LA 언더그라운드 필름 포럼 (LAUFF) 은 영화, 비디오 및 오디오 기반 매체에서의 실험의 로스앤젤레스 최고의 쇼케이스입니다. 이 영화는 아방가르드, 아트 하우스, 독립적이고 저예산 영화 제작에 중점을 두고 있으며, 2020년7월에는 5번째 에디션이 개최됩니다.
우리의 프로그램은 영화 제작자들이 새로운 접근 방식을 재발견하고 탐구하며, 새로운 형태의 미디어 아트를 육성하고, 그러한 작품에 대한 청중을 키울 수 있는 장소를 제공합니다. 우리는 “지하”의 개념에 대한 많은 정의와 해석을 탐구하는 광범위한 작업을 제시하고자합니다.
열정과 강박 관념으로 만든 영화, 기대와 장르를 뛰어넘는 영화, 수용된 형태와 콘텐츠의 경계를 넓히기 위해 노력하는 영화, 비디오 및 오디오 프로젝트를 찾고 있습니다. 저자의 강한 감각은 필수입니다.
LauFF는 드라마, 다큐멘터리, 실험, 컬트, 아트 하우스, 외국어, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 애니메이션, LGBT, 원주민, 에로티즘, 슬로우 영화와 비디오 아트...
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
국제 어린이 영화제 인도: 골든 코끼리 (The Golden Elephant) 는 인도의 젊은 관객들에게 가장 상상력이 풍부하고 즐거운 국제 및 국가 어린이 영화를 제공하기 위해 노력하는 비엔날레 축제입니다. 이 축제는 10만 명 이상의 어린이와 전 세계에서 온 수백 명의 영화 전문가와 저명한 손님들이 참석한 7일 동안 열리는 축제 축제의 특징, 반바지, 라이브 액션 및 애니메이션 영화를 선보인다.
테마
우리의 주제는 단순하며 한 단어에 불과합니다. 바로 혁신입니다.
동기 부여
우리는 영화 제작자들이 자국의 평화와 번영을 증진하는 혁신적인 컨셉을 고안하고 독특한 이야기를 들려주도록 권장합니다.
비전
영화를 통해 국제 연대를 촉진하고 영화 제작자, 기업 및 방송사를 위한 수많은 기회를 홍보하십시오.
미션
스스로 지속 가능한 영화 산업을 만들고 세계적 수준의 새로운 영화 제작자를 양성하세요.
배경 역사
에쿠룰레니 국제 영화제는 리듬 사이클 트레이딩 프로젝트 (Rhythm Cycle Trading Projects) 가 에쿠룰레니의 메트로폴리탄 지방 자치 단체: SRAC: Performing Arts 부문과 협력하여 시작한 Siyafunda Program의 결과로 설립되었습니다. 이 프로그램의 목적은 실업자 청소년들에게 경제적으로 힘을 실어주고 필수적인 영화 제작 기술을 제공하는 것입니다. 영화 산업의 지역 비즈니스를 홍보하고 사회적 결속과 주류 청소년 개발을 촉진합니다. 원주민 음악과 악기를 홍보하고 예술에 참여하는 것은 이 프로그램의 주요 역할 중 하나입니다.
이 프로젝트의 시네마토그래피 부문은 파트너 중 하나인 현지 영화 및 TV 영화 제작사인 리듬 사이클 프로젝트 (Rhythm Cycle Projects) 를 통해 에쿠룰레니 국제 영화제를 시작했습니다. 이 페스티벌의 목적은 떠오르는 현지 및 국제 영화 제작자들에게 힘을 실어주는 것입니다. 이를 통해 영화 제작 기술을 습득하고 지역 및 국제 방송사와의 네트워킹 기회를 창출할 수 있습니다. 이는 또한 영화 산업을 통해 지역 비즈니스를 촉진하고 수많은 경제 부문에 걸친 주류 경제 발전을 촉진할 것입니다.
젊은 영화 제작자를 꿈꾸는 사람들에게 야생동물 영화 제작을 소개하세요
사람들에게 자연 세계와 영화에 대해 교육하세요.
지역 영화 제작자, 방송사, 자금 제공자를 위한 네트워킹 기회 창출
원주민 음악 홍보하기
예술의 풍부함
문화 및 유산 홍보
관광 활성화
주류 청소년 개발
방송사 유치
일자리 창출 및 경제적 기회 창출
목표 및 목적
1.다음 회계연도를 준비하기 위해 모든 정부 부서에 비디오 관련 진행 상황 보고서가 있는지 확인하기 위함입니다.
2. 사람들에게 정부가 어떻게 운영되는지 교육하고 경제 활성화와 혜택 획득에 어떤 기여를 할 수 있는지 파악하도록 돕기 위함입니다.
3.중소기업, 대기업, 은행 및 교육 기관을 위한 광고 매체를 개발하여 프로젝트 수익을 창출하여 참여자가 공부하는 동안 역량을 강화할 수 있도록 합니다.
4.그들의 이야기를 들려주고 국제 시장을 끌어들이는 영화를 제작하여 농촌 지역의 빈곤을 완화하는 지역 영화 산업을 만드는 것.
5. 학교 밖 청소년과 실업자에게 영화 제작 기술을 전수하는 것.
6.남아프리카 공화국의 스토리텔링 재능을 선보이고 영화 및 TV 제작을 통해 차세대 캐릭터를 소개하세요.
7.RSA가 현지 영화 산업을 성장시키기 위해 다른 국가와 체결한 공동 제작 조약을 이행하기 위해 다른 지역과 파트너십을 구축합니다.
프로그램
등록
환영 및 공식 개장
전시회
워크샵
세미나
스크리닝
판결
네트워킹 세션
재미있는 산책
와인 테이스팅
에쿠룰레니 인터내셔널 필름 어워드
페스티벌 “골든 스네일”은 2025년 9월 세르비아 브라네에서 열리는 세계 어린이 애니메이션 영화제입니다. “골든 스네일”에는 전 세계의 젊은 영화 제작자들이 모입니다. 영화 애니메이션 분야에서 아이들과 함께 일하는 스튜디오, 클럽 또는 학교라면 누구나 저희 페스티벌에 오신 것을 환영합니다. 영화는 전문가가 아동용이 아닌 어린이가 제작한 것이어야 합니다.
이 축제는 세르비아 공화국 문화부와 브라네 시의 지원을 받습니다.
남아프리카 공화국 호러페스트 (South African HorrorFest) 는 아프리카 최초의 (그리고 거의 유일한) 행사로, 전 세계의 흥미진진한 장편 영화와 단편 영화를 관객들에게 선보입니다. 그렇지 않으면 이 지역에서 이러한 독립 영화를 볼 수 없을 것입니다. 2025년은 21회째입니다!
오프라인 페스티벌은 2025년에 온라인 가상 요소를 다시 포함하는 방안을 모색할 수 있으니 소셜 미디어에서 최신 소식을 확인하세요.
https://linktr.ee/SAhorrorfest 에서 모든 링크를 이용할 수 있습니다.
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공포/칠러/테러/몬스터 등의 요소를 포함하는 한 모든 영화 매체와 스타일이 허용됩니다.
예를 들어, 괴물이 등장하는 SF 애니메이션 코미디는 허용됩니다.
이벤트의 인디 특성상 아쉽게도 상영 수수료는 제공할 수 없습니다.
Mission & Objective
F3: Frankly Film Fest는 영화의 다양성을 포용하는 축제로, 전형적인 영화제의 형태에 맞지 않을 수 있는 영화에 쇼케이스를 제공합니다. 우리는 실험적, 팬 영화, 48시간 영화 프로젝트, 학생 영화, 해피 엔딩이 없을 수도 있는 영화, 관객들에게 생각하고 느끼도록 도전하는 영화에 대한 아울렛을 제공하고자 합니다. F3: 프랭클리 조 프로덕션이 2004년 청소년 여름 영화 프로그램을 홍보하기 위한 원 오프 페스티벌로
설립한 F3: 프랭클리 필름 페스트는 2005 페스티벌 기간 동안 27편의 영화를 상영했습니다 .
2016년 프랭클리 조이 프로덕션은 언콘 10주년을 기념하여 F3을 부활하기로 결정했습니다. 언콘 10주년을 맞아 모든 장르의 팬덤을 환영하며 받아들이는 틀에 얽매이지 않는 컨벤션입니다. 언콘의 “모든 장르를 환영합니다” 를 테마로 한 F3은 올장르의 페스티벌입니다. 2016 F3: 프랭클리 필름 페스트는 39개국에서 685회의 제출을 받았습니다 .
그 685편의 영화 중 50편의 영화가 주말 축제 기간 동안 상영되었습니다. “최우수 단편”, “최고의 장편”, “최고의 학생 영화”, “베스트 오브 페스트” 에 대한 상을 수상했습니다. 2017 축제 F3은 반바지 전용 축제가되었습니다 .
이 축제는 41 다른 나라에서 499 제출을 받았다. “최고의 학생 단편”, “베스트 오브 페스트”, “심사 위원 초이스”, “스티브 터너 상” 에 상을 수여했습니다. 2018 축제의 경우 40 개국에서 401 개의 응모가있었습니다 .
우리 축제에서 40 개의 영화가 상영되었습니다. 모든 영화 제작자에게 공평하기 위해 수수료 면제는 허용되지 않습니다 .
팬데믹으로 인해 극장에서 영화 상영과 예술 작품 전시가 없을 예정이며, 10월 30일부터 31일까지 BA2025 가상 축제가 될 예정입니다.
아트 논스톱 페스티벌은 아르헨티나 부에노스아이레스에서 탄생한 국제 영화 및 예술 축제로, 10월 26일부터 28일까지 열립니다. 프로듀서 아르테 논스톱 (Arte Non Stop) 이 주최하며 영화라는 독점적인 주제 아래 영화, 회화, 조각을 결합합니다.
페스티벌의 이유는 모든 표현에서 예술을 홍보하기 위함입니다. 예술가와 조각가들이 다양한 콘테스트와 부문에 참여하는 예술 및 소설 영화와 함께 예술 작품과 상호 작용할 수 있는 새로운 공간을 매년 제공하고 있으며, 행사 및 전시회는 누구나 참여할 수 있습니다.
이 페스티벌은 공식 독립 페스티벌이자 무료 전시회이자 순회 공연장으로 해마다 새로워지고 있습니다. 새로운 아트 스페이스를 발견하고 홍보하며 새로운 관객을 창출하기 위해 노력하기 때문입니다.
그래서 예술가들에게 라이브 워크숍을 진행해 모든 예술가들이 개입하여 예술 작품을 만들도록 요청하고, 이를 유익한 기관에 기증한다는 생각으로, 참석하는 모든 예술가들이 개입하여 예술 작품을 만들어 보라고 합니다.
영화 제작 및 작품 전시회, 10월 30일부터 31일까지 열리는 무료 전시회.
영화/영화
1 - 컴피티시아 오피셜 라고메트라헤 인터나시오날
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (모든 형식으로 제작) 2개 이상의 장편 영화 (국내 및/또는 해외) 를 좋아하는 제작자에게 적합합니다. 최단 60분 (6초) 분의 상급 지속 시간. -
-공모전 공식 국제 장편 영화
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (형식 불문) 중 2개 이상의 장편 영화 (국내 및/또는 국제) 를 보유한 영화 제작자 대상. 소요 시간이 60분을 초과합니다. -타이틀 포함-
2 - 공식 경쟁 데뷔 영화
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (형식에 상관없이 제작) 로 구성된 첫 장편 영화 (국내 및/또는 국제) 를 선보이는 영화 제작자 대상. 소요 시간은 60분 이상입니다. -타이틀 포함
3 - 대회 공식 애니메이션
모든 형식의 소설 및/또는 애니메이션으로 구성된 장편 영화 (국내 및/또는 국제) 를 선보이는 영화 제작자 대상. 무료 런타임. -타이틀 포함
4 - 공식 다큐멘터리 공모전
소설 다큐멘터리, 애니메이션 다큐멘터리 및/또는 실제 다큐멘터리 (형식 불문) 의 다큐멘터리 (국내 및/또는 국제) 영화 제작자 대상. 소요 시간이 45분 (45분) 을 초과했습니다. -타이틀 포함-
5 - 공모전: 중급 공식 대회
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (형식 불문) 의 영화 (국내 및/또는 국제) 를 발표하는 영화 제작자 대상. 소요 시간은 10분에서 44분 (44분) 까지 소요되며, 제목 포함
6 - 대회 공식 단편 영화
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (형식에 상관없이 제작) 의 단편 영화 (국내 및/또는 국제) 를 발표하는 영화 제작자 대상. 소요 시간 10분 미만 - 타이틀 포함-
LesgaicineMad 마드리드 국제 LGBTIAQ+ 영화제는 스페인어권 국가에서 볼 수 있는 LGTBI+ 영화제입니다. 첫 번째 에디션은 1996년에 개최되었습니다. 10,000명 이상의 관객이 모이는 것으로 추정되는 이 축제는 마드리드 커뮤니티 구성원들이 많이 찾는 축제로 스페인 언론에서도 다루고 있습니다.
