우리의 사명
우리는 전 세계의 신예 감독, 시나리오 작가, 영화 제작자들의 찬사를 받으며, 다양한 관객을 한데 모아 이를 경험하고 반성하며 더 많은 대화를 나누도록 함으로써 그들의 작품을 더욱 확장합니다.
우리 커뮤니티는 더 넓고 포용적인 영화적 시선과 진정으로 뛰어난 영화의 출현이 교차하는 지점에 있습니다.
영화가 콘텐츠라면 알파마는 우리가 창조하는 경험의 분위기를 결정하는 형식입니다. 친밀감을 건축학적으로 표현한 장면인 이 장면에서는 여러분의 영화가 등장하도록 초대합니다.
우리 이야기
2009년에는 알파마의 유명한 돌담에 투영된 독립 영화관을 배경으로 독립 영화관을 선보이는 비공식 프로젝트로 진행되었습니다.
그 후 몇 년 동안 Cinalfama는 성장하여 국제적인 성격의 경쟁 행사로 자리 잡았으며 리스본의 문화적 기준으로도 자리 잡았습니다.
세월이 흐르면서 행사의 성격은 변했지만 분위기, 영화, 공연장은 늘 그랬듯 친근한 분위기를 유지하고 있습니다.
아워 홈
1914년에 설립된 그루포 스포르티보 아디센스는 알파마의 진정한 영혼을 상징하는 가장 오래되고 가장 정통적인 건축물 중 하나입니다.
세계적으로 유명한 파두 가수들이 이 역사적인 장소에서 대기하며 경력을 쌓기 시작했습니다. 이 곳은 지역 도시 경관의 끊임없는 변화와 잘못된 특징 속에서도 여전히 자리를 지키고 있습니다.
스크리닝 세션
리스본의 올드타운인 알파마의 뒷골목에 자리 잡고 있는 이 도시에서 가장 오래된 문화 건물인 그루포 스포르티보 아디센세 (Grupo Sportivo Adicense) 에서 오붓한 상영이 진행됩니다.
우리는 일년 내내 세 번의 시즌 상영 에디션을 개최하여 각 에디션의 최고의 재능과 영화를 선보이고 시상합니다. 입장료는 무료이며 모든 영화에는 영어 자막이 있습니다.
현재의 팬데믹 및 관련 제한 조치로 인해, 우리는 다음 시즌 최고의 영화를 엄선하여 2024년 1월 에디션을 온라인으로 개최하기로 결정했습니다. 곧 라이브 상영을 재개하는 것을 목표로 하고 있습니다.
센트럴-독
국제다큐영화제 제
4판
센트럴-DOC, 블랙버드 필름, 휘트질 다분야 창조연구소 A.C. 모든 다큐멘터리 영화제작자들은 국제다큐영화제의 제4판에 참여하도록 초청된다. 2019년12월 2일부터 멕시코의 틀락스칼라 주에서 개최됩니다. 작품은 공공 장소, 독립, 교육 기관 및 문화 센터에 투사 될 예정이며, 이러한 지역, 국가 또는 국제. 전시회@@
의이 네 번째 판은 테마 문화, 정체성 및 저항을 동반합니다... 500년전. 이 에디션을 구성하는 다양한 다큐멘터리를 통해 원주민의 역할을 주장하는 것을 목표로 하고 있으며 기원, 전통, 영토, 언어, 권리 등과 같은 특정 주제를 중심으로 한 주제입니다. CENTAL-DOC에서는 무엇이 우리를 어떻게 만들고, 어디서 왔는지, 그리고 뿌리가 무엇인지에 의문을 제기하고 소중히 여길 수 있는 이야기가 담긴 다큐멘터리를 기대합니다.
The 19th GwangHwaMun International Short Film Festival(GISFF2021, former Asiana International Short Film Festival) is presented by the GwangHwaMun Executive Committee.
1995년부터 빅토리아 영화제 (VFF) 는 10일간의 영화 축제를 통해 빅토리아와 밴쿠버 섬에 최고의 캐나다 및 국제 장편 영화, 다큐멘터리 및 단편 영화를 선보였습니다. 올해로 30번째 페스티벌을 맞이합니다! 다양하고 영감을 주는 이 페스티벌에는 다양한 영화 감독, 프로듀서, 배급사 및 프로그래머가 게스트 및 참가자로 참여합니다. 훌륭한 워크숍, 설치 작품, 영화 제작자 라운지 및 오프닝 갈라로 이어지는 올해의 영화 및 영화 제작자 축하 행사는 2024년 2월 2일부터 11일까지 브리티시 컬럼비아의 수도에서 열립니다!
우리의 사명
우리는 전 세계의 신예 감독, 시나리오 작가, 영화 제작자들의 찬사를 받으며, 다양한 관객을 한데 모아 이를 경험하고 반성하며 더 많은 대화를 나누도록 함으로써 그들의 작품을 더욱 확장합니다.
우리 커뮤니티는 더 넓고 포용적인 영화적 시선과 진정으로 뛰어난 영화의 출현이 교차하는 지점에 있습니다.
영화가 콘텐츠라면 알파마는 우리가 창조하는 경험의 분위기를 결정하는 형식입니다. 친밀감을 건축학적으로 표현한 장면인 이 장면에서는 여러분의 영화가 등장하도록 초대합니다.
우리 이야기
2009년에는 알파마의 유명한 돌담에 투영된 독립 영화관을 배경으로 독립 영화관을 선보이는 비공식 프로젝트로 진행되었습니다.
그 후 몇 년 동안 Cinalfama는 성장하여 국제적인 성격의 경쟁 행사로 자리 잡았으며 리스본의 문화적 기준으로도 자리 잡았습니다.
세월이 흐르면서 행사의 성격은 변했지만 분위기, 영화, 공연장은 늘 그랬듯 친근한 분위기를 유지하고 있습니다.
아워 홈
1914년에 설립된 그루포 스포르티보 아디센스는 알파마의 진정한 영혼을 상징하는 가장 오래되고 가장 정통적인 건축물 중 하나입니다.
세계적으로 유명한 파두 가수들이 이 역사적인 장소에서 대기하며 경력을 쌓기 시작했습니다. 이 곳은 지역 도시 경관의 끊임없는 변화와 잘못된 특징 속에서도 여전히 자리를 지키고 있습니다.
스크리닝 세션
리스본의 올드타운인 알파마의 뒷골목에 자리 잡고 있는 이 도시에서 가장 오래된 문화 건물인 그루포 스포르티보 아디센세 (Grupo Sportivo Adicense) 에서 오붓한 상영이 진행됩니다.
우리는 일년 내내 세 번의 시즌 상영 에디션을 개최하여 각 에디션의 최고의 재능과 영화를 선보이고 시상합니다. 입장료는 무료이며 모든 영화에는 영어 자막이 있습니다.
현재의 팬데믹 및 관련 제한 조치로 인해, 우리는 다음 시즌 최고의 영화를 엄선하여 2024년 1월 에디션을 온라인으로 개최하기로 결정했습니다. 곧 라이브 상영을 재개하는 것을 목표로 하고 있습니다.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
앵무새 국제 영화제는 독립적 인 영화 업계에서 사람들을 위해 조직 된 이벤트입니다, 또한 다른 영화 제작자와 틈새 영화와 예술가를 발견 사랑 영화관 참석자에 대한.
페스티벌의 심사 위원과 프로그래머는 서로 다른 영화 배경에서 왔으며, 흥미롭고 진정한 품질의 인디 영화 프로그램을 함께 만들고 싶어합니다. 앵무새 국립 영화제의 목표는 새로운 재능을 발견하고 잠재력을 가진 영화와 영화 제작자를 발견하고, 이 예술이 자금을 지원하는 협력 작품을 인식하는 것입니다.
이 프로그램은 길이, 스타일 또는 원산지 국가에 대한 제한 없이 다양한 장르의 독립 영화에 초점을 맞출 것입니다. 이 축제는 예산과 경험에 관계없이 모든 사람에게 열려 있습니다. 우리는 모든 개별 카테고리에 대해 각 카테고리에 대해 제출 된 영화를 고려, 그래서 당신은 하나 또는 두 개의 제출으로 승리 할 수있는 더 많은 기회를.
“나는 하느님을 본다” 는 하느님을 위한 단편영화제입니다.
우리의 임무는 현대 사회가 예술과 영화 촬영의 수단을 통해 하나님을 인식하는 방법을 보여주는 것입니다. 하나님을 찾는 주제는 드라마투와 영화 촬영에서 가장 널리 탐구되는 주제입니다 .
축제의 초점은 감독이 어떤 종교적 관념에도 견디지 않고 하느님에 대한 본래의 비전을 관객과 공유할 수 있는 차원을 만드는 것입니다. 축제에서는
어떤 종류의 영화가 상영되나요? 감독의 원작과 하느님에 대한 시현과 해석을 나타내는 단편영화 (다큐멘터리, 애니메이션, 실험 등) 는 1-30분 정도의 시간이다. 영화 제작@@
자는 누구입니까? 아이든 성인, 남자 또는 여자, 경험이 풍부한 감독이나 아마추어, 주부 또는 일하는 전문가, 농부, 교사, 예술가, 찾던 사람 또는 세계 어느 곳에서나 발견한 사람 모두 짧은 소식을 제출할 수 있습니다.
누가 축제를 조직합니까? 축제는 매년 모스크바, 러시아에서 개최됩니다. 축제 기간 동안 게스트는 영화 상영, 감독, 워크샵, 콘서트, 연극 공연, 사진 전시 및 세미나와 만남. 현대 사회가 시각예술의 수단을 통해 하나님을 보고 해석하는 방법을 공유하고자 하는 젊은 감독과 각본가의 독립적인 그룹입니다 .
우리는 단편 영화를 기념하는 포럼에 기존 뮤지션과 영화 제작자를 모으는 데 전념하는 독립 페스티벌입니다. 더블린 국제 단편 영화 및 음악 페스티벌은 단편 영화와 음악의 예술적, 교육적, 역사적 중요성을 기념합니다. 독립 영화 아티스트들에게 작품을 공유하고 커뮤니티와 대화를 나눌 수 있는 플랫폼을 제공합니다. 영화 제작에 대한 토론과 연구를 촉진합니다.
DISFMF는 아일랜드 최대의 독립 단편 영화제로, 2025년에 14주년을 맞이합니다.
2024년에는 전 세계에서 90편 이상의 단편 영화를 선정했으며, 이 페스티벌은 유명 영화 제작자와 수상 경력에 빛나는 영화 제작자를 대중에게 공개했습니다.
영화계로 돌아온 이 페스티벌은 아일랜드 최대 영화관인 시네월드와 더 슈가 클럽 (The Sugar Club) 에서 열린 시상식의 밤이었습니다.
DISFMF는 독립 영화 제작자의 관점에서 진행됩니다.
선정된 각 영화의 감독과 프로듀서는 모든 공연장 및 상영회에 무료로 입장할 수 있습니다.
모든 종류의 단편 영화가 허용됩니다. 다음은 액션, 각색, 모험, 광고, 애니메이션, 아트 하우스, 블랙 코미디, 어린이/가족, 코미디, 다큐멘터리, 드라마, 실험, 판타지, 역사, 멜로 드라마, 범죄 및 갱스터, 일대극, 영화 느와르, 로드 필름, 슈퍼 히어로, 초자연적, 다큐멘터리, 독립, 뮤직 비디오, 뮤지컬, 리얼리티, 종교, 로맨스, 학생, 스릴입니다. /서스펜스, TV 등.
