A/R/tographic国際ビデオナレーション展は、グラナダ大学が主催する毎年恒例のイベントで、視聴覚ナレーションを芸術の創造、探求、学習の方法論として使用するすべての芸術研究プロジェクトを歓迎します。
この展覧会には、A/R/トグラフィック・オーディオビジュアル、つまりA/R/トグラフィ・フィルムに関するあらゆる種類の提案が集められています。 この呼びかけの目的は、映像に関わる研究者、教育者、アーティスト間のネットワーク形成を奨励・強化することに加え、芸術と教育の世界におけるその必要性と融合性を評価することにある。
第1回アブレウ・エ・リマ・ファンタスティック・シネマ・エキシビションは、レシフェ大都市圏のアブレウ・エ・リマ市の4つの地区で開催されます。デステロ、プラナルト、カエテスI、ゾナ・ルーラル・エスパソ21です。 これは、2022年に人口が10万人未満のこの都市で初めて開催されるこの種のイベントです。
各地区で2日間、1日2回のセッションが開催されます。1回目は子供と若者向けの午後6時から午後7時30分まで、もう1回は午後8時から大人向けです。
この展覧会は、ペルナンブコ州出身の多くの映画製作者/監督がセブンスアートでキャリアをスタートさせた「ファンタスティック」ジャンルに焦点を当てています。 この展覧会では、都市に住む若者と大人の想像力を刺激し、夢を実現させることを目的としています。
展覧会は6月の最後の週末に始まり、7月にはさらに3回の週末に続きます。
1 日あたり 200 ～ 300 人の観客が集まる見込みです。
ミランチュリト国際映画祭は、2025年3月に開幕し、開幕することを発表できることを嬉しく思います。
「ミランチュリト・フェスト」の目的は、社会的、民族的、文化的、先祖的、政治的、経済的多様性が促進される場を模索しながら、国内外の映画タレントをプロモーションし、映画祭に上映された最高の映画作品を表彰することです。
MIRANCHURITO FESTは、才能のショーケースとしてだけでなく、映画製作者と観客とのつながりを強め、映画が社会に及ぼすポジティブな影響を促進しながら、対話と出会いの場となることを目指しています。 私たちの映画祭では、新しい視点を探求し、限界のない創造性を祝うことができます。
このファミリーの一員になることを歓迎します。
ショート・コスタリカ国際映画祭は、短編映画の豊かさ、テーマ、スタイル、声の多様性、そしてその制作に責任を持つ国内外の偉大な才能を宣伝し、称えることを目的としたイニシアチブです。
この映画祭は、コスタリカの才能ある才能の展示、育成、普及、国内での国際上映会の参加を通じて、映画の多様性を強化し、一般の人々に最高の短編映画制作を提供することを目的としています。
私たちの提案は、短編映画の大小さまざまなプロデューサーに、映画の分野でインパクトを与える可能性を提供し、国の7つの州や世界中の他の都市の映画館やオルタナティブスペースでの存在感を高めることです。
私たちは、ショートフィルムを文化的表現の手段として可視化することの重要性を認識しており、皆さんがこの素晴らしい始まりの一部となり、これらの取り組みを通じて国内外で視聴覚の多様性を発展させ続けることを願っています。
3月19日から29日にかけて、第3回目の映画祭がサンノゼで開催される。芸術界のさまざまなセクターの支援を受けて、現在の取り組みをさらに発展させるためだ。
Shorts Costa Ricaは、「CR Shorts Lab」、「Shorts Costa Rica Festival」、「Shorts Community」、「SHORTS+」の4つのステージで開催され、コスタリカの才能の展示、育成、普及、国内での国際上映への参加を通じて映画表現の強化を図り、一般の人々に最高のショートフィルムを届けることを目指しています。
映画祭では、国内外の創造性を紹介するために、世界中から集められた多種多様な短編映画が上映されます。 その主な目的は、この芸術的多様性を地元の観客と共有し、絶え間なく変化する私たちのアイデンティティにどのような影響を与えているかを強調することです。 さらに、映画界のレベルでさまざまな地域を宣伝し発展させるためのインクルーシブな空間を提供することで、すべての映画関係者を支援することを目指しています。
短編映画コンペティション
ショート・コスタリカ国際映画祭は、対象となるさまざまなコンペティションに参加する機会を提供します。これらのコンペティションを通じて、世界中の映画製作者の才能と創造性を輸出、消費、普及させ、各地域の文化的、芸術的、社会的アイデンティティを明らかにするための取り組みを奨励および促進することを目的としています。
対象カテゴリー:フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、ビデオクリップ、エクスペリメンタル。
全国大会
全国コンペティションは、芸術的背景や訓練に関係なく、すべての視聴覚分野の努力を奨励しています。 このフェスティバルは、この多様なプロジェクトを全国の観客の目に届け、ナショナル・アイデンティティの進化につながった芸術的基盤を認めることで、これらの記録を広げることに尽力しています。
ナショナル・コンペティションの対象となるのは、監督または制作の起源がコスタリカにある短編映画です。
**このコンペティションには参加費はかかりません。
セントラル・アメリカン・コンペティション
セントラル・アメリカン・ショート・フィルム・コンペティションは、この地域での形成や芸術的訓練にかかわらず、すべてのオーディオビジュアル分野の取り組みを促進することを目的としています。
この映画祭は、中米のアイデンティティの進化につながった芸術的基盤を認め、このような多様なプロジェクトを一般に公開することに尽力しています。
中米コンペティションの対象となるのは、監督または制作が中央アメリカの国の出身である短編映画です。
**ショートフィルムをセントラル・アメリカン・コンペティションに登録するには、0ドルから15ドルの費用がかかります（ショートフィルムが提出される段階によって異なります）。
国際コンペティション
世界のすべての地域（コスタリカを除く）の短編映画が参加資格があります。
監督または制作の出身地がコスタリカやその他の中米の国ではない短編映画は、国際コンペティションの対象となります。
**ショートフィルムを国際コンペティションに登録するには、0ドルから25ドルの費用がかかります（ショートフィルムが提出された段階によって異なります）。
Deepl.com (無料版) による翻訳
ソウル・センター・オブ・アート＆ヒストリーは、AfriSoul Education Centerと提携して、国際女性デーの映画に登場するBIPOCの女性を祝います。
ソウル・センター・フィルム・フェストは、以下の目的で創設されました。
1. 世界への理解を広げ、人種平等、移民、公共の安全、環境正義などの重大な社会正義の問題に立ち向かい、人間関係のダイナミクスを掘り下げる、さまざまな映画を上映してください。
2. 新進気鋭の映画制作者と既成の映画製作者の声とストーリーを広めましょう。
3. 映画製作者、活動家、観客をつなぐことで、対話、コラボレーション、行動を促す。
4. ストーリーテリングの技術を通じて、批判的な反省と共感の場を醸成します。
L'Europe autour de l'Europe-パリ・ヨーロッパ映画祭は、2024年4月3日から16日までパリとイル・ド・フランスで開催されます。
そのセレクションでは、ヨーロッパの古典映画製作者と現代映画の新しい才能とのつながりに焦点を当てて、大ヨーロッパ諸国（欧州評議会加盟国）が制作したアートハウス映画や作家映画を紹介しています。 このフェスティバルの主な目的の1つは、ヨーロッパ全土のクリエイティブな視聴覚産業ネットワークを強化することです。
映画祭では、上映会や映画製作者との質疑応答に加えて、公開マスタークラスやヨーロッパからの著名なゲストを招いたパネルディスカッションを開催しています。
ヨーロッパ・オートツアー・ドゥ・ヨーロッパは、新しいヨーロッパ映画とヨーロッパの価値維持映画が出会う場所です。
地中海地域のFICSEMフェスティバル。
大きな理由から、そして私たち全員が影響を受けてきた状況に没頭してきた私たちは、現在の状況に適応し、フェスティバルに新たな焦点を当てることにしました。 私たちが芸術界に感じている熱意と情熱はそのままに。
私たちの映画祭は、社会的および/または生態学的価値のあるトピックに関連する映画作家の普及と宣伝を目的としています。
私たちは変革をもたらすメディアとしてのアートの力を信じているので、この映画祭からの貢献は、私たちが没頭している環境や社会の変化に取り組むプロジェクトを可視化することです。 私たちが国際的なフェスティバルであるのは、障壁を越えた世界を理解しているからであり、他の文化を知り、最高のものを分かち合いたいという必要性に感動しているからです。世界のあらゆる場所の改善に貢献しているからです。
地中海は私たちを取り巻く気候であり、私たちは地中海と一体感を感じています。 暖かさ、親密さ、透明性という点で。 私たちのフェスティバルは、私たちの理念と分かち合いたいという願望を分かち合ってくれる多くの献身的なアーティストたちと共に、力強くスタートしつつあるフェスティバルです。
だからこそ、私たちは最も古典的なフェスティバルのパターンを壊すことを恐れないのです。 そのため、最優秀俳優賞や最優秀女優賞では、その賞の表彰は彼らの社会的または生態学的な仕事にかかっているのです... そして、彼らのスキルだけではありません。
確固たるイデオロギー的基盤を持っているにもかかわらず。 私たちは他の芸術分野やイニシアチブにも門戸を開いています。
Sobh International Media Festivalは、世界のメディア環境のトレンドを形作ることを目的として、さまざまな国際的な番組制作者をつなぎ、それらの間の建設的な交流を促進するために2023年に設立されました。
このフェスティバルは、メディア活動に携わった才能ある個人を表彰し、表彰することを目的としており、彼らが芸術的創造と革新をさらに進めるのにふさわしい機会を提供することを目的としています。 私たちの目標は、強力で影響力のある国際的なメディアプレゼンスを構築することです。 私たちは、ワークショップやセミナーなどの教育的取り組みを通じてアーティストを多様なメディアに触れさせ、それによってアーティストの視野を広げ、独立した思考を促すことを目指しています。
テーマ別フォーカス:
ソーブ・メディア・フェスティバルは「メディアと新世界秩序」に焦点を当て、覇権勢力に直面した地域や地域のアイデンティティ、スピリチュアリティ、家族の価値観、抵抗論の重要性を検証します。
フェスティバル・セクション:
フェスティバルの第3回目は2024年12月に始まり、メインセクションとパレスチナをテーマにした特別セクションの2つのセグメントで構成されます。
インディ・フィルム・フェストは、映画芸術を称え、インディアナポリスで映画に関する体験を共有することを目的に、2004年に設立されました。 私たちは非営利で国際的な独立系映画祭で、長編映画と短編映画の両方を上映しています。 全ボランティアのスタッフは、業界最高の映画を国内外から私たちのコミュニティに届けるよう努めています。 私たちのプログラマーは、新しい才能を育み、映画製作者が世界の産業とつながるのを助けることを目指しています。 また、インディの国際映画やインディペンデント映画の観客の教育と育成にも力を注いでいます。普通はこの分野では上映されないような、革新的で先見の明のある作品を上映しています。
インディフィルム・フェストは、ライブアクション、アニメ、ドラマ、コメディ、ナラティブ、ドキュメンタリー、ホラー、SF、エクスペリメンタルなど、カテゴリーやジャンルに関係なく、最高のインディペンデント長編短編映画や短編映画を探しています。 10日間以上にわたって開催される毎年恒例の映画祭では、通常25本の長編映画と100本の短編映画を上映し、その90％以上は応募作品によるものです。
インディ・フィルム・フェストは、常に成長と変化を続けており、2004年に3日間のインディアナポリス国際映画祭として始まりました。 私たちは2006年に現在の10日間の形式に急速に拡大し、2009年に映画祭を夏に移し、2014年にインディ映画祭に名称を変更しました。そして、2018年からは元の春に帰国しました。 新型コロナウイルスの影響により、2020年と2021年のフェスティバルは主にバーチャルで、2022年から2024年のフェスティバルは、5日間の対面式のハイブリッドフェスティバルで、その後にバーチャルでの視聴が可能になり、最終週末には受賞者による対面上映会で締めくくられました。 その形式が2025年の映画祭の目標であり、選考決定が下される前に、映画製作者に日付や形式の変更を通知し、それらの変更が受け入れられない場合は、提出料を将来の映画祭に適用するよう要求する機会が与えられます。
インディ映画祭（およびインディアナポリス国際映画祭）の卒業生は、妥当な数の無料応募の対象となります。 インディアナ州とのつながりが深い映画は、大幅に割引された提出料の対象となります。 対象となる例としては、現在インディアナ州在住またはインディアナ州出身である監督または作家や、主にインディアナ州内で撮影されている映画などがあります。 submissions@indyfilmfest.org に連絡して、これらの機会のいずれかに応募できるかどうかを確認してください。
ライフ・ビヨンド・ライフ映画祭は、アーティン・ムービメント・ポピュラー大学とカルチュラル・アソシエーション・システムアウト（どちらもイタリアのトリノ）によって提案され、A.R.E.I.（米国イリノイ州ノーマル/ノーマル/アフターライフ・リサーチ・アンド・エデュケーション・インスティテュート）やレリジョン・トゥデイ映画祭と相乗効果を発揮し、国際死後の世界会議アンダレ・オルトレと連携しています。 ユニティ・ネル・ルース・エ・オルトル・ロルトル。 このアフターライフ・シネ・フェストは、主に来世を指す終末論的なテーマに焦点を当てます。
多くの文化にとって「死」は大きなタブーを表しており、恐怖と恐怖を植え付ける不安は、おそらく支配的な主流に基づく感情とともに、ほとんどの人を特定のライフスタイルや行動に向けることによって隠されています。人類学的で難解な視点でキャストされたライフ・ビヨンド・ライフ映画祭では、クリップ/ショートフィルム、中・長編映画、ドキュメンタリーが上映されます。/ターミナルケア、悲しみ、移行、来世のビジョン、永遠、不老不死などをテーマにしたファクトフィルム、ビデオアート、漫画デスティニー; 偶然の一致、神、天使と悪魔、カルマとダルマ、サムサラ、アカシレコード、エンタングルメント、マルチバース（パラレルディメンション）、量子物理学、ユニバーサルエネルギー。 媒体、超能力者、ホリスティックオペレーターの学び、特に死後の世界とつながり続け、そこでの経験を重ねてきた証言、物語、そして死とつながるメッセージが希望、連帯、軽さであるという社会的・精神的な価値を持つ非常に価値のある映画作品のためのスペースさえあります。
視聴覚作品を持ってフェスティバルに参加してください。 TikTok、リール、無料のテーマで撮影した YouTube 形式の動画を作成してください。ただし、レトロな視聴覚文化（映画、歌、60 年代、70 年代、80 年代、90 年代の文化）を参考にしてください。
別の期間は、2025 年 12 月 17 日から 2 月 1 日の間に一般公開されます。
20世紀後半の映画と視聴覚制作（特にBシリーズとジャンル映画）に関心のあるすべての人々の間で知識を共有し、相乗効果を生み出すことを目的とした、映画ファン、映画業界の専門家、視聴覚普及の専門家が集まる場所です。また、特に60年代以降のレトロ映画やカルト映画の源泉を利用した現在の作品にも重点を置いています。
Cine Zolhosは、インディペンデント映画、ドキュメンタリー、ミュージックビデオ、実験作品など、さまざまな番組をコミュニティに紹介する巡回イベントです。
従来の映画館とは異なり、Cine Zolhosは商業映画を超えた作品を上映し、視聴者に新しい視点やオーディオビジュアル表現の形式を発見する機会を提供することを目指しています。 ユニークなレンズを通して現実を描写する革新的なドキュメンタリーから、ビデオクリップの言語を再発明したミュージックビデオまで、この番組は視聴者を驚かせ、喜ばせること間違いなしです。
さらに、Cine Zolhosでは、映画言語の限界を押し広げる実験的な作品を特集します。 これらの作品は従来の基準に挑戦し、観客を感覚的で内省的な体験へと誘い、第7芸術の地平を広げます。
このイベントは完全に無料で、特定のサーキットに限定されることが多いこの種のコンテンツへのアクセスを民主化しています。 Cine Zolhosは、この番組を学校やガレリア・ブラガなどの公共の場に持ち込むことで、多様な視聴者に届き、対話と経験の交換を促進することを目指しています。
上映後には、映画で扱われているテーマについてのディスカッションや考察の場を設け、交流とより深い映画体験を促します。
このオーディオビジュアル発見の旅に出るチャンスをお見逃しなく。 2025年2月に開催されるCine Zolhosに参加して、インディペンデント作品や実験的作品の豊かさと多様性に魅了されてください。
