カリ国際短編映画祭は、公募を通じて、カリをはじめとする世界中の専門家や大学の短編映画を展示する場となり、新進の映画製作者や短編映画の専門家の出会いの場としての地位を確立することを目指しています。
第18回カリ国際短編映画祭は、2026年9月23日から26日まで、コロンビアのサンティアゴデカリで開催されます。
映画祭のコンペティション部門への応募受付は2026年6月12日から開始され、応募はコロンビア現地時間（UTC-5）の2026年7月24日の深夜0時に締め切られます。
ナショナル・オフィシャル・セレクション、ナショナル・ユニバーシティ・オフィシャル・セレクション、インターナショナル・オフィシャル・セレクション、インターナショナル・ユニバーシティ・オフィシャル・セレクションの各セクションに提出された映画は、2025年1月15日以降に完成している必要があります。
映画祭のコンペティション部門へのエントリー募集の結果は、2026年8月31日に映画祭の公式ウェブサイトwww.cortoscali.comで発表されます。
ローマ・インディペンデント映画祭（RIFF）は、イタリア初の独立系国際映画祭です。 その目的は、若手映画製作者の映画や映画制作への熱意を、映画の制作と配給の現実と結びつけることです。2001年の初開催以来、RIFFはローマの一般市民の関心をますます高め、世界中の映画製作者の参考となるイベントとなっています。 ここ数年、リフには5大陸から作品が寄せられ、インディペンデント映画業界の方向性と情熱を代表する注目の的となっています。
(r) エボリューションAI-人工知能技術を応用した映画やビデオの制作に特化したRIFFの新しいセクションです。
今年から、RIFFは人工知能を使ったビジュアル・ストーリーテリングを称えるようになりました。
この新しいコンペティション部門は、オーディオビジュアルの制作とプレゼンテーションにおけるAI技術の革新的な応用を促進します。
第17回映画祭：子供時代と思春期—2026年は、上映、レクリエーション活動、ワークショップ、パネル、ディスカッションなど、子供、青少年、若者を対象とした視聴覚交流と教育のためのスペースを特色とする映画祭です。 その主な目的は、ボゴタをラテンアメリカの先駆的な都市としてアピールすることです。視聴覚制作を通じて、子どもや青少年の存在を知ってもらい、主導的な役割を果たし、完全な権利を享受できるようにすることです。 展示や視聴覚コンテンツの共有活動への参加は無料です。
フェスティバルは2026年9月7日から12日まで開催されます。
子供や青少年は、国内外のアニメやフィクションの短編映画、テレビシリーズ、そしてコロンビアや世界中の子供たちによって制作された視聴覚作品に授与される「FESTICINE AWARD」部門からなる視聴覚番組にアクセスできます。 これらには、「文化の多様性と環境」という中心テーマについての考えを促すレクリエーション活動も行われます。
モンテカティーニ国際短編映画祭, プロモッソ・ダッラ・フェデラツィオーネ・イタリアーナ・シネクラブ (フェディック), コン・ル・スエー 68 edizioni è ウノ・デイ・フェスティバル・ディ・コルトメトラージ più longevi ヨーロッパで.
アリニツィオ, 時代プリンシパルメンテ・デスティナート・アッレ・オペレ・ナツィオナーリ, ma a partire dagli anni '90, アンアルトラ・ピッコラ・チッタ・デッラ・トスカーナでクアンドイル・コンコルソ・ナツィオナーレ・スポスタート, サン・ジョヴァンニ・ヴァルダルノ, モンテカティーニ・ヴァッフェルマータはヴェトリーナ・ディ・リフェリーナを来ますデシデローザ・ディ・プレゼンターレ・ウン・エノルメパノラマディヌオーヴproduzioni集中SUダイヴェルシジェネリ電子テンゼ.
モンテカティーニ国際映画祭インテルナツィオナーレ・ディ・ケッロ・ディ・ヴィジョーネ・ヴィジョーネ・コンプリーラ・デル・コルトネルパノラマシネマートグラフィコ・インテルナツィオナーレ, ネッラ・スア・エステンシオーネ・ピオ・アンピア, プル・アッラ・クオリータ・デイ映画トスカーナでの場所ラヴォリフューリあたり鳩disutere電子マガリ・トロヴァレ・コレガメンティ.
オグニ・アンノ・イル・プレジデンテ・デッラ・イタリアーナは、ラ・スア・アデシオーネ・エ・ラ・スア・メダリア・アル・フェスティバル・インテルナツィオナーレ・デル・コルテトラッジオ・ディ・モンテカティーニを認めます。
ウルティモミリアンペア非メノimportante: レジディは、フランコ・ピアヴォリ電子ナンニ・モレッティソノ・ダ・segnalareトラIは、モンテカティーニ国際短編映画祭をregi emergentiネイプリミ60ties来ます.
FestiCineKids 28は、カルタヘナ・デ・インディアスで開催される国際的な児童・青少年映画祭で、コロンビア、ラテンアメリカ、世界の映画の制作と配給を子供や若者向けに強化することを目的とした映画コンペティションです。
2026年、FesticineKidsは第28回目を迎えます。その精神は、女の子、男の子、若者を対象とした映画を紹介し、称えるという同じ精神です。 このフレーズは「子どもたちの価値観」というスローガンに選ばれました。 このコンセプトは、子どもや若者に、自分たちの環境を変える責任を自覚してもらうことを目的としています。 子供や若者は未来であり、地球、彼らを取り巻く人間、動物や植物、そして彼らが訪れる場所への配慮を奨励すべきです。 アフロ映画や先住民向けの映画を見る傾向。
FesticineKids 28のプロフィールを構築するにあたり、スクリーンが少女、男の子、青少年の合流点になるという問題がある。 映画を感情、感情、信念が表現されるシナリオと仮定することで、少女、少年、青少年が、映画が彼らを呼び起こすもの、そこから何を抽出し、その意味を理解し、自分たちの生活の中で、自分たちの環境の中で、彼らが望む場所や夢見る場所と並行して、映画が自分たちの生活の中で、自分たちの環境の中でどこにあるのかを疑問に思うことを意図しています。
また、大人、保護者、教師、文化・映画関係者にとって、視聴覚メディア、特に映画界との緊張と交流のトレーナーとなる能力を強化する必要性について考える機会でもあります。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
ネフィルトラバナエ・キノ（NoFilter Kino）は、映画プロジェクトのプラットフォームであるショート・ムービー・クラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まず、ポーランド（ワルシャワ）、ドイツ（ベルリン、ハンブルク）、リトアニア（ビリニュス）で開催されます。 例えば、第11回と第10回ネフィルトラヴァナエ・キノは、ワルシャワ、ベルリン、ハンブルク、ビリニュス、ヘルシンキで開催されました。 過去数年間の映画プログラムの内容は、ウェブサイト https://shortmovie.club/programmes/ でご覧いただけます。
映画祭はハイブリッド形式で開催されます。 ライブ上映とオンライン上映の一部を動画プラットフォーム https://film.nofilterkino.org/ で行います。 動画は暗号で保護されています。 また、映画祭終了後にインターネット上で公開された過去数年間の映画にも注目し、宣伝しています。
ネフィルトラヴァナエ・キノでは、演劇やアーティストがシンボルや歴史を解釈しています。 観客の反応や参加者の反応も考慮に入れています。
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ネフィルトラバナエ・キノ (ノーフィルター・キノ) のコンセプト:
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代に、誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
そのため、NoFilter Kinoは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティのセクションを選びます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。
映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
