로스앤젤레스 단편영화제에 오신 것을 환영합니다. 이것은 국제 영화제입니다.
이것은 국제 영화제입니다. 누구나 제출할 수 있습니다. 영화제는 여전히 독립적 인 작업을 선별하고 주목을 받기에 가장 좋은 장소입니다. YouTube와 비 메오 너무 혼잡, 좋은 반바지는 종종 나쁜 바다에 익사. 로스앤젤레스 단편영화제에서는 최고를 보여주는 것이 최우선 과제입니다. 우리는 영화 제작자들이 새로운 영화, 새로운 얼굴, 새로운 예술을 보고 싶어하는 열정적이고 반응적인 청중들과 그들의 반바지를 공유할 수 있는 기회를 제공합니다. LA 단편영화제 — 신흥 재능이 빛날 곳을 찾는 곳!
레즈비언, 게이, 양성애자, 트랜스젠더, 인터섹스 국제 영화제 (Cinema Movilh) 는 매년 산티아고에서 개최되며 성적 다양성 지역을 여행하며 칠레 최대 규모의 장편 영화, 단편 및 다큐멘터리를 상영합니다. 본 규칙에 명시된 형식으로 정한 후 페스티벌에서 현지 또는 해외 작품을 상영할 수 있습니다.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
코르토스 엔 그란데 단편 영화제는 Fundación Viart와 Balmaceda Arte Joven이 주최하는 행사로, 젊은 창작을 장려하고 새로운 세대의 영화 제작자에게 새로운 기회를 제공하여 그들의 작품과 재능을 강조하고 보상하기 위해 노력합니다. 주요 목표는 신흥 영화 개발을 위한 보급과 실질적인 지원을 위한 플랫폼이 되어 영화 제작자에게 예술적 제안을 발표하고 개발할 수 있는 공간을 제공하는 것입니다.
노바 프론티어 영화제 앤 랩은 뉴욕 브루클린과 프랑스 마르세유에 위치한 아프리카 디아스포라, 카리브 해, 라틴 아메리카 및 중동에서 영화 제작자의 가시성을 향상시키기 위해 열정적으로 최선을 다하고, 시의적절하고 내러티브, 다큐멘터리 및 실험적인 영화제입니다.이 지역 사이의 넥서스 역할을합니다. 지속적인 영화 상영, 워크숍, 컨퍼런스, 강의, 콘서트 등의 프로그램을 통해 영화예술을 통한 문화적 이해와 지적 참여를 촉진하는 하이브리드 영화제를 만들고, 다양한 사회와의 연결을 축하하고, 심화, 확대하는 동시에, 영화제를 지향합니다.뉴욕과 전 세계적으로 문화와 언어.
스마트폰이나 태블릿에서 촬영한 단편 영화와 단편 영화를 촬영할 수 있습니다. 이야기는 아프리카 디아스포라, 중동, 카리브해, 라틴 아메리카 및 Magrebian 캐릭터에 관한 것이어야 합니다
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테마 정체성, 그리고 이민과 문화적...
'스피어 → 월드 시네마 카니발'은 시각 예술을 축하하기 위해 세계 최대의 최초의 종합 축제를 소개합니다. 우리는 새로운 예술, 새로운 장르, 새로운 혁신, 그리고 특별한 이야기를 소개하기 위해 여기에 있습니다. 그것은 우리, 사람들, 그리고 세상에 관한 것입니다. 구체 축제는 현재 WYND360 재단의 자율적 이니셔티브이며, 전 세계적으로 예술과 예술적 이미지를 확대하는 비영리 국제 기업이다.
우리는 여러 예술의 형태와 영화의 가치에 충실합니다. 우리의 목적은 탁월하고 강력한 독립 아티스트 산업을 소개하고 개발하는 것입니다. 우리는 시각 예술이 사고 과정을 변화시키고 세계 시나리오에서 새로운 프로필을 생성하는 유일한 매개체라는 것을 알고 있다고 믿습니다.
따라서 전 세계에서 첫 번째 행사를 시작하게 되어 매우 기쁩니다. 링크를 따라 알림을 켜서 향후 모든 뉴스와 이니셔티브를 업데이트하십시오.
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마요르카 국제 영화제는 문화의 가교, 사람을 잇는다는 분명한 사명을 내걸고 제13회를 맞이합니다. 이는 영화의 스토리텔링, 촬영 장소, 출연진 및 제작진에도 반영되어 있습니다. 아이디어는 포괄적이고 다양한 영화를 상영하고 관객이 다양한 언어와 문화를 경험하도록 초대하는 것입니다.
유럽에서 가장 빠르게 성장하고 있는 국제 영화제 중 하나로 인정받고 있는 MIFF는 독립 영화를 통해 창의적인 커뮤니티를 형성하고 영화 제작자들이 이 목가적인 지중해 섬의 낙원에서 영감을 느끼고 네트워크를 형성하며 번창할 수 있도록 합니다.
네트워킹의 허브인 MIFF는 마요르카의 북적거리고 문화적으로 풍요로운 도시 팔마에서 영화계에 종사하는 가장 똑똑한 현지 및 해외 작가들을 한자리에 모읍니다. EMIFF 프로그램은 7일 동안 장편 영화, 단편 영화, 다큐멘터리, 뮤직 비디오, 아동용 영화, 실험 영화, 단편 애니메이션, 학생 영화, 장편 영화 및 단편 영화 시나리오 대회의 문화적으로 다양하고 포괄적이며 도발적인 조합을 선보이기 위해 큐레이팅되었습니다.
현재 진행했던 프로그램 중 일부에는 다음과 같은 수상 경력이 있는 영화들이 포함되었습니다.
트라이앵글 오브 새드니스
코사지
인 아모르
퍼펙트 데이즈
약속의 땅
가장 인상적인 섬 지역에서 경쟁적인 상영이 펼쳐지는 MIFF는 영화 제작자들이 페스티벌의 프로듀서 클럽, 시네마토그래피 포커스, 피치 포럼 및 수많은 워크숍에서 업계 전문가들과 어깨를 나란히 할 수 있는 이상적인 장소입니다. 연사와 멘토로는 오스카 수상자 에릭 메소슈미트, ASC, 멜리사 레오, 루벤 외스틀룬드 감독, DP ED 라흐만, 배우 매즈 미켈슨, 이사벨 코익셋 감독 등 많은 이들이 참여했습니다.
MIFF는 MovieMaker가 선정한 “참가비 가치가 있는 상위 50대 영화제” 목록에 7년 연속 선정된 것을 자랑스럽게 생각하며, 프리웨이의 베스트 리뷰 영화제 100위 목록에 연속 이름을 올렸으며, 전 세계 10,000개 이상의 영화제 및 크리에이티브 마켓 중 상위 1.5% 에 랭크되었습니다.
그림페스트 2024는 10월 3일부터 6일까지 예정되어 있으며, 정규 공연장 파트너인 오데온 그레이트 노던과 팀을 이루어 라이브 이벤트를 진행합니다.
출품작은 2023년 11월 1일부터 시작되며, 모든 어워드는 여전히 유효합니다.
그림페스트는 세계에서 가장 인기 있는 장르 영화제 중 하나로 빠르게 자리잡았습니다. 올해로 16회째를 맞는 그림페스트는 10월 초 영국 맨체스터의 오데온 그레이트 노던 (Odeon Great Northern) 에서 수천 명의 팬들이 관람할 예정입니다. 수많은 영화 제작자와 배우들의 Q&A와 함께 수많은 공포, 다크 판타지, SF 영화 시사회를 개최하는 Grimmfest 2024는 대형 스크린에서 장르 영화의 대규모 축제가 될 것입니다.
이 페스티벌은 영국 북부에서 초연할 최첨단의 흥미진진한 새로운 공포 및 장르 영화를 찾고 있습니다. 엄선된 모든 영화는 광범위한 언론 보도의 혜택을 받을 것이며 권위 있는 리퍼 어워드 (Reaper Awards) 에도 출품될 예정입니다. 올해 영화들은 최우수 장편, 최우수 감독상, 남우주연상, 최우수 여우주연상, 최우수 각본상, 최우수 스코어, 최우수 촬영상, 최우수 단편, 최우수 SFX, 최우수 스케어, 컨버전 관객상 등의 부문을 놓고 경쟁할 예정입니다. 수상자는 10월 중순 영화제 직후에 발표됩니다.
GRIMMFEST는 계속해서 장르 영화 팬, 언론, 게스트로 구성된 거대한 커뮤니티를 맨체스터 (영국) 로 끌어들이고 있으며, 최근에는 MovieMaker 잡지가 선정한 세계 최고의 장르 페스티벌 중 하나로 선정되기도 했습니다.
단편 및 장편 영화 출품작은 2023년 11월에 시작됩니다.
엄선된 영화는 장르 전문가로 구성된 특별 심사위원단이 감상하고 투표합니다.
올해의 심사위원단은 페스티벌 전에 선정되어 발표됩니다.
이전 수상작으로는 피기, 패신저, 미드나잇, 더 새드니스, 슬랩페이스, 더 딥 하우스, 더 라이처스, 블래스트, 렌트 어팔, 로프, 타이거즈 더 무서워, 왜 안 유 저스트 다이, 애나 앤 더 아포칼립스, 하푼, 엑스트라 오디너리 등이 있습니다.
이전 게스트로는 믹 게리스 (슬립워커), 닐 마셜 (도그 솔저스), 앨리스 크리지 (쉬 윌, 스타트렉), 리스 시어스미스 (인사이드 넘버 9), 바바라 크램튼 (리애니메이터), 디 월리스 (E.T.), 브라이언 유즈나 (프롬 비욘드), AJ 보웬 (더 새크라먼트), 믹 게리스 (더 스탠드), 폴리안나 매킨토시 (워킹 데드), 조니 베가스, 리암 커닝햄 (왕좌의 게임), 클라우디오 시모네티의 고블린, 소스카 시스터즈 (라비드), 스티브 오람 (관광객), 로스 노블 (QI), 마틴 켐프 (스판다우 발레단), 패트릭 모어 (데빌) 라이드 아웃), 도미닉 브런트 (울프 매너, 이전)던, 에머데일), 로빈 하디 (위커 맨), 매튜 홀니스 (가스 마렝기의 다크플레이스), 앨리스 로우 (관광객), 숀 에반스 (엔데버, 보이 A), 클라이브 바커의 헬레이저 출연진, 미야나 버링 (리퍼 스트리트, 디센트, 킬 리스트) 등.
산티아고 국제 다큐멘터리 영화제 (FIDOCS) 는 칠레와 라틴 아메리카의 다큐멘터리 영화를 위한 주요 방송, 보급 및 경쟁 행사입니다.
FIDOCS는 대화와 성찰을 촉진하고 관객이 영구적인 변화의 맥락에서 다큐멘터리 영화를 감상할 수 있도록 교육하는 데 중점을 두고 논픽션 작품에 적합한 방향뿐만 아니라 다큐멘터리 제작에서 이용할 수 있는 다양한 경로를 모색하고자 합니다. FIDOCS는 “THE REAL”이라는 문제를 해결하기 위해 경험이 풍부한 이사와 신진 이사 모두의 작업을 프로그램에 통합하고, 이를 통해 “무엇이 현실인가?” 라는 질문에 대한 다양한 차원, 규율의 경계 및 긴장을 고려합니다. 다큐멘터리 장르 자체도 그렇고, 다큐멘터리 장르도 우리에게 제공해야 합니다.
FIDOCS는 역사를 통틀어 라틴 아메리카에서 가장 유명한 다큐멘터리 영화제 중 하나로 자리매김해 왔으며, 현대 영화를 상영하고 비판적 사고를 장려하는 특권적인 플랫폼으로 자리매김했습니다. 매년 FIDOCS는 선별적인 큐레이터적 접근 방식에 따라 국내 및 국제 시청각 분야의 주요 인물들이 산티아고에서 작품을 전시할 것을 촉구할 뿐만 아니라, 이 도시를 영화 허브로 삼아 오늘날 현대 다큐멘터리 영화 관행의 위상에 의문을 제기하고 해석하고 다시 써내려갈 것을 촉구합니다.
칠레 및 국제 영화의 홍보, 포지셔닝 및 전시를 위해 FIDOCS는 세 가지 주요 대회를 개최합니다. 이 섹션에는 국제 경쟁, 칠레 경쟁, 국가 영화를 위한 신흥 단편 경쟁 등이 포함됩니다.
또한 FIDOCS는 라틴 아메리카 작품을 위한 주요 산업 활동인 DOCS IN PROGRESS (진행 중인 DOCS IN PROGRESS) 를 운영하고 있으며, 심사위원 (편집자, 감독, 사운드 디자이너, 프로듀서, 프로그래머) 이 수상작을 선정하는 것 외에도 영화 제작자에게 영화의 포스트 프로덕션 과정을 진행하도록 유도하고 영화 보급 및 전달을 장려합니다. 이 섹션은 CHILEDOC CONECTA의 WIP 섹션과 공동으로 운영됩니다.
FIDOCS SCHOOL에서도 중요한 교육 및 확장 활동을 펼치고 있습니다. FIDOCS SCHOOL에서는 칠레 전역의 영화 학교 및 커뮤니케이션 분야의 학생들이 국제 및 전국 페스티벌 게스트와 함께 세대 간 및 학제 간 공간에서 마스터 클래스, 워크숍, 대화 등에 참석할 수 있습니다.
또한 FIDOCS는 학제 간 소명에 걸맞게 설치, 전시, 퍼포먼스 등 다른 예술적 개입의 상영과 함께 진행하고자 하는데, 이는 그 자체로 다큐멘터리 컨셉과의 대화를 의미한다. FIDOCS EXPANDED 섹션은 이렇게 생겨납니다. 사운드 또는 비주얼 분야와 관련된 다양한 아티스트, 비디오 아티스트, 영화 제작자들이 작품을 전시하는 곳입니다.
마지막으로, 선정된 영화는 페스티벌이 끝난 후 칠레 및 해외 여러 지역의 BEST OF FIDOCS 섹션에서 상영됩니다. 목적은 지역 차원에서의 영화 유통에 중점을 두고 국토 및 해외에서도 복제품을 프로그램할 수 있도록 하여 지역 차원에서의 영화 유통에 중점을 두고 축제의 문화적 확장을 도모하는 것입니다.
*FIDOCS는 연극 상영과 함께 개최됩니다.
국제 레 페임 언더그라운드 (Les Femes Underground) 는 파괴적이고 독특하고 혁신적인 영화제를 중심으로 한 영화제입니다. LEFUFFF는 주류 영화에서 여성이 표현되는 방식을 재정의하는 작품을 각계 각층의 예술가들을 선보인다. 2016년에 데뷔한 레 팜스 언더그라운드 (Les Femes Underground) 는 최초의 여행 여성 언더그라운드 영화제로 로스앤젤레스에서 상영되고 있습니다. 레 Femes 지하 미디어에서 페미니스트 아이콘과 역할 모델의 감소에 대한 응답으로 만들어졌습니다. 페미니스트로서 우리는 새로운 세대의 청녀들이 사회의 성별 역할에서 벗어나는 일을 창출 할 수 있도록 힘을 실어주는 것이 우리의 책임이라고 믿습니다. 레 페메즈 언더그라운드 (Les Femes Underground) 는 처음으로 대표가 부족한 신흥 페미니스트 영화 제작자와 예술가들을 위해 노력합니다.
포스트 골목영화제는 창립된 영화제작자와 신흥 영화 제작자들을 기념하는 여성 중심의 편심 단편영화를 하루 종일 상영하는 행사입니다. 영화제는 영화에서 여성의 목소리를 자극하는 사상을 자극하는 작품으로 즐겁게 도전할 수 있는 장소를 제공합니다. PAFF는 여성과 남성의 단편영화를 상영합니다. 그것은 태평양 NW에서 독특합니다. PAFF는 여성 영화 제작자에게 자원과 기회를 제공하고 영화 제작자 커뮤니티의 인터레이스를 촉진하는 전문 조직입니다. WIF 시애틀은 여성들의 존경을 홍보하기 위해 최선을 다하고 있습니다.
쿠엔카 델 살라도 단편영화 15º 페스티벌 인터내셔널은 2024년 10월 6일부터 13일까지 아르헨티나 라우흐에서 개최됩니다.
이 페스티벌은 라우흐의 “시네클럽 엘 가비네테 (Cineclub El Gabinete)” 시민협회가 주최하며, 라우흐 지방 문화국의 지원과 유니센 예술학부 (부에노스아이레스 주 중앙 국립대학교) 의 승인을 받아 개최됩니다.
피아티코르티는 2000년에 이스트라나의 “청소년 프로젝트”에 참여한 일부 구성원의 아이디어에서 탄생했습니다.
이 행사의 이름이 선정된 이유는 두 가지입니다. 첫째로, '호흡곤란' (피아토 코르토) 은 짧은 시간 (단편 영화와 동일한 시간) 의 신체적 노력의 결과입니다. 게다가 최대 20분까지 이어지는 영화는 관객에게 강렬한 감정을 전달하여 관객을 '숨이 막힐 지경' 상태로 만들 수 있습니다.
처음에는 피아티코르티를 하룻밤, 즉 시상식의 밤으로 압축했습니다. 하지만 4회부터는 형식이 강화되어 페스티벌은 네 단계에 걸쳐 진행되며, 이 기간 동안 최고의 작품이 상영됩니다.
2006년에는 베네토 지역의 단편 영화 제작자들을 포상하기 위해 섹션 FiatiVeneti가 도입되었습니다.
2011년은 피아티코르티의 전환점이었습니다. 오랜 예술 감독이었던 지아니 빌리오 (Gianni Billio) 는 바르톨로 아이롤디 사가리가 (신임 예술 감독), 안드레아 그레스팬, 시몬 페로토에게 지휘봉을 넘겼을 뿐만 아니라, 프랑스, 영국, 루마니아, 스페인 등을 중심으로 한 외국인 참가자들의 수와 함께 경쟁 작품의 질이 급격히 높아졌다. 피아티코르티는 점차 국제 행사로 자리잡았다.
하지만 70년대 이탈리아 필름 클럽 문화와 연결된 이 페스티벌의 정체성은 항상 변함이 없습니다. 그 목표는 단편 영화에 대한 문화와 열정을 전달하는 것입니다. 그래서 아트 디렉션은 페스티벌과 다른 종류의 행사를 함께 진행하지 않기로 결정했습니다.
