팬데믹으로 인해 극장에서 영화 상영과 예술 작품 전시가 없을 예정이며, 10월 30일부터 31일까지 BA2026 가상 축제가 될 예정입니다.
아트 논스톱 페스티벌은 아르헨티나 부에노스아이레스에서 탄생한 국제 영화 및 예술 축제로, 10월 26일부터 28일까지 열립니다. 프로듀서 아르테 논스톱 (Arte Non Stop) 이 주최하며 영화라는 독점적인 주제 아래 영화, 회화, 조각을 결합합니다.
페스티벌의 이유는 모든 표현에서 예술을 홍보하기 위함입니다. 예술가와 조각가들이 다양한 콘테스트와 부문에 참여하는 예술 및 소설 영화와 함께 예술 작품과 상호 작용할 수 있는 새로운 공간을 매년 제공하고 있으며, 행사 및 전시회는 누구나 참여할 수 있습니다.
이 페스티벌은 공식 독립 페스티벌이자 무료 전시회이자 순회 공연장으로 해마다 새로워지고 있습니다. 새로운 아트 스페이스를 발견하고 홍보하며 새로운 관객을 창출하기 위해 노력하기 때문입니다.
그래서 예술가들에게 라이브 워크숍을 진행해 모든 예술가들이 개입하여 예술 작품을 만들도록 요청하고, 이를 유익한 기관에 기증한다는 생각으로, 참석하는 모든 예술가들이 개입하여 예술 작품을 만들어 보라고 합니다.
영화 제작 및 작품 전시회, 10월 30일부터 31일까지 열리는 무료 전시회.
영화/영화
1 - 컴피티시아 오피셜 라고메트라헤 인터나시오날
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (모든 형식으로 제작) 2개 이상의 장편 영화 (국내 및/또는 해외) 를 좋아하는 제작자에게 적합합니다. 최단 60분 (6초) 분의 상급 지속 시간. -
-공모전 공식 국제 장편 영화
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (형식 불문) 중 2개 이상의 장편 영화 (국내 및/또는 국제) 를 보유한 영화 제작자 대상. 소요 시간이 60분을 초과합니다. -타이틀 포함-
2 - 공식 경쟁 데뷔 영화
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (형식에 상관없이 제작) 로 구성된 첫 장편 영화 (국내 및/또는 국제) 를 선보이는 영화 제작자 대상. 소요 시간은 60분 이상입니다. -타이틀 포함
3 - 대회 공식 애니메이션
모든 형식의 소설 및/또는 애니메이션으로 구성된 장편 영화 (국내 및/또는 국제) 를 선보이는 영화 제작자 대상. 무료 런타임. -타이틀 포함
4 - 공식 다큐멘터리 공모전
소설 다큐멘터리, 애니메이션 다큐멘터리 및/또는 실제 다큐멘터리 (형식 불문) 의 다큐멘터리 (국내 및/또는 국제) 영화 제작자 대상. 소요 시간이 45분 (45분) 을 초과했습니다. -타이틀 포함-
5 - 공모전: 중급 공식 대회
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (형식 불문) 의 영화 (국내 및/또는 국제) 를 발표하는 영화 제작자 대상. 소요 시간은 10분에서 44분 (44분) 까지 소요되며, 제목 포함
6 - 대회 공식 단편 영화
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (형식에 상관없이 제작) 의 단편 영화 (국내 및/또는 국제) 를 발표하는 영화 제작자 대상. 소요 시간 10분 미만 - 타이틀 포함-
시네토로 2026
컨버전스 바운더리
#MIRAYESCUCHADIFERENTE
CINETORO 2026은 '경계 융합'이라는 개념에 따라 지각 충돌의 힘에서 영감을 받은 큐레이터 프레임워크를 제안합니다. 지질학에서 수렴 경계는 두 개의 판이 충돌하여 오래된 산맥과 화산을 파괴하고 새로운 산맥과 화산을 일으키는 공간인 것처럼, 이번 에디션에서는 언어 간의 영향이 새로운 시각과 청각의 방식을 만들어내는 영화를 모색합니다. 우리는 지도의 정적인 읽기, 즉 점과 선을 임의로 나누는 방식에서 벗어나 인간과 비인간 사이, 또는 여기와 다른 곳 사이의 마찰이 새로운 서사 지리를 구성하는 접촉 영역 내에서 나타나는 에너지에 집중합니다.
CINETORO 2026에는 충돌과 출현의 과정을 탐구하는 작품이 필요합니다. 우리는 정치적, 사회적 경계를 모호하게 만드는 도구로 실험을 사용하는 영화를 찾고, 지리적 허구를 넘어선 정글의 연속성이나 광활한 사막을 인식하는 관점을 제시한다. 영화 형식 자체가 힘의 충돌의 결과가 될 때 인식은 어떻게 변할까요?
이번 에디션에서 경계는 뚫을 수 없는 벽이 아니라 창조의 살아있는 지대입니다. 즉, 이미 정해진 범주에 도전장을 내밀고 있는 형식적 위험의 공간이며, 우리가 감히 경계 상태에서 살아가려 할 때 어떤 새로운 결합이 생겨나는지 영화를 통해 이해할 수 있게 해줍니다. 우리는 관객을 장르가 단순히 교차하지 않고 서로를 변화시키는 영화적 경험으로 초대하는 공간, 즉 줄의 중간에 정확히 존재하는 공간, 즉 틈새에 자리 잡은 영화를 추구합니다. 우리는 다큐멘터리, 애니메이션, 소설이 끊임없이 움직이는 지각판처럼 기능하는 하이브리드화 영화에 관심이 있습니다.
경계를 넘고 무너뜨리는 것을 두려워하지 않는 영화로, 새롭고 필요한 상상력의 산맥을 넓히기 위해 주변과 변방에 자리 잡은 영화로 초대합니다.
#ConvergingBoundaries #TheLiminal #Cinetoro2026 #SeeAndHearDifferently #CrossTheBoundary #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema #ExperimentalNarrative
특별하고 일반 대중 을위한 광고 축제 단지 저녁 후 영화 이상을 즐겁게하는 멋진 장소. 우리는 국제 현장에서 가장 용감한 광고주를 찾고 있습니다. 우리가 좋아하고 TV에서 볼 수없는 아이디어@@ 들. 사람들의 거절을 생산 사람들을 위해 만든 광고. 이것은 오늘날 가장 일반적인 시나리오입니다. Zapping은 90 년대에 유행이되었고 유일한 목적은 광고 및 광고 중단을 피하는 프로그램에서 프로그램으로 이동하는 것입니다. 광고가 훌륭하고 창의적인 무게가 뛰어나고, 혁신적이고, 재미 있고, 흥미롭고, 집에 가까워지면 사람들이 광고를 다른 프로그램이나 영화로 볼 수 있을지 궁금한 적이 있습니까 ?
FKM, 라 코루냐의 환상적인 영화제는 공포, 판타지 및 공상 과학 영화에 특화된 축제입니다. 경쟁 섹션에는 2020 년과 2021 년에 제작 된 최고의 단편영화와 특집 영화가 포함됩니다. 어떤 목표는 시청각 산업과 예술의 발전에 기여하고 장르의 관점, 독립적 인 제작의 분포를 포화시키고 영화 문화에 새로운 남성과 여성 영화 제작자의 통합을 촉진하는 것입니다.
우리의 사명
우리는 전 세계의 신예 감독, 시나리오 작가, 영화 제작자들의 찬사를 받으며, 다양한 관객을 한데 모아 이를 경험하고 반성하며 더 많은 대화를 나누도록 함으로써 그들의 작품을 더욱 확장합니다.
우리 커뮤니티는 더 넓고 포용적인 영화적 시선과 진정으로 뛰어난 영화의 출현이 교차하는 지점에 있습니다.
영화가 콘텐츠라면 알파마는 우리가 창조하는 경험의 분위기를 결정하는 형식입니다. 친밀감을 건축학적으로 표현한 장면인 이 장면에서는 여러분의 영화가 등장하도록 초대합니다.
우리 이야기
2009년에는 알파마의 유명한 돌담에 투영된 독립 영화관을 배경으로 독립 영화관을 선보이는 비공식 프로젝트로 진행되었습니다.
그 후 몇 년 동안 Cinalfama는 성장하여 국제적인 성격의 경쟁 행사로 자리 잡았으며 리스본의 문화적 기준으로도 자리 잡았습니다.
세월이 흐르면서 행사의 성격은 변했지만 분위기, 영화, 공연장은 늘 그랬듯 친근한 분위기를 유지하고 있습니다.
아워 홈
1914년에 설립된 그루포 스포르티보 아디센스는 알파마의 진정한 영혼을 상징하는 가장 오래되고 가장 정통적인 건축물 중 하나입니다.
세계적으로 유명한 파두 가수들이 이 역사적인 장소에서 대기하며 경력을 쌓기 시작했습니다. 이 곳은 지역 도시 경관의 끊임없는 변화와 잘못된 특징 속에서도 여전히 자리를 지키고 있습니다.
스크리닝 세션
리스본의 올드타운인 알파마의 뒷골목에 자리 잡고 있는 이 도시에서 가장 오래된 문화 건물인 그루포 스포르티보 아디센세 (Grupo Sportivo Adicense) 에서 오붓한 상영이 진행됩니다.
우리는 일년 내내 세 번의 시즌 상영 에디션을 개최하여 각 에디션의 최고의 재능과 영화를 선보이고 시상합니다. 입장료는 무료이며 모든 영화에는 영어 자막이 있습니다.
현재의 팬데믹 및 관련 제한 조치로 인해, 우리는 다음 시즌 최고의 영화를 엄선하여 2024년 1월 에디션을 온라인으로 개최하기로 결정했습니다. 곧 라이브 상영을 재개하는 것을 목표로 하고 있습니다.
마이푸 국제 영화제 - FICMAI는 2023년 10월 2일부터 8일까지 아르헨티나 부에노스아이레스 주 마이푸시에서 개최됩니다.
FICMAI는 문화적 풍요로움, 만남, 성찰 및 오락을 가능하게 하는 다양하고 재미있는 프로그램을 통해 모든 종류의 청중이 접근할 수 있는 고품질의 최고 수준의 기술 콘텐츠를 전파하는 것을 목표로 합니다. 도시의 연례 만남의 장소이자 지역 제작 작품을 전시하는 공간입니다.
주인공으로 음악을 모든 영화에 전념 새로운 영화제. 영화와 음악은 항상 밀접한 관계에서 예술이었다. 영화 속 음악은 분명히 영화의 정체성을 정의하는 사운드 트랙이지만, 소설부터 바이오픽까지, 다큐멘터리에서 뮤지컬에 이르기까지 이야기의 주요 테마가 될 수도 있습니다. 영화제는 음악을 영화의 기본 요소로 생각하는 영화의 새로운 재능을 탐구하는 것을 목표로 합니다. 장편 영화에 대한 국제 경쟁. 영화제의 메인 이벤트, 그것은 예술 연구를위한 최고의 국제 영화를 상영합니다, 모든 장르의 이탈리아 초연, 음악과 관련된: 소설, 다큐멘터리, 뮤지컬 및 바이오픽. 반바지에 대한 국제 경쟁. 소설, 다큐멘터리, 뮤지컬 및 바이오픽: 음악과 관련된 모든 장르의 15 단편 영화의 선택. 특별 이벤트. 이 섹션에서는 유명한 영화 제작자와 음악 장면의 주인공의 작품을 국가 초연에서 상영합니다. 위성 이벤트: 축제 매년 최고의 현대 음악 그룹에 의해 수행 고전 영화의 라이브 영화 콘서트를 제안한다. 지난 10년간 국제 영화의 새로운 트렌드에 대한 파노라마, 이탈리아에서 공개되지 않은 모든 영화. 사운드 스크린 아이덴티티 또 다른 종류의 문화가 가능합니다: 학문적 인 것 없이, 대중적 인 것, 지루하지 않고 지능적, 이해할 수없는 것 없이 예술적. 영화제는 새로운 형태와 다른 장르를 보여주는 영화의 새로운 문화를 창조하는 것을 목표로, 화려한 아이디어, 위대한 비전과 강력한 감정으로 만든 신선한 생물 다양성에서 태어난 훌륭한 영화; 현대 예술에서 영화 사이의 점점 더 비옥 한 관계를 탐구 그리고 음악.
지난 세기부터 셀룰로이드의 꿈의 도시인 뭄바이는 인도와 전 세계 수천 명의 신진 및 전문 영화 제작자들의 목적지입니다. 이 도시는 수많은 훌륭한 영화 제작자와 기술자를 양성했으며 영화를 통해 전 세계 수백만 명의 사람들을 즐겁게 했습니다. 사람들은 이곳을 발리우드라는 애칭으로도 불렀습니다. 경쟁이 치열한 영화 시대에 '뭄바이 쇼츠 국제 영화제'는 단편 영화 제작자들이 프로 연맹에서 자신의 작품을 선보일 수 있는 플랫폼입니다.
진보적인 영화 운동인 MSIFF는 단편 영화를 강조하기 위해 업계 고위 관계자들의 자문을 받아 2012년에 시작되었습니다. 2012년 창립 연도에 이어 2013년부터 2025년까지 이어진 이 행사에는 인도와 해외의 영화 제작자와 업계 전문가들의 큰 참여와 열정이 이어졌습니다. 페스티벌의 목표는 차기 영화 제작자의 발전에 기여하고 인도에서 단편 영화 문화를 조성하는 것입니다.
이 페스티벌의 목표는 전 세계 영화 제작자들의 훌륭한 영화를 대대적으로 소개하는 동시에 참가자들에게 전문적인 네트워킹을 제공하고 영화의 최신 트렌드를 소개하는 것입니다. 이 페스티벌은 또한 인도의 상업 단편 영화 산업의 필요성을 강력히 지지하며 다양한 영화 관리 기관에 단편 영화와 관련된 문제를 제기할 것입니다.
제15회 MSIFF-26 시리즈는 영화 분야에서 탁월함을 달성하고 기술을 향상시키기 위한 또 하나의 발걸음이 될 것이며, 확실히 영화 제작자로서의 성장에 막대한 기여를 할 것입니다.
판타지와 호러 영화의 국제 페스티벌 호러 온라인 아트는 X 에디션을 선보입니다. 축제는 대회 중 공식 섹션에서 단편 영화와 장편 영화의 투영을 가지고.
지난 몇 년 동안, 이 축제는 팜플로나의 엘 코르테 잉글레스 문화 홀, 시비복스 이투라마의 에스텔라 오 (Estelao) 에 있는 현지 '카페 콘 레트라스'와 같은 나바라 (Navarre) 의 다양한 공간에서 축하되었습니다.
최신 페스티벌 예고편을 경험해 보세요: https://www.youtube.com/watch?v=CPUHR_YotMI&ab_channel=MiraBanLtd
다양성과 포용성을 기반으로 하는 연례 런던 독립 영화제이자 BFI 회원인 MiRaBan UK Film Awards (MUFA) 의 일곱 번째 에디션에 오신 것을 환영합니다.
MUFA는 영화제 관리 및 배급을 전문으로 하는 창의적인 콘텐츠 회사인 MiRaBan Ltd의 아이디어로, 열성적인 팬, 팔로워, 구독자들이 이를 실현했습니다.
우리의 주요 목표는 다양성을 옹호하는 뛰어난 영국 및 국제 영화를 강조하면서 예술적 우수성을 기념하여 신예 독립 영화 제작자와 노련한 독립 영화 제작자를 전 세계에 알리는 것입니다.
2018년 12월 7일에 개관한 첫 번째 MUFA 에디션은 선구적인 영화 제작의 유산을 간직한 유서 깊은 장소인 상징적인 일렉트릭 시네마에서 초연되었습니다. 1910년으로 거슬러 올라가는 유산을 지닌 일렉트릭 시네마는 영국 최초의 전기 구동 영화 전시장 중 하나이자 독립 영화 개척자들의 허브였습니다.
MUFA는 독립 영화 제작자들을 위한 페스티벌로, 작가 영화의 다양성과 포용성을 포용합니다. MUFA의 성공 뒤에는 독립 영화를 발전시키고자 하는 열정을 공유하는 현역 영화 종사자들로 구성된 팀이 있습니다.
MUFA는 국제 및 영국 장편 영화, 단편 소설 (코미디 또는 드라마), 코미디, 드라마, 다큐멘터리, 실험, 애니메이션, 편집, 시나리오, 영화 악보, 연기 연기, 영화 대본 등 다양한 카테고리의 출품을 환영합니다.
유튜브, 링크드인, 인스타그램, 틱톡, 페이스북에서 우리에 대해 자세히 알아보세요.
저희 웹사이트를 방문하세요: mirabanukfilmawards.co.uk
FKM, 라 코루냐의 환상적인 영화제는 공포, 판타지 및 공상 과학 영화에 특화된 축제입니다. 경쟁 섹션에는 2020 년과 2021 년에 제작 된 최고의 단편영화와 특집 영화가 포함됩니다. 어떤 목표는 시청각 산업과 예술의 발전에 기여하고 장르의 관점, 독립적 인 제작의 분포를 포화시키고 영화 문화에 새로운 남성과 여성 영화 제작자의 통합을 촉진하는 것입니다.
이 축제는 독립 국내 및 국제 영화를 홍보하기 위한 것입니다.
8년 동안 우리 페스티벌은 전 세계 독립 감독들의 기준점이 되었습니다.
우리는 충성도 높은 관객에게 보여줄 최고의 이야기를 찾고 있습니다.
-역사-
이 페스티벌은 창립 연도인 2015년부터 선정된 작품의 품질과 사회적 가치에서 두각을 나타내고 있습니다.
10개의 에디션에서 70개국의 221개 작품을 선정 및 상영하여 250개의 상을 수여했습니다!
전 세계의 독립 영화를 홍보함으로써 우리는 살바토레 에스포지토 (고모라, 파고), 데니스 라반트 (홀리 모터스, 도쿄!) 등 세계적으로 유명한 배우들이 출연한 작품을 받았습니다.
2021년 에디션에서는 최우수 장편 영화상을 수상한 배우 주세페 피오렐로의 최신작 “라피드 에 라 포르미카”를 수상하는 영광을 누렸습니다.
지난 몇 년간 우리는 수십 편의 독립 다큐멘터리를 성공적으로 홍보해왔으며, 이는 우리에게 세계를 들여다보는 진정한 창구가 되어주었습니다.
우리는 매년 우리 자신을 발전시키려고 노력합니다. 감독들이 당신의 작품과 들려주고 싶은 이야기로 중요한 인정을 받을 수 있는 기회를 주기 위해서죠.
