비주얼리자메 페스티벌은 2011년에 시작되었습니다.
Fundación Inquietarte가 주최하는 Visualízame의 주요 목적은 여성이 감독, 대본 및/또는 제작에 참여하는 영화 작품을 보급하는 플랫폼 역할을 하는 것입니다.
마찬가지로 인권 존중 외에도 평등을 증진하는 단편 영화의 보급 플랫폼 역할을 합니다. 그래서 우리는 지속 가능한 개발 목표의 2030 의제를 준수하는 단편 영화와 죽음과 애도를 주제로 한 줄거리를 가진 영화에 대해 두 개의 특별상을 수여합니다.
프레스코: 영화제의 새로운 포뮬러
프레스코는 사회에 전형적인 개념과 구별되는 완전히 새로운 형식을 나타내는 국제 이니셔티브입니다. 국제적 영적 작품과 문화적 작품을 소개하는 것을 목표로 하는 축제로서, 그들이 제기한 이슈에 관한 자유롭고 건강한 사회 토론의 조직입니다.
많은 축제는 프로그램의 프레임 워크에서 글로벌 문제에 대한 영화를 보여줍니다. 일반적으로 이러한 영화 후 관객들은 토론하고 그들이 본 것을 채택해야하지만, 영화는 제기 된 질문에 대한 대답을위한 유일한 원천으로 남아 있습니다. “FRESCO”영화 리뷰는이 격차를 채우기 위해 온.
프레스코: 비공식적 인 접근 방식
“FRESCO”는 영화제의 모든 단계를 따라 영화제 참가자들에게 비공식적 인 접근 방식을 제공합니다. 영화 검토부터 행사가 열리는 장소까지, 좌석에서 상금에 이르기까지.
아르메니아로 가져온 멋진 영화, 사진 전시회 및 쇼는 영화관에서 나가서 문자 그대로 “거리에 들어갑니다”.
24 시간 야외 시연 및 영화 리뷰는 “티켓없이”말 그대로 10 일 아르메니아인의 일상 생활의 일부가 될 것입니다.
프레스코 영화 프로그램: 인본주의의 언어를 말하자
축제는 경쟁 및 비 경쟁 프로그램을 모두 포함 할 것입니다. 소설 및 다큐멘터리, 전장 및 단편 영화 및 다양한 형식의 비디오 자료. 전쟁, 폭력, 국가, 종교 및 기타 유형의 차별, 인간 기원의 생태 재해가 비난되고 평화, 관용, 인본주의 및 글로벌 가치가 옹호되는 곳. :
교회 서기, 지식인, 음악가, 심리학자 등 - 세계 명성의 영화 인물 및 영화의 주제에 해당하는 다른 손님, 즉 축제에 참여하기 위해 다른 나라의 아르메니아에 초대됩니다.
이해하기 쉽고/간단한 언어로 글로벌 문제에 대해
영화 스트립의 제작자뿐만 아니라 다음 토론에 참여할 것입니다, 뿐만 아니라 직접 영화에서 발생하는 문제에 관한 교회 서기, 심리학자 및 전문가 분야 책임자. 영화 검토와 관련된 모든 개념 및 기술적 세부 사항은 토론에 적극적이고 제약 없는 참여에 기여하는 것입니다. 전문가들은 영화 감시자의 일부가 될 것이며, 전문 작곡은 제한없는 의사 소통과 적극적인 토론으로 대체 될 것입니다. 영화와 제작자와의 직접 통신은 우리나라에서 청구 된 문제를 “통지”하고 다른 국가의 경험의 맥락에서 관찰 할 수있게되며, 분야에 대한 전문적이고 책임있는 사람들과의 토론은 개발의 가장 효과적인 방법 중 하나가 될 것입니다버전을 사용하여 이러한 문제에 대한 해결책을 찾을 수 있습니다.
프레스코는 누구에게나 열려 있습니다.
축제는 또한 특별한 사회 집단, 특히 제한된 능력을 가진 개인의 고용에 특별한 중요성을 부여합니다. 때문에 장애가있는 현장 개인 전문 기관과의 협력으로 축제의 모든 조치에 참여뿐만 아니라 적극적으로 “FRESCO”의 모든 조직 작품에 참여합니다.
축제의 목표는 다음과 같습니다.
- 영적, 문화적 대화의 도움으로 사회에서 사랑, 연대, 인간 가치의 확립을 촉진하기 위해
- 국제적 및 종교적 관용을 전파하기 위해
- 영적, 도덕적 영화의 발전을 창출 및 촉진하고 사회적 문화적 요소로서의 사회적 인식을 높이기 위해
- 다른 나라의 문화 대표들 간의 의사 소통 및 협력을위한 상호 이익이되는 분야의 창출을 촉진합니다.
오이아소 로마 박물관과 이룬 시의회는 비다소아 국제 고고학 영화제를 주최합니다.
이 축제의 목적은 고고학자들의 작품에서 나온 시청각 자료의 보급을 통해 일반 대중에게 고고학을 소개하고 이러한 영화의 홍보와 확산을 보장하는 것입니다.
이 페스티벌은 2001년부터 기념되고 있으며, 2004년부터는 페스티벌 대상, 특별 청중상, 교육 가치상, 아케올란 과학 공헌상 등 4개의 상을 수상합니다. 2006년부터 유럽 고고학 영화제 네트워크인 페다르신 (Fedarcine) 내에서 개최되고 있습니다.
멕시코 시티 독립 영화 페스트는 공공, 영화 제작자, 제작자, 비평가 및 영화 산업의 다른 전문가들이 서로 다른 견해를 교환하고 국가의 수도에서 대체 전시 장소를 활성화 할 수있는 장소가되려고합니다. 그 임무는 주요 영화 스튜디오와 관련이없는 현대 제안을 전파하고 어려운 연극 전시회와 함께 영화 문화 및 프로그램 영화를 홍보하는 것입니다.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
CARTON은 애니메이터, 감독, 제작자, 만화가 및 전체 커뮤니티를 한자리에 모아 예술적, 기술적, 정치적 아이디어의 커뮤니케이션 및 표현의 수단으로서 애니메이션의 세계를 보고 즐기고 홍보하는 것을 주요 목표로 하는 국제 애니메이션 영화제입니다.
이 페스티벌은 경쟁이 치열한 단편 애니메이션 섹션으로 구성되어 있습니다. 조직위원회에서 사전 선정을 거친 후 권위 있는 심사위원단이 자료를 평가하며, 심사위원단은 해마다 바뀝니다. 2011년 창립 이래 후안 파블로 자라멜라, 토마스 웰스, 마리아 베로니카 라미레즈, 라울 만루페, 아이린 블레이, 살바도르 산츠, 아야르 블라스코 등이 카톤 심사위원단을 통과했습니다.
경쟁 섹션은 소설/내러티브, 실험적/비내러티브, 비디오 클립, 시리즈, 마이크로 쇼트 및 교육 워크샵과 같은 범주로 구분됩니다.
카톤 페스티벌은 대회 외에도 강연, 화상 회의, 워크숍, 장편 영화 상영 및 만화책 박람회로 마무리됩니다.
글로벌 보고타 국제 다큐멘터리 영화제는 다큐멘터리 작가와 시청각 영화 제작자를 초청하여 개인주의와 제도적 의존성에 의문을 제기하는 경험을 중심으로 한 제안을 제시합니다.
페스티벌에 대해
Global — Critical and Emancipatory Views는 정치 및 사회 문제를 다루는 다큐멘터리를 방송하는 비영리 및 비경쟁 페스티벌입니다. 2003년 베를린에서 시작된 이 페스티벌은 이후 바르샤바, 몬테비데오, 리우데자네이루, 보고타에서 재현되어 2011년부터 개최되고 있습니다.
목표는 각 버전에 설정된 주제를 기반으로 현실에 대한 비난, 대화, 인식 및 분석 시나리오를 생성하는 것입니다. 따라서 기존 문화, 사회 및 경제 모델의 변화를 위한 제안을 다룹니다. 그들을 위해 우리는 형식, 미디어, 지원, 품질, 학문적 또는 산업적 검증의 계층이 없는 다큐멘터리에 의존합니다.
이 버전에 대해
Covid-19 팬데믹을 통해 우리는 평소처럼 수백 개의 지역 사회를 완전히 무력하고 취약하게 만든 국가 기관의 망각과 방치에 맞서 생존을 위한 전략으로 자기 관리, 자치 및 상호 지원의 힘을 다시 한 번 인식할 수 있었습니다. 또한 2019년 이후 세계 곳곳에서 울려 퍼진 일련의 사회적 반란은 다양한 사회적 요구가 대중의 눈에 들어오도록 하기 위해 거리의 저항이 지속되도록 연대와 자기조직화를 가능케 한 사례이기도 하다.
국가 자본주의 모델에서 벗어나 조직을 조직하고 저항하는 것이 가능하다는 것을 상기시켜준 이러한 사건들이 있은 지 4년이 지났습니다. 그래서 우리는 제10회 글로벌 보고타 페스티벌에서 다큐멘터리 영화 제작자와 시청각 영화 제작자를 초청하여 개인주의와 제도적 의존성에 의문을 제기하는 경험을 중심으로 한 제안을 제시하고자 합니다. 이를 위해 우리는 자율성을 주제로 제안하며 다음과 같은 성찰을 불러일으키는 집단적 및 공동체적 과정에 대한 초상화를 받게 될 것입니다.
1. 상호 지원 및 연대의 네트워크 구축
2. 자율성 강화
3. 자체 관리형 프로세스 생성
4. 우리 삶의 재분배
5. 사회적 항의 기간 동안의 조직적 경험
다큐멘터리의 참여 및 보급을 위한 정책
참여하는 다큐멘터리스트들은 글로벌 보고타 페스티벌에 수익성 있는 목적 없이 페스티벌이 수립한 보급 정책에 따라 전 세계 어느 곳에서나 본 페스티벌의 광고 및 홍보 수단, 자신이 참여하는 시청각 자료를 공개 및 사적으로 사용, 보급, 복제, 배포 및 발표할 수 있는 권한을 부여합니다.
매년 Globale Bogotá 페스티벌 샘플에 출품되는 다큐멘터리는 등록 과정에서 받은 정보를 바탕으로 다큐멘터리 제작 및 제작에 대한 크레딧을 받게 됩니다.
Globale Bogotá는 페스티벌 프로그램에서 상영된 후 샘플로 선택된 다큐멘터리를 복사하며, 참석자들이 학교, 커뮤니티, 대학 및 단체에서 사용할 수 있도록 복사하는 USB 및 DVD 비용을 대중에게 청구합니다. 위와 같은 이유로 페스티벌은 제3자가 시청각 자료를 조작할 수 있는 것에 대해 책임을 지지 않습니다.
Globale Bogotá는 과거와 현재의 사회적, 정치적 이슈에 시선을 집중하는 다큐멘터리스트를 초청하여 그들의 기록이 더 많은 대중적이고 대중적인 공간에 전달될 수 있도록 하고자 합니다. 이 페스티벌은 이 페스티벌을 통해 홍보하는 주제에 대한 성찰을 확대하고자 합니다.
확장된 정보: www.globalebogota.wordpress.com/Facebook.com/FestivalGlobaleBogota/ globalebogota@gmail.com/@globalebogota
이것은 11 월 토요일에 하루 동안 개최되는 다섯 번째 공식 썬더댄스 영화제가 될 것입니다. 데이트 TBC.
썬더 댄스 소개: 썬더 댄스 영화제 (TFF) 해크니의 중심부에 설정된 두 연간 행사입니다. TFF는 전 세계의 독립 영화에 초점을 맞추고 있으며, 하루 동안 영화가 상영되는 밝고 어두운 이벤트로 나뉘어져 있습니다. 우리는 유명한 감독, 프로듀서, 배우 및 영향력있는 사람들의 다양한 심사 패널을 보유하고 있습니다. 우리의 목표는 예술의 독립의 모든 측면을 지원하는 것입니다.
이 행사는 서사, 뮤직 비디오, 애니메이션 및 패션 영화 등 영화 제작의 모든 매체와 모드의 챔피언을 목표로 하는 라이트 이벤트로 구성된 영화로 구성됩니다. 그런 다음 전적으로 어둡고 깊은 주제에 초점을 맞출 것이다 어두운 이벤트. 스릴러 & 공포에서 심리학 및 정신 건강 기반 서사에 이르기까지.
“소셜 월드 영화제”는 이벤트, 영화, 프리뷰, 혁신적인 활동, 청소년 및 전문가 심사위원, 워크샵, 대회, 프레젠테이션 및 수천 명의 방문객이 방문하는 세계에서 가장 감동적인 축제입니다.
제15회 국제 소셜 시네마 페스티벌 “소셜 월드 필름 페스티벌”은 2025년 6월 22일부터 29일까지 이탈리아 소렌토 해안 비코 에쿠엔세 (Vico Equense) 에서 개최되며, 작가들과 행사 관객의 직접적이고 연결성 있는 상호 작용을 보장하기 위해 늘 그렇듯이 현장의 활동과 혁신적인 스트리밍 모드 사이에서 개최됩니다.
경쟁 셀렉션의 우승자는 비코 에쿠엔세 (이탈리아 소렌토 해안) 에서 열리는 제15회 갈라 나이트에서 수여됩니다.
소셜 시네마 국제 페스티벌에 참가하는 “소셜 월드 필름 페스티벌”은 특별히 엄선된 일부 작품을 전 세계에서 개최되는 이벤트에서 선보일 수 있는 독점적인 기회를 제공합니다. 지난 10년 동안 로스앤젤레스, 뉴욕, 리우데자네이루, 빈, 워싱턴 DC, 서울, 부산, 베를린, 바르셀로나, 암스테르담, 칸, 몬테카를로, 파리, 이스탄불, 샌프란시스코, 도쿄 등 5개 대륙의 40개 이벤트에 28개 도시를 참여시켰습니다. 시드니, 마르세이유, 팔마, 튀니스, 홍콩, 자카르타.
