https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
일반 규정
국제 축제 화면 문화 “Thelovetcheskoje 키노" (이하 - 축제) 집단 사이에서 개최됩니다 (그룹) 예술의 다른 형태의 청소년 생산, 영화, 텔레비전, 사진 및 다른 디지털 기술과 연결.
축제 행사는 생성 및 재생의 새로운 글로벌 문화를 평가하기 위해 지시하고 세대 상호 작용의 연령 다양한 의사 소통 샘플과 새로운 정보 공동체 (주변), 정보 사회의 새로운 문화, 어디 사회 - noetic (무 물질)평가 요소는 정보와 지식입니다. 페스티벌 개최는 현존사회의 일반 정보 문화의 일부로서 화면 문화의 확립을 촉진하고 있습니다.
축제 방법론과 조직의 일반적인 가이드는 교육 단지 “나샤 Shkola" (러시아, 노보시비르스크) 의 행동으로 가져옵니다.
정기 축제의 시간, 조건, 장소, 절차 및 조직 및 개최는 매년 특별 문서 — 지주 순서.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
주인공으로 음악을 모든 영화에 전념 새로운 영화제.
영화와 음악은 항상 밀접한 관계에서 예술이었다. 영화 속 음악은 분명히 영화의 정체성을 정의하는 사운드 트랙이지만, 소설부터 바이오픽까지, 다큐멘터리에서 뮤지컬에 이르기까지 이야기의 주요 테마가 될 수도 있습니다. 영화제는 음악을 영화의 기본 요소로 생각하는 영화의 새로운 재능을 탐구하는 것을 목표로 합니다. 장편 영화에 대한
국제 경쟁. 영화제의
메인 이벤트, 그것은 예술 연구를위한 최고의 국제 영화를 상영합니다, 모든 장르의 이탈리아 초연, 음악과 관련된: 소설, 다큐멘터리, 뮤지컬 및 바이오픽. 반바지에 대한
국제 경쟁. 소설, 다큐멘터리, 뮤지컬 및 바이오픽: 음악과 관련된 모든 장르의 15 단편 영화의 선택.
특별 이벤트. 이 섹션에서는 유명한 영화 제작자와 음악 장면의 주인공의 작품을 국가 초연에서 상영합니다.
위성 이벤트: 축제 매년 최고의 현대 음악 그룹에 의해 수행 고전 영화의 라이브 영화 콘서트를 제안한다. 지난 10년간 국제 영화의 새로운 트렌드에 대한
파노라마, 이탈리아에서 공개되지 않은 모든 영화.
사운드 스크린 아이덴티티
또 다른 종류의 문화가 가능합니다: 학문적 인 것 없이, 대중적 인 것, 지루하지 않고 지능적, 이해할 수없는 것 없이 예술적. 영화제는 새로운 형태와 다른 장르를 보여주는 영화의 새로운 문화를 창조하는 것을 목표로, 화려한 아이디어, 위대한 비전과 강력한 감정으로 만든 신선한 생물 다양성에서 태어난 훌륭한 영화; 현대 예술에서 영화 사이의 점점 더 비옥 한 관계를 탐구
그리고 음악.
페스트 - NDNFF #21
2025년 6월 24일 - 7월 1일 | 에스피뇨, 포르투갈
FEST — 신인 감독들 | 뉴 필름 페스티벌은 세계 영화의 새로운 트렌드를 총망라하는 축제입니다. 이 행사는 전 세계에서 가장 유망한 신인 인물과 작품을 경쟁적이고 비경쟁적인 쇼케이스로 선보이는 데 중점을 둡니다.
제21회 페스티벌은 2024년 6월 24일부터 7월 1일까지 포르투갈 해변 마을인 에스피뇨에서 열립니다.
선정작은 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험적 비내러티브 형식의 장편 영화 및 단편 영화 경연과 어린이와 청소년에게 적합한 콘텐츠를 포함하는 여러 범주로 나뉩니다. 이 행사에는 회고전부터 단편, 장편 또는 시리즈와 같은 쇼케이스까지 다양한 비경쟁 섹션도 포함됩니다.
우리는 무엇을 찾고 있나요?
우리는 다음과 같은 형식의 영화를 받아들이고 있습니다.
A) 연령에 관계없이 첫 번째 또는 두 번째 장편 프로젝트에 참여하는 감독의 소설 및 논픽션 장편 영화 (최소 길이 55분).
B) 연령에 관계없이 장편 영화를 두 편 이하로 완성한 감독의 소설, 다큐멘터리, 애니메이션 및 실험 단편 영화 (최대 54분)
C) 연령에 관계없이 장편 영화를 두 편 이하로 완성한 감독의 소설, 다큐멘터리, 애니메이션 및 실험 시리즈 (최대 55분).
응시자는 이용 가능한 제출 카테고리 중 하나를 선택해야 합니다. 영화가 다른 카테고리 (예: 하이브리드 프로덕션) 에 맞더라도 걱정하지 마세요. 모든 출품작은 다른 대회에 심사되기 때문입니다. 영화가 NEXXT 공모전 (학술 제작 중심) 에도 출품될 자격이 있지만 다른 모든 경연대회에 출품되기를 원하신다면 제출물의 의견 란에 영화가 제작된 교육 기관을 언급해 주세요. 궁금한 점이 있으면 언제든지 films@fest.pt 으로 문의하시기 바랍니다.
수년 동안 FEST는 셀린 송의 “과거의 삶”, 아이노아 로드리게스의 “마이티 플래시”, 테오도라 미하이의 “민간인”, “집행”을 맡은 앤더스 올홀름과 프레데릭 루이 흐비드, 엠마누엘 마레의 “Zero Fucks Given”, P.S. Vin과 같은 영화를 장편 영화 공모전에 선정했습니다. 오트라즈 “페블스”, 오이겐 제벨레아누의 “양귀비 밭”, 발디마르 요한손의 “어린 양”, 이 모든 것이 소설 쪽이고, 다큐멘터리 쪽에서는 카리마 사이디의 “집으로 가는 길”, 미하우 에델만의 “라스트 나이츠 오브 더 라이트 사이드”, 프란츠 봄의 “친애하는 미래 아이들”다른 많은 사람들 중에서.
FEST의 단편 영화 섹션은 다양한 스타일과 영화적 비전으로 유명하며, 수년 동안 고빈다 반 마엘레 (룩셈부르크), 크리스토스 마살라스 (그리스), 마티 디올 (프랑스), 아드리아노 발레리오 (이탈리아), 패트릭 볼라스 (독일), 닌자 티버그 (스웨덴), 마누엘 같은 신인 아티스트의 론칭을 위한 플랫폼으로 자리매김해 왔습니다. 아브라모비치 (아르헨티나), 다리아 벨로바 (러시아), 시몬 메사 소토 (콜롬비아), 아가 보슈친스카 (폴란드), 옐라 하슬러 (스위스) 등 수백 명의 떠오르는 영화 제작자.
FEST에는 페스티벌과 병행하여 진행되는 일련의 다른 활동도 포함됩니다. 특히 FEST — 트레이닝 그라운드 (유럽 최대 영화 포럼 중 하나) 와 FEST — 피칭 포럼 (영화 프로젝트 대회) 등이 있습니다.
자세한 내용은 당사 웹 사이트 www.fest.pt를 참조하십시오.
LA 언더그라운드 필름 포럼 (LAUFF) 은 영화, 비디오 및 오디오 기반 매체에서의 실험의 로스앤젤레스 최고의 쇼케이스입니다. 이 영화는 아방가르드, 아트 하우스, 독립적이고 저예산 영화 제작에 중점을 두고 있으며, 2020년7월에는 5번째 에디션이 개최됩니다.
우리의 프로그램은 영화 제작자들이 새로운 접근 방식을 재발견하고 탐구하며, 새로운 형태의 미디어 아트를 육성하고, 그러한 작품에 대한 청중을 키울 수 있는 장소를 제공합니다. 우리는 “지하”의 개념에 대한 많은 정의와 해석을 탐구하는 광범위한 작업을 제시하고자합니다.
열정과 강박 관념으로 만든 영화, 기대와 장르를 뛰어넘는 영화, 수용된 형태와 콘텐츠의 경계를 넓히기 위해 노력하는 영화, 비디오 및 오디오 프로젝트를 찾고 있습니다. 저자의 강한 감각은 필수입니다.
LauFF는 드라마, 다큐멘터리, 실험, 컬트, 아트 하우스, 외국어, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 애니메이션, LGBT, 원주민, 에로티즘, 슬로우 영화와 비디오 아트...
인디언 월드 영화제는 미니박스오피스 영화제 제품군에 가장 최근에 추가된 영화입니다. Miniboxoffice는 연중 8개 영화제를 통해 90개국 이상의 영화 제작자를 대상으로 하는 독립 영화제 조직 회사입니다. 인디언 월드 필름 페스티벌의 목표는 업계, 신예 및 경험 많은 인재의 성장을 촉진하는 세계 최고의 영화를 선보이는 것입니다.
인도 세계 영화제는 인도 하이데라바드의 영화 역사에 한 획을 그은 기념비입니다. 문화적으로 풍요롭고 유서 깊은 도시인 하이데라바드는 텔루구어 영화의 중심지이자 지난 세기 이후 많은 신진 영화 제작자들의 목적지이기도 합니다. 이 페스티벌은 텔루구어 영화 산업이 인도 영화 발전에 기여한 것에 대한 헌정입니다.
제9회 인도 세계 영화제 (Indian World Film Festival-25) 는 영화 제작자들에게 전문적인 네트워킹 및 영화 마케팅 기회를 제공하고 영화의 최신 동향을 소개할 것입니다.
페스티벌의 목표는 독립 영화 제작자에게 힘을 실어주고 독립 영화 제작자의 성장을 촉진하는 세계 최고의 페스티벌이 되기 위해 최선을 다하는 것입니다.
이러한 노력으로 저는 제9회 인디언 월드 필름 페스티벌-25에 모든 영화 제작자를 초대합니다.
Discover Film Awards는 전 세계에서 가장 큰 단편영화제 중 하나로 100여 개국에서 매년 5,000건이 넘는 작품들이 수록되어 있으며, 런던 레스터 광장의 글로벌 프리미어, 영화 제작자 파티, 레드카펫 이벤트, 새로운 프로젝트 및 권위있는 크호퍼스 영화상을 포함하여 5만 달러 이상의 연간 상금 기금이 있습니다.
이 영화제는 세계 50위 안에 꾸준히 선정되고 있습니다. 2019년10월 5일에 걸쳐 개최되는 이 축제는 런던의 레스터 광장에 있는 프린스 찰스 영화관에서 공공 영화 상영을 포함합니다. 쿠엔틴 타란티노 (Quentin Tarantino) 는 런던에서 가장 좋아하는 영화로 “독립 영화관이 있어야 할 모든 것” 이라고 말합니다.
발견.영화는 최고의 단편영화를 찾고 있습니다: 영화 제작자의 삶을 엿볼 수 있는 이야기; 그들을 귀찮게 하거나 웃게 만드는 것, 부당함, 노래되지 않은 영웅들, 심각한 것, 기괴한 것, 재미있는 것, 아니면 영화제작자들의 상상력이 그들을 데려가는 곳. 모든 종류의 단편영화는 액션, 드라마, 공상 과학, 문서, 공포, 코미디, 실험적 및 그 사이의 모든 것에 대한 상을 수여할 수 있습니다 (아래, 수상 카테고리 전체 목록을 제공합니다). 모든 영화는 45 분 미만이어야합니다. 이 축제의 주요 지원 파트너는 글로벌 아웃도어 의류 브랜드인 크레이호퍼스입니다. 이 브랜드는 단편영화에서 가장 큰 상금 중 하나인 크호퍼스 필름 상을 수여합니다 .
첫 번째 상금은 현금으로 20,000 파운드 (26,000 달러) 이며, 두 번째 상금은 £5,000 (6,500 달러) 이며, 최고의 사회 임팩트 영화의 경우 5,000 파운드 (6,500 달러), 최고의 학생 영화는 2,000 파운드 (2,600 달러) 를 추가로 수여합니다. 또한, 스폰서의 다양한 현물 어워드도 있습니다.
일부 영화는 국제 TV, 주요 기차, 호텔, 항공사 등 다양한 유료 배포 기회를 제공합니다. 배포는 선택 사항이며 전적으로 영화 제작자에게 달려 있습니다. 상금과
더불어, 수상자는 파트너 회사 (예: 제작 주택) 로부터 할인된 가격으로 미래의 영화 프로젝트에 도움을 받을 수 있으며, 고위 상업 영화 및 비즈니스 임원들의 멘토링을 받을 수 있습니다. 영화제는 향후 프로젝트를 위해 영화 제작자를 소개하고 다양한 미디어 (인쇄 및 소셜) 를 통해 홍보도 제공합니다. 오늘 들어오세요!
쇼트 이벤트 협회는 이벤트에 대한 열정과 단편 영화 페스티벌을 만들겠다는 공통의 목표를 가진 리옹에서 온 30명의 학생들로 구성되어 있습니다. 이렇게 프릭스 드 쿠르 단편 영화제가 탄생했습니다! 모든 레벨과 연령대의 단편 영화에 초점을 맞추고 보상을 제공하는 페스티벌입니다. 이 페스티벌은 참가자들을 집중 조명하기 위한 것입니다. 일곱 번째 예술의 코드를 감정과 공유의 벡터로 사용하는 이 행사에서는 정해진 주제에 따른 특정 단편 영화 프로그램을 발견할 수 있습니다.
올해 우리는 열정을 주제로 정했습니다. 배짱을 사로잡는 것, 초월하는 것, 영감을 주는 것, 전달되는 것...
이란의 수도 테헤란의 중심부에 위치한 Fajr 국제 영화제는 양질의 국내 및 국제 영화에 경의를 표합니다. 문화 교류를 기념하고, 높은 호평을 받고, 신인들의 창의적인 업적을 전시하고, 매체에 예술적 공헌을 촉진하는 영화를 전시하는 행사이다. 또한, 축제는 정의를 추구하는 영화에 특별한 관심을 기울이고, 인간적이고 도덕적 가치를 강조한다.
이 축제는 특히 중동, 중앙아시아, 코카서스, 아나톨리아 영화와 평화와 우정을 거룩한 선지자들의 진정한 가르침으로 전하는 작품에 초점을 맞추고 있다.
또한, Fajr 국제 영화제는 전문적인 경험과 국제 회의의 교류를 위해이 지리적 지역에서 독특한 플랫폼을 제공합니다. 또한 가능한 경우 젊은 영화 제작자에게 집중 교육 과정이 제공됩니다.
한편, IFM으로 더 잘 알려진 국제 필름 마켓은 영화 권리 획득 및 판매, 공동 제작 프로젝트를 위한 훌륭한 기회를 제공하며 새로운 이란 영화의 제작 및 상영을 지원합니다. 이 버전에서는 시장이 온라인 이벤트로 형성 될 것입니다.
COVID-19 발발로 인해 2020 년 축제가 취소 된 후, Fajr 국제 영화제의 38 판은 이란의 영화 제작자 인 모하마드 메디 아스가르푸르의 감독하에, 테헤란에서 5 월 26 일부터 6 월 2 일까지 개최 될 예정이다.
FIFF 2021 영화 - 공식 셀렉션은 물리적으로 상영됩니다.
오랜 시민들과 영화 베테랑들이 설립한 셔먼 오크스 영화제는 로스앤젤레스의 심장부에서 발견되지 않은 최고의 영화를 선보일 예정입니다. 리지몬트 하이에서 패스트 타임즈에있는 쇼핑몰이었다 동네는 세계적인 수준의 영화 축제를받을 자격이!
TV 시리즈 + 대심원 상을 수여 팟 캐스트 인터뷰 영화
제작자, 뿐만 아니라 여러 공식 선정으로, 헤드 프로그래머 제프 하워드와 함께 “디스커버 인디 필름” 팟 캐스트에 대한 인터뷰를받을. 이를 통해 영화제작자들은 페스티벌 Q & A에서 허용하는 것보다 더 광범위하게 자신의 작품과 역사에 대해 이야기 할 수 있습니다. 에서 2019 TV 시리즈 “인디 영화를 발견” 아마존 프라임 비디오에 초연. 이 시리즈는 팟캐스트에서 인터뷰한 영화 제작자로부터 선발된 단편영화의 선집 작품이다. 셔먼 옥스 영화제는 우리의 이사회를 구성하는 할리우드 전문가들을 발표하게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다:
마이크 플래나간: 감독 (오큘러스, 허쉬, 전 I Wake, Ouija 2)
조나단 스턴: 프로듀서 (아동병원, 습식 미국식 여름: 10년후)
마이클 린: :
텔레비전 프로듀서 (진정한 할리우드 이야기)
제이미 볼: 텔레비전 임원 (디즈니 채널)
잭 리더: 엔터테인먼트 임원 (전기 엔터테인먼트에서 국내 유통 헤드)
섀넌 Makhanian: 주조 감독 (형제 블룸, 알 수없는, 신비한 피부)
댄 Mirvish: 프로듀서/감독 (슬램던스 영화제 공동 창립자)
글렌 레이놀즈: 프로듀서/매니저 (다른 여자와의 대화, 야간 열차)
