Colors of Love - Queer Film Festival은 퀴어 단편 영화, 다큐멘터리, 애니메이션, 뮤직 비디오 및 웹 시리즈를 기념하고 큐레이팅하기 위해 영화 제작자들이 만든 활기찬 LGBTIQ 커뮤니티 이니셔티브입니다. 우리의 사명은 이러한 이야기를 재미있고 매력적이며 유익한 방식으로 새로운 관객에게 소개하는 것입니다.
LGBTQ+ 테마를 탐구하는 단편 영화, 다큐멘터리, 애니메이션, 뮤직 비디오 또는 웹 시리즈는 제작 시기에 상관없이 출품할 수 있습니다. 영화에 사용된 음악, 이미지 및 초상을 포함하여 영화에 대한 모든 권리를 보유하고 있는지 확인하십시오.
작년 이벤트의 성공에 힘입어 올해 대상 영화의 길이를 20분에서 40분으로 확대한다는 소식을 발표하게 되어 매우 기쁩니다. 또한 다양하고 강렬한 퀴어 스토리를 더욱 선보일 수 있는 새로운 LGBTQ 장편 영화 카테고리를 도입할 예정입니다.
컬러 오브 러브 퀴어 영화제는 페스티벌 및 관련 프로그램을 관리 및 주최하는 FilmyBees Cine Club의 공식 일원이 되었습니다. 마지막 행사는 인도의 발리우드 도시 뭄바이에서 사랑의 다양성을 기념하는 프라이드의 달 (Pride Month) 기간인 6월 22일부터 23일까지 열렸습니다.
영화를 제출하면 연중 무제한 라이브 상영을 통해 영화를 상영할 수 있는 권한을 당사에 부여하는 것으로 간주됩니다.
또한 연말에 온라인 이벤트를 개최하여 엄선된 모든 영화를 온라인 영화 스트리밍 파트너를 통해 상영할 예정입니다. 이 계약은 비독점 계약이므로 다른 곳에서 자유롭게 영화를 공유할 수 있습니다.
핸디필름 페스티벌은 특별 국제 주니어 단편 영화 대회를 통해 젊은이들의 예술적이고 창의적인 재능과 창의적 재능을 조명하는 쇼케이스입니다.
이 대회와 공식 국제 단편 영화 대회는 장애를 다양성으로서 환영하는 문화를 전파하고 장애인에 대한 긍정적인 시각과 포용적 발전의 틀 내에서 장애인이 참여할 수 있는 엄청난 가능성을 증진하는 데 기여합니다.
이 페스티벌은 단순히 영화에 관한 것이 아니라 토론 세션, 다양한 영화 기법에 대한 교육 워크숍, 주제별 컨퍼런스가 있는 라운드 테이블, 마스터 클래스, 헌정, 각 에디션 전후의 시네마 캐러밴 등 다양한 활동을 병행합니다.
제루헴 유대인 영화제의 비전은 이스라엘 사막에서 살고 공부하는 관객과 젊은이들이 고대, 현재, 미래의 유대 문화와 관련된 가치, 문제 및 표현을 다룰 것으로 기대되는 최고의 국제 영화를 만날 수 있도록 하는 것입니다.
유대인의 직접적인 주제와 이야기뿐만 아니라 광범위한 도덕적 가치를 다루는 줄거리도 적절하며, 이는 인간의 삶에서 양심에 반하는 투쟁과 딜레마에 대한 생각과 특히 감정을 불러일으킵니다.
영화는 Festhome 웹 사이트를 통해 등록비를 포함한 전체 등록을 마친 후 상영 과정이 끝날 때 선택한 경우에만 공식 승인을 받아야만 페스티벌에 입장할 수 있습니다.
영화제에 영화를 제출한다는 것은 아래에 첨부된 규칙을 확인하는 것을 의미합니다.
1985 년에 설립 된 바르샤바 영화제는 2009 년 국제 영화 제작자 협회 (www.fiapf.org) 가 국제 영화제로 인정하는 엘리트 행사 그룹에 합류했습니다 - 칸, 베니스, 베를린, 로카르노, 산 세바스찬, 카를로비 바리, 도쿄, 모스크바, 마르 델 플라 타,몬트리올, 상하이, 카이로, 고아, 탈린.
WFF는 바르샤바가 다른 도시와 다른 것처럼 프로그램의 다른 축제와 다릅니다. 영화를 선택하면, 우리는 항상 우리의 청중에 대해 기억합니다. 예를 들어, 축제에만 해당됩니다.
우리는 시청자가 세계 영화에서 가장 흥미로운 최신 트렌드를 최대한 빨리 알 수 있도록 최선을 다하고 있습니다. 이러한 방식으로 WFF 관객은 일반적으로 폴란드의 첫 번째 사람들로서 아시아, 라틴 아메리카, 이란, 러시아 및 루마니아 영화뿐만 아니라 미국의 독립 영화를 발견 할 수 있습니다. 마이클 하네케, 크리스티안 문주, Paweł Pawlikowski, 아리 폴만, 아슈가르 파하디, 레니 아브라함슨 등 가장 놀라운 감독 중 일부는 보통 WFF의 손님이 정상에 도달하기 전에 있었다.
우리는 15년 넘게 WFF의 전문 부분을 확장해 왔습니다. 우리는 영화제가 글로벌 영화 산업인 거대한 메커니즘의 일부라는 것을 알고 있습니다. 우리는 전 세계가 폴란드 영화에 주목하고, 주요 축제에서 상영되고, 국제 유통을 할 수 있도록 최선을 다합니다.
우리는 2000년에 거의 12명의 외국 손님들을 위한 새로운 폴란드 프로젝트 상영과 함께 겸손하게 시작했습니다. 5년 후, 우리는 CentEast Market을 처음으로 개최했습니다. 동유럽의 영화에 관심이 있는 전문가들을 위한 만남의 장소로 할리우드 리포터가 “행사”로 묘사했습니다. 2009년부터 2016년까지 러시아 파트너인 TVINDIE와 함께 바르샤바와 모스크바에서 여전히 진행 중이지만 영업 대리점과 유통업체에 관심을 갖기를 원하는 영화를 선보였습니다. 2013-2016년부터 베이징 영화 시장에서 조직한 유사한 프레젠테이션을 중국 파트너 필름 팩토리와 함께 2012년에는 베이징 기반 필름 팩토리와의 협력을 시작했습니다. 중국-동유럽 영화 진흥 프로젝트라는 이름으로.
F.I.C.Y (요팔 국제 영화제) 는 2023년 10월 13일부터 16일까지 콜롬비아 카사나레 주에 위치한 요팔에서 열리는 행사입니다. 이 축제의 주요 목적은 지역, 국가 및 국제 영화 제작을 촉진하고 이 지역을 일곱 번째 예술의 중심지로 강화하는 것입니다.
이 페스티벌은 시청각 제작을 중심으로 순환 경제를 촉진하여 지역의 고용 기회를 늘리고 경제 발전을 도모하는 것을 목표로 합니다. 또한 F.I.C.Y는 지역의 정체성과 문화적 다양성과 관련된 주제를 다루는 영화를 통해 이 지역의 문화와 민속의 새로운 표현을 제안합니다.
이 행사에는 국내 및 국제 영화, 단편 영화, 다큐멘터리, 컨퍼런스, 워크숍, 원탁 토론 및 문화 활동 전반을 포함하는 다양한 프로그램이 포함됩니다. 또한 최고의 시청각 작품에 상을 수여하기 위한 영화 제작자 간의 경쟁도 열릴 예정입니다.
요약하자면, F.I.C.Y는 콜롬비아 카사나레 지역의 시청각 및 문화 제작을 촉진하고 경제 및 사회 발전에 기여하고자 하는 영화제입니다.
MA/IN은 이미지와 사운드의 관계를 조사하는 것을 목표로 실험적인 영화와 비디오를 전문으로 하는 국제 페스티벌입니다.
MA/IN의 사명은 현지 및 지역 관객에게 예술적 우수성, 다양한 스타일, 형식 및 국적에 초점을 맞춘 다양한 현대 실험 작품을 볼 수 있는 기회를 제공하는 것입니다.
2016년부터 Ma/In festivalt는 지역/국가 기관 및 마테라 2019 유럽 문화 수도의 문화 프로그램의 일환으로 라이브 시네마, 공연, 클래식 무성 영화의 라이브 음향 연주 프로그램을 제공합니다.
일곱 번째 에디션은 10월과 11월에 남부 이탈리아의 바실리카타와 풀리아에서 개최됩니다.
포텐자 - 시네테아트로 돈 보스코
마테라 - 오디토리움 카사 카바
레체 - 매뉴팩처러 노브
페스티벌에서는 초연, 회고전, 헌정, 시청각 공연 및 토론 패널을 선보일 예정입니다.
MA/IN Festival은 원형 영상, 에세이 필름, 비디오 퍼포먼스, 확장 시네마, 실험 애니메이션, 실험 다큐멘터리, 비디오 아트, 영화의 새로운 음향 효과, 가상 현실, 360° 몰입형 영화 등 실험적인 작품을 제출하려는 아티스트에게 열려 있습니다.
최대 재생 시간이 30분인 단편 영화만 가능합니다. 완료 날짜, 프리미어 상태 또는 작품의 온라인 공개 여부에 대한 제한 없음
국제 심사위원단이 상영할 작품을 선정합니다. 엄선된 작품만 페스티벌 프로그램에 포함됩니다.
공식 셀렉션: 상영을 위해 선정된 영화는 이메일을 통해 통보됩니다.
수상작: 수상자는 MA/IN 페스티벌에 영화와 함께 참석하도록 초대되며 숙박 비용은 조직에서 부담합니다.
중요 소식: 올해 로마의 CRM (Centro di Ricerche Musicali) 과의 협업을 통해 2023년 7월 로마 괴테-인스티투트에서 열리는 “아르테시엔자 2023" 페스티벌 기간 동안 시청각 선정 작품의 특별 일정을 계획할 예정입니다.
이 페스티벌은 실험적인 영화, 사운드 아트 작품, 예술 설치물을 제작하고 음악의 미학적, 분석적, 음악학적, 과학적 측면에 대한 연구를 장려하는 비영리 문화 센터인 LoxosConcept에서 주최합니다.
1995년부터 빅토리아 영화제 (VFF) 는 10일간의 영화 축제를 통해 빅토리아와 밴쿠버 섬에 최고의 캐나다 및 국제 장편 영화, 다큐멘터리 및 단편 영화를 선보였습니다. 올해로 30번째 페스티벌을 맞이합니다! 다양하고 영감을 주는 이 페스티벌에는 다양한 영화 감독, 프로듀서, 배급사 및 프로그래머가 게스트 및 참가자로 참여합니다. 훌륭한 워크숍, 설치 작품, 영화 제작자 라운지 및 오프닝 갈라로 이어지는 올해의 영화 및 영화 제작자 축하 행사는 2024년 2월 2일부터 11일까지 브리티시 컬럼비아의 수도에서 열립니다!
2023년 11월 13일부터 16일까지 알바니아 슈코드라에서 열린 어린이 및 청소년을 위한 국제 영화제 “아니페스트로자파” 제14회 에디션.
Anifestrozafa2023 페스티벌의 국제 심사위원단은 유럽 어린이 영화 협회 ECFA와 협력하여 설립될 예정입니다.
예술적 가치에 대한 평가는 국제 심사위원과 8-12세 어린이 23명으로 구성된 특별 심사위원단에 의해 수행됩니다.
선정작에는 2024년 2월 베를린 페스티벌의 경쟁자로 선정되는 수상 영화 “ECFA 어워드”가 발표될 예정입니다.
제14회 어린이 및 청소년 국제 영화제에 출전할 영화는 2021년 6월 1일 이후에 제작되었어야 합니다.
마감.
참가자들은 규정에 따라 2022년 12월 10일부터 온라인 등록이 시작된다는 알림을 받습니다. - 20유로 지급
학생 영화 - 12 유로 지불
15분 이하의 단편 영화는 허용됩니다.
녹화하는 동영상 수에는 제한이 없습니다.
응모 양식을 작성하기 전에 "Anifestrozafa” 규정을 읽어보십시오.
결승전에 선정된 영화 목록은 2022년 9월 15일에 페스티벌 공식 웹사이트 http://anifestrozafa.org/ 에 게시될 예정입니다.
스폰서인 사피라 그룹의 CEO인 케이티 파트리지 (Katie Partridge) 가 신세대 영화 제작자/예술가들을 지원하기 위해 떠오르는 인재들에게 £2,500의 상금을 지급합니다.
뉴 르네상스 런던 #8
수많은 영국 및 국제 영화 외에도 NRFF London에는 EGERING TALENT (재능있는 Z세대, 영화 산업에서 경력을 시작하는 데뷔 또는 초기 단계 영화 제작자) 카테고리가 있습니다.
이전 수상자와 후보작들은 주요 국제 상을 수상했거나 첫 장편 영화를 감독했습니다.
퍼스트 플라이트 영 탤런트 필름 어워드
이 어워드의 수상자는 골드핀치 스튜디오에 초대되어 First Flights와 총괄 프로듀서 중 한 명과 일대일 컨설팅을 받게 됩니다. 골드핀치 스튜디오의 퍼스트 플라이트 (First Flight of the Goldfinch Studios) 는 10월 1일 일요일 코트하우스 호텔에서 열리는 뉴 르네상스 어워드 시상식에서 이 어워드를 수여합니다. 퍼스트 플라이츠는 오스카상 최우수 실사 단편 부문 후보에 오른 단편 '아이리쉬 굿바이'로 BAFTA 상을 수상했습니다.
뉴 르네상스 런던에 대해
런던에서 열리는 친근하고 따뜻한 분위기의 아트하우스 페스티벌은 오늘날 최고 수준의 독립 영화를 홍보하는 데 진정으로 열정을 쏟고 있습니다. 뉴 르네상스는 레인댄스, 에스테티카 (런던 메트로, O1.08.16) 와 함께 “영국 최고의 영화제 중 하나”로 불리며, 보그, GQ, iD 매거진과 같은 유명 출판물에 실렸으며 IMDB 영화제로 등록되어 있습니다.
영화 제작자는 안목 있는 관객이며, 전 세계 영화 제작자들의 100개 이상의 별 다섯 개 리뷰는 영화 제작에 드는 노력과 관심에 대한 우리의 헌신과 존중을 증명합니다. 2021년부터 우리는 관대한 후원자 덕분에 우리가 믿는 재능 있는 떠오르는 영화 제작자를 지원하기 위해 상금을 수여하고 있습니다 (아래 참조).
성공 스토리
오스카상을 수상한 영화 (사일런트 차일드, 2017) 또는 그 이후에 주요 배급 계약을 받은 영화 (어 버드 플루, 2022년, Avi, 2022년, 로이, 2021년, 어 리빙 도그, 2021년, 인투 더 미러, 2019년, You Go To My Head, 2019년, 팬텀페인, 2018년) 를 초연 및 상영했습니다.
페스티벌의 규모는 비교적 작지만, 매년 다양한 단편 및 장편 영화들 사이에서 수많은 보석을 발견할 수 있습니다. 또한 전통적으로 많은 영화 제작자와 배우가 참여하며 생산적인 네트워킹이 많이 이루어집니다.
우리의 큐레이션: 예술적 영감을 주는 영화, 영감을 주는 이야기
영화는 독특한 매체이며, NRFF의 사명은 영감을 주는 독립 예술가와 스토리텔러를 지원하고 옹호하는 것입니다. 여기에는 실험적인 작품, 감성 드라마, 음악, 춤 및 떠오르는 재능이 포함됩니다 (아래 참조).
우리 페스티벌은 아티스트와 그들의 이야기를 중심으로 구축되었습니다. 이를 통해 우리는 영감을 주는 스토리텔러들로 구성된 국제 커뮤니티를 구축하는 것을 목표로 합니다. 우리는 현재의 유행을 따르거나 정치적으로 분열을 일으키는 것에 관심이 없습니다. 우리는 진정으로 상상력이 풍부하고 감동적이며 삶을 긍정하는 이야기를 찾습니다. 우리가 하는 일의 중심에는 멋진 이야기를 들려주려는 열정이 있습니다.
페스티벌을 기획하는 것은 결코 쉬운 일이 아닙니다. 하지만 우리는 매년 따뜻하고 포용적이며 진정으로 품위 있는 환경에서 훌륭한 프로그램을 만들기 위해 노력합니다. www.nrff.co.uk에서 온라인으로 작년 프로그램을 방문하여 우리가 잘 알려진 큐레이션의 품질을 느껴볼 수 있습니다.
뉴 르네상스 런던 2023
2023년은 창의적인 예술의 다양성과 혁신으로 유명한 런던에서 8년째를 맞는 해입니다. 9월 3일 동안 런던 중심부에서 약 100편의 뛰어난 영화를 상영합니다. 이 프로그램에는 내러티브 단편, 장편, 다큐멘터리, 애니메이션, 댄스 및 뮤직 비디오, 네트워킹 파티 및 시상식이 포함됩니다.
영화제와 함께 시나리오 작성 대회, 영화 업계 전문가들의 마스터클래스 시리즈, 영화 제작자 패널 토론, 영화 제작자 Q&A 및 기타 네트워킹 기회가 마련됩니다.
이머징 탤런트 어워드
수많은 영국 및 국제 영화 외에도 NRFF London에는 EGERING TALENT (재능있는 Z세대, 영화 산업에서 경력을 시작하는 데뷔 또는 초기 단계 영화 제작자) 카테고리가 있습니다. 선정되신 분들은 현금 상품을 받으실 수 있습니다. 2021년과 2022년에 이를 위한 후원사를 찾았으며 2023년에도 신흥 인재를 위해 이러한 상금을 계속 지원할 것임을 발표하게 되어 기쁩니다.
제출하기 전에 규칙 및 약관을 읽어보시기 바랍니다.
주요 일정:
2023년도 출품작이 공개됩니다. 페스티벌은 2023년 9월 중순에서 하순에 열리며, 모든 참가자는 행사 최소 4~6주 전에 알림을 받게 됩니다.
독립 영화 커뮤니티 지원
소셜 미디어, 특히 인스타그램과 페이스북을 통해 참여도가 높은 시청자를 확보하여 영화 제작자에게 무대를 제공할 뿐만 아니라 독립 영화 커뮤니티를 강화하는 것이 우리의 열정입니다. 우리는 감독, 시나리오 작가, 프로듀서 및 배우들이 페스티벌 기간과 행사 후에 네트워크를 형성하도록 적극 권장합니다. 이를 통해 새로운 예술적 협업이 이루어졌습니다.
뉴 르네상스 동문
전 뉴 르네상스 참석자 및/또는 수상자로는 오스카상을 수상한 커플 크리스 오버턴과 레이첼 셴튼 (사일런트 차일드), 오스카상을 수상한 여배우 우피 골드버그 (팰리스), BAFTA와 에미상을 수상한 여배우 안나 프리엘 (더 씨), 그레이트 익스펙테이션 및 탑 보이 감독 브래디 후드 (스위트 매디 스톤), 오스카상을 수상한 작가/감독 제임스 루카스 (Paint The Dragon's Eyes), BAFAF가 있습니다. 여배우 소피아 마일스 (All That Glitters), BAFTA 수상 배우 조지 맥케이 (인피니트), 아이보르 노벨로 상을 받은 뮤지션 게리 켐프 (인솔로), BAFTA 수상 및 에미상 더블 후보다큐멘터리 감독 조 돕슨 (더 커닝 맨), BAFTA 수상 애니메이터 카트리오나 블랙 (You Are At The Bottom Of My Mind), 에미상을 수상한 여배우 타티아나 미슬라니 (소울 오브 토탈리티), 오스카상 후보에 오른 촬영 감독 자린 블라쉬케 (밀리언 아이즈), BAFTA 후보 감독 쇼나 아우어바흐 (루디), 배우 톰 컬렌 (톰 컬렌) 소울 오브 토탈리티), BAFTA 후보 여배우 셀린 버켄스 (프랭오버), 사일런트 위트니스 여배우 에밀리아 폭스 (더 고스트), 시카고 배우 대런 데이 (루디), 래그 돌 배우 알리 쿡 (더 커닝 맨), 올리비에 어워드 후보에 오른 여배우 에이미 레녹스 (니어), 학생오스카상을 수상한 트리스탄 홈즈 (더 프래자일 킹), 학생 오스카상 수상자 아리엘 헬러 (매머드)
부에노스아이레스/파리 코트 페스티벌 (Festival du Courts-Mertrages de Festival de Courts-Mertrages de Festival de Courts-Mertrages de Courts-Mertrages de Festival of Courts-Mertrages de Courts-Mertrages de Courts-Mertrages de 그는 프랑스-아르헨티나 영화 협업을 홍보하고 장려한다는 목표를 가지고 태어났으며, 독특한 이벤트로 번역된 문화 교류를 만들어 하나의 프로젝션을 통해 두 문화를 재결합하고 두 문화를 하나의 프로젝션과 무대로 재결합하기 위해 노력하고 있습니다. 두 나라.
제9회 페스티벌은 2023년 9월 부에노스아이레스 프랑스 알리안자 프란체사에서 열리는 제15회 세멘 비비 프랑시아 (Semaine Viví Francia) 의 첫 번째 에디션을 선보입니다.
파리 세앙스 드 파리는 10월에 열리는 알리앙스 프랑세즈 파리 IDF에서 열립니다.
두 동맹 및 부에노스아이레스/파리 단편 영화제 간의 협력은 프랑스-아르헨티나 영화 협력의 주요 목표를 강화합니다.
이 페스티벌은 아르헨티나 주재 프랑스 대사관, 프랑스 주재 아르헨티나 대사관, 얼라이언스 프랑세즈 드 부에노스 아이레스, 얼라이언스 프랑세즈 파리 IDF, 세멘 비비 프랑스, 프랑스-아르헨티나 상공회의소, 부에노스아이레스 시청 문화부, 국립 영화 및 오디션 인스티튜트가 주최합니다. I.N.C.A.A., AMASHORT, 파블로 두크로스 히켄 필름 뮤지엄 및 메스페리스멘탈 영상물.
제8회 이비자 국제 독립 영화제는 5개 시의회의 제도적 지원을 받아 처음으로 섬의 5개 지방 자치 단체에서 여러 SEU를 개발했으며 Filmin 플랫폼의 온라인 버전을 개발했습니다. 이비자의 제도적 지원은 섬 내에 이비자 섬 카운셀 섬 문화관광부가 더 많은 다양한 민간 후원자를 추가함으로써 총체적으로 이루어졌습니다.
Ibizacinefest는 132개의 국내 및 국제 타이틀 프로그램, 스페인 독점 프리미어, 발레아레스 제도 초연, 전문가 대상 활동, 현지 및 발레아레스 인재 발굴 및 육성을 위한 단편 영화 콘테스트, 새로운 관객을 창출하기 위한 학생 및 아동을 위한 특별 상영을 제공하는 교육 프로그램을 통해 이비자와 문화에 대한 헌신을 새롭게 다졌습니다.
이 성찰은 또한 그의 창작 과정과 영화와 문제, 사회문화적 현실 사이의 관계에 대해 크리에이터 및 크리에이터들과 함께 상영한 후 19개의 컨퍼런스를 통해 그의 공간을 다뤘습니다. 우리는 75명의 게스트를 맞이했고, 18명의 해외 게스트를 맞이했습니다.
단편 영화는 단편 영화 투어와 함께 유럽 영화 아카데미와의 협업을 통해 단편 영화 2024 고야 어워드 (Goya Awards 2024) 예선을 통과하며 다시 한 번 IBZCF24 주인공이 되었습니다.
첫 골프 세션이나 발레아릭 제도 대학교 UNED의 협업을 통한 퀸키 시네마 전용 특별 세션과 같은 활동.
그들은 완전히 성공적이었습니다. Ion de Sosa와 Laura Ferrés가 전국 최고 수준의 마스터클래스 비용을 더 많이 지불하면서 업계에 대한 헌신이 구체화되었습니다. 발레아레스 제작 3부작 14개의 대형 프로그램, Filmin에 이르기까지 온라인 토트 레스타를 통해 오프라인 청중을 38회 늘렸으며, 커뮤니케이션 매체에서도 해외 기사를 싣고 2023년 에디션에 대한 영향력이 눈에 띄게 증가했습니다. 우리는 상업적 영화의 규범을 벗어난 형식에 충실한 형식과 창의성을 모두 갖춘, 두 가지 관점을 모두 갖춘 헌신적인 작가 영화를 계속 믿을 것입니다.
사비 헤레로
감독 겸 프로그래머 IBZCF2-유럽 영화 아카데미 회원
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
새로운 르네상스
널찍한 LAB111 영화관은 제7회 뉴 르네상스 영화제 (NRFF) 의 본거지가 될 것입니다. 런던을 기반으로 하는 이 친근한 아트 하우스 페스티벌은 “영국 최고의 영화제 중 하나" (London METRO, O1.08.16) 라고 불리며 오스카상을 수상하거나 주요 배급 계약을 받은 영화들을 초연 및 상영했습니다.
비교적 작은 규모에도 불구하고 이 프로그램에 수록된 수많은 단편 및 장편 영화들 사이에서 매년 많은 작품들이 쏟아져 나오고 있습니다. 또한 전통적으로 많은 영화 제작자와 배우가 참석하며 생산적인 네트워킹이 많이 이루어집니다.
수많은 국제 영화 외에도 NRFF 암스테르담은 LGBT의 존재감이 강하며 네덜란드 영화 카테고리입니다.
예술적 감동을 주는 영화, 영감을 주는 이야기
영화는 독특한 매체이며 NRFF의 사명은 영감을 주는 독립 예술가와 스토리텔러를 지원하고 옹호하는 것입니다. 여기에는 실험적인 작품, 감성 드라마, SF 영화 및 흥미롭고 다양한 LGBT 단편 및 장편이 포함됩니다.
우리 페스티벌은 아티스트와 그들의 이야기를 중심으로 구축되었습니다. 이를 통해 우리는 영감을 주는 스토리텔러들로 구성된 국제 커뮤니티를 구축하는 것을 목표로 합니다. 우리는 현재의 유행을 따르거나 정치적인 태도를 취하는 데 관심이 없습니다. 우리는 진정으로 상상력이 풍부하고 감동적이며 삶을 긍정하는 이야기를 찾습니다. 우리가 하는 일의 중심에는 멋진 이야기를 들려주려는 열정이 있습니다.
페스티벌에 대한 느낌을 얻으려면 전년도 예고편 https://vimeo.com/523206192 을 시청하고 2022 프로그램 웹 사이트 www.nrff.nl을 방문하십시오.
포용적이고 독특한
이 페스티벌에는 국제, 네덜란드 및 LGBT 영화 제작자를 위한 여러 카테고리가 있습니다. 우리는 특히 감성적인 주제가 강한 양질의 드라마를 좋아하지만 모든 장르를 받아들입니다. 우리는 또한 많은 여성 감독을 끌어들이는 것을 자랑스럽게 생각합니다.
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독립 영화 커뮤니티 지원
영화 제작자에게 무대를 제공할 뿐만 아니라 소셜 미디어를 통해 참여도가 높은 관객을 확보함으로써 독립 영화 커뮤니티를 강화하는 것이 우리의 열정입니다. 우리는 감독, 시나리오 작가, 프로듀서 및 배우들이 페스티벌 기간과 행사 후에 네트워크를 형성하도록 적극 권장합니다. 이를 통해 새로운 협업이 이루어졌습니다.
매년 어드벤처 무비 어워드 국제 영화 대회는 전 세계 최고의 어드벤처 단편 영화를 선정합니다.
탐험, 개인적인 경험 및 도전뿐만 아니라 자유와 자연과의 깊은 교감을 목적으로 한 모험에 관한 영화 쇼케이스. 매력적이고 음모와 무서워하는 일종의 모험, 인간이 확실한 것을 떠나고 알려지지 않은 것을 찾고, 더 나아가 한계를 넘어 가도록 유도하는 자유 정신에 대한 증언.
이 모험의 의미를 화면에 전달할 수 있고 이미지와 대화를 통해 감정, 열정, 꿈을 전달할 수 있는 단편 영화를 보상으로 하는 것이 목표입니다. 순수한 행동뿐만 아니라 인생 이야기.
