피아티코르티는 2000년에 이스트라나 지방 자치 단체 (트레비소) 의 청소년 프로젝트에 참여한 젊은이들의 주도로 탄생했습니다.
이 행사가 설립된 해는 우연이 아닙니다. 새 밀레니엄 초기에는 가정에서 비디오를 만들고 편집할 수 있는 혁신적인 디지털 카메라가 등장했지만, 페스티벌 첫 번째 에디션에서 이 형식으로 제출된 일부 단편 영화에서 알 수 있듯이 VHS 테이프의 꾸준한 감소세를 기록하기도 했습니다.
이 행사의 명칭은 두 가지 설명에서 유래했습니다. 한 편으로는 “피아토 코르토” (짧은 숨) 는 짧은 신체 활동의 결과물이고, 다른 한편으로는 (단편 영화가 짧은 것처럼), 다른 한편으로는 관객에게 강력한 감정을 전달하여 “숨이 막힐 정도”를 남길 수 있다는 점에서 기인합니다.
첫 번째 에디션에는 이탈리아 전역에서 27개의 작품이 참여했으며, 이 숫자는 꾸준히 성장할 것으로 예상됩니다. 4년 만에 페스티벌은 에디션당 150편의 영화에 도달했습니다. 경쟁하는 단편 영화의 수가 늘어남에 따라 작품의 질도 높아졌고, 결과적으로 이 장르에 열광하는 관객들의 관심도 높아졌습니다.
처음에는 Fiaticorti를 시상식 전용 하룻밤으로 압축했지만, 네 번째 에디션부터는 형식이 더욱 풍부해져서 네 단계로 페스티벌을 확장하여 최고의 경쟁 작품을 상영했습니다.
2006년에는 베네토 지역 영화 제작자들이 단편 영화를 시상하기 위해 FiatiVeneti 섹션을 도입했습니다.
영화제 10주년인 2010년, 이스트라나 청소년 센터에 피아티코르티 아카이브가 문을 열었습니다. 이 아카이브에는 지난 수년간 페스티벌에 참여했던 천 개 이상의 작품이 소장되어 있습니다.
2011년은 역사 예술 감독 지아니 빌리오가 바르톨로 아이롤디 사가리가 (예술 감독), 안드레아 그레스팬, 시몬 페로토에게 지휘봉을 넘긴 해였습니다. 이 페스티벌은 전환점이 되는 에디션이기도 했습니다. 이 페스티벌은 경쟁 영화에서 놀라운 품질을 보였고 주로 프랑스, 영국, 루마니아, 스페인 출신의 외국인 참가자가 크게 증가하여 행사를 점점 더 국제적인 수준으로 끌어 올렸습니다.
2026년부터 이스트라나 시는 트레비소 지방에서 영화 행사를 조직한 경험이 풍부한 Cineforum Labirinto의 대표인 사라 리치아르디, 리비오 메오와 함께 이전 에디션에서 이미 페스티벌을 조직하는 데 주도적인 역할을 한 안드레아 그레스펀에게 제24회 에디션의 예술 감독을 맡겼습니다.
뉴욕시 할로윈 영화제는 세계 최고의 도시의 스크린에 공포를 선사하며 할로윈의 정신을 기념합니다. 연례 영화제 프로그램을 통해 영화제는 영화 애호가와 창작자 간의 영감과 협업을 장려하는 공간을 조성하면서 킬러 신예 영화 제작자들의 창의적인 비전을 보여줍니다. NYC 할로윈 영화제는 으스스하고 다양한 것들이 한데 어우러져 오싹하고 스릴 넘치고 사납게 즐거운 시간을 선사합니다.
2022년 엄청난 성공을 거둔 뉴욕 할로윈 영화제가 매진된 후, 두 번째 해를 맞이하게 되어 기쁩니다. 이 페스티벌은 2023년 10월에 열리는 두 번째 연례 페스티벌에서 상영될 모든 길이의 오리지널 작품을 모집하고 있습니다.
영화는 할로윈과 관련이 있거나 다음 장르 중 하나와 관련이 있을 수 있습니다.
공포 · 스릴러 · 실험 · 서스펜스 · 초자연적 · 심리 · SF · 코미디
으스스하다면 고려해 보세요!
입력... 감히 그럴 수 있다면.
간다라 인디펜던트 영화제 2026, 7판 (온라인 및 오프라인)
멋진 스토리, 하나의 페스티벌
GIFF 2026은 전 세계에서 가장 뛰어난 영화들을 선별하기 위해 최선을 다하고 있습니다. GIFF는 더 많은 관객이 다양한 영화를 경험할 수 있도록 2020년 첫 번째 가상 에디션으로 시작했습니다. 특히 뛰어난 스토리텔링을 보여주는 엄선된 영화 라인업에 굶주린 파키스탄의 영화 애호가들이 더욱 그렇습니다. 지난 6년간 GIFF는 영화 제작자들이 전 세계 관객에게 다가가고 자신의 재능을 국제적으로 선보일 수 있는 기회를 제공했습니다.
2026년 에디션이 곧 출품될 예정이며 출품작이 진행 중입니다. 여러분의 놀라운 이야기를 통해 들려오는 감정의 파도를 헤쳐나갈 수 있기를 기대합니다.
*제출은 무료입니다.
INTERSECCIÓN — 코루냐 국제 영화제는 작가 영화의 흐름을 가장 자유롭게 지원합니다. 이 프로그램은 위험과 혁신을 통해 만들어진 독립 영화를 선보이고 관객들에게 대담하고 생동감 넘치는 작품을 경험할 기회를 제공합니다.
이 페스티벌은 새로운 영화 언어를 탐구하고 창작에 대한 용기, 다양성, 호기심을 옹호합니다.
카필름 국제 단편 영화제 제5회 에디션 (2025)
가장 짧은 시간에 가장 큰 소리를 내는 영화적 언어인 단편 영화를 기념하겠다는 우리의 헌신을 이어가는 카필름 국제 단편 영화제가 제5회를 맞아 돌아옵니다.
Kaaffilm은 스토리텔링, 비전, 형식의 경계를 넓히는 영화 제작자를 발굴, 지원, 소개하는 데 전념하는 독립 플랫폼입니다.
2025년에는 이 페스티벌이 완전히 온라인으로 개최되어 전 세계 제작자와 관객에게 원활하고 안전한 디지털 경험을 제공할 예정입니다. 모든 공식 셀렉션은 Kaaffilm의 검증된 플랫폼에서 상영되므로 진정한 국경 없는 영화를 위한 접근성과 진정성을 모두 보장합니다.
Kaaffilm은 큐레이팅된 상영, 업계 강연, 협업 패널을 통해 영화 제작자, 평론가, 관객을 연결하며 떠오르는 목소리와 기존 창작자들에게 중요한 허브로 남아 있습니다. 이곳은 혁신과 인정이 만나는 독립 영화의 글로벌 무대입니다.
경쟁 부문의 수상자에게는 Kaaffilm Trophym이 수여되며, 심사위원 멘션에게는 공식 우수 인증서가 수여됩니다.
Kaaffilm은 수상 외에도 비전, 저작, 영화의 힘을 타협하지 않고 기념하는 무브먼트입니다.
국경을 초월한 이야기가 펼쳐지고 창의성에는 한계가 없는 Kaaffilm 제5판에 참여하세요.
BAKUNAWA FEST는 필리핀에 기반을 둔 최초의 환상적인 장르 기반 영화, 예술 및 음악 축제로 자원 봉사자 영화 제작자와 예술가가 운영합니다. 바쿠나와 (Bakunawa) 는 필리핀 신화에 나오는 용과 비슷한 존재로 달을 잡아먹었습니다. 우리는 장르를 넘나드는 영화제이기 때문에 바쿠나와의 역할을 뒤집고 대신 우리 안에 있는 창의적인 괴물들을 상징하고 싶습니다.
2024년은 힘들고 힘든 한 해를 보냈기 때문에 올해 2025년에 개최된 제11회 및 제12회 에디션은 매우 성공적으로 진행되었습니다. 2025년 8월부터 시작해 2025년 12회까지 엄선된 95편의 영화를 모두 물리적 장소에서 상영하고 2025년 12회까지 연장했습니다. 바쿠나와 페스트는 매년 한 시즌에 진행되며, 4개월 만에 확산되어 팬데믹 봉쇄 이후 하이브리드 페스티벌로 자리잡았습니다.
바쿠나와는 처음에 “새로운 비전, 새로운 목소리”라는 원칙에 따라 만들어졌습니다. 값비싼 워크숍을 이용할 수 없고 페스티벌에 출연할 만한 이름을 알리지 못할 수도 있는 젊고 젊고 유망한 영화 제작자, 예술가, 음악가를 계속 프로그램화하면서 우리는 여전히 이 원칙을 지키고 있습니다. 세 번째 에디션부터는 주로 교육 목적으로 현지 및 해외에서 엄선된 영화를 상영하는 섹션을 포함시켰습니다. 바쿠나와 페스트의 필름 캠프 대부분은 아웃리치 프로그램/워크숍으로 진행되며 대부분 무료입니다. 이곳의 참가자들은 페스티벌에서 급여를 받는 장학생들이며, 필리핀의 여러 도시/지방 자치 단체에서 주최하는 파트너이기도 합니다.
[참고로 저희는 예술가이자 자원 봉사자들이 운영하는 필름페스트이기 때문에 영화 제작자들이 직접 오도록 자금을 지원할 수 없으며 상영 수수료도 지불하지 않습니다.]
우리는 정말 환상적인 영화제입니다. 저희 페스티벌은 다음에 관심이 있습니다: 공포 또는 스릴러 영화/공상 과학, 판타지 또는 어드벤처/환상적인 테마의 실험 영화, 뉴 미디어, 익스팬디드 시네마 /장르를 넘나드는 영화 /판타스틱 테마 뮤직 비디오 /환상적인 테마 다큐멘터리/현대 미술/사진.
글로벌 페스티벌은 2003년 독일 베를린에서 시작되어 바르샤바 (폴란드), 몬테비데오 (우루과이), 2011년부터 리우데자네이루 (브라질), 보고타 (콜롬비아) 등의 도시로 확산되었습니다.
글로발레 보고타 영화제 — 비판적이고 해방적인 관점은 각 에디션에 설정된 주제를 기반으로 현실에 대한 비난, 대화, 인식 및 분석을 위한 공간을 마련하고자 합니다. 이 이니셔티브는 다큐멘터리를 아이디어 및 사회 및 정치 활동을 위한 워크숍으로서 성찰과 상영실을 조성하는 중요한 도구로 이해함으로써 널리 퍼진 문화, 사회, 정치 및 경제 모델의 변화를 위한 제안을 구체화하는 것을 목표로 합니다.
파시즘의 성장과 생명과 신체에 대한 문화적 전쟁에 직면한 Globale Bogotá는 자유롭고 자치적이며 반항적인 커뮤니티를 지속적으로 구축하기 위해 조직, 투쟁 및 집단 행동을 강화하는 데 기여하고자 합니다.
우익 정치 세력은 전 세계적으로 계속 진격하고 있으며, 여성을 겨냥한 증오심 표현은 증가하고 있으며, 트랜스젠더 및 논바이너리 사람들에 대한 부정과 비인간화가 증가하고 있으며, 인종차별은 점점 더 강해지고 있으며, 대량 학살은 일상적으로 일어나고 있습니다. 그리고 우리는 가자지구에서 벌어지고 있는 일이 곧 우리 영토에 도달할 것이라는 확신을 가지고 매일 밤 잠에 듭니다. 이 시나리오에서는 멈출 수 없고 무적이며 글로벌해 보이는 구조에 대응하는 것이 매일 더 어려워지고 낙담하게 됩니다. 하지만 자유로 가는 길을 밝히고 열어주는 저항, 생존, 존엄한 삶에 대한 수천 가지 이야기가 있습니다. 우리가 상영하고자 하는 이야기는 바로 이런 것들입니다.
따라서 2027년에 기념하는 제14회 글로발레 보고타 페스티벌에는 세계 각지의 자율과 자유, 존엄한 삶을 위한 조직, 투쟁, 행동에 관한 다큐멘터리를 제출해 주시기 바랍니다.
우리는 모든 투쟁이 우리에게 교훈을 남긴다는 것을 알기 때문에 이러한 경험에 대해 배우고 싶습니다. 그리고 지금 이 순간 모든 교훈은 중요하고 기억할 가치가 있다는 것을 알기 때문입니다.
그것이 최근의 자료이든, 수십 년 전의 것이든, 지역적이고 작은 투쟁이든 상관 없습니다. 우리는 우리 자신을 강화하고 많은 사람들이 희망과 저항을 간직하고 있다는 것을 알 수 있는 사례를 찾고 있습니다. 우리는 조직화, 투쟁, 행동의 경험을 계속 이어받아 영감을 주고, 동행해야 하며, 모든 것에도 불구하고 다른 세계는 언제나 가능하다는 것을 기억해야 합니다.
2018년 알마그로 국제 영화제 -AIFF-는 시청각 산업 진흥을 위한 유용한 플랫폼 구축, 즉 시청각 콘텐츠의 보급 및 홍보를 위한 공간과 시간을 마련하고, 알마그로를 영화 제작자들의 만남의 장소로 탈바꿈시키고, 이니셔티브 교환을 촉진하고, 새로운 프로젝트 개발에 개방된 시장을 홍보하는 것을 목표로 탄생했습니다.
AIFF는 시청각 예술의 사회 및 문화에 대한 품질 표준과 높은 수준의 헌신을 구성하는 최근 몇 달 동안 수행된 가장 흥미로운 단편 프로젝트에 대한 쇼케이스를 제공할 것입니다. 또한, 페스티벌은 시청각 산업에서 가장 활발하고 떠오르는 분야 중 하나인 인터넷에 대한 지원을 제공함으로써 온라인 배포를 위해 제작된 형식을 접목할 수 있는 중요한 창구를 열었습니다.
페니텐테 필름 페스트는 SF, 판타지, 공포를 강조하는 장르 영화에 전념하는 최초의 보야센스 페스티벌입니다. 특별히 초점을 맞추지 않는 부서 및 국가의 기존 축제에 대한 대안으로 만들어졌습니다. 우리는 영화라는 장르 영화가 우리를 놀라게 하고, 궁금해하고, 불안하게 하는 동일한 능력을 가지고 여전히 유효하며, 횡방향 또는 평행은 우리의 현실과 전 세계 영화제작자들의 현실을 해석하고 구체화하는 새로운 방법을 제시한다고 믿습니다.
우리는 미지의 우주를 향한 여정을 시작합니다. 페니텐테 필름 페스트는 2023년 4월 21일부터 7월 15일까지 열리는 첫 번째 콜을 발표합니다.
Animarte 페스티벌: 학생 및 전문 애니메이터를 위한 글로벌 무대.
Animarte 페스티벌은 애니메이션 단편 영화에만 전념합니다!!
각 영화의 최대 재생 시간은 15분입니다.
Animarte는 젊은 관객을 대상으로 어린이, 청소년 및 전문가가 만든 국제 애니메이션 영화제입니다.
2026년에는 19번째 애니마르테 에디션이 개최되며, 이 페스티벌은 창립 25주년을 맞이합니다. 이 축제는 10월에 브라질 리우데자네이루에서 개최됩니다.
전 세계 유학생의 경우 두 가지 경쟁 카테고리가 있습니다. Maxi (18세 이상의 학생이 만든 애니메이션 영화용) 와 Mini (18세 미만 학생이 만든 애니메이션 영화용) 입니다.
국제 전문가의 경우 “환경 영화”와 “세계 문화”라는 두 가지 범주로 나뉩니다.
페스티벌 조직팀이 준비한 프로그램에 따라 엄선된 영화가 상영됩니다.
영화에 포르투갈어 이외의 언어로 된 대화가 포함된 경우 영어로 된 대화가 포함된 텍스트 파일 (가능하면 타임코드 포함) 을 다음 주소로 제출해야 합니다. animarte@vouanimarte.com.br
포르투갈어로 쉽게 번역하고 자막을 제작할 수 있도록 영어 자막이 있는 영화 버전도 환영합니다. 그러나 영화제에서 상영할 버전은 자막 없이 제출해야 합니다.
또한 브라질의 교육 기관에 등록한 학생들을 위한 두 개의 전용 카테고리 (단편 애니메이션 전용) 가 있습니다. 바로 Maxi (대학생) 와 Mini (고등학생 및 초등학생) 입니다.
철학
우리를 이끄는 원동력:
철학적, 심리학적, 과학적, 인류학적, 영적, 시적 영화 등 다양한 의미를 지닌 초월적 자유 영화를 위한 콘테스트입니다.
인간과 세상의 초월은 결국에는 형언할 수 없는 것이 될 수도 있고, 이에 대해 영화 예술에는 몇 가지 장점과 막중한 책임이 따르기 때문입니다.
프리 시네마
모든 영화 제작 기회를 환영합니다. 희귀 작품에 큰 관심을 가지고 계신다면 말이죠.
시간이 없다면
Cinemística는 제한적이지 않은 기능을 갖춘 열린 시공간으로서 저자가 자신의 언어를 개발할 수 있도록 합니다. 모든 형식, 기간, 국적, 제작 연도 등이 허용됩니다.
피난처
엄밀히 따지든 줄거리를 통해 예술과 인간 안에 있는 세계 표현의 거대한 미스터리에 접근하려는 의도를 가진 영화들이 모이는 국제적 피난처입니다. 교리 없이, 개인적 또는 집단적 관점에서든, 신앙에서든, 불가지론, 영적 무신론, 과학적 사고에서든 말이죠.
사색의 시적 영화
모든 사회 문화적 다양성 속에서 개인적 발견, 연구 또는 실험, 영감, 작업, 작가의 계시 또는 성찰의 결과로 영화에 관심을 보이는 영화 제작자의 모습. 평범함, 황홀경, 격차를 하나의 구조로 삼아 영화 처리에 깊이를 더합니다.
금욕주의
영화 제작의 신비주의와 금욕주의는 아마도 다른 영화에 비해 더 절대적인 자산일 것입니다. 왜냐하면 막대한 예산과 더 복잡한 기술적 복잡성을 갖춘 영화를 만들 수 있기 때문입니다. 하지만 때로는 가장 소박하고 단순한 영화가 보편적일 때도 있기 때문입니다.
스틸
스틸 영화나 '아마추어' 영화 (프랑스어 동사 amer) 에서 유래한 비영구적 영화 촬영법은 감독을 화면에 보여주는 내용과 연출하는 방식뿐만 아니라 보여주지 않기로 결정한 대상을 기준으로 감독을 정의합니다.
현상학
나타나는 것과 사라지는 것, 토폴로지의 출현, 물질적 또는 의식, 그리고 그 비가시성 또는 이후의 만료. 공허함, 물질, 시간의 연속적인 환경. 강연의 내용은 웅변적이어서 누구나 혼자서 이해할 수 있습니다. 부재와 기적: 함께 동거할 수 있는 존재로서의 신비주의.
진심, 커뮤니케이션, 콜로키움
콜로키움과 관객과 영화 제작자 간의 실시간 상호 작용의 중요성. 영화를 발표하기 위해 오는 영화 제작자, 예술가 및 감독에 대한 조직의 최대 커뮤니케이션, 존중, 공감 및 친밀감.
오이아소 로마 박물관과 이룬 시의회는 비다소아 국제 고고학 영화제를 주최합니다.
이 축제의 목적은 고고학자들의 작품에서 나온 시청각 자료의 보급을 통해 일반 대중에게 고고학을 소개하고 이러한 영화의 홍보와 확산을 보장하는 것입니다.
이 페스티벌은 2001년부터 기념되고 있으며, 2004년부터는 페스티벌 대상, 특별 청중상, 교육 가치상, 아케올란 과학 공헌상 등 4개의 상을 수상합니다. 2006년부터 유럽 고고학 영화제 네트워크인 페다르신 (Fedarcine) 내에서 개최되고 있습니다.
