FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO (termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it)
“MAGICSCREENPLAY” (Termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construímos um festival em total liberdade, sem nenhum condicionamento externo. Uma competição internacional de curtas-metragens. Uma janela para o cinema de um ponto de vista privilegiado: a cidade de San Benedetto del Tronto. Nascido em 2017, o SBFF se tornou um dos principais eventos internacionais da Riviera Adriática e da região de Piceno. Os eventos acontecerão na Palazzina Azzurra em San Benedetto del Tronto (AP) na Viale Buozzi 14.
“MAGICSCREPLAY” - (Evento colateral ao FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO) nasceu da necessidade de combinar as belezas cênicas, arquitetônicas e naturais da região de Marche em sincrasia com a necessidade cultural, social, patrimonial e de identidade dos lugares e dos recursos humanos e profissionais que deles provêm, evoluem e esperam uma expansão cada vez maior de treinamento, habilidades e habilidades.
O Concurso nasceu dentro de uma estratégia de descoberta e promoção de talentos emergentes nacionais e internacionais e representa o contexto exclusivo para selecionar, por meio de um Júri de Qualidade, o melhor pitch, com um tema predefinido, a ser declinado em um roteiro consequente.
Após a seleção, aquele considerado com melhor desempenho será desenvolvido por meio da criação de um curta-metragem com duração total não superior a 15 minutos, produzido pela Associação de Profissionais Associados de Arte e Gestão “IL SERPENTE AUREO”, em colaboração e com o apoio da FILM COMMISSION MARCHE, da REGIÃO DE MARCHE e sob o patrocínio da cidade de San Benedetto del Tronto.
VISÕES DO ARTISTA - VISÕES DO MUNDO
- “Não há forma de arte como o cinema para atingir a consciência, sacudir as emoções e alcançar as salas secretas da alma” Ingmar Bergman
- “A vida nas profundezas é completamente diferente da vida na superfície e tem aspectos misteriosos e aterrorizantes” Dario Argento
- "Eu não sou um artista, mas um artesão” “O coração deve mediar entre o cérebro e as mãos” Fritz Lang
- “Eu roubo de cada filme já feito. Se eu gosto das coisas, eu as misturo. E se as pessoas não gostarem, então não vá ver... Eu roubo de tudo... Grandes artistas roubam, não fazem homenagens” Quentin Tarantino
- "Não importa para onde o mundo vá, mesmo que eu não saiba falar uma língua estrangeira, não me sinto deslocado. Eu penso na terra como minha casa. “Akira Kurosawa
- “Um elemento essencial de toda arte é o risco...” Francis Ford Coppola
- "O cinema é um modo de expressão que permite expressar todas as nuances de uma coisa e seus opostos...” Catarina Breillat
- "Ao contrário de todas as outras formas de arte, o cinema é capaz de capturar e renderizar a passagem do tempo, de pará-lo quase para possuí-lo no infinito. Eu diria que o filme é a escultura do tempo. “Andrei Tarkovsky
- "Sou apenas um contador de histórias e o cinema parece ser meu meio. Gosto porque recria a vida em movimento, a aprimora... é minha maneira de contar uma história. “Federico Fellini
- “A arte do cinema só pode realmente existir através de uma traição altamente organizada da realidade” François Truffaut
- “Eu trabalho com meus sonhos ou pesadelos” David Cronenberg
- "Se eu não consigo fazer os personagens falarem, então eu desisto" Quantin Tarantino
- "O poeta estende a mão para nos conduzir além do último horizonte, além do topo da pirâmide, para aquela terra que se estende além do verdadeiro e do falso, além da vida e da morte, além do espaço e do tempo, além da razão e da fantasia, além do espírito e da matéria.” Alejandro Jodorowsky
- “O cinema é a 'única forma de arte em que as obras se movem e o espectador permanece imóvel” Ennio Flaiano
- "O cinema é uma indústria cultural. Fazer filmes também significa assumir uma responsabilidade social e moral. Portanto, não devemos produzir o que podemos vender, mas vender o que queremos produzir” Franco Cristaldi
- “Acho que escandalizar é um direito...” Pier Paolo Pasolini
- “Atuar é ouvir...” Pupi Avati
- "Acho que o passado afeta a capacidade de contar histórias” Joel Coen
- "O cinema é lindo se consegue ler a realidade" Ettore Scola
- "O cinema consiste em duas coisas: uma tela e cadeiras. O segredo está em preencher os dois "Roberto Benigni
O 3M Festival é uma competição de curtas-metragens para todos, onde a originalidade da história tem precedência sobre o aspecto técnico das produções.
3 PALAVRAS, 3 MESES, 3 MINUTOS 33
O conceito do Festival gira em torno de “3M”:
os participantes devem produzir em menos de 3 meses um filme de menos de 3 minutos 33 contendo as 3 palavras da edição.
O Shorts Costa Rica International Film Festival é uma iniciativa dedicada a promover e celebrar a riqueza do curta-metragem, sua diversidade em temas, estilos e vozes e o grande talento nacional e internacional responsável por sua criação.
Este festival busca fortalecer a diversidade cinematográfica por meio da exibição, treinamento e disseminação do talento costarriquenho e da participação de exibições internacionais no país, oferecendo ao público o melhor da produção de curtas-metragens.
Nossa proposta é oferecer aos pequenos e grandes produtores de curtas-metragens a possibilidade de obter um impacto no campo cinematográfico, ativando a presença em cinemas e espaços alternativos nas sete províncias do país e em outras cidades ao redor do mundo.
Reconhecemos a importância de tornar os curtas-metragens visíveis como meio de expressão cultural e esperamos que você faça parte desse grande começo e que continuemos a desenvolver a diversidade audiovisual nacional e internacionalmente por meio desses esforços.
De 19 a 29 de março, a terceira edição do festival de cinema será realizada em San José, com o apoio de vários setores da comunidade artística para aumentar os esforços presentes em nosso tempo atual.
O Shorts Costa Rica será realizado em quatro etapas: CR Shorts Lab, Shorts Costa Rica Festival, Shorts Communities e SHORTS+, buscando fortalecer as expressões cinematográficas por meio da exibição, treinamento e disseminação de talentos costarriquenhos e participação de exibições internacionais no país, oferecendo ao público o melhor dos curtas-metragens.
O festival exibe uma grande variedade de curtas-metragens de todo o mundo para mostrar a criatividade nacional e internacional. Seu principal objetivo é compartilhar essa diversidade artística com o público local, destacando como ela influencia nossa identidade em constante mudança. Além disso, busca apoiar todos os profissionais do cinema, oferecendo um espaço inclusivo para promover e desenvolver diferentes regiões em nível cinematográfico.
COMPETIÇÕES DE CURTA-METRAGEM
O Festival Internacional de Cinema Shorts Costa Rica oferece a oportunidade de participar das diferentes competições elegíveis, que, por meio delas, buscam incentivar e promover esforços para exportar, consumir e disseminar o talento e a criatividade de cineastas de todo o mundo e expor as identidades culturais, artísticas e/ou sociais de cada região.
Categorias elegíveis: Ficção, Animação, Documentário, Videoclipe e Experimental.
COMPETIÇÃO NACIONAL
O Concurso Nacional incentiva os esforços de todos os setores audiovisuais, independentemente de sua formação artística e treinamento. O festival está empenhado em levar essa diversidade de projetos ao público nacional, expandindo esses registros por meio do reconhecimento dos fundamentos artísticos que levam à evolução de nossa identidade nacional.
Elegíveis para a Competição Nacional são os curtas-metragens cuja origem do diretor ou da produção é da Costa Rica.
**Não há taxa de inscrição para esta competição.
COMPETIÇÃO CENTRO-AMERICANA
O Concurso Centro-Americano de Curtas-Metragens visa promover os esforços de todos os setores audiovisuais, independentemente de sua formação e treinamento artístico nesta região.
O festival está empenhado em apresentar essa diversidade de projetos ao público, reconhecendo os fundamentos artísticos que levam à evolução de nossa identidade centro-americana.
São elegíveis para a Competição Centro-Americana aqueles curtas-metragens cuja origem do diretor ou da produção é de um país centro-americano.
**Inscrever um curta-metragem na Competição Centro-Americana tem um custo entre $0 e $15 (dependendo da fase em que o curta-metragem é submetido).
COMPETIÇÃO INTERNACIONAL
Curtas-metragens de todas as partes do mundo (exceto Costa Rica) podem participar.
Os curtas-metragens em que a origem do diretor ou da produção não é da Costa Rica ou de qualquer outro país da América Central são elegíveis para a Competição Internacional.
**Inscrever um curta-metragem na Competição Internacional tem um custo entre $0 e $25 (dependendo da fase em que o curta-metragem é submetido).
Traduzido com Deepl.com (versão gratuita)
O MA/IN é um festival internacional dedicado ao cinema e ao vídeo experimentais, com o objetivo de investigar a relação entre imagem e som.
A missão do MA/IN é proporcionar ao público local e regional a oportunidade de ver uma grande variedade de trabalhos experimentais contemporâneos, focados na excelência artística, diferentes estilos, formas e nacionalidades.
Desde 2016, em colaboração com instituições regionais/nacionais e parte do programa cultural da Capital Europeia da Cultura de Matera 2019, o festival Ma/In oferece um programa de cinema ao vivo, apresentações e sonorização ao vivo do filme mudo clássico.
A sétima edição será realizada em outubro/novembro em Basilicata e Puglia, sul da Itália.
Potenza - Cineteatro Dom Bosco
Matera - Auditório Casa Cava
Lecce - Manifature Knows
O festival exibirá estreias, retrospectivas, homenagens, apresentações audiovisuais e painéis de discussão.
O Festival MA/IN está aberto a artistas que desejam inscrever trabalhos experimentais: filmagem encontrada, filme de ensaio, performance em vídeo, cinema expandido, animação experimental, documentário experimental, videoarte, nova sonorização de filmes, realidade virtual, cinema imersivo em 360°.
Somente curtas-metragens com duração máxima de 30 minutos. Sem restrições quanto à data de conclusão, status de estreia ou se seu trabalho foi disponibilizado on-line
Um júri internacional selecionará as obras de arte a serem exibidas. Somente trabalhos selecionados estarão no programa do festival.
Seleção oficial: Os filmes selecionados para exibição serão notificados por e-mail.
Vencedor do prêmio: O vencedor será convidado a acompanhar seu filme ao festival MA/IN e as despesas de acomodação serão cobertas pela Organização.
NOTÍCIAS IMPORTANTES: Este ano, uma colaboração com o CRM (Centro di Ricerche Musicali) de Roma planejará uma programação especial de obras AUDIOVISUAIS selecionadas, durante o festival “Artescienza 2023": julho de 2023, Goethe-Institut, Roma.
O festival é organizado pelo LoxosConcept, um centro cultural sem fins lucrativos, ativo na realização de filmes experimentais, obras de arte sonora, instalações artísticas e na promoção de pesquisas sobre os aspectos estéticos, analíticos, musicológicos e científicos da música.
O Festival Internacional de Cinema Àger (FicDà) visa aproximar o cinema de uma população que não tem acesso fácil e se tornar um espaço de apoio para novos talentos cinematográficos.
O festival se concentra em curtas-metragens com um tema social, lidando com questões que agregam valor à sociedade.
Somos um festival internacional de curtas-metragens, para expressar o cinema espiritual com uma linguagem universal, lidando com assuntos internos do ser humano, um cinema do invisível que captura a essência do profundo e do transcendente, em histórias introspectivas e reflexivas; com perguntas e respostas sobre a vida. Cada história é fruto colhido de dentro para fora e simboliza 9 valores espirituais que são fundamentais para nós: Amor, Alegria, Paz, Paciência, Gentileza, Bondade, Fidelidade, Humildade e Autocontrole.
O 9º Babul Eco Film Fest 2025 tem seções competitivas e não competitivas.
1) Concurso de curtas-metragens: Duração abaixo de 5 minutos sobre qualquer tópico de MEIO AMBIENTE
2) Exibições de filmes verdes: duração acima de 5 minutos abaixo de 60 minutos. Sobre qualquer tópico relacionado ao meio ambiente, biodiversidade, desenvolvimento sustentável, ação climática, etc.
O festival principal acontece em Hyderabad, Telangana, Índia, em junho de 2025 e depois viaja para lugares diferentes.
Depois disso, alguns filmes terão exibições repetidas em locais diferentes com base nos temas de acordo com a data e a adequação do público.
Em 2003, a organização sem fins lucrativos criou o Festival Internacional de Curtas-Metragens de Fantasia Estranha e Incomum, Court Métrange.
O evento oferece um porto criativo para os autores exporem e endossarem suas ideias. Com uma inclinação irrefutável por uma forma diferente de fazer filmes, esses partidários do cinema fascinam incontáveis públicos, os últimos dos quais, paradoxalmente, lutam para receber a mesma atenção.
O objetivo do Court Métrange Festival é, em última análise, triplo: um lugar para exibir, um lugar para gritar, deixar seus curtas “cultos” prosperarem e um lugar cujos recursos ilimitados se esforçam não apenas para enfatizar as credenciais daqueles que lutaram para fazer do cinema de fantasia o que ele é hoje, mas também atribuir a eles o que é deles por direito. Court Métrange tornou-se crucial não apenas para colocar de volta na tela do radar o valor artístico e cultural de uma determinada categoria de obras, mas também para quebrar barreiras entre os gêneros cinematográficos.
Único membro especializado em curtas-metragens do renomado Festival Europeu de Cinema Fantástico e do Festival CNC Category 1, Court Métrange é, de certa forma, um rito de passagem para alguns autores na busca pela validação de seu trabalho com o objetivo de se tornarem os diretores de amanhã. Como resultado, é incomparável e desempenha um papel influente na cena de curtas-metragens na Europa.
Artisticamente ágil, o filme se comunica em vários idiomas. O Fantástico é um deles. A Court Métrange optou por entregar o microfone e a tela para aqueles que compartilham a mesma fala. Para cineastas de fantasia, esse momento com seu público é inestimável. Os teatros repletos de fãs e o apoio de uma parte significativa da profissão, por sua vez, legitimaram o festival em sua totalidade. O entusiasmo e o apoio da comunidade docente e o envolvimento ativo de sua população estudantil nas iniciativas educacionais e culturais organizadas pelo festival se completam com a ideia de que os filmes fantásticos são um formidável terreno fértil para cultura e reflexão.
Além de suas exibições, o Festival também se esforça para abrir canais de intercâmbio entre o cinema e outras disciplinas criativas, a fim de ampliar e impulsionar a maneira pela qual a “imagem fantástica” se materializa. Todos os anos, conferências, exposições, música, encontros e debates completam a agenda do Court Métrange.
O InFest Film Festival é um festival de curtas-metragens de dois dias que acontece em Rubí, uma cidade de asfalto, indústria e fumaça localizada nos Valles Occidental, uma região localizada perto de Barcelona (Espanha).
O festival InFest surge como uma proposta firme e clara: que Rubí seja conhecido como o Rubiwood do distrito de Vallés. Nos últimos 8 anos, o InFest organizou a melhor experiência possível de curta-metragem: exibições ao ar livre, shows, serviço de bar e todos os tipos de atividades relacionadas ao cinema. O que mais podemos pedir?
O InFest é dedicado a mostrar novos curtas-metragens (produzidos após o ano de 2019) mostrando elementos de ficção científica, fantástico, aberração e terror. Os curtas-metragens não podem exceder 15 minutos de duração (créditos excluídos). Filmes estrangeiros DEVEM ser dublados ou legendados em espanhol ou catalão, ou o filme não será aceito.
Em 2024, o InFest celebrará sua 9ª edição anual. Após a pandemia de COVID-19, o InFest foi transferido para o anfiteatro do castelo de Rubí (“El Castell”), uma construção defensiva do século XIII, que pode sediar eventos públicos com mais de 2000 pessoas. O anfiteatro tem assentos, palco e bar! O Prêmio do Júri e o Prêmio do Público receberão 1000 e 250 euros, respectivamente.
O FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA SOBRE DEFICIÊNCIA ÀNEC tem três objetivos básicos. Primeiro, um objetivo inclusivo de visualização e conscientização por meio da exposição da realidade das pessoas com deficiência e das diferentes terapias desenvolvidas nesse sentido. Segundo, a divulgação e promoção de filmes e curtas-metragens da categoria artística que contribuam para refletir essa realidade. E terceiro, convide os cidadãos a participarem do desafio de alcançar uma sociedade mais justa e inclusiva.
O Nuovi Mondi Film Festival é o MENOR FESTIVAL DE CINEMA DE MONTANHA DO MUNDO.
Acontece em uma vila muito pequena nos Alpes do sul da Itália: Valloriate (Cuneo). Apenas 80 pessoas moram aqui.
Nosso desafio é criar um importante evento cultural com convidados internacionais, ótimos filmes, reuniões, exposições de arte que convençam as pessoas a virem aqui, nas montanhas, e sirvam como um motor de desenvolvimento para essas belas, mas abandonadas “terras altas”.
Somente devolvendo vida a lugares abandonados é possível pensar em uma nova capacidade de projetar, imaginar e explorar novas identidades, NOVOS MUNDOS
O principal objetivo do Festival Internacional de Cinema de Burgas é desenvolver uma plataforma sustentável para apresentação de longas-metragens e curtas-metragens, familiarizando o público com a arte cinematográfica contemporânea.
A missão do Festival é transformar Burgas em um local cultural para cineastas e fãs de cinema.
O principal objetivo do Festival é apresentar as tendências atuais da prática cinematográfica búlgara e internacional e provocar o diálogo intercultural.
Paleochora Lost World Short Film Festival lançou sua 1ª edição em junho de 2019 para um sucesso espetacular. O Festival desfrutou de audiências lotadas em todas as exibições e foi palco de 22 convidados de Cineastas & Industry de longe como Brasil, Espanha, EUA, França, Irlanda, Reino Unido, Alemanha, Grécia e Irã. O 2º Festival de Curtas Mundiais Perdidos promete ser um sucesso ainda maior e estamos ansiosos para receber ainda mais de vocês em 2020. Confira nossos vídeos do Festival Vibe e entrevista em nosso canal do YouTube
(Copiar e colar o link):
https://www.youtube.com/channel/UCfnk7RWWnYUTFmB2cpfxz6g
O 'Mundo Perdido' de Paleochora aninha-se entre as Montanhas e o Mar no Sudoeste de Creta e é o local perfeito para os cineastas se reunirem para mostrar o seu trabalho, interagir com colegas e desfrutar da nossa fabulosa hospitalidade cretense. Podemos estar no ponto mais meridional da Europa, mas há coisas do Big Film acontecendo aqui e em toda a ilha de Creta. Nosso principal objetivo é sempre selecionar filmes que se concentrem em grandes histórias, seja ficção, documentário ou qualquer outro gênero aceito. Estamos ansiosos pela sua Inscrição de Filme. Duração aceita até 30 minutos.
O Festival de Cinema de Ficção Científica, Terror e Fantasia 2025 é um evento para mostrar e difundir a cultura desse gênero em Bogotá, com alguns espaços de exibição entre 21 e 27 de julho de 2025.
Festival de Cinema de Talentos Emergentes - Inverno de 2024
Você é um cineasta ou roteirista ambicioso que quer avançar em sua carreira? Você tem um novo curta-metragem ou roteiro que mereça reconhecimento? Você poderia ser a estrela em ascensão de amanhã?
O Emerging Talent Film Festival tem exibições ao vivo quatro vezes por ano, vários prêmios em várias categorias combinados com um evento de networking exclusivo. É organizado pelos programadores do New Renaissance Film Festival - um dos 20 festivais mais bem avaliados da Film Freeway, conhecido pela programação artística. Desde nossa criação em 2016, apresentamos cineastas e roteiristas promissores a produtores e profissionais do setor para ajudá-los em suas carreiras. Desde 2021, a NRFF London concedeu mais de 5.000 libras em prêmios em dinheiro a talentos emergentes, graças à generosidade de nosso patrono. Esses artistas são indivíduos com um compromisso genuíno de trabalhar na TV e no cinema e que estão produzindo trabalhos novos e empolgantes.
Por que você deve se inscrever?
• Seu filme será assistido e julgado por um júri de produtores, diretores e cineastas consagrados da indústria de TV e cinema.
• Você tem a chance de GANHAR LAURELS por seu filme ou roteiro, ou seja, finalista, seleção oficial e vencedor. Esses selos de aprovação podem abrir portas para outros festivais e oportunidades de marketing.
• Se você é cineasta, FAÇA COM QUE SEU FILME SEJA EXIBIDO. Uma seleção dos filmes indicados terá uma exibição ao vivo no cinema durante o festival
• Cineastas selecionados serão convidados a PARTICIPAR DO NOSSO EVENTO DE NETWORKING em Londres com membros do júri, a patrona da NRFF, Katie Partridge (o Grupo Saphira), representação de produtoras e colegas cineastas. Os cineastas terão a chance de articular quais são suas necessidades para as várias partes
• Roteiristas selecionados serão convidados a apresentar seu roteiro de curta-metragem para o público presente na apresentação da premiação e no evento de networking.
Como funciona o processo de inscrição?
• Embora aconselhemos você a se inscrever em uma das CATEGORIAS PRINCIPAIS, bem como em uma das SUBCATEGORIAS, sinta-se à vontade para escolher.
• Depois de recebermos todas as inscrições, decidiremos quem será finalista. Cada finalista receberá um prêmio e competirá com todos os outros finalistas para ser selecionado oficialmente.
• Aqueles que forem selecionados oficialmente receberão um prêmio por isso e serão indicados nas várias categorias.
• Todos os filmes indicados serão convidados a participar da apresentação de prêmios e do evento de networking em Londres. Uma seleção dos filmes indicados terá uma exibição ao vivo no cinema durante o festival.
• Os vencedores serão anunciados na apresentação dos prêmios. Os vencedores receberão um Winners Laurel.
• Uma seleção dos vencedores será convidada para os workshops e exibições no festival NRFF London, em Londres, em setembro
Resenhas:
“O festival de Jan e Massi é ferozmente dedicado a promover o mais alto calibre do cinema independente da atualidade. O compromisso deles em defender cineastas em quem eles acreditam é incomparável em minha experiência. Fiz amigos e potencialmente colaboradores para toda a vida. Tenho o privilégio de ter feito parte desse festival inspirador e transformador.” (Zoë Greenbaum, vencedora de talentos emergentes)
“Sinceramente, não consigo elogiar esse festival o suficiente! Jan e Massimo são dois dos melhores e mais apaixonados diretores de festivais que eu já conheci. Públicos brilhantes que realmente querem estar presentes, um cinema incrível e um networking brilhante por toda parte. Não estou sozinho ao dizer que esse festival provavelmente mudou minha carreira! Obrigado!” (Nicholas Connor, vencedor de talentos emergentes)
“É um festival brilhante. Uma à qual continuarei a me inscrever ao longo da minha carreira cinematográfica.” (Chris Overton, vencedor do Oscar)
“Este festival é incrível - seu foco está no cineasta e em destacar o talento original, seja ele novo ou emergente, e a forma artística de fazer filmes.” (Reneque Samuels, finalista de talentos emergentes)
“O NRFF é um ótimo festival com uma adorável comunidade cinematográfica. Estou honrado por ter ganhado o prêmio Emerging Talent e fazer conexões com cineastas talentosos na minha exibição e na noite da premiação.” (Michelle Jones, vencedora de talentos emergentes)
“Este foi meu primeiro festival de cinema presencial e eles fizeram um trabalho incrível! Muito obrigado por premiar meu roteiro curto com o melhor roteiro de jovens talentos. Isso significa muito! Este é definitivamente um festival de cinema para se inscrever.!” (Niamh Dann)
“Jan e Massimo apresentam um evento que me deixa, como cineasta, orgulhoso de ter sido selecionado. O “olho” deles é exatamente o que você quer em seu filme. Eles “veem” o que você quer dizer e valorizam uma história bem contada. Eles me inspiram.” (Stephen Mills, vencedor)
“Que força cinematográfica única e poderosa é essa! Sempre um ótimo local e sempre capacitando o cineasta independente! Obrigado pelo nosso prêmio por 'Swivel' e por tudo que você faz para incentivar artistas, comunidade e filmes a serem tudo o que somos!” (Lois Norman, vencedora)
