필메라 쇼츠 어워드는 세계 최고의 단편 영화와 제작자를 위한 OTT 플랫폼 Filmera가 주최하는 온라인 월간 반바지 어워드 중 하나입니다.
항목은 어떤 언어로든 될 수 있으며 8 분 이상이어야합니다.
필름은 둘 다 출시 또는 해제 할 수 있습니다.
수상자와 선정 모두 소액의 수수료로 Filmeraa의 유통 서비스를 이용할 수 있으며 세계 최고의 OTT로 영화를 배포할 수 있습니다.
수상자에게는 플랫폼 Filmeraa의 팀이 개념을 승인하면 다음 단기 프로젝트에 대한 자금 조달 기회가 주어집니다.
필메라 뮤직 어워드는 OTT 플랫폼 Filmera가 주최하는 온라인 월간 뮤직 어워드 중 하나로서 세계 최고의 뮤직 비디오와 뮤지션을 만족시킵니다.
항목은 어떤 언어로든 될 수 있으며 2 분 이상이어야합니다.
뮤직 비디오 또는 뮤직 비디오 둘 다 출시 또는 해제 할 수 있습니다.
수상자와 선택 모두 소액의 비용으로 Filmeraa의 배포 서비스를 이용할 수 있으며 전 세계 최고의 플랫폼에 음악을 배포할 수 있습니다.
플랫폼 Filmeraa의 팀이 개념을 승인하면 수상자에게는 다음 뮤직 비디오 프로젝트에 대한 자금 조달 기회가 주어집니다.
Cinemactivo는 스포츠나 신체 활동을 연습하고 이것이 어떻게 당신의 삶을 변화시켰는지에 대한 단편영화를 전시하는 목표를 가지고 있습니다.
또한 Cinemactivo는 TV 및 앱과 같은 다른 채널을 추가하여 스페인어 자막으로 단편영화를 전시하고 멕시코와 라틴계 미국인 영화 제작자의 물리적 문화와 스포츠에 대해 전시하고 싶어합니다.
Cinemactivo는 스포츠와 육체적 문화와 스포츠에 관한 단편영화를 만들기 위해 영화 제작자의 창의력을 키우고 싶어합니다.
빌람마레 페스티벌 필름 앤 프렌즈는 빌람마레 영화제-골포 디 폴리카스트로 협회가 주최합니다. 단편 영화 간의 경쟁은 시작이었으며 지금도 빌람마레 페스티벌의 근간을 이루고 있습니다. 단편 장르에 대한 관심은 실험적인 영화와 젊은 인재들, 그리고 영화 언어의 진화를 엿볼 수 있는 기회가 되고자 합니다. 빌람마레 페스티벌 필름 앤 프렌즈 (Villammare Festival Film & Friends) 는 국제 영화 제작자들에게 기회가 되고 더 넓은 맥락에서 살레르노 남부 지역의 문화적 활력과 홍보에 기여할 수 있는 기회가 되고자 합니다.
여기에는 단편 영화 간의 경쟁, 장편 영화 간의 경쟁, 문화 및 영화 세계의 인물들과의 만남, 사운드트랙과 환경 주제에 대한 관심, 토론, 심층 분석, 영화 관람 후 순간의 시음 등이 포함됩니다.
제17회 국제영화제 및 작가의 행사/메가페스트는 진정한 독립 영화 제작자이자 작가의 축제입니다.
MegaFest는 내러티브 및 다큐멘터리, 짧은 서사 및 다큐멘터리, 뉴미디어, 음악, 가사, 시, 산문, 언박싱 비디오, 음성 단어, 사진 및 포스터 아트 등에 대한 제출을 수락합니다. 반바지는 다른 숙박 시설이 이루어지지 않는 한 기능 이전에 또는 반바지 프로그램에서 재생됩니다. 모든 장르를 환영합니다. 축제 프로그램 직원은 적절한 범주에 당신의 영화를 배치합니다. 우리는 데브라 카라 엉거, 닉 Mancuso, 해리 레닉스, 에릭 바나, 마크 러팔로, 존 새비지 및 매 시즌 출석에 많은 다른 손님과 인디 영화 제작자 사이의 격차를 해소합니다. 또한 Nelson Maddison, 인디 권리, 멀티비전 배포, 쇼케이스 엔터테인먼트, 고릴라 픽처스, 차이나 필름 그룹 등과 같은 회사의 최고 유통 업체 및 구매자를 보유하고 있습니다.
세계에서 가장 화려한 영화관에서 모든 수준의 영화 제작자를 인정해 온 16년의 역사를 통해, 우리는 다른 축제가 제공하지 않는 상영과 기회를 창출합니다.
'영화에 액션 (Action On Film) 은 감독이 자신의 비전을 실현하기 위해 취하는 액션과 그것을 시청하는 관객들의 노력에 대한 재조치를 의미합니다. 물론 액션 영화를 좋아하지만 코미디, 드라마, 애니메이션, 다큐멘터리 및 실험 프로젝트에서 영감을 얻었습니다.
카를로스 알라스트루이, 트레이시 버드살, 스탠 해링턴, 아나벨 먼로 등 많은 영화 제작자들은 그들의 시작으로 우리를 인정합니다. 우리는 우리의 텔레비전 프로그램을 통해 영화 제작자와 제작자의 수백의 작품을 특색했다; NBC에서 AOF 채널과 타임 워너 케이블에 방송 영화에 현재 실행 중인 델 웨스턴의 액션, 챔피언 광대역, 페그 미디어 물론 온라인.
우리의 행사는 매진 작가 어워드 쇼 및 저녁 식사 및 15 년 동안 직접 판매 된 4 스타 박힌 블랙 타이 디너와 어워드 쇼로 끝납니다. 멋진 프로젝트가 있으신가요? 쇼의 일부가 되자!
참고: 지난 몇 년 동안 제출자의 높은 수준의 남용과 나쁜 행동으로 인해, 우리 축제는 더 이상 수수료 면제를 제공하지 않습니다. 부탁 하지 마십시오.
모든 카테고리 및 장르가 환영 받아 들여집니다.
할리우드 드림스 국제 영화제 및 작가 대회는 영화, 비디오, 필기어의 움직임, 언어 및 힘에 전념합니다. 영화는 모든 경계와 언어를 넘어 사람들을 보편적으로 연결하는 강력한 도구입니다. 영화를 통해 문화가 단합될 수 있고 HDIFF가 이러한 일을 돕는 데 최전선에 있습니다. HDIFF는 영화 제작자와 작가가 영화 제작자와 작가를 위해 운영합니다.
HDIFF는 다양성이 축제를 완성시키는 것이라고 믿습니다. 우리는 모든 장르, 예산, 배경, 문화, 라이프 스타일 및 연령의 영화 제작자와 작가를 포용하고 존중합니다. 요컨대, 우리는 모든 것을 축하하고 싶습니다. 드라마, 다큐멘터리, 실험, 코미디, 애니메이션, 공포 및 가족 영화는 모두 할리우드 드림스 국제 영화제 및 작가 대회에서 홈이 있습니다.
HDIFF는 자매 축제이자 장기적인 영화 MegaFest 페스티벌의 파트너 축제로서 가장 크고 존경받는 축제 중 하나로 성장했습니다. 이것은 특별한 이벤트, 세미나, 심포지엄 유명 인사, 파티 및 물론 최고 수준의 상영 및 각본으로 가득 차 있습니다 우리의 제 4 회 연례 행사입니다. 그것은 아름다움, 미인 대회, 그리고 전문성으로 이루어질 것입니다. 그리고 라스베가스 아기입니다!!!!
수상 경력은 우리의 갈라 블랙 타이 스타 스터드 및 인더스트리얼 리치 어워드 쇼 및 디너, 그리고 작가 어워드 쇼와 디너에서 상을 수여합니다. 상금, 생산 패키지, 소프트웨어 등이 제공됩니다.
출석 중인 모든 영화 제작자는 모든 영화 이벤트와 무료 음료 및 디너 믹서, 심포지엄, 인터뷰 등에 대한 놀라운 Goodie Bag 및 무료 패스를 받습니다.
할리우드 드림즈 국제영화제 및 작가 행사는 영화 제작자 참석자의 인터뷰를 실시하여 무료로 제공하거나 당사 사이트에 게시합니다. 이 인터뷰는 웹 사이트에 대한 훌륭한 홍보 작품입니다, 영화, 비디오, 짧은, 스크립트.
우리는 HDIFF는 사업에서 가장 평판 유통 업체의 일부와 영화 시장을 가지고 언급 했. 시장은 허용 된 모든 영화 제작자에게 공개 될 것입니다.
할리우드 드림스 국제영화제 및 작가 이벤트는 함께 제출하고 성장할 수 있는 축제입니다. 영화 제작 및 작문 꿈을 실현하기 위해 우리와 함께하십시오. 라스베가스 베이비에서 보자!!!!
참고: 지난 몇 년 동안 제출자의 높은 수준의 남용과 나쁜 행동으로 인해, 우리 축제는 더 이상 수수료 면제를 제공하지 않습니다. 부탁 하지 마십시오.
첫 해에, 국제 영화제의 정복 장애는 자신을 치유하기 위해 예술을 사용하는 정신병 예술가를 인정하고 봉사하며 존경하기 위해 노력합니다. CDWFIFF는 성공적인 AOF 메가페스트의 일부입니다. 현재 16년, 메가페스트는 국제 영화제와 함께 정복 장애를 개최합니다.
많은 이유로 관광지인 라스베가스 (Vegas) 는 이제 활기 넘치는 나이트 라이프로 여러분을 끌어들일 수 있는 이벤트가 한 번 더 있습니다. 모든 상영 및 이벤트는 라스베이거스의 중심부에 개최됩니다, NV 다양한 위치. 귀하의 작품은 호텔 회의실, 바, 홀, 도서관 등이 아닌 예술 극장의 상태로 상영됩니다.
CDWFIFF의 이사는 AOF MegaFEST와 함께 긍정적인 존중 환경을 조성하여 대화를 장려하고 다른 방법을 모색하는 것으로 알려진 업계에서 성장과 이해를 촉진합니다. CDWIFF에서 당신은 이해하고 환영하며 사랑 받고 있습니다. 넌 집에 있잖아
CDDWFIFF는 영화, 반바지, 특징, 이야기, 다큐멘터리, 서면 단어, 사진, 예술 및 음악의 모든 장르를 추구하고 받아들입니다. 규정은 작업이 정신 질환을 다루어야한다는 것입니다. 승무원 (이사, DP, 작가, 재능) 또는 정신 질환을 극복 한 사람이, 우울증, 불안 등, 또는 승무원은 정신 질환을 가진 사람에 대한 보호자입니다. 우리는 또한 정신 문제에 관한 프로젝트를 받아 들일 것입니다. 모든 제출물에는 프로젝트가 이행하는 요구 사항이 포함되어야 합니다.
CDDWFIFF는 정신 질환을 다루는 시나리오 또는 정신 질환을 다루는 시나리오 작가의 작품인 모든 장르/모든 장르의 시나리오 제출을 추구합니다. 우리는 기능, 반바지, TV 및 웹 시리즈 파일럿, 짧은 반바지, 장면 및시를 허용합니다. 모든 제출물에는 프로젝트가 이행하는 요구 사항이 포함되어야 합니다.
또한 CDDWFIFF는 정신 질환 또는 정신 건강 주제를 다루는 콘텐츠를 다루는 개인이 음악 점수 및 사운드트랙, 노래, 가사, 스토리보드 및 포스터 아트를 원합니다.
CDDWFIFF는 예술이 항상 치유와 변화의 수단이었다는 것을 인식합니다. 이제 아티스트를 인식해야 할 때입니다.
렐리스킨 페스티벌은 도시와 이웃 간의 관계를 되돌아보고자 하는 시청각 전시회입니다. 우리는 시위 운동, 역사적 기억을 보존하기 위한 투쟁, 도시의 변화와 변화, 사회적 요구, 주변 환경에 대한 이웃의 경험 등 도시에서의 삶에 대해 이야기하는 프로젝트를 찾습니다.
우리는 시청각을 사라질 위기에 처한 현실에 대한 투쟁, 비난, 증언의 도구로 이해하는 프로젝트를 찾고 있습니다. 우리는 비판적이고 헌신적이며 협력적인 정신을 옹호하여 사회와 관련된 측면과 상업 매체, 영화관 및 일반적인 유통 채널에서 충분히 다루지 않는 측면을 널리 알리고자 합니다. 우리는 도시의 역사적, 사회적, 정치적, 활동적 의식, 개인적 관계 및 인권에 관한 국내 또는 국제 작품을 전시하고자 합니다.
말라가 페스티벌은 말라가 시의회의 기회 균등 지역과 협력하여 영화 제작에 여성의 존재를 지원하고, 연출과 제작, 대본 작성 모두에서 여성이 제대로 표현되지 않는 전문 분야인 시청각 분야에서 여성의 작품을 볼 수 있는 공간을 만들고, 여성의 다양한 시각을 가진 영화 산업을 지원한다는 목표를 추구합니다.
이 목표를 달성하기 위해 기회 균등 지역은 2024년 10월부터 11월 사이에 “XXII 필름 쇼 우먼 온 스테이지”를 개최할 예정입니다.
WOMEN ON STAGE 영화 전시회는 시네포럼 개최를 통해 우리 사회는 물론 주변 사회에 존재하는 성 불평등에 대해 논의하고 그 원인과 근절을 위한 가능한 사회적 전략을 고찰하기 위해 2002년에 창설되었습니다.
2010년부터 직업적 경력 개발에 관심을 갖는 여성이 날마다 증가하고 있다는 사실을 활용하여 성별 격차가 큰 영화 제작 분야에서 여성의 존재감을 높이는 데 대한 인식과 가시성을 높이려는 목표를 추가했습니다. 따라서 이 분야에서 공식 여성 온 스테이지 섹션의 목적 중 하나는 여성이 만든 시청각 작품의 가시성이며, 이는 저녁 세션을 여성이 감독, 제작 또는 각본을 맡은 작품을 독점적으로 투영하는 데 전념함으로써 달성됩니다.
Animadooo는 모든 종류의 애니메이션과 영화 제작자를 대상으로 하는 애니메이션 단편 영화제의 축제입니다.
3 가지 카테고리가 있습니다፦ 일반 = 소설 모든 테마와 모든 감독의 애니메이션 반바지
- 어린이를위한 어린이 = 12 세까지의 어린이가 만든 애니메이션 단편 영화도 어린이를위한
- 성인 만 = 표시 연령 18 세 이상의 애니메이션 반바지.
로마 프리즈마 필름 어워드는 스테파노 페를레타와 제작사 일 바르코가 2018년에 설립했습니다. 시네마 아주로 스키피오니가 주최한 이 행사는 첫 해에 엔니오 모리코네, 비토리오 스토라로, 니콜라 피오바니 등과 같은 위대한 이탈리아 전문가들과 함께 작업한 전설적인 이탈리아 감독인 실바노 아고스티가 심사위원장을 맡았습니다. 개관 2년 만에 로마에서 가장 오래된 영화관 중 하나인 시네마 데이 피콜리 (Cinema dei Piccoli) 로 이전했으며, 1934년부터 빌라 보르게세 공원 중심부에 자리잡았습니다.
2020년 9월, 우리는 새로운 예술 감독인 마르첼로 디 트로키오의 큐레이터십 아래 새로운 길을 걷기 시작했습니다. Covid-19 팬데믹으로 전 세계 축제가 문을 닫았을 때, 우리는 Twitch에서 월간 스트리밍을 만들었으며, 지구 곳곳에서 우리를 팔로우하는 수많은 커뮤니티가 있었습니다. 2021년 7월, 이탈리아에서 영화관이 재개장한 후, 우리는 유서 깊은 캄포 데 피오리 광장에 위치한 도시에서 가장 유명하고 특징적인 영화관 중 하나인 Cinema Farnese로 이전하여 두 달에 한 번씩 상영을 시작했습니다.
2022년 1월부터 우리는 작은 혁명을 일으켰습니다. 우리는 로마에 기반을 둔 영화 관객뿐만 아니라 행사 전 몇 달 동안 페스티벌에 자신의 프로젝트를 제출한 모든 영화 제작자에게도 이벤트 초대를 열었습니다. 이렇게 우리는 프리즈마 행사를 다른 에디션과 차별화할 뿐만 아니라, 매일 멈출 수 없는 속도로 만들어지고 공유되고 잊혀지는 끝없는 양의 시청각 제품 앞에서 길을 잃는 경우가 너무 많으며, 사람들 앞에서도 똑같이 상실감을 느끼는 전 세계 수백 명의 영화 제작자들을 위해 한 자리에 모일 수 있는 진정한 기회로 만드는 데 기여했습니다. 만날 기회가 아니라 영화에 출품할 기회를 제공하는 것처럼 보이는 수천 개의 영화제들포스터 및 소셜 미디어.
이것이 바로 프리즈마 어워드가 가장 커뮤니티가 주도하는 페스티벌 중 하나로 유기적으로 성장한 이유입니다. 지난 3년 동안에만 이탈리아, 유럽 및 전 세계에서 온 감독, 프로듀서, 배우, 영화 전문가 등 300명 이상의 아티스트가 모였습니다.
행사의 질을 높이기 위해 2022년 9월부터 시네마 파르네세 (Cinema Farnese) 에서는 매년 6회에서 3회로, 4개월에 한 번으로 축소하기 시작했습니다. 매번 영화관의 어두운 어둠 속에서 관객을 웃고, 울고, 감동시킬 수 있는 단편 영화를 선보입니다.
6년 동안 150개 이상의 국가에서 17,000개 이상의 영화 프로젝트를 접수했고 900회 이상의 심사를 받아 유럽에서 가장 많은 리뷰를 받은 #1 영화제이자 전반적으로 가장 좋은 평가를 받은 영화제 중 하나가 되었습니다.
우리가 상영한 많은 영화들은 칸영화제 스페셜 멘션 (2021년과 2023년 에디션) 을 수상한 단편영화 자스민 테누치의 어거스트 스카이, 군누르 마르틴스도티르 슐뤼터의 파, 레오 베른과 라파엘 로드리게스의 Censor of Dreams, 주앙 곤잘라의 아이스 머천츠 등 일류 페스티벌을 통과했습니다. 아카데미 시상식 (2022년과 2023년 에디션) 최종 후보에 오른 에즈, 또는 선댄스 영화제 공식 셀렉션의 네이트 밀턴의 일라이이기도 합니다. 그와 동시에, 저희는 운 좋게도 아무도 보여주지 않는 미공개 보석들을 대형 스크린에 선보일 수 있게 되어 항상 자랑스럽게 생각합니다.
우리는 모든 종류의 예산, 장르, 문화적 기원을 바탕으로 떠오르는 최고의 영화를 모으는 것을 멈추지 않으며, 매일, 매년 더 많은 영감을 주는 작가들과 관심 있는 시청자들이 이 아름답고 도전적이며 창의적인 여정에 동참하기를 손꼽아 기다리고 있습니다.
이것이 바로 로마 프리즈마 필름 어워드입니다. 우리는 영화를 통해 로마의 심장부에서 사람들을 하나로 묶습니다.
마그네틱 필름 협회는 단편 영화제 “N.I.F.F. 노토 국제 영화제” 2024 VIII 에디션을 발표하게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다.
페스티벌은 어떤 형식으로든 제작된 모든 단편 영화를 전문으로 하며 모든 이탈리아 작가와 외국인 작가에게 공개됩니다.
N.I.F.F는 최우수 연출작에 대해 권위 있는 “마리오 모니첼리” 상을 수여합니다.
MAGNET FILM PRODUCTION 주최측이 위촉한 기술 심사위원단은 영화 평론가 주세페 리오타 (Giuseppe Liotta) 가 위원장을 맡아 영화 촬영, 음악 및 저널리즘 분야의 아티스트와 작업자로 구성됩니다.
헐링엄 영화제의 네 번째 에디션은 2024년 10월 31일부터 11월 3일까지 레오폴도 마레샬 문화 센터에서 개최됩니다 (Av. 그도르. 벌링엄시의 베르가라 (2396), 무료 입장
이 축제는 헐링엄시와 다른 지역의 문화 및 영화 제작을 홍보하는 것을 목표로 합니다.
FESTIHUR는 시청각 세계에 새로운 공간을 마련해 새로운 도시에 출연하는 배우들 간의 가시성과 시너지 효과를 제공하여 정체성, 다양성, 미래를 드러낼 것입니다.
영화, 단편 영화 및 시청각 업계의 모든 팬들을 위한 축제입니다.
단편 영화를 제출하고 노바 시네마 영화제의 첫 시즌에 참여하세요!
노바 시네마 (Nova Cinema) 는 모든 독립적이고 신흥 작가에게 가시성을 제공하는 것을 목표로 축제입니다.
또한 “노바 시네마 영화제”의이 첫 번째 판의 최고의 단편 영화에 대한 상을 수여하고 저자는 100 달러의 상을 이길 것이다!
첫 번째 프레임 국제 영화제는 라스베이거스에서 라이브 개최됩니다, 네바다 7 월 29 일부터 8 월 1, 2021.
모든 이야기는 하나의 프레임으로 시작됩니다. 첫 번째 프레임 국제 영화제 (FFI) 는 영화 제작자와 시나리오 작가에게 다른 월계관과 멋진 동상을 수여하는 임무를 맡았습니다. 가장 알다시피, showbiz는 당신이 알고있는 사람과 당신이 얼마나 운이 있는지에 관한 것입니다, 발견되지 않은 간다 재능의 양에 따라. 우리는 경쟁이 치열한 산업에서 성공할 수 있도록 우승 한 영화 제작자 및 시나리오 작가와 우리의 연락처와 자원을 공유하고자합니다.
우리의 수상 영화는 유통 거래와 함께 멀리 걸어 갈 것입니다. 최고의 배우, 배우, 감독, 작가는 유급 작품을받을 예정이며 다른 많은 수상자는 다른 독특한 상금과 상담을 받게됩니다.
참고: 학생 영화 제작자는 $25.00의 할인 가격을 즐기려면 제출하기 전에 현재 유효한 학생 신분증을 페스티벌에 이메일로 보내야 합니다. 유효한 ID가 제공되지 않으면 비학생으로 다시 제출하라는 메시지가 표시됩니다.
젊고 재능있는?
당신의 단편 영화를 제출: 당신은 세대 법원의 16 판에 참여할 수 있습니다!
Génération Court 국제 영화제는 청소년들이 수완과 창의적이라는 것을 다시 한번 증명할 것입니다.
30 세 미만의 모든 영화 제작자는 단편 영화를 제출하여
다음 판. 제너레이션 코트 그랜드 피날레는 파리 근처 오베르빌리에 (Aubervilliers) 에서 11월에 열립니다.
당신은 외국 영화 카테고리에서 경쟁 할 수
영화는 프랑스어로 말하거나 자막으로 프랑스어로 촬영해야 하며 프랑스 밖에서 촬영해야 합니다.
영화 제작자는 30 세 미만이어야합니다.
자세한 내용은 규정을 참조하십시오 (프랑스어로만 제공).
등록 양식을 다운로드하여 사본과 함께 보내십시오.
또는 7 월 2 일 전에 단편 영화의 보안 링크 2021 에서:
오므자/페스티벌 제너레이션 코트
아나톨레 프랑스 37-39 대로
오베르빌리에
프랑스
또는 festival.generationcourt@gmail.com
모두에게 알려주세요!
추가 정보가 필요한 경우 제네레이션 법원 팀으로 연락하십시오: contact.generationcourt@gmail.com
Festival Inclús는 신체적, 정신적 장애를 주제로 한 다큐멘터리와 소설의 시청각 작품 축제입니다. 이 행사는 어소시에이시오 인클루스의 이니셔티브이며 피쉬 무비가 진행합니다.
Festival Inclús의 목표는 장애를 주제로 제작된 시청각 작품을 다른 관점에서 볼 수 있도록 하는 것입니다. 목표는 제작이 장애 세계에 직접 관여하는 주체에 의해 수행되든, 다른 사람이나 집단에 의해 수행되든 상관없이 장애의 현실에 대한 가장 깊은 시각을 제공하는 것입니다.
또한 포용적인 페스티벌인 만큼 두 개의 섹션이 새로 생겼습니다. 인클루스의 가치관, 사회적 문제를 다루는 어린이와 청소년을 위한 영화와 수화 영화인 수화 영화라는 두 개의 섹션이 새로 생겼습니다.
이 축제는 12월 3일 국제 장애인의 날에 가까운 2024년 11월에 개최됩니다. 결선 진출자들의 시청각 자료는 다양한 카테고리에 따라 이날 동안 재생됩니다. 최고의 응모작에는 상이 수여됩니다. Inclús는 시청각 제작에 중점을 두고 있지만 이 분야에 대한 가시성을 높이기 위해 다른 예술 및 상업 활동과 분야도 운영하고 있습니다.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
