哲学
私たちを駆り立てるもの:
哲学的、心理学的、科学的、人類学的、精神的、詩的な映画など、さまざまな意味を持つ超越映画に捧げられたコンテスト。
なぜなら、人間と世界における超越は、最終的には言葉では言い表せないかもしれないからです。その点で、映画芸術には一定の利点と大きな責任があります。
フリーシネマ
映画撮影の可能性は問いません。特にレアリティーに関心のある方は歓迎です。
時間がなければ
Cinemísticaは、制限のない機能を備えたオープンな空間であり、作者が独自の言語を開発できるようにします。形式、期間、国籍、制作年などはすべて受け入れられます。
避難所
技術的にもプロット的にも、芸術と人間における世界表現の大きな謎にアプローチすることを意図した映画の国際的な隠れ家。 信仰からだけでなく、不可知論、精神的無神論、科学的思想からも、個人的または集団的観点からも、教義なしに。
熟考の詩的な映画
映画製作者の外見、社会的・文化的多様性のすべてにおいて、個人的な発見、研究、実験、インスピレーション、作家の内省から得たインスピレーションや仕事の結果として、どんな映画にも興味を持っている。 日常性、エクスタシー、ディスパリティーを構造化することで、フィルム処理に奥行きを持たせることができます。
禁欲主義
映画制作における神秘主義と禁欲主義は、おそらく他の映画と比較してより絶対的なものです。なぜなら、莫大な予算とより技術的な複雑な映画を作ることができるからですが、最も質素でシンプルな映画が普遍的な場合もあります。
静止画
静止画から、「アマチュア」映画（フランス語の動詞「エイマー」から）まで、無常の映画撮影は、監督がスクリーン上で何を見せるか、どう演じるのかだけでなく、何を見せないかによっても定義づけられます。
現象学
現れたものと消えるもの、トポロジーの出現、物質や意識、そしてそれらの不可視性やその後の消滅。 空虚さ、物事、時間の連続した環境。 談話が上手で、雄弁で、誰でも自分で理解できます。 不在と奇跡：神秘的であり得る共存。
真心、コミュニケーション、コロキウム
コロキウムと観客と映画製作者間のライブインタラクションは非常に重要です。映画を上映するために来る映画製作者、アーティスト、監督への組織からの最大限のコミュニケーション、敬意、共感、親密さ。
第12回フェスティバード — ベネズエラ：ユニバーシダーデス・ヴェルデス
ベネズエラ・インターナショナル・シネマ・アンド・ビデオ・ビデオ・フェスティバルは、2024年12月2日から6日に開催される第12回国際映画祭の招集会を開きます。 AMBIENTAL テーマのバージョンでは、どの緯度でも学生向けの短編を 1 つのカテゴリにまとめて紹介できます。
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私たちのビジョンは、ベネズエラから世界に至るまで、地球のすべての住民の間で愛情と親の絆を築くための模範となるグリーンフィルム＆ビデオフェスティバルになることです。
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私たちの使命は、すべての生物と非生物との親のつながりを救うことを目的とした、環境や生態系の体験に代わるものを提供することです。 環境に配慮したオーディオビジュアル・ナラティブに関する展覧会は、ストリーミング、メディア、トランスメディア、ソーシャル・ネットワークの他の体験と相互に関連し合い、仮想的なつながりのネットワークを生み出し、それを親の絆に変えたいと考えています。
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私たちの哲学：私たちは、愛の生物学を理解していなければ、結局は人間中心の罠になってしまう環境への配慮に対する人間中心的な見方や過度の義務から距離を置いています。 新しい技術の使用、学術的、芸術的制作は、普及の主な手段です。
10年を祝うトロントショート国際映画祭は、カナダ最大の短編映画祭です。
トロントショーツは、トロントの中心部で毎年世界中の最高の短編映画とそのクリエイターのショーケースを提供する非営利団体です。
ショート・フォーム・シネマとそのクリエイターは、トロントで長編映画とそのクリエイターに同様の評価を受けるに値する独自のプレミア映画祭を持つべきだと感じています。
トロントショーツは、あらゆるジャンルの映画が交差する場所です。 フェスティバルの中心となるのは、45分未満の高予算映画から低予算の映画まで、幅広いカテゴリーからなる特別な映画プログラミングの質と範囲です。
過去10年間にわたり、このフェスティバルはキャリアの足がかりとなり、アカデミー賞候補に選ばれた映画監督の発見と促進の伝統を確立しました。
2021年オスカーノミネート「現在」ファラ・ナブルシ
2019年のオスカーノミネート「週末」トレバー・ヒメネス作
2018年オスカーノミネート「ワトゥ・ウォテ-私たちのすべて」（ドイツ）と「イレブン・オクロック」（オーストラリア）
トロントはカナダ最大のメディア市場であり、世界的に有名なロイヤル・オンタリオ博物館、オンタリオの巨大なアートギャラリー、ソウルペッパー・シアター・カンパニー、トロント交響楽団が誇り、現在はプレミア国際短編映画祭が開催されています。
世界中の最高の短編映画とその映画制作者を紹介するために、トロントショート国際映画祭を創設しました。
イマジナリアはプッリャ地方で最初で唯一の国際アニメーション映画祭です。
その歴史の中で、Imaginariaは大いに成長し、国際フェスティバル部門で重要な芸術的、社会的地位を獲得しました。
祭り「人と場所」, Imaginariaはコンヴェルサーノのオープンエアの映画館に来る公共と専門家の間で家族の雰囲気を作成するために管理します. Imaginaria,「数字」の重要性と国際的な立場の作品の何千もの優れた品質によって特徴付けられる, 促進するためのプロジェクトです, 普及, 映画のトレーニング, アニメーション映画の独立した著者を促進することを目的と. Imaginariaは長期的な視点で、地域の社会経済的機会を創出すると同時に、アニメーションの文化を促進するのを助けるコミュニティのすべての可能な相乗効果を引き起こそうとしています。 フェスティバル, したがって, イベント中だけでなく、アニメーション映画の使用と知識を広めることを目的としたプロジェクトです。, コンヴェルサーノで毎年開催, だけでなく、場所や異なるネットワークを使用して、年の時間, 他の祭りや展示会から成る (国内および国際) どのイマジナリアが参加するか、それがプロモーターです。
AVIFFフェスティバルでは、5月の4日間にわたるカンヌ映画祭の期間中、カンヌのアーティストによる映画プログラムを開催します。
コンセプトは、別の「映画」を上映し、視聴覚作品を映画祭参加者や専門家の聴衆に提示することです。
選ばれた作品は、アーティストによって制作されてから2年未満で、これまでにフランスで発表されたことがないものでなければなりません。
その後、カンヌで開催されるプログラムは、フェスティバル、美術館、現代芸術センター、財団、大学、学校など、教育と文化のパートナーとなる場所で年間を通じてプログラムされます。これは世界、ヨーロッパ、フランスでも行われます。
文化省、プロヴァンス・アルプ・コート・ダジュール地域、ニューヨークのアンヘル・オレンサンツ財団、民間および公的パートナーの支援を受けて、AVIFFフェスティバルは13年にわたり、アーティストの映画とその普及を促進するために活動してきました。自分の創造性の表現。
作品の形式や長さに関係なく、すべてのアーティストディレクターを歓迎します。
ラジカルフレームフィルムシリーズへようこそ-2020 短編映画シリーズ-ベルリン
ラジカルフレームフィルムフェスティバルでは、ショートフィルムシリーズの8版を発表することを誇りに思っています。
ラジカルフレーム映画祭のアイデアは、数年前にデンバーの活動家、アーティスト、友人のグループがビデオ活動家の映画のメッセージを世間の目にもたらすことに決めたとき、始まりました。 現行の社会的、政治的情勢、地域的および世界的情勢のために、私たちの使命は、映画や議論を誘発する思考のためのフォーラムを提供することが、これまで以上に重要であると感じています。
私たちは、環境、人権、社会的不公正、反グローバリゼーションなどを含むがこれらに限定されない問題に対処する、プログレッシブ、左翼、ラジカル、反人種差別主義、実験的、および先見の明の映画を提示することを約束しています。
ラジカル・フレーム・フィルム・フェスティバルでは、世界中のあらゆるジャンルのインディペンデント映画を披露し、インディペンデントアーティストの素晴らしい二大陸のお祝いが行われています。
ラジカルフレーム映画祭は、主流のアリーナ外で映画制作者が繁栄できるフォーラムです。 映画、ビデオ、アート、音楽の境界を絶え間なく破るクリエイティブアーティストは、このフェスティバルを通じて宣伝され、視聴者の期待に応えるために設計された商業エンターテインメントで飽和した市場での声を持っています。
ショートフィルムシリーズは、新しく確立された映画制作者によって制作された、真に独立したショートフィルムにスポットライトを当てる
目的は関係なく、国の誰もが自分の夢にステップし、情熱と目的を持って人生を生きるためのステップを踏み始めることを可能にすることです。
ショートフィルムシリーズは、世界中の新興映画製作者やアーティストが発見され、夢を実現する場になることです。
