어린이 및 청소년 국제 페스티벌 CLIBELULA, FIJCLIBELULA - 새로운 전시 및 훈련 공간을 생성 할 필요성을 보는 영화를 사랑하는 친구들의 그룹을 통해 만들어진다, 어린이와 청소년이다 매우 특별한 청중을 위해.
가치와 원칙을 구축하여 분쟁 해결과 평화로운 공존을 촉진하는 어린이, 청소년, 성인이 제작한 영화 시청각 자료를 통해 관객을 양성하는 것을 목적으로 한다.
생산 및 시청각 실현에서 표현되는 형성과 창조의 과정을 통합하는 새로운 전시 대안을 창조하고 이해와 비판적인 감성으로 창조하며, 이를 통해 영화관을 통해 이 대상 인구를 예술적 표현으로 끌어들일 수 있도록 노력한다.
이 축제는 영화제작자와 그들의 작품, 어린이 관객을 위한 만남의 장소이며, 젊은 관객, 교사, 전문가들을 위한 형성지이기도 하며, 시청각 미디어에 대한 숙고나 자녀들과 함께 하는 역할을 발기하는 역할을 담당합니다.
말라가 페스티벌은 말라가 시의회의 기회 균등 지역과 협력하여 영화 제작에 여성의 존재를 지원하고, 연출과 제작, 대본 작성 모두에서 여성이 제대로 표현되지 않는 전문 분야인 시청각 분야에서 여성의 작품을 볼 수 있는 공간을 만들고, 여성의 다양한 시각을 가진 영화 산업을 지원한다는 목표를 추구합니다.
이 목표를 달성하기 위해 기회 균등 지역은 2024년 10월부터 11월 사이에 “XXII 필름 쇼 우먼 온 스테이지”를 개최할 예정입니다.
WOMEN ON STAGE 영화 전시회는 시네포럼 개최를 통해 우리 사회는 물론 주변 사회에 존재하는 성 불평등에 대해 논의하고 그 원인과 근절을 위한 가능한 사회적 전략을 고찰하기 위해 2002년에 창설되었습니다.
2010년부터 직업적 경력 개발에 관심을 갖는 여성이 날마다 증가하고 있다는 사실을 활용하여 성별 격차가 큰 영화 제작 분야에서 여성의 존재감을 높이는 데 대한 인식과 가시성을 높이려는 목표를 추가했습니다. 따라서 이 분야에서 공식 여성 온 스테이지 섹션의 목적 중 하나는 여성이 만든 시청각 작품의 가시성이며, 이는 저녁 세션을 여성이 감독, 제작 또는 각본을 맡은 작품을 독점적으로 투영하는 데 전념함으로써 달성됩니다.
신한카드와 함께하는 서울교통공사 국제지하철영화제(Seoul Metro International subway Film Festival)는 시민들의 일상 속 공간인 지하철의 모니터를 통해 국내 및 세계 각국의 초단편영화를 소개하고 언제 어디서나 영화를 즐길 수 있는 열린 문화적 환경을 조성하여 새로운 도시문화를 만들어내는데 이바지하고자 합니다.
B-Retina Festival에서 우리는 게릴라 트래시 시네마부터 분류할 수 없는 컬트 걸작에 이르기까지 모든 종류의 B-무비를 위한 플랫폼이 되고자 합니다. 따라서 신진 재능, 헌신적인 예술가, 분류하기 어려운 캐릭터들이 창의성과 대담함을 통해 주변 세계를 이해하고 바라보는 방식을 보여줄 것입니다.
페스티벌 기간 동안 우리는 다양한 클래식 영화, 프리미어, 단편, 웹 시리즈, 강연, 인터뷰 및 많은 놀라움의 쇼케이스가 될 것입니다.
페스티벌에는 여러 섹션이 있습니다.
-공식 장편 영화 섹션의 국제 경쟁
-공식 단편 영화 섹션의 국제 경쟁
- 회고전
- 무료 야외 쇼
-모든 관객을 위한 상영
-강연
LA 언더그라운드 필름 포럼 (LAUFF) 은 영화, 비디오 및 오디오 기반 매체에서의 실험의 로스앤젤레스 최고의 쇼케이스입니다. 이 영화는 아방가르드, 아트 하우스, 독립적이고 저예산 영화 제작에 중점을 두고 있으며, 2020년7월에는 5번째 에디션이 개최됩니다.
우리의 프로그램은 영화 제작자들이 새로운 접근 방식을 재발견하고 탐구하며, 새로운 형태의 미디어 아트를 육성하고, 그러한 작품에 대한 청중을 키울 수 있는 장소를 제공합니다. 우리는 “지하”의 개념에 대한 많은 정의와 해석을 탐구하는 광범위한 작업을 제시하고자합니다.
열정과 강박 관념으로 만든 영화, 기대와 장르를 뛰어넘는 영화, 수용된 형태와 콘텐츠의 경계를 넓히기 위해 노력하는 영화, 비디오 및 오디오 프로젝트를 찾고 있습니다. 저자의 강한 감각은 필수입니다.
LauFF는 드라마, 다큐멘터리, 실험, 컬트, 아트 하우스, 외국어, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 애니메이션, LGBT, 원주민, 에로티즘, 슬로우 영화와 비디오 아트...
페스티벌 쿠르타 시네마
제33회 에디션
페스티벌 인터나시오날 데 쿠르타스 두 리우데자네이루
2024년 4월 17일부터 24일까지
리우데자네이루 - RJ - 브라질
페스티벌 커타 시네마 (Festival Curta Cinema) - 리우데자네이루 국제 단편 영화제 - 단편 시청각 작품의 홍보 및 전시에만 전념하고 있습니다. 우리는 최대 30분 길이의 디지털 형식으로 제작된 영화를 전시하는 경쟁이 치열한 페스티벌입니다. 페스티벌 커타 시네마의 프로그램은 국제 및 국내 경쟁, 라틴 아메리카 및 리오 파노라마, 영스터 파노라마 및 특별 프로그램으로 구성됩니다. 리우데자네이루 국제 단편 영화제 — 쿠르타 시네마 (Curta Cinema) 는 영화 예술 과학 아카데미의 규정에 따라 국내 및 국제 그랑프리 수상자에게 오스카 후보에 오를 자격을 부여합니다.
페스티벌 쿠르타 시네마 33a 에디션 - 리우데자네이루 국제 단편 영화제의 국제 영화 출품작 마감일: 2월 5일.
서신 및 자료를 보낼 주소:
페스티벌 커타 시네마 33회 에디션 - 리우데자네이루 국제 단편 영화제
어소시에이션 프랑코 컬처럴
아티스트: 앨튼 프랑코 주니어 — 페스티벌 디렉터
아베니다 베이라 마르, 242/502 - 센트로
리우데자네이루, RJ, 브라질 — 우편번호 20021-060
전화: (55 21) 2553 8918
이메일: programa@curtacinema.com.br
웹 사이트: www.curtacinema.com.br
뉴욕 주 국제 영화제는 뉴욕 중심부 올버니의 린다 퍼포밍 아트 스튜디오에 있습니다.
2016년부터 지금까지 전 세계 400편 이상의 단편 영화를 상영했습니다.
우리는 매년 단편 영화를 통해 영화 제작자와 관객을 연결해 왔으며, 함께 해주신 모든 분들께 감사의 말씀을 전합니다! 우리는 미국 최고의 영화제 중 하나가 되고자 계속 열망하고 있습니다. 우리는 국제 단편 영화제입니다.
이 페스티벌은 뉴욕 수도 지역 전역과 전 세계의 사람들을 초대합니다.
누구나 단편 영화를 제출할 수 있습니다.
우리는 학생과 영화를 처음 접하는 제작자도 지원합니다. 우리는 모든 유형의 다큐멘터리, 애니메이션, 드라마, 코미디, 실험, 뮤직 비디오 및 공포 단편 영화를 권장합니다.
영화는 영화제 기간 동안 대중이 관람할 수 있습니다. 페스티벌 내내 Q/A 패널이 있습니다. 저희의 가장 큰 목표는 여러분과 관객 여러분과 함께 작품을 기념하는 것이므로, 그 과정에서 즐거운 시간을 보내는 것이 중요합니다!
Bendita Tú는 젠더 및 퀴어 관점을 갖춘 실험적, 하이브리드 및 비디오 에세이 영화를 홍보하는 국제 단편 영화제입니다. 아르헨티나와 스페인을 기반으로 하는 이 페스티벌은 다양한 정체성과 영역 내에서 떠오르는 영화에 대한 가시성을 제공하기 위해 만남과 대화의 장을 마련합니다.
제8회째를 맞는 이 페스티벌은 땅을 중심 테마로 선택했는데, 이 컨셉은 다양한 의미의 문을 여는 컨셉입니다. 동시에 우리가 살고 있는 지구이자 생명을 유지하는 토양이기도 하며, 인간과 비인간이 상호 의존의 그물망 속에 얽혀 있는 관계의 네트워크이기도 합니다. 시적이고 폭넓은 관점에서 보면 대지는 이주, 이주, 디아스포라를 불러일으키는 매개체일 뿐만 아니라 유기체와 무기물이 합쳐지는 향기, 질감, 기억으로 가득 찬 땅으로도 인식됩니다. 가스통 바첼라르 (Gaston Bachelard, 1994) 가 말한 것처럼, “땅은 만질 수 있는 기억”이며, 감각적 울림과 상징적 공명을 동시에 부여하여 재창조, 애도, 저항의 공간으로 탈바꿈시키는 사상입니다.
이 페스티벌은 이 요소와 관련된 상호 연결에 대한 대화를 제안합니다. 세상을 살아 있고 신성한 존재로 이해하는 토착 세계관 (Shiva, 2005) 부터 인간이 아닌 존재의 대리인을 강조하는 현대적 접근 방식 (Bennett, 2010) 에 이르기까지, 대지가 어떻게 영토화하고 동시에 우리를 영토화하는지에 대한 성찰을 목표로 삼아, 심오한 지질학적 및 대기적 변화로 특징지어지는 맥락에서 소속감과 집에 대한 개념을 재정의하는 것을 목표로 합니다.
기질, 돌, 모래 등 “무생물”로 간주되는 존재들은 이주에 대한 이야기의 기본 주체로 등장합니다. Ingold (2011) 에 따르면 “생명은 육지에서 발생하는 것이 아니라 접힌 부분과 질감 안에서 생겨난다.” 따라서 이 에디션은 다양한 시청각 접근을 통해 대지의 두께를 느끼고, 다양한 목소리에 귀를 기울이며, 가장 먼 곳에서도 우리를 다른 존재, 다른 현상과 연결하는 생명의 흔적이 있음을 깨닫고, 우리를 앞서고 계승할 끊임없는 삶과 물질의 일부임을 인정하도록 초대합니다.
8번째 에디션에는 공식 경쟁작과 루츠 섹션에 포함된 엄선된 단편 영화가 수록됩니다.
