The 19th GwangHwaMun International Short Film Festival(GISFF2021, former Asiana International Short Film Festival) is presented by the GwangHwaMun Executive Committee.
이 지역의 예술적 표현, 영화 및 문화적 정체성을 강조하고 장려하기 위해 2009년에 태어났습니다. 시민과 지역 사회 참여를 위한 메커니즘으로서 문화의 영속성을 증진하고 도시의 문화 정책을 강화합니다. 따라서 과달라하라 데 부가 및 바예 델 카우카시의 영화 및 시각 예술의 개발, 전시 및 보급을 지원하고, 오늘날 예술의 다양한 표현과 주로 청소년 인구의 참여 메커니즘 간의 대화를 제안합니다. 이 축제는 참여적인 방식으로 토론, 예술 및 시청각 창작을 위한 공간을 만들고자 합니다.
이 페스티벌은 과달라하라 데 부가 (Guadalajara de Buga) 와 바예 델 카우카 (Valle del Cauca) 에서 영화와 시각 예술을 주제로 한 전시, 교육, 역량 강화 및 집단을 위한 이 분야의 첫 번째 행사가 되었습니다.
이탈리안 호러 판타지 페스트는 Lu.Pa가 주최하는 페스티벌의 새로운 이름입니다. 필름 인 로마 (Film in Rome) 는 행사의 제목과 로고에 대한 모든 권리를 보유합니다.
이전에 이탈리아 호러 영화제 및 이탈리아 호러 페스트로 알려졌던 이 명칭은 2021년 에디션에서 공식적으로 확정되었으며, 판타지 장르의 모든 변형을 수용합니다.
이 페스티벌은 이탈리아 영화, 스릴러 및 판타지 영화의 가장 훌륭한 표현에 주목하는 것을 목표로 하며, 이탈리아 영화 제작을 전 세계에 전파하는 데 기여한 위대한 거장들과 이 영광스러운 예술적 전통을 이어가는 젊은 작가들 모두를 기념하고 경의를 표합니다. 동시에 이 페스티벌은 다양한 장르 영화 제작자들의 만남이자 토론의 장이 되고자 합니다.
예술 감독이자 프로듀서이자 영화 감독인 루이지 파스토레 (Luigi Pastore) 가 이 아이디어를 구현했습니다. 루이지 파스토레 (Luigi Pastore) 는 프로그램의 조화를 조율하고 자신이 임명한 전문가 위원을 활용합니다. Pastore는 각 대표단을 기반으로 특정 섹션에 대한 책임을 위원회의 각 구성원에게 할당합니다.
세르다냐 영화제, 세르다냐 영화제 (Festival Internacional de Cerdanya) 는 다큐멘터리, 소설 및 애니메이션 장르, 단편 및 장편 영화를 전문으로 하는 페스티벌로, 경쟁이 치열한 국제 섹션, 비경쟁 섹션 및 병행 활동으로 구성됩니다. 다양한 섹션에 속하는 모든 영화는 페스티벌 프로그래머가 선정합니다.
세르다냐 영화제는 스페인 영화 아카데미인 프레미오스 고야 (Premios Goya) 에 출품될 자격을 얻어 소설, 애니메이션, 다큐멘터리 부문 최우수 스페인 단편영화 부문에 선정됩니다.
제16회 세르다냐 영화제는 2026년 8월 5일부터 17일까지 개최됩니다.
홍콩 구룡 영화제 (HKKFF) 는 전 세계의 혁신적인 독립 영화 제작자와 예술가를 소개하는 연례 영화제입니다.
HKFF는 새로운 인재에게 영감을 주고 동기를 부여하며 상을 수여하는 것을 목표로 합니다.
홍콩 구룡 영화제는 단편 영화, 중편 영화, 장편 영화, 드라마, 실험 영화, 코미디, 공포, 슬로우 시네마, 공상 과학, 판타지, 애니메이션, 다큐멘터리 등 모든 형식과 장르를 수용합니다.
화이트 유니콘 국제 영화제 소개
우리가 꿈을 이룰 용기가 있다면 우리의 모든 꿈은 이루어질 수 있습니다
영화는 창의적인 예술에 지나지 않습니다. 정보, 교육, 오락 및 문화 전달과 같은 사람들의 기능을 표현합니다. 모든 사람에게는 이야기가 있습니다. 우리를 매료시키는 이야기, 생각하게 하는 이야기, 믿게 만드는 이야기, 우리에게 희망과 영감을 줍니다. 'FPS'의 벤처인 '화이트 유니콘 국제 영화제'는 이러한 이야기들의 집합체입니다.
WUIFF는 기쁨의 도시 콜카타의 중심부에서 열리는 월간 영화제입니다. 다양한 부문과 장르의 상을 통해 전 세계의 영화를 기념합니다. WUIFF는 인디 영화 제작자에게 꿈의 프로젝트를 전 세계의 다른 독창적인 영화 제작자와 경쟁할 수 있는 기회를 제공합니다. FPS는 자체적인 사명을 가지고 있습니다. 페스티벌에 제출되는 모든 프로젝트의 일정 금액은 사회적 목적을 위해 활용되며, 연말에 WUIFF의 연례 갈라 페스트 (Annual Gala Fest of WUIFF) 기간 동안 해당 금액은 모든 사회 단체에 전달됩니다./NGO WUIFF는 또한 영화의 예술을 대규모로 널리 알리고 이 목표를 달성하기 위해 매월 수상작을 다른 방식으로 상영하기로 결정했습니다. 인도 전역의 장소. '화이트 유니콘 국제 영화제'는 단순한 영화제가 아닙니다. 전 세계 모든 영화 제작자와 영화 애호가 간의 끝없는 강력한 연결고리입니다.
우리의 사명
'화이트 유니콘 국제 영화제'의 사명은 리뷰, 심사 및 배급 네트워킹을 통해 전 세계 독립 영화 제작자에게 지원을 제공하는 것입니다. WUIFF는 귀하와 귀하의 프로젝트가 마땅히 받아야 할 모든 인정, 명성 및 찬사를 받아 꿈의 프로젝트를 성공의 길로 이끌 수 있도록 도와드리고자 합니다.
Feelmotion UDIT 국제 단편 영화제는 마드리드의 UDIT 대학교에서 주최하는 대학생을 위한 단편 영화제입니다.
원래 대학생을 위한 영화제로 구상된 이 페스티벌은 학생들과 UDIT 교수인 라울 산 줄리안 (Raúl San Julián) 의 주도로 2012년에 첫 회를 맞이합니다. 그 이후로 이 페스티벌은 총 12개의 에디션을 기념했으며, 전 세계 33개국 50개 이상의 대학에서 3000편 이상의 단편 영화가 참가했으며, 페스티벌에 참여하거나 페스티벌과 협력한 총 5000명 이상의 대학생이 참가했습니다.
파트너의 지원 덕분에 결선 진출자들은 Feelmotion을 사용하여 추진력을 얻고 산 세바스티안 국제 영화제, 뉴욕 국제 독립 영화 및 비디오 페스티벌 또는 3D Wire와 같은 중요한 페스티벌에 진출할 수 있었습니다.
뛰어난 참가자 중에는 2017년 최우수 필모션 단편 영화로 선정되었으며 현재 40개 이상의 상과 200개 후보에 오른 “Un día en el parque”로 2018년 고야 어워드 최우수 단편 애니메이션 부문 후보에 오른 디에고 포랄 (Diego Porral) 과 “카자탈렌토스”로 2019년 고야 어워드 최우수 애니메이션 단편 영화 상을 수상한 호세 에레라가 있습니다.
Feelmotion은 각 에디션에서 학생 단체의 전문가 및 자원 봉사자로 구성된 대규모 팀을 활용하여 콘테스트와 그에 상응하는 시상식 갈라 및 각 에디션의 수많은 주제별 이벤트를 조직했습니다. 다양한 UDIT 학년의 총 200명 이상의 학생들이 Feelmotion을 실현하기 위해 협력했습니다.
또한 Feelmotion은 매년 수상자를 선정하는 심사위원단에 영화 업계의 훌륭한 전문가들을 참여시켜 주셨습니다. 감독이자 시나리오 작가인 후안 카를로스 룰포, 보르하 코베아가, 파코 마르티네즈 벨라스코, 헥터 에르세, 마리아 페레즈 산츠, 알렉스 로드리고 등의 전문가, 프로듀서 겸 학자 마리추 코루게도, 텍세페 라라, 호세 놀라, 배우 트리스탄 울로아, 나탈리 포자, 올리비아 몰리나, 아나 아리아스 또는 존 비아르, 그리고 언론인, 기술자, 학자 등의 긴 명단
르 페스티벌 인터내셔널 뒤 시네마 드 코토누 페스티벌은 FICNC 프로덕션에 의해 조직되었습니다. 시네마토그라피 지네아스트와 유럽 시청각 기술자, 아지상트 푸르 르 르 소티엔 라 리얼라이제이션 및 누벨 크리에이션 시네마토그래피 숫자 확산.
르 페스티벌 인터내셔널 뒤 시네마 누메리크 드 코토누 프레파레 도르 & 데자 9 에디션, 티엔드라 뒤 09 au 16 12월 2022.
9ème Edition에 따르면, 르 국제 뒤 시네마 누메리크 페스티벌은 앙코르 드 페어 데쿠브리에 공개 라 트레 그란데 디 베르시테 드 라 크레에이션 시네마토그래피 발행을 제안한다. 몽드 르 시네마에서 새로운 시네마에서 몽드 표현식 오디오 비주얼 표현, 앙핀 포터 ses의 프로프레스는 쉬르 몽드 안부를 부릅니다. 다른 대륙의 꼬테 드 루르 동성이의 아프리카 전통 레 주네 시네아스트 (Lake Jeunes) 시네아스트 (Laquelle) 에 참여한 프로덕션과 라켈의 재산에 참여했습니다.
르 페스티벌, 라 데쿠베르트 데 탤런트 레 플러스 크레이티프, 국제 영화, 드 라 프리크, 드 라시, 드 라시, 드 유럽, 데 아메리카. 픽션, 다큐멘터어, 애니메이션, 클립, 에콜 영화, 코트 또는 롱 메트리지, 장르가 페롱트 라 페트.
아뜰리에 드 포메이션 오 베네피스 드 라 주네스: “아틀리에 드 리알리제이션 다큐멘테르”.
• 아틀리에-쿠르 오 벤네피스 드 라 주네스: “필름 드 포슈”. 애니메이터: 장 AHON토, 레알리사, 토골레 생산자.
• 영화 트로피 코트 드 01mn에서 03 mn 견습생에 의해 투어너.
• 오디오 비디오 전문가와 레알리저와 함께 제공됩니다.
• 관광을 방문합니다.
코토누 국제 디지털 시네마 페스티벌은 아프리카와 유럽의 젊은 영화 제작자 및 시청각 기술자 그룹인 FINC PRODUCTION이 주최하며 새로운 디지털 영화 제작의 제작 및 보급을 지원합니다.
코토누 국제 디지털 시네마 페스티벌은 이미 2022년 12월 9일부터 16일까지 개최되는 9번째 에디션을 준비하고 있습니다.
9번째 에디션에서는 디지털 시네마 국제 페스티벌 (Festival of Digital Cinema) 은 여전히 대중이 디지털로 인한 매우 다양하고 다양한 영화 제작을 발견 할 것을 제안합니다. 영화에서 디지털 기술의 출현은 시청각 형태의 표현을 재활용하고 마침내 세계에 자신의 눈을 던지기 위해 새로운 세대의 영화 제작자의 탄생을 보았습니다. 그 결과 젊은 아프리카 영화 제작자들이 다른 대륙의 상대방들과 함께 부지런히 참여하는 프로덕션과 프로덕션의 발포가 탄생했습니다.
이 축제는 가장 창의적인 재능을 찾기 위해 아프리카, 아시아, 유럽 및 미주 지역의 다양한 국제 영화를 선보일 것입니다. 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 클립, 학교 영화, 단편 또는 장편 영화는 모든 장르를 기념합니다.
젊은이들의 이익을 위한 교육 워크숍: “다큐멘터리 제작 워크샵”.
• 청소년의 이익을 위한 워크숍 코스: “포켓 필름”. 주최: 장 아혼토, 토고 디렉터 겸 프로듀서.
• 학습자가 촬영하기 위해 01mn에서 03mn까지 단편 영화의 업적.
• 감독 및 시청각 전문가와의 회의
• 관광 방문.
신한카드와 함께하는 서울교통공사 국제지하철영화제(Seoul Metro International subway Film Festival)는 시민들의 일상 속 공간인 지하철의 모니터를 통해 국내 및 세계 각국의 초단편영화를 소개하고 언제 어디서나 영화를 즐길 수 있는 열린 문화적 환경을 조성하여 새로운 도시문화를 만들어내는데 이바지하고자 합니다.
“메모리 오브 더 퓨쳐/미래의 추억”
국제적 영향력을 행사하는 국가 인권 단체인 민주주의와 평화를 위한 공동기억센터 (CMCDP) 는 2026년 10월 30일부터 11월 4일까지 나도르에서 열리는 제15회 국제 영화 및 공동 기억 페스티벌 (FICMEC) 에 대한 영화 출품작을 모집합니다.
CMCDP는 다음과 같은 활동 분야에서 활동합니다.
지식 및 전문 지식으로서의 기억 및 공유 기억과 관련된 문제
평화, 공존, 민주주의 문화 보급
모든 형태의 극단주의와의 싸움
인권 보호 및 문화 보급에 대한 기여
정체성 문제, 언어 및 문화적 다양성 문제
민족과 국가 간의 연대와 건설적인 대화의 가치의 강화 및 발전
모든 세대의 인권 지원.
매년 FICMEC는 기억과 관련된 주제별 성찰을 제안합니다. 이번 에디션의 중심 주제는 “미래의 기억”입니다. 이 테마는 “미래는 문이고, 과거는 열쇠이다”라는 빅토르 위고의 말과 미래는 우리가 가는 곳이 아니라 만들어가는 장소라는 로만 크르즈나릭의 생각에서 영감을 받았습니다.
기억은 향수를 자극하거나 과거에 고정된 시선이 아닙니다. 이는 공동의 책임입니다. 역사적 에피소드, 특히 가장 고통스러운 에피소드를 보존하고, 설명하고, 전달하는 것은 가족, 단체, 인권 운동가, 예술가, 교육자 등 기관과 사회 전체의 의무입니다. 과거를 이해하는 것은 미래를 준비하는 의식적인 행동입니다.
“미래의 기억”은 기억과 투영, 정의와 사회 변화 사이의 영구적인 대화를 제안합니다. 불의에 맞서는 투쟁, 진실과 화해의 과정, 인간 존엄성 수호, 민주적 가치의 공고화는 더 공정한 내일의 토대를 구성합니다. 기억한다는 것은 분노를 지속시키는 것이 아니라 인식을 제고하고, 위반의 반복을 막고, 평화의 문화를 강화하는 것입니다.
새로운 세대는 이 비전에서 중심적인 위치를 차지하고 있습니다. 그들은 단순히 계승된 이야기의 저장소일 뿐만 아니라 기억을 재해석하고, 질문하고, 미래를 향해 기억을 투영할 수 있는 능동적인 주체입니다. 세대 간 전달, 역사 조작에 대한 비판적 사고, 인권에 대한 헌신은 이 구성의 필수 요소입니다.
예술 및 문화 영역에서 영화는 다큐멘터리든 소설이든 침묵의 기억을 가시화하고, 불의를 비난하고, 대화의 장을 열고, 사회 변화에 기여하는 특권적인 수단이 됩니다.
주제별 참여 조건:
장편 영화 및 단편 영화 (소설, 애니메이션): 오픈 테마.
다큐멘터리: 특히 “미래의 기억” 컨셉 노트의 주제에 부합해야 하며, 기억, 인권, 정의, 세대 간 전달, 화해, 정체성 또는 민주주의 건설과 관련된 문제를 성찰적이고 능동적인 관점에서 다루어야 합니다.
모든 국적의 영화 제작자를 초청하여 역사 인식을 통해 미래에 대해 생각하고 정의, 평화, 평등, 공존의 가치를 증진하고 이 과정에서 청소년의 역할을 증진하는 데 기여하는 작품을 출품할 수 있습니다.
영화 출품은 공식 페스티벌 등록 플랫폼을 통해서만 접수됩니다.
CMCDP와 FICMEC는 이번 통화를 통해 적극적이고 윤리적이며 변혁적인 기억에 대한 헌신을 재확인하며, 과거에 책임을 지는 사람만이 보다 인간적이고 민주적인 미래를 건설하는 데 기여할 수 있다고 확신했습니다.
Bendita Tú는 스페인과 아르헨티나를 기반으로 한 시청각 작품 전시에 전념하는 페미니스트와 퀴어의 관점을 가진 영화제입니다.
만남과 성찰을 위한 공간으로 구상된 이 페스티벌은 커뮤니티를 구축하고 전 세계 여성 감독, 트랜스 여성, 논바이너리 사람들의 작품을 볼 수 있는 기회를 제공하고자 합니다. 현장감 넘치고 감성적인 우리의 큐레이터 라인은 논픽션, 에세이 영화, 비디오 아트, 하이브리드 형식의 실험적 제안을 지향하는데 중점을 두고 있는데, 이는 전통적인 전시 및 배급 회로에서 흔히 볼 수 없는 것들입니다.
마찬가지로 우리는 프로그래밍을 대화의 영역으로 이해합니다. 우리는 해석의 가능성을 확장하고, 새로운 형태의 수용을 활성화하고, 헤게모니적 관점을 불안정하게 만드는 트랜스페미니즘 미학을 심화하기 위해 기존 여성 감독의 신작 작품과 영화 사이의 관계를 명확히 표현합니다.
Bendita Tú는 큐레이터의 결정을 반영하고 다양한 목소리, 경험, 영화 제작 방식에 대한 헌신을 강화하는 교차적 페미니즘을 기반으로 다양한 지역과 사람들 간의 네트워크를 구축하기 위해 노력하고 있습니다.
SmiFest는 스페인 마드리드에서 열리는 아시아 AV 실험, 아트 하우스 시네마 및 아시아 아트 비디오 페스티벌입니다. 특히 떠오르는 아시아 영화 제작자와 예술가들에게 헌정되었지만 항상 고전과 개척자를 주시합니다. 중국, 일본, 한국, 인도 및 동남아시아에서 가장 관련성이 높고 아방가르드한 최신 시청각 작품과 제작자를 선보일 수 있는 이상적인 플랫폼입니다. 뿐만 아니라 떠오르는 스페인 및 라틴 아메리카 동료들과 대화를 나누게 할 수도 있습니다.
