界中の映画製作者による質の高いインディペンデント映画、テレビパイロット、脚本を宣伝することに情熱を注いでいます。 CIFFは、視聴者と参加者の両方に刺激を与え、挑戦し、啓発する、インタラクティブで現代的な体験を称えるスターが集まるイベントです。 参加者はレッドカーペットを歩いたり、ライブエンターテイメント付きのアフターパーティーに出席したり、受賞歴のあるインディペンデント映画を見たり、映画セミナーなどのさまざまなイベントを楽しんだり、忘れられないイベントで映画製作者、スター、モデルと会ったりします。
CIFFの第一印象と2018年7月のソフトオープニングでは、ニューヨーク州立大学サリバン校で行われた国内外のプロジェクトが紹介され、美術展、ライブミュージック、困っている人々を支援するための大学への慈善寄付などが行われました。
イベントが発展するにつれ、ニューヨークのカリクーンにあるカリクーンシアターとウエスタンホテルでは、2018年にキャッツキル国際映画祭を開催し、地域とアートコミュニティに新たな章を開きました。 世界的に有名なキャッツキル山脈に囲まれ、ニューヨーク市から車でアクセスできるカリクーンシアターは、映画館として最適です。 CIFFは世界中から集まった最高の才能を紹介しました。これらの素晴らしいアーティストたちには、一緒に芸術を祝い、素晴らしい時間を過ごしながら、露出とプロモーションの機会を得るためのプラットフォームが与えられました。 参加者は息をのむような映画を体験した後、アワードガラ、ライブミュージック、パレード、コメディーショー、さまざまなワークショップ、インタラクティブな質疑応答セッション、さらには長編映画のライブオーディションまで行われました。
新型コロナウイルスの感染拡大中、私たちの目標は、関係者全員に安全でインタラクティブで楽しい体験を提供することでした。そこで、キャッツキル国際映画祭にオンライン形式を導入できたことを誇りに思います！ 2020年と2021年に私たちの多くが楽しんだこれらのデジタル体験は、COVID-19が私たちの芸術への熱意や愛情を壊さなかったことの証拠でした。 クリエイティブなアーティストは、この困難な時期を利用して、パンデミック時の生活に適応しながら、最新の傑作を新しくユニークな方法でブレインストーミング、計画、実行しました。 2シーズンにわたって、参加者はキャストやクルーとの楽しい質疑応答、オンラインゲーム、さらには観客が複数のカテゴリーの受賞者を選ぶ投票まで楽しんだ。
何ヶ月にもわたるロックダウンの後、安全な距離を保ち、マスクのガイダンスを守りながら、2021年秋にハーレービルパフォーミングアーツセンターで開催されたCIFFの限定イベントに世界中から参加者が集まりました。
2023年は私たちにとってこれまでで最大の年になります。そこで皆さんにお会いできることを楽しみにしています！
フェスティバルについて
ロック・ホラー映画祭は単なる映画祭ではなく、ホラー、スリラー、ファンタジーの最高傑作をロックンロールと融合させ、音楽と映画を愛する映画ファンのための大規模なパーティーを開催するイベントです。 国内外の最高のスリラー、そしてたくさんのロックンロールが繰り広げられる、怖くてエキサイティングな夜に心を落ち着かせましょう。
ロック・ホラー・ラボ
映画祭には、制作、写真、監督、演技、メイク、サウンドトラックなど、さまざまな分野の映画に関するパネルやワークショップ、ラウンドテーブルなど、国際的な専門家チームが参加します。
ラウンドテーブル
映画祭では、監督、俳優、専門家が参加する円卓会議を開催します。
アンブロシア — リビングシネマの春祭り
アンブロシアって何？ 神々の蜜でもあり、毒のある植物でもある。 私たちのフェスティバルはまさにそのようなもので、インスピレーションと後味、賞賛と幻滅、崇高なものと平凡なもの、というコントラストが融合しています。
アンブロシア国際映画祭では、コメディーから悲劇、ドキュメンタリーからアニメーション、学生短編からベテランの映画製作者による長編作品まで、あらゆる形と雰囲気の世界の映画を見ることができます。
私たちは、息を吹き込み、議論し、驚きをもたらし、あえて他とは違う存在になろうとする映画を称えます。 Ambrosiaは、新鮮なアイデアと経験が出会う場所であり、観客は映画を味わうことができます。甘いものもあれば、シャープなものもあれば、ほんの少し燃えるような映画を味わうこともできます。
アンブロシアの春版は、対比と発見の祭典です。映画は感情を呼び覚まし、語る価値のある後味を残します。
公式に選ばれたすべての映画は、2026年4月24日～26日にロシアのモスクワで行われる厳粛な最終セレモニーで大画面で上映され、最優秀賞と「最優秀映画」の称号を争うことができます。 スタンドアロンノミネーションの賞品も同様です。
ウルグアイの国際ラテン映画祭であるLATINUYでは、イベロアメリカで制作された最新の革新的な映画（短編および長編映画、フィクション、ドキュメンタリー）が上映されます。 ウルグアイの主要な海辺のリゾート地であるプンタ・デル・エステでは、世界中から集まった数多くのタイトル、監督、プロデューサー、国内外の俳優や女優、そして幅広い活動スケジュールが毎年集まります。 映画製作者と映画愛好家の文化交流の場として定評のあるLatinUYでは、短編映画と長編映画の両方で、審査員と観客の両方から、コンペティション中の短編映画と長編映画の両方にいくつかの賞が授与されます。
1。 組織
サレルノ国際映画祭は、サレルノ（SA）51 — 84121、税コード80046160653のポルタカテナ通りに登録事務所を置き、1946年にCINECLUB SALERNOによって設立され、組織委員会（非営利団体）が年次映画の上演を担当しています。
2. 目的と目的
サレルノ映画祭は、設立以来、イタリア国内外の作品が集まるコンペティション・イベントとしての地位を確立し、世界の映画の発展に関する継続的な対話を促進してきました。
映画祭は重要な社会的機能を映画に課しており、その目的は、テクノロジーの進化と新しい「オーディオビジュアル」メディアに合わせて、常にそのアプローチを適応させることです。
映画祭は、映画リテラシーの促進と育成という当初の使命を、特にインディペンデント作品と技術的、芸術的革新に焦点を当てながら、伝統を守りながら果たしています。
3. プログラム
第80回サレルノ国際映画祭は、2026年11月23日から28日までサレルノ市のシネ・テアトロ・アウグステオで開催される。
映画祭では、さまざまな映画部門のコンペティションに加え、イタリアおよび国際映画の歴史に対する認知度を高めるための貢献として、映画プログラム、回顧展、サイドイベント（展示会、会議、ラウンドテーブルディスカッションなど）も開催されます。
2026年11月28日の閉会の夜には、受賞作品に賞が授与され、芸術、社会、文化の各分野で活躍した著名人に贈られる栄誉が授与されます。 授賞式は、「スペシャライズド・シネマ」（ドキュメンタリー、漫画など）に捧げられる夜と、長編映画やその他のさまざまな賞に捧げられる、2つの夜に分かれることもあります。
映画はシネ・テアトロ・アウグステオで上映されます。スケジュールは、提出日と標準的な映画応募手続きに従い、映画祭運営者の裁量により決定されます。
サイドイベントと授賞式は、映画祭のソーシャルメディアチャンネルでストリーミング配信されます。
フェスティバルのテーマは「トランジションズ：未来を再生する映画」です。
2026年版は、気候、エネルギー関連、技術、社会、経済、文化といった大きな変化を特徴とする世界を背景に行われます。 これらの変化は、コミュニティがそれぞれの地域に住み、価値を創造し、コミュニケーションを取り、資源を消費し、未来を捉え、集合的な想像力を構築する方法を変えつつあります。 この文脈では、映画は単に現実を記録するだけでなく、複雑なプロセスを誰もが理解でき、利用しやすいものにすると同時に、現実を予測し、解釈し、疑問を投げかけることができる言語になり得るのだ。 特に、生態系の移行は、技術的な意味での環境だけの問題ではなく、人類、技術、経済、自然の関係に対する私たちの考え方の変化を意味する。 このため、このフェスティバルでは、サステナビリティに関する文化的解釈を提案している。環境への影響を減らすだけでなく、私たちの視点、物語、社会的慣行の変革だ。 こうして、映画は意識を高める原動力となり、新たな集団的責任の担い手となるのだ。
3 ビット 劇場の観客
映画祭期間中の上映会に出席する観客は、視聴する映画ごとに評価票を投じることができます（投票は1から5のスケールで行われ、算術平均が計算されます）。 これらの投票により、オーディエンスアワードの受賞者が決まります。
TAFICはアルゼンチンで最も重要な短編映画祭の1つです。
タピアレス国際映画/短編映画祭は、JC Films OFCTが主催する、社会的・文化的に重要な影響を与える映画イベントで、営利目的ではない。ブエノスアイレス州にあるラ・マタンサ党に属する町、タピアレス市で開催される。
Tapiales Cine/Cortoは競争の激しいイベントでもあり、後にアボリジニ賞を受賞した選ばれた短編映画は、名誉審査員の決定に従って上映されます。
このイベントは、自由でオープンエアな人気キャラクターを称えることを前提に開催され、3日間にわたって各エディションに約3000人の観客が集まります。 Tapiales Cine/Cortoは、トレーニングスペース、トーク、競技会以外の特別ショーなど、並行して行うアクティビティも提案しています。
このフェスティバルの目的は、人気のあるセクターを対象とした国内の短編映画制作の質と量の増加を速やかに促進し、村の文化的多様性を説明するオーディオビジュアル作品の普及と国内外の交流を促進することです。 タピアレス映画祭のプロジェクトは、短期と長期の目標を定めています。短期的には、プロジェクトは1年に限定され、その期間は各エディションから別のエディションへと移ります。 この期間中、達成すべき目標は、可能な限り多くの観客に無料の文化映画番組を提供し、視聴覚短編映画の制作と海外と国内の映画製作者間の交流を促進し、映画と視聴覚芸術全般への人々の関心を高める並行活動を実施することです。
このエディションでは、ラ・マタンザ党に住む危険にさらされている若者たちのための直接的な封じ込めと表現の場を作り出すことも加え、その成果を展示できる短編映画製作ワークショップなど、特に彼らを対象とした活動を並行して展開しています。 映画祭の日々。
長期的には、一般市民の教育、文化的関心の喚起、地域社会の社会的・職業的発展の改善など、より野心的な目標を掲げています。 ラ・マタンザ党にとって、これは単なる映画イベントの実現にとどまらず、社会の民主化と全住民への機会均等につながるイベントの一環であるため、長期にわたる継続的なプロジェクトです。 以前は、映画祭はエリート主義的なコンセプトで、文化的に高度な都市だけに結びつき、限定されていました。
私たちの町では、このプロジェクトは、初めての仕事を実現し始める多くのプロフェッショナル、自分の作品を高く評価してもらうためのスペースを見つける必要のある若者、国境を越えても評価されればそれなりの質の良いエンターテイメントコンテンツを受け取る一般大衆の育成を奨励しています。
La Otra Banquetaは、レズビアン、ゲイ、バイセクシュアル、インターセックス、トランスジェンダーに関するあらゆる国籍の映画を受け付けています。また、あらゆる形態のセクシュアリティが人間に内在するものと理解している映画ならどれでも受け付けています。
