Cerca de prêmios internacionais ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdã ✈ Berlim.
Evento independente anual com 4 programas principais para todos os longas-metragens, curtas, documentários, experimentais, comerciais, videoclipes, animações, filmes estudantis, TV, séries e novas mídias. A comunidade internacional avalia as criações de todos os gêneros para servir os louros oficiais da ARFF e certificar os cineastas premiados no final da temporada anual do festival. Assim, todos os finalistas do ARFF serão mencionados várias vezes para tirar o melhor proveito de todo o ano. Inscrever-se hoje para participar de todos os 4 programas, relacionados ao sistema exclusivo da ARFF International.
Inscrições feitas via Festhome estão sendo avaliadas e selecionadas, diretamente para a realização anual do festival e participando exclusivamente do Programa Oficial de Certificados. A seleção mensal está disponível em outras plataformas associadas. Em relação ao Programa de Unificação da ARFF International, todas as 4 edições se reunirão em Amsterdã, novembro/dezembro de 2024, até então, as edições de Barcelona, Paris e Berlim acontecerão online.
Nos vemos por aí e cumprimentos
A palavra AURA tem dois significados: é a atmosfera e o vento soprando. O nome do festival de cinema foi inspirado por essas duas definições. Nosso festival de cinema é uma atmosfera de criatividade, celebração e arte. Um sopro de vento é o vento da mudança e o objetivo dos filmes, assim como o vento dos mares, perto dos quais estão localizadas as cidades de exibição de filmes (o Mar Negro, o Mar Báltico e o Mar de Azov).
As sessões de exibição dos filmes do festival de cinema são realizadas em três cidades ao mesmo tempo. No sul, fica Sochi e Rostov-on-Don, e no noroeste é a cidade cultural de São Petersburgo. As exibições de filmes acontecem em centros culturais e juvenis, tanto internos quanto externos.
Exibimos filmes de ficção, documentários e filmes de animação, bem como vídeos sociais de todo o mundo. Além disso, há uma competição de pôsteres e projetos fotográficos.
Espectadores de diferentes idades assistem ao nosso festival de cinema. Após as exibições, há uma discussão com os criadores e organizadores do festival.
No último dia do festival de cinema, será realizada uma cerimônia de premiação, onde estatuetas, diplomas e presentes de parceiros serão entregues aos vencedores do festival de cinema.
O AURA Film Festival é uma competição de crítica de filmes avaliados pelo Comitê de Seleção.
O objetivo do Festival é apoiar cineastas e contribuir para o desenvolvimento e promoção das indústrias cinematográficas.
O festival de cinema se concentra em uma variedade de temas e gêneros.
É um forte defensor da mudança social e incentiva a diversidade cultural e o entendimento entre as nações.
Também estamos incluindo e apoiando ativamente não apenas os melhores exemplos do cinema clássico, mas também trabalhos que são experimentais, inovando em novas formas não narrativas e entrando nas videoartes. Todos os filmes serão avaliados à medida que forem enviados, e os melhores em cada categoria serão escolhidos para exibição no festival. Os filmes semifinalistas não serão exibidos, mas receberão os louros do nosso festival.
A decisão final sobre a inclusão do filme no programa de competição do Festival é tomada pelo Comitê de Seleção, que se reserva o direito de não explicar o motivo da recusa e de não fazer nenhum comentário.
Os vencedores são escolhidos pelo comitê organizador do festival de cinema.
Os vencedores recebem prêmios valiosos de patrocinadores e parceiros, louros e diplomas.
Você só pode enviar um pedido de inscrição através da plataforma festhome.com. A decisão final sobre a inclusão do filme no programa da competição do Festival é feita pelo Comitê de Seleção, que se reserva o direito de não explicar o motivo da recusa e não fazer nenhum comentário.
Os vencedores são escolhidos pelo comitê organizador do festival de cinema.
A décima nona versão da Muestra Cine + Video Indígena, organizada pelo Museo Chileno de Arte Precolombino, abre sua convocatória de inscrições de 30 de novembro a 7 de março de 2025 para filmes de cineastas indígenas e não indígenas cujo tema central são os povos indígenas, especialmente na América Latina.
O comitê curatorial do festival dará ênfase especial à seleção de trabalhos que retratem aspectos culturais e territoriais dessas nações, tais como: processos de salvaguarda de culturas, proteção e defesa dos territórios e do meio ambiente, direitos humanos, tensões identitárias e reflexões políticas. Além disso, serão destacados trabalhos falados em línguas indígenas e que foram realizados de forma participativa com comunidades indígenas ou por meio de processos de formação de escolas de cinema indígenas.A décima nona versão da Muestra Cine + Video Indígena, organizada pelo Museo Chileno de Arte Precolombino, abre sua chamada de inscrições de 30 de novembro a 7 de março de 2025 para filmes de cineastas indígenas e não indígenas cujo tema central são os povos indígenas, especialmente na América Latina.
O comitê curatorial do festival dará ênfase especial à seleção de trabalhos que retratem aspectos culturais e territoriais dessas nações, tais como: processos de salvaguarda de culturas, proteção e defesa dos territórios e do meio ambiente, direitos humanos, tensões identitárias e reflexões políticas. Além disso, trabalhos falados em línguas indígenas e que foram feitos de forma participativa com comunidades indígenas ou por meio de processos de formação de escolas de cinema indígenas serão destacados.
TRETS é um festival de cinema organizado pelo CineClub La Ràpita que quer, a partir de uma abordagem cinematográfica, mostrar a identidade e o modo de vida de uma cidade ou cultura. TRETS 2025: Cultura JAPONESA
O Festival de Cinema de Rustenburg (RFF) é o principal evento cinematográfico de Rustenburg operado pelo Rustenburg Film Festival (NPC), uma empresa sem fins lucrativos registrada nos termos da Lei de Sociedades 71 de 2008 da África do Sul, com o número de registro 2014/137852/08. Rustenburg é uma grande cidade da província do Noroeste da África do Sul. O Festival acontece há 5 anos com o nome de “Bojanala Film Week”, mas em 2020 foi renomeado para Festival de Cinema de Rustenburg. Forneceu habilidades cinematográficas a uma infinidade de cineastas em toda a província na forma de oficinas de cinema, e a maioria desses cineastas agora são cineastas independentes que produzem filmes para várias plataformas de exibição.
Whiphay! A Escola de Cinema de Animação Itinerante é um dos projetos vencedores do Concurso Nacional de Projetos de Gestão Cultural para o Audiovisual 2022, da Diretoria de Audiovisual, Fonografia e Novas Mídias, do Ministério da Cultura. Whiphay é um projeto da Ajayu Film Association e tem o objetivo de gerar uma experiência significativa, aprimorando as habilidades criativas, o conhecimento cultural e a consciência do meio ambiente na infância com foco intercultural e comunitário. É a primeira edição deste projeto e oferece oficinas de treinamento de especialistas na área de cinema de animação, desenho, interculturalidade, pedagogia, gestão cultural, música nativa, roteiro e som para facilitadores de diferentes partes do Perú, que concluirão seu processo de treinamento e, após uma avaliação, poderão acompanhar meninos e meninas do departamento de Puno e Arequipa na realização de projetos de filmes de animação. Wiphay também realizará exibições de filmes em diferentes partes do país.
Festival de abril de 2024. Novas inscrições em 20 de outubro de 2023 (INSCRIÇÕES DE FILMES ABERTAS)
________________________________________________________________________________________O Festival de Cinema de Västerås é um festival internacional de cinema realizado no outono todos os anos desde 2015. O festival será transferido para abril de 2024. O festival de cinema de Västerås exibe filmes de diferentes gêneros de todo o mundo. Temos prêmios em diferentes categorias. O festival também contém workshops, palestras, debates, cine-cafés e exposições. O Festival de Cinema de Västerås é um dos festivais mais interessantes do norte da Europa.
O Västerås Film Festival 2024 se torna um festival de cinema de gênero, haverá mudanças nos preços.
Festival Ull Nu:
É um espaço para incentivar, difundir e fertilizar a criatividade, a arte, a cultura e os jovens talentos.
É um ponto de encontro, intercâmbio e diálogo entre jovens criadores vindos de todos os Pirenéus e profissionais da indústria cinematográfica e audiovisual.
É uma proposta de lazer alternativa, original e inovadora que visa promover e trazer para Andorra novas propostas e tendências audiovisuais.
É uma experiência única, um festival de cinema e audiovisual.
Da mesma forma que nos vinte anos anteriores, o XXIV Certamen de Cortometrajes do C.M.U. Santa Maria da Europa é uma iniciativa que pretende ajudar na produção de cortimetrajes de estudantes universitários e incentivar o desenvolvimento profissional dos mesmos.
Adicionamos também à nossa página principal os logotipos de nossos patrocinadores deste ano!!
A mitologia grega Gelos é a personificação divina do riso, a mais bem-vinda dos deuses, sempre deve seu sucesso a algum novo subterfúgio. Essa divindade acompanha favorável e afetuosamente em todos os lugares a pessoa que desperta e encena seu riso, e nunca permitirá que você sofra, mas implantará alegria contínua em seu semblante com sua elegância ensolarada.
Esperamos que você se junte a nós em dias cheios de diversão e risadas sem fim! Destacaremos curtas-metragens e longas-metragens de comédia, webséries, episódios de TV, esquetes cômicos filmados, comédia de humor negro, videoclipes e animações com o objetivo de exibir o melhor conteúdo cômico de todo o mundo para um público amplo! Nossa dupla ênfase está em “descobrir” grandes talentos cômicos com o objetivo de promovê-los tanto para a indústria do entretenimento quanto para o público de Moscou, além de mostrar obras de profissionais experientes e estrelas conhecidas. Temos orgulho de mostrar, conectar e promover talentosos cineastas de comédia de todo o mundo.
Em um momento histórico em que o medo do diferente parece prevalecer e os valores de igualdade e justiça social são negligenciados em benefício de um egoísmo generalizado, parece importante para nós experimentar uma nova iniciativa para promover os valores positivos que a Associazione Orchestra Multietnica di Arezzo tentou transmitir nesses anos usando a linguagem universal da música. Solidariedade, hospitalidade, integração, compromisso civil, esses são os valores que queremos transmitir através da linguagem do cinema e da Audiovisão, em uma experiência de cidadania ativa acima de todos os jovens, para dar nossa contribuição para o crescimento de uma ampla sensibilidade cultural, com vistas a uma sociedade solidária, multicultural e coesa.
Officine social movie: 6º festival de cinema e audiovisão dedicado às questões sociais e ao compromisso civil e à disseminação de conteúdos que promovam a solidariedade, a hospitalidade, a inclusão social, a diversidade cultural e os valores dos direitos.
O filme social Officine nasce da tentativa de criar um novo contexto artístico e novas fórmulas para transmitir, por meio da versatilidade do cinema e da audiovisão, a ideia de compromisso cultural e social acima expressa. Um festival aberto a curtas-metragens apresentados por jovens cineastas e cineastas emergentes e independentes, uma vitrine dedicada à projeção de títulos (filme, documentário, animação...) de plantão por meio de canais de distribuição de filmes também é alternativa. Projeções que serão enriquecidas pela presença de convidados (cineastas, autores, roteiristas, atores) com as quais o público terá a oportunidade de se confrontar no final da projeção.
Queremos informar que o Officine Social Movie nasceu com a intenção de colocar a mesma cautela tanto no resultado final, no festival que acontecerá em Arezzo de 3 a 8 de junho de 2025, quanto no processo de criação e implementação do projeto. Um dos objetivos é, de fato, o envolvimento de um grupo de jovens que possam compartilhar uma cidadania ativa, dando espaço à sua criatividade.
Chegar ao festival, composto pela etapa de design, análise, planejamento e gerenciamento, comunicação e visão crítica dos curtas-metragens da competição, fará parte do projeto em si, com a mesma importância dos dias do festival.
O grupo será composto por alguns jovens da associação promotora, com cerca de vinte estudantes das seções de multimídia, cinema e design gráfico do Liceo Artistico “Piero della Francesca di Arezzo” que, ladeados por especialistas e operadores, desenharão os contornos do festival, elaborarão o anúncio da competição nacional, serão parte integrante da seleção de curtas-metragens em competição e farão parte do júri quem os designará como vencedores.
Os estudantes, além de fazerem parte do grupo da equipe de design, também estarão envolvidos na criação de um curta-metragem próprio, para ser apresentado fora da competição, bem como para o projeto e a documentação vídeo-fotográfica do festival.
O projeto Officine Social Movie tem como líder a Associação “Orquestra Multiétnica di Arezzo” (OMA), em colaboração com a Officine della Cultura, o Liceo Artistico Coreutico Scientifico Internazionale “Piero della Francesca”, anexo ao Convitto Nazionale “Vittorio Emanuele II” de Arezzo e Poti Pictures, com o apoio da Fondazione di Cassa Risparmio di Firenze e Ottopermille chiesa Valdese, contribuição Prodigio Divino e Associazione Autismo Arezzo. Parceiro de mídia do evento Teletruria.
Festival de Cinema Filosófico/O Festival de Cinema Filosófico é um festival de cinema único que vive na encruzilhada entre filosofia e cinema e é realizado anualmente na República da Macedônia do Norte. Por um lado, o festival tenta promover a ideia do cinema como um meio que pode provocar o pensamento filosófico e ilustrar ideias filosóficas. Por outro lado, visa desencadear análises e investigações estéticas sobre a linguagem cinematográfica como uma forma sui generis e capacitar jovens cineastas e cineastas a refletir sobre os principais conceitos, questões e ideias a fim de traduzi-los para a linguagem visual do cinema. É um festival pioneiro desse tipo na Macedônia e na região, e um dos poucos no mundo conectando cinema e filosofia.
O Festival Internacional de Cinema de Animação “A moeda de ouro de Constantino” é organizado para promover a criatividade cultural de autores nacionais e estrangeiros.
O Festival de Cinema de Ancash comemora seu quinto aniversário, transformando-se através do cinema, explorando, aprendendo e encontrando seus próprios horizontes, entre seu trabalho, suas ofertas educacionais e os filmes que apresenta, acolhe e compartilha.
Somos um festival baseado em Ancash comprometido com o desenvolvimento cultural da região, desenvolvendo novos cineastas e promovendo mudanças por meio do cinema, com foco no desenvolvimento sustentável alinhado com a Agenda 2023 (ODS).
Para esta quinta edição, o Festival apresenta três categorias competitivas.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Regulamentação geral
Festival Internacional Screen Cultura “Thelovetcheskoje Kino” (doravante - Festival) é realizada entre coletivos (grupos) de produção juvenil em diferentes formas de arte, conectando-se com cinema, televisão, fotografia e diferentes tecnologias digitais.
Eventos do festival são direcionados para a formação e avaliação de nova cultura global de produção e reprodução de amostras comunicativas diversificadas de gerações interagem e fornece condições para estabelecer nova comunidade de informação (entornos), nova cultura da sociedade da informação, onde social-noético (imaterial) fatores de avaliação são informação e conhecimento. A realização do festival promove o estabelecimento da cultura da tela como parte da cultura da informação geral da sociedade atual.
Orientação geral da metodologia e organização do Festival é trazida em ação do Complexo Educacional “Nasha Shkola” (Rússia, Novosibirsk).
Horário, condições, local e procedimento de organização e realização do Festival regular são estabelecidos anualmente de documento especial — Ordem Permanente de Holding.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
O Biografilm é conhecido internacionalmente como o evento cinematográfico inteiramente dedicado às histórias de vida e ao cinema de qualidade. O Biografilm é organizado pela associação Fanatic About Festivals, sob a direção artística de Chiara Liberti e Massimo Benvegnù.
O Biografilm promove crescimento, desenvolvimento, conhecimento, diálogo e inclusão por meio do uso da linguagem cinematográfica em todas as suas formas, como arte, entretenimento e indústria. Ao contar vidas e histórias reais, o objetivo é criar um espaço livre e democrático, sem distinção.
Para a próxima 21ª edição do Biografilm, temos o prazer de lançar oficialmente a convocatória para filmes nacionais e internacionais participarem do Festival, em Bolonha, de 06 a 16 de junho de 2025.
Para obter informações mais detalhadas sobre o evento, programas de edições anteriores, notícias sobre a próxima edição e sobre a atividade da Biografilm ao longo do ano, convidamos você a visitar o site do Festival: www.biografilm.it/en/
Nosso festival busca fortalecer e revitalizar as línguas nativas do Perú e da América Latina por meio da exibição e criação de obras audiovisuais em línguas nativas. Somos um festival independente, acreditamos que a linguagem audiovisual é uma grande aliada para a preservação de nossas línguas, memória, identidade e herança cultural de nossos povos latino-americanos. Somos o único Festival de Cinema do Perú dedicado ao cinema em línguas nativas. Bem-vindo.
O festival acontecerá de 8 a 12 de abril de 2024, presencialmente e on-line, e é organizado pela produtora Moche Films em colaboração com vários grupos, pessoas, escolas, instituições, associações, grupos e plataformas em nível nacional e internacional. internacional. O festival organizará exibições de filmes, atividades artísticas e oficinas comunitárias em diferentes vilas e cidades indígenas no Perú e na América Latina.
O 2º ITAICINE - Festival Internacional de Curtas de Animação de Itaiópolis, será realizado de 25 a 28 de setembro de 2025, na cidade de Itaiópolis-SC, Brasil.
A programação do ITAICINE inclui exibição de filmes de animação nacionais e internacionais distribuídos entre Mostra Competitiva de curtas, Mostras Especiais não competitivas de curtas e longas, masterclasses, debates, palestras e oficinas.
O Festival tem como principal objetivo promover, difundir e valorizar a produção audiovisual de curtas-metragens de animação, abrangendo obras nacionais e internacionais realizadas a partir de 2023. O festival busca se consolidar como um espaço permanente de formação de público, com foco especial em crianças, adolescentes e jovens, oferecendo uma programação acessível, inclusiva e culturalmente diversa.
Ao incentivar o contato com diferentes linguagens e expressões artísticas por meio da animação, o Itaicine pretende estimular o pensamento crítico, a criatividade e o diálogo intercultural, contribuindo para a formação de novos olhares e sensibilidades.
Além disso, o festival tem como compromisso a descentralização do acesso à cultura, promovendo suas ações em Itaiópolis (SC) — uma cidade fora dos grandes centros urbanos —, reafirmando a importância de eventos culturais em territórios muitas vezes afastados do circuito tradicional de exibições e festivais. Com isso, o Itaicine busca democratizar o acesso ao audiovisual, fomentar o intercâmbio entre realizadores e o público local e fortalecer o cenário da animação independente.
