Somos LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, um festival internacional de cinema com eventos de exibição da encantadora Lisboa, Portugal, e associado ao MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival e SEVIFF • Sevilla Indie Film Film Festival.
LISBIFF compartilha a missão de seus festivais associados de celebrar e promover novas produções e artistas independentes de todo o mundo. Ficção, animação, documentários e filmes experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
¡Olá! Somos MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, um festival internacional de cinema com eventos mensais de exibição de Madri, Espanha, e membro do IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, que celebra e mostra novas produções e artistas independentes de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF) e Lisboa (LISBIFF) FF), que você também pode encontrá-los aqui no Festhome.
MADRIFF também promove os filmes selecionados em seu site oficial www.iberiff.org e nos canais de mídia social, onde os indicados podem compartilhar suas indicações com seus seguidores. Filmes de ficção, animação, documentários e experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
O Roca Film Festival é um projeto cultural sem fins lucrativos organizado na vila de Roca (Guitiriz), que projeta filmes, documentários e curtas-metragens com música temática, ao ar livre e com o objetivo de energizar a vida cultural de nossa vila e seus arredores.
FESTIVAL LIFEART - FILME | MÚSICA | ARTE | EVENTOS
www.lifeartfestival.com
EUA | GRÉCIA | INDIA
O LifeArt Global Media Festival é um festival multimídia que celebra Vida, Arte e Filmes. Hospedado em locais de classe mundial, o Festival oferece uma combinação atraente da cena artística internacional e uma jornada de descoberta de filmes.
Hospedado em locais de classe mundial nos EUA (Los Angeles, Nova York, Miami e San Antonio, Texas), Índia (Mumbai, Nova Deli), Grécia (Atenas e Ilha de Santorini)
O Art Shows fornece uma plataforma para projetos e promover artistas talentosos, incentivando-os a compartilhar seu trabalho para públicos globais e instituições culturais, bem como profissionais da indústria e empresas em todo o mundo.
O festival cria um intercâmbio cultural especial para os amantes do cinema, através de estreias de filmes, exibições, exposições fotográficas, apresentações ao vivo e emocionantes conversas em painéis. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
PRÊMIOS - FILME | TELEVISÃO | WEB TV | VR | FOTOGRAFIA
O Festival hospeda 9 categorias de prêmio no total. A fim de recompensar os melhores projetos apresentados em cada categoria de competição, a LifeArt fundou um conselho de júri composto por representantes das organizações e escolas de apoio do Festival, bem como profissionais da indústria cinematográfica.
ESTRÉIAS
O Festival apresentou longas-metragens, curtas e documentários de mais de 60 países. Os filmes da competição estavam em mais de 40 idiomas e incluíram “Before the flood”, de Leonardo Di Caprio, “The Story of Us”, da National Geographic, narrado por Morgan Freeman e “The Circle” estrelado por Tom Hanks & Emma Watson, “Loving Pablo” com Javier Bardem & Penelope Cruz, “Genius: Picasso” série com Antonio Banderas no papel principal.
RÓTULO DE MÚSICA
O LifeArt Music Label visa inspirar a criatividade através da música, exibindo músicas motivacionais e inspiradoras, álbuns e trilhas sonoras que capacitam e estimulam os amantes da arte em todo o mundo. A LifeArt começou a lançar trechos da partitura original da série Netflix Original FAUDA. A partitura fornece um cenário dramático e dramático para a série emocionante que tem emocionado dezenas de milhões de espectadores em todo o mundo, e marca o primeiro lançamento oficial da música original do show. www.lifeart.org/fauda
LOCALIZAÇÕES
Todos os eventos estão ocorrendo em locais selecionados e icônicos em diferentes destinos, como o centro de design de Los Angeles, a Universidade Técnica de Delhi, o extraordinário Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, complexo Village Cinemas. A LifeArt está sendo celebrada no enormemente colorido Pacific Design Center e no histórico hotel de luxo, Beverly Wilshire em Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISSÃO
Em uma era tão acelerada quanto hoje em dia, o principal objetivo da LifeArt é fornecer uma plataforma estável para cineastas de Cinema, TV, Web e Realidade Virtual apresentarem seu trabalho ao público global e explorar o mundo da mídia. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
Um festival de cinema exclusivo sobre Saúde Mental organizado pela SCARF.
Frame of Mind é um festival de cinema exclusivo sobre Saúde Mental organizado pela SCARF. O retrato e a interpretação dos transtornos mentais em filmes variam de acordo com as diferentes tradições cinematográficas em todo o mundo. Os dois principais objetivos do festival são melhorar a conscientização sobre saúde mental e vencer o estigma associado aos transtornos mentais e estimular e promover o interesse por questões de saúde mental entre os cineastas.
História (2006 — 2016)
Estudantes e futuros cineastas
As edições anteriores (2006 - 2016) do festival viram alguns curtas-metragens muito bons e promissores de pessoas jovens e inspiradas, a maioria delas estudantes e futuros cineastas, e sempre foram um grande sucesso. Todas as edições receberam grande resposta de estudantes, profissionais de saúde mental, do público em geral e da mídia
FUNDAÇÃO DE PESQUISA EM ESQUIZOFRENIA (ÍNDIA)
CACHECOL
SCARF é a sigla para SCHIZOPHRENIA RESEARCH FOUNDATION (ÍNDIA), uma organização voluntária sem fins lucrativos localizada em Chennai. Fundada em 1984, as principais atividades do SCARF são cuidados e reabilitação de doentes mentais e deficientes, pesquisa, treinamento e melhoria da conscientização sobre doenças mentais. O SCARF é reconhecido pela OMS como um Centro Colaborador para Pesquisa e Treinamento em Saúde Mental e é o único centro colaborador da OMS na Índia para saúde mental. www.scarfindia.org
Chamada aberta para cineastas!
Faça parte da 3ª edição do Breaking Walls Dance Films e inscreva seu filme agora.
Breaking Walls Dance Films (BWDF) é o primeiro Festival de Cinema de Dança no Egito e na região.
O BWDF é um evento internacional que apresenta o melhor do cinema de dança de todo o mundo, que acontecerá no Cairo, em dezembro de 2023. Apresentaremos um programa especial de filmes de dança junto com os vários programas de workshops e apresentações ao vivo do festival.
Sabendo que a inscrição será até 5 de novembro de 2023.
À MARGEM DO FESTIVAL:
- Aceitamos documentários e longas-metragens a serem exibidos à margem do festival, desde que sejam relacionados à dança.
- Se o filme incluir narração em outro idioma, legendas em inglês são necessárias. Roteiros em inglês são necessários para todos os filmes.
O festival é dedicado a curtas-metragens ou filmes de direitos humanos que colaboram na luta pelos direitos das minorias.
O Festival de Anfiteatrum nasceu na cidade de Santa Maria Capua Vetere (Santa Maria 'e Cápua em dialeto, também abreviado como Santa Maria C. V. ou S. Maria C.V.) é uma cidade italiana de 31 868 habitantes [1] na província de Caserta, na Campânia.
Ele está exatamente nas ruínas da antiga Cápua, como atestado pelos numerosos monumentos da era romana - acima de tudo, o Anfiteatro Campaniano, segundo em tamanho apenas para o Coliseu - bem como pela etimologia do topônimo de hoje. Depois das antigas glórias, a cidade se transformou em uma aldeia camponesa com o nome de villa Santa Maria Maggiore (villa Sanctae Mariae Maioris) e tornou-se parte da universitas capuana.
Cidade famosa pela história do grande Spartacus, Gladiador Rebelde
Precisamente pouco se sabe sobre sua juventude, exceto que com toda a probabilidade ele nasceu na Trácia [1], em um lugar não especificado às margens do rio Strimone (atual rio Struma, na Bulgária), entre 111 e 109 a.C., em uma família aristocrática pertencente à tribo Maedi. Desde cedo, ele serviu nas fileiras do exército romano, com o qual lutou na Macedônia, e, como relatado por Plutarco, foi casado com uma sacerdotisa de sua própria tribo, dedicada ao culto de Dionísio.
Spartacus não era seu nome verdadeiro, mas um apelido, provavelmente dado a ele por Lentulo Batiatus, e possivelmente gerado como uma latinização de Sparadakos (“famoso por sua lança”) ou Spartakos (que talvez possa indicar um lugar particular na Trácia ou o próprio nome de algum governante lendário da região [2]) ou, novamente, como uma possível referência à cidade-estado grega de Esparta, a cidade guerreira por excelência na imaginação antiga. [3]
A disciplina romana de ferro que ele tinha que suportar dentro da milícia o convenceu, no final, a desertar e tentar escapar. Conforme relatado por Appiano de Alexandria [4], ele logo foi capturado, julgado desertor e condenado, de acordo com a lei militar romana, à escravização, provavelmente junto com sua esposa (o que não é incomum). Appian também relata a teoria segundo a qual Spartacus não foi escravizado pela deserção, mas porque ele era um prisioneiro de guerra como aliado, com sua tribo, de Mitridatas VI de Pontus durante a guerra deste último contra a República Romana. [3] O forte conhecimento das táticas legionárias romanas demonstradas por Trácia durante sua revolta, no entanto, levou historiadores modernos e contemporâneos a favorecer seu passado como ex-legionário auxiliar. [3]
Mais tarde, por volta de 75 a.C., ele estava destinado a ser um gladiador; Spartacus, de fato, foi vendido para Lentulo Batiato, um lanista que possuía uma escola de gladiadores em Cápua. Segundo Plutarco, enquanto ele estava em Roma esperando para ser vendido, uma noite uma cobra enrolou em torno de seu rosto enquanto dormia, o que sua companheira profetisa teria interpretado como o presságio de “uma grande fortuna” ou, de acordo com outra interpretação do texto do historiador grego, de “um grande infortúnio”.
Em Cápua, Spartacus foi forçado a lutar dentro do famoso anfiteatro da Campânia contra bestas selvagens e outros gladiadores, como era costume naquela época, para divertir o povo e a aristocracia.
O festival nasceu para recompensar Diretores, Atores, Compositores, roteiristas através de seus trabalhos
O Render University Film Festival é um espaço que foi criado nas salas de aula, com o objetivo de fortalecer e promover espaços de treinamento, criação e exibição cinematográfica que permitem que estudantes de diferentes regiões do Perú desenvolvam suas habilidades no comércio audiovisual.
Consequentemente, como parte das atividades realizadas pelo festival, que acontecerá entre 9 e 17 de março de 2023, e através disso, abrimos a chamada para o nosso concurso nacional de curtas-metragens, que consiste em 3 categorias que explicaremos na próxima seção.
No festival de cinema Filmyway, nossa missão contínua é defender o trabalho de escritores e cineastas, e esse objetivo nunca pareceu tão urgente quanto hoje.
O festival de cinema Filmyway é um festival anual com cerimônia de premiação e show ao vivo.
Mumbai é um ponto de encontro para cineastas que desejam promover seu projeto independente.
Com tantos prêmios, você tem mais chances de ganhar! Sem orçamento? Não tem problema.
Sabemos o quanto é difícil fazer um filme, até sabemos o quanto é difícil escrever um bom roteiro.
Sabemos o que é preciso e estamos aqui para recompensá-lo para que você possa obter um reconhecimento real pelo seu trabalho.
Queremos ajudar cineastas independentes a obterem sucesso celebrando suas conquistas com uma infinidade de prêmios diferentes.
O MITs (Movement & Social Transformation) é um festival social de vídeo-dança que explora a inter-relação entre vídeo e dança como uma ferramenta para trazer discussões poderosas e visibilidade para todos os tipos de diversidade: identidades diversas, corpos e territórios diversos para descobrir.
“RIETI & SABINA Film Festival” 25 DE NOVEMBRO DE 2024
O “RIETI & SABINA Film Festival “visa dar a chance de divulgar ao público talentos, autores, atores, diretores e cineastas com o objetivo de criar sinergias entre profissionais do cinema e novos talentos.
ISFFC é um festival internacional de curtas-metragens organizado pela Sociedade de Cinema de 1895 em Guangzhou. O festival apresenta filmes de topo dos principais cineastas do mundo, bem como introduz novos talentos de todo o mundo.
Como sempre, estamos orgulhosos de receber tanto a China como as inscrições internacionais. Em 2019 (a primeira edição do concurso internacional de curtas-metragens), exibimos mais de 50 filmes cuidadosamente selecionados de mais de 1000 inscrições, incluindo artistas vencedores da Oscar® Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Emmy® e Grammy® de todo o mundo.
O ISFFC é tradicionalmente realizado no último fim de semana de outubro, em vários locais notáveis na cidade de Guangzhou, com entrada gratuita para todo o programa.
Localização única:
ONE Country ONE Film é um festival único que acontece em dois locais diferentes, localizados na mesma bela área rural no coração da França.
Conceito único:
Cada filme selecionado é o único representante de seu país em cada uma das seguintes categorias: longas-metragens, curtas-metragens, filmes infantis. Todos os anos, um país é homenageado e vários filmes são selecionados desse país. Desde sua criação em 2010, o ONE Country ONE Film selecionou 119 países.
Envie seu filme (curta ou longa-metragem, animação, ficção, experimental ou documentário) e seja o único a representar seu país na 16ª edição do ONE Country ONE Film 2025!!
Tempo das mulheres! II Festival de cine Femenino de Canarias, é um festival de cinema online (através do FilMin) e presencial (Tenerife e Madrid), que visa visualizar as mulheres como cineastas.
Este projeto justifica a situação atual da desigualdade de gênero em nossa sociedade, destacando as mulheres como cineastas. Tempo das mulheres! é um festival de curtas-metragens, com menos de 15 minutos de duração. Dirigido ou roteirizado por mulheres. Curtas-metragens com temas de gênero ou feministas são aceitos, mas não serão inscritos na competição. Aceito em todos os idiomas, mas com legendas em espanhol para a exibição (legendas em inglês são aceitas). Os curtas-metragens selecionados serão exibidos por um mês na plataforma Filmin (durante a duração do festival).
Bem-vindo à quinta edição do Diminuto, Festival Internacional de Cinema Minimal, uma celebração de curtas-metragens.
Diminuto vem do latim: extremamente pequeno. O cinema mínimo é aquele cinema minúsculo, mas imensamente profundo; breve, mas extenso em possibilidades; minúsculo, mas capaz de criar universos infinitos. Porque sabemos que cada segundo é importante, esta é uma celebração de pequenos curtas-metragens, pequenos projetos que nos deixam com emoções enormes e sensações diversas. É por isso que dizemos que: O cinema mínimo é o máximo.
Categorias em competição.
Em todas as categorias, recebemos: ficção, documentário, ficção, animação, experimental e híbridos.
Zero: Menos de 59 segundos
Um: 1 minuto
Fractal: entre 1 e 3 minutos
Silencioso: curto sem diálogos, entre 1 e 3 minutos
Vertical: shorts verticais, entre 1 e 3 minutos
Tik Shorts: Shorts feitos pela Tik Tok, menos de 3 minutos
Spot: Spot, menos de 5 minutos
Cassete: videoclipe, entre 1 e 5 minutos
Largo: shorts entre 3 e 5 minutos
XL: Shorts entre 5 e 8 minutos
Categoria não competitiva.
Para esta categoria, recebemos ficção, documentário, animação, experimental e híbridos.
Filmes alternativos: curtas-metragens com menos de 3 minutos, feitos por autores do México, Cuba e Venezuela.
Nesta edição, prevê-se que os trabalhos selecionados nas categorias adolescentes concorrentes sejam exibidos, programados e visualizados em três modalidades:
1. Exibição da seleção oficial em pelo menos quatro espaços culturais localizados na Cidade do México.
2. A seleção oficial será hospedada na plataforma de streaming Retina Latina e no Wahu Streaming.
Os trabalhos vencedores de cada categoria em competição serão exibidos em um espaço cultural em Bogotá, Colômbia. Local e data a serem confirmados.
Os trabalhos selecionados nos Filmes Alternativos serão programados em streaming nas redes sociais do festival e na Wahu, plataforma de streaming.
A origem do Diminuto se refere aos workshops on-line: curtas-metragens ministrados no último ano por Aarón Álvarez, diretor do festival. Neles, promove-se o conceito de brevidade e a ideologia que permite destacar os processos criativos dos autores. Alguns trabalhos que fizeram parte da seleção oficial e dos filmes alternativos da primeira edição foram produzidos nessas oficinas.
Complementares às exposições, programação e visualizações, os workshops serão ministrados: curtas-metragens, formatos curtos (níveis 1 e 2), haverá palestras e master classes com especialistas em cinematografia, essas atividades serão realizadas on-line, planejadas para os participantes e o público interessado, buscando promover novos autores. Serão realizadas atividades on-line especiais para os autores dos curtas-metragens vencedores em cada categoria e as menções honrosas.
AFIRMANDO OS DIREITOS DAS MULHERES é um projeto que surgiu do Festival de Málaga, Mabel Lozano (documentarista e colaboradora do Festival) e da Área de Igualdade de Oportunidades da Câmara Municipal de Málaga como ferramenta de protesto. Esta seção foi criada com o objetivo de explorar e lidar com questões que contribuem para a conscientização social sobre os direitos das mulheres a cada ano.
Esta seção do Festival de Málaga nasceu em 2008, sendo esta sua 18ª edição. O projeto foi concebido com um duplo propósito: informar sobre as injustiças que as mulheres ainda sofrem neste século pelo simples fato de serem mulheres e incentivar e apoiar o trabalho cinematográfico criado por mulheres.
PLAY is the first Portuguese film festival, exclusively dedicated to children and teenagers, determined to promote the access to culture for a younger audience through Cinema and screening films for audiences aged between 1 and 16 years old.
1. OBJETIVOS
Os objetivos do Festival de Málaga são divulgar e promover filmes espanhóis e sua esfera cultural geral. Nesse sentido, o Festival também é uma plataforma para produções cinematográficas latino-americanas. Suas funções incluem sediar um evento para os diferentes setores profissionais de filmes em espanhol (interpretados como filmes produzidos na Espanha e em toda a América Latina, incluindo o Brasil) para impulsionar seu desenvolvimento e promover vendas internacionais.
Em conformidade com esses objetivos, a 28ª edição do Festival de Málaga será realizada de 14 a 23 de março de 2025.
