A Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) nasceu do amor pelo cinema e pela ilha de Ibiza com o firme compromisso de fornecer à ilha atividades relacionadas ao cinema, bem como um programa de filmes que abra a gama de atividades culturais na ilha para novos públicos e, assim, transforme Ibiza em um ponto de encontro para o setor cinematográfico nacional e internacional.
Ibicine, Festival de Cinema de Ibiza, é uma das atividades anuais da IACI, organizada pela Associação e pela produtora Dicho y Hecho Producciones.
Ibicine é um festival comprometido com talentos emergentes nacionais, internacionais e das Ilhas Baleares, que busca aprimorar cineastas emergentes e gerar vínculos com talentos estabelecidos, dando especial importância ao curta-metragem e seus técnicos, recompensando por categorias os aspectos técnicos e artísticos que têm um lugar nessas produções cinematográficas com os prêmios Astarté. uma estatueta criada e feita em Ibiza em homenagem à deusa fenícia que deixou sua marca na ilha.
Além da Seção Oficial de Curtas-Metragens do SOC, o festival também possui seções paralelas, bem como a seção oficial de longas-metragens SOL e os projetos em desenvolvimento graças à criação do Fórum de Projetos do Mercado Cinematográfico de Ibiza, organizado pelo BIAM (Mercado Audiovisual das Ilhas Baleares) no âmbito do festival, para promover o cinema profissional na ilha, para que seja gerado um ponto de encontro com a indústria nacional e internacional para gerar e fortalecer relacionamentos dentro do setor: criadores, produtores, plataformas, compradores, etc.
Todas essas atividades se reúnem em Ibiza, um lugar perfeito para se desconectar das rotinas e do estresse das grandes cidades e, nesse cenário perfeito, ocorrem sinergias, novos projetos e aprendizado, fechando contratos e, assim, gerando a indústria cinematográfica em um ambiente incomparável.
Ibicine foi selecionado pela UNESCO como o festival representativo da Espanha nas rotas de turismo cinematográfico da Movie Travel, recebeu o reconhecimento do Consell d'Eivissa, recebeu o Prêmio de Excelência Empresarial como Melhor Festival nas Ilhas Baleares pela revista Acquisition International e o Festival do Ano 2023 - Espanha pela revista LuxLife.
Desde 2022, o Festival é colaborador da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas da Espanha, fazendo parte da lista de festivais que se qualificam para o Prêmio Goya, nas categorias de Ficção, Animação e Documentário, nesta 8ª edição do Prêmio Goya 2026.
Dessa forma, os curtas-metragens de ficção, animação e documentário premiados com o Astarté de melhor curta-metragem de ficção e com o Astarté de melhor curta-metragem documental optarão diretamente pela indicação aos prêmios Goya, e os selecionados na Seção Oficial de Ibicine poderão optar por entrar na lista de qualificados para o Goya se adicionarem, junto com essa seleção, seis outras seleções em festivais colaborando com a Academia. ***
Para consultar as regras de participação na 39ª edição do Prêmio Goya
Clique no link a seguir (curtas-metragens na página 39): https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Para consultar a lista de festivais que colaboram com os prêmios Goya:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
Além disso, o curta-metragem premiado com o Astarté de melhor curta-metragem de ficção será qualificado para os prêmios Fugaz 2025 da Cortoespaña.
O comitê de seleção da Ibicine é formado por profissionais do setor de diferentes guildas: edição, direção, roteiro, cinematografia, atuação e produção; e trabalha em conjunto para que a seleção seja cuidadosa e sempre responda aos critérios de qualidade profissional, diversidade, igualdade com temas e gêneros variados, para alcançar um programa anual que consiga levar os espectadores a apreciar e aprender com a sétima arte por meio de diferentes histórias e perspectivas.
O júri de cada edição do Ibicine é composto por uma média de cinco a sete profissionais do setor cinematográfico, também representantes das diferentes guildas. O júri é presidido por um profissional selecionado pelo conselho de administração da Associação, que tem o poder de desempatar em caso de empate, além de atender à mídia em nome do restante do júri, é sempre composto por grande parte de membros da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas da Espanha, além de membros internacionais.
O Ibicine foi patrocinado em cada uma de suas edições pelas atrizes Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas e Michelle Calvó e patrocinado, desde a primeira edição, pelo ator e comediante Jon Plazaola, que nos acompanha em cada edição como patrocinador vitalício do festival.
Até o momento, celebramos e reconhecemos o talento de talentos nacionais e internacionais, recompensando suas carreiras cinematográficas com o prêmio Astarté de Honor para: a atriz Terele Pávez, a diretora Isabel Coixet, a Associação de Mulheres Cineastas e Mídia Audiovisual CIMA, o ator e diretor Paco León, a atriz Yolanda Ramos, a comediante Eva Soriano, a jornalista e divulgadora de cinema Cayetana Guillén Cuervo, o produtor e roteirista internacional Axel Kuschevatzky, o cofundador da FILMIN Jaume Ripoll e o ator internacional Leonardo Sbaraglia.
O Ibicine é possível graças ao apoio de instituições insulares como o Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària e l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, bem como o de empresas patrocinadoras, colaboradores e a divulgação na mídia de parceiros de mídia como IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER e Periódico de Ibiza. É graças a eles, à equipe apaixonada e aos voluntários que se juntam todos os anos, que esse encontro cultural em Ibiza é possível e se tornou um evento anual essencial para todos os cinéfilos.
A VIII Edição do Cine Jardim - Festival Latino-Americano de Cinema de Belo Jardim, tem como objetivo divulgar e promover o cinema no interior do Nordeste e a formação de novos olhares cinematográficos, no período de 14 a 19 de outubro de 2024, na cidade de Belo Jardim, Agreste Pernambucano.
Com o tema "Cinema e Identidade", o festival irá permitir aos participantes o acesso a um olhar mais complexo e profundo sobre as diferentes sociedades que povoam a América Latina. É importante ter esta janela aberta no interior, especialmente para compreender e apreciar outros mundos reais e possíveis, que na mágica tela branca projetam-se infinitas possibilidades de encontros e intercâmbios com um único compromisso, fazer deste mundo um mundo mais humano e mais perto de todos nós.
FICSEM é um novo Festival de Cinema Social e Ecológico, que veria a luz do dia pela primeira vez em 2020, na região do Mediterrâneo.
Por razões importantes, e estando imersos em uma situação na qual todos fomos afetados, decidimos nos adaptar à situação atual e dar um novo foco ao nosso festival. Mantendo o entusiasmo e a paixão que sentimos pelo mundo artístico.
Nosso festival visa a divulgação e promoção de autores de filmes relacionados a tópicos de valor social e/ou ecológico.
Porque acreditamos no poder da arte como meio transformador, nossa contribuição deste festival é dar visibilidade aos projetos que abordam as mudanças ambientais e sociais nas quais estamos imersos. Somos um festival internacional porque entendemos o mundo além das barreiras e porque somos movidos pela necessidade de conhecer outras culturas e compartilhar o melhor da nossa, pois isso contribui para qualquer melhoria em qualquer canto do mundo.
O Mediterrâneo é o clima que nos rodeia e nos sentimos identificados com ele. Em termos de calor, proximidade e transparência. Somos um festival que está começando forte, com um grande número de artistas comprometidos que compartilham nossa causa e o desejo de compartilhar.
E é por isso que não temos medo de quebrar os padrões mais clássicos dos festivais. Tanto que, no prêmio de melhor ator e/ou atriz, o reconhecimento do prêmio recai sobre seu trabalho social e/ou ecológico... E não apenas em suas habilidades.
Apesar de ter bases ideológicas firmes. Nós nos abrimos para outras áreas e iniciativas artísticas.
TIAF- Festival Internacional de Animação de Tbilisi é um evento internacional, promovendo Arte de Animação e Cultura de Desenvolvimento Industrial através da região do Cáucaso e Internacionalmente. O TIAF é um evento internacional educativo e divertido, dedicado à conscientização e valorização da animação, jogos de vídeo e formas de arte populares relacionadas, principalmente através da apresentação de eventos que celebram a contribuição histórica e contínua da arte e cultura de animação.
O festival inclui atividades paralelas: oficinas profissionais e familiares, engarrafamentos de animação e jogos, cinema e música, programas escolares, presença de figuras líderes do mundo da Animação, conferências e outros eventos interessantes associados à cultura audiovisual para crianças e jovens.
O Festival Internacional de Cine de Oriente (FICO) apresenta sua 17ª edição, a ser realizada entre os dias 8 e 11 de novembro de 2024, na bela cidade de Concepción, na região de Antioquia, na Colômbia.
O Festival Internacional de Cine de Oriente, nesta edição, reconhece o esforço de produção cinematográfica nacional e internacional, e sua competição oficial Vitascopio 2024 será composta por curtas-metragens nacionais e internacionais a serem apresentados e premiados durante o festival.
Sob o tema principal “Times of Women”, acontecerá nossa competição oficial VITASCOPIO 2024, abrindo suas portas para produções de curtas-metragens em ficção, animação e documentário, que farão parte da principal competição de curtas-metragens a ser exibida ao longo do programa geral de todo o nosso festival, com o objetivo de promover e estimular o crescimento do cinema tanto em nível local quanto internacional.
O Festival de Cinema de Kwanzaa procura Filmes de todos os gêneros que expressam um dos valores fundamentais do Kwanzaa na seguinte área: Unidade, Autodeterminação, Trabalho Coletivo e Responsabilidade, Economia Cooperativa, Propósito, criatividade e fé. Procuramos biopics em líderes na Comunidade Negra também.
A taxa de inscrição é de US $30 a ser considerada para prêmios e oportunidades.
O principal objetivo de La mida no Importa-size Doesn't Matter é promover a produção e a cultura de curtas-metragens.
Mais informações: www.lamidanoimporta.cat
Fantàstik Granollers é o festival de filmes fantásticos e de terror de Granollers, realizado desde 2012. Tornou-se um evento único na cidade, no qual é oferecida uma proposta cultural relacionada exclusivamente a filmes fantásticos e de terror e tudo o que está relacionado a isso, apostando fortemente em curtas-metragens.
É uma excelente oportunidade para os amantes do cinema verem filmes inovadores, bem como se conectarem com outras pessoas interessadas neste tópico.
Além do festival, outras atividades são realizadas durante o ano relacionadas à divulgação de filmes de fantasia e terror.
Abertura do festival: 13 de setembro de 2024.
Inscrição: Até 14 de outubro de 2024.
A Competição de Curtas-Metragens GEH é uma competição de curtas-metragens sobre direitos humanos realizada em diferentes localidades de Gipuzkoa (País Basco).
Esta competição faz parte do projeto global de direitos humanos Giza Eskubideak Herrira (Trazendo direitos humanos para as pessoas). O GEH é um projeto de conscientização sobre direitos humanos criado pela cooperativa dar-dar Productions em 2015. As primeiras edições foram baseadas em Ordizia. Em 2023, o festival se desenvolveu e se estendeu a várias cidades em Gipuzkoa (Euskal Herria).
O principal objetivo desta competição é aumentar a conscientização e educar sobre direitos humanos. Porque esse concurso de curtas-metragens é uma janela que abrimos para o mundo e, a partir dessa janela, podemos ver as diferentes realidades em que as pessoas vivem em diferentes partes do planeta. Diante dessas realidades, pretendemos incentivar a reflexão sobre as violações dos direitos humanos em diferentes partes do mundo.
Seja qual for o formato, todos os filmes competirão em igualdade de condições.
Prêmios:
1. Primeiro prêmio de 1000€ para o melhor curta-metragem.
2.Segundo prêmio de 500€.
3.Prêmio Especial “Prêmio Arteria” 400€ para o melhor curta-metragem do País Vasco.
4.Prêmio Young de 300€.
A esses prêmios será aplicada a retenção do imposto correspondente (IRPF).
O Slamdance 2023 combinará um festival presencial em Park City, Utah e, com base no sucesso das edições on-line anteriores, uma experiência virtual acessível para todos desfrutarem. Os filmes oficialmente selecionados para o Festival de Cinema Slamdance de 2023 podem ser apresentados em Park City, online ou ambos - dependendo das circunstâncias emergentes.
Para visualização online, os filmes estarão disponíveis exclusivamente através do Slamdance Channel, a plataforma de streaming com curadoria de artistas do festival.
Embora as diretrizes dos EUA relativas à pandemia de COVID-19 continuem a diminuir, a Slamdance ainda está comprometida com a segurança de nossos cineastas e público como nossa principal prioridade. Continuaremos monitorando e nos adaptando à medida que as circunstâncias evoluírem para fornecer uma experiência de festival de cinema segura, solidária e envolvente para todos os participantes.
SOBRE SLAMDANCE
O Slamdance Film Festival é uma vitrine para o cinema cru e inovador que vive e sangra pelo seu mantra: Por cineastas, Para cineastas. O Slamdance criou um histórico de exibição de artistas inovadores que está além da disputa. Os cineastas que apresentaram seus trabalhos pela primeira vez no festival estão agora entre os maiores nomes da indústria do entretenimento. Ex-alunos que mostraram seus primeiros curtas-metragens e estreias no Slamdance incluem Rian Johnson (Knives Out), Ari Aster (Midsommar), Gina Prince-Bythewood (Amor e Basquete), Os Irmãos Russo (Vingadores: Ultimato), Bong Joon Ho (Parasita), Lena Dunham (Meninas), Jon M. Chu (Crazy Rich Asians), Lynn Shelton ( Pequenos incêndios em todos os lugares) e Christopher Nolan (Dunquerque).
“De todos os mitos de Sundance que se desenvolveram nos últimos 35 anos, a maior falácia é a de ser magicamente descoberto e lançar sua carreira em uma noite de janeiro coberta de neve em Park City. Se alguma coisa, quando isso acontece, é do outro lado da rua no Slamdance” - IndieWire
SOBRE PROGRAMAÇÃO
O Slamdance Film Festival aceita filmes de todos os gêneros, sobre qualquer tópico, de todos os países do mundo. Destacamos recursos narrativos e documentários de baixo orçamento por diretores iniciantes, recursos de destaque de diretores que não são da primeira vez, curtas-metragens de todos os gêneros e episódios. Não desqualificamos nenhum filme com base no status de estreia ou na data de conclusão.
O programa do festival é selecionado inteiramente de nosso pool de inscrições cegas e nenhum filme recebe tratamento especial com base em quem os fez ou quem eles conhecem. Mais de 200 cineastas ex-alunos do Slamdance são responsáveis pela programação e organização do festival. Composto por uma variedade de origens, interesses e talentos, mas sem nenhum voto individual de cineasta valorizado mais do que qualquer outro, os comitês de Slamdance foram capazes de permanecer próximos de seu espírito DIY original e continuar a defender a vanguarda do cinema contemporâneo.
Como sempre, não temos requisitos de cronograma de estreia ou produção. Todos os filmes exibidos on-line como parte de um festival de cinema também são elegíveis para consideração.
Tema
Nosso tema é simples e é apenas uma palavra: INOVAÇÃO
Motivação
Incentivamos os cineastas a criar conceitos inovadores e contar histórias únicas que promovam a paz e a prosperidade em seus países.
Visão
Promova a solidariedade internacional e uma infinidade de oportunidades para cineastas, empresas e emissoras por meio do cinema.
Missão
Crie uma indústria cinematográfica autossustentável e uma nova geração de cineastas de classe mundial.
Histórico de fundo
O Festival Internacional de Cinema de Ekurhuleni foi formado como resultado do Programa Siyafunda, uma iniciativa da Rhythm Cycle Trading Projects em parceria com o Município Metropolitano de Ekurhuleni: Departamento: SRAC: Divisão de Artes Cênicas. O objetivo do Programa é capacitar economicamente os jovens desempregados e fornecer-lhes habilidades vitais de cinema. Promova as empresas locais na indústria cinematográfica e promova a coesão social e o desenvolvimento juvenil convencional. Promover a música e os instrumentos indígenas e a participação nas artes é um dos principais papéis do Programa.
A ala cinematográfica do projeto iniciou o Festival Internacional de Cinema de Ekurhuleni por meio de um de seus parceiros, a Rhythm Cycle Projects, uma produtora local de filmes e televisão. O objetivo do festival é capacitar cineastas locais e internacionais emergentes. Isso fornecerá habilidades cinematográficas; criará oportunidades de networking com emissoras locais e internacionais. Isso também promoverá as empresas locais por meio da indústria cinematográfica e do desenvolvimento econômico convencional em uma infinidade de setores da economia.
Apresente jovens aspirantes a cineastas à produção de filmes sobre vida selvagem
Eduque as pessoas sobre o mundo natural e os filmes
Crie oportunidades de networking para cineastas, emissoras e financiadores locais
Promova a música indígena
Enriquecimento das artes
Promover a cultura e o patrimônio
Impulsione o turismo
Desenvolvimento juvenil convencional
Atraia emissoras
Crie empregos e oportunidades econômicas
Metas e objetivos
1. Garantir que cada departamento governamental tenha um relatório de progresso em vídeo em preparação para o próximo exercício financeiro.
2. Educar as pessoas sobre como nosso governo opera e ajudá-las a identificar o que, como elas podem contribuir para impulsionar nossa economia e obter benefícios.
3. Desenvolver um meio publicitário para PMEs, grandes empresas, bancos e instituições educacionais para gerar receita para o projeto e capacitar os participantes enquanto estudam.
4. Criar uma indústria cinematográfica local que alivie a pobreza nas áreas rurais, fazendo filmes que contem suas histórias e atraiam o mercado internacional.
5. Transferir habilidades cinematográficas para jovens fora da escola e desempregados.
6. Mostre o talento de contar histórias da África do Sul e apresente uma nova geração de personagens por meio de produções cinematográficas e televisivas.
7. Estabelecer parcerias com outros territórios para implementar tratados de coprodução que a RSA assinou com outros países para expandir nossa indústria cinematográfica local.
Programa
Inscrições
Boas-vindas e abertura oficial
Exposições
Workshops
Seminários
Exibições
Adjudicação
Sessões de networking
Passeios divertidos
Degustação de vinhos
Prêmios Internacionais de Cinema Ekurhuleni
O HIP•HOP•TV® Film Festival é uma ideia cuja hora chegou. Este festival é um evento cultural único que reúne as pessoas para assistir a histórias criativas centradas em todo o mundo do Hip Hop. A enorme ascensão do Hip Hop inspirou cineastas profissionais a produzir filmes que contarão com histórias no palco, pista de dança e além. Com a nova rede de TV HIP•HOP•TV®, os cineastas terão a oportunidade de florescer além do festival e poderão ser vistos imediatamente no HIP•HOP•TV®. O HIP•HOP•TV® Film Festival fornece isso. É simples, inscrever seu filme e seja visto no HIP•HOP•TV® Não vamos julgá-lo, mas o mundo Hip Hop estará no HIP•HOP•TV®
Dos criadores do Festival de Cine Entre Largos y Cortos de Oriente ELCO, vem o Short Iberoamérica.
O objetivo do SHORTS ELCO IBEROAMERICA AND THE CARIBE FILM FEST é selecionar os curtas-metragens que farão parte do ELCO 2022 Film Festival.
O IPSMF (Festival Internacional de Fotografia e Curta-Metragem) é um evento internacional realizado anualmente pela Faculdade de Comunicação e Negócios da Universidade Telkom, Bandung. Espera-se que o IPSMF se torne uma atividade competitiva que facilite habilidades, se torne um meio de trocar ideias e, claro, um fórum para transmitir criadores de fotos e filmes ao público.
No IPSMF deste ano (2023), levantamos o tema “A beleza da diversidade: explorando culturas através de uma lente multicultural”. A diversidade abrange uma ampla gama de diferenças, incluindo raça, etnia, cultura, idioma, religião, idade, habilidade e status socioeconômico. Portanto, explorar culturas através de uma lente multicultural envolve examinar e compreender diferentes perspectivas e experiências culturais de uma forma que reconheça e valorize a diversidade.
Espera-se que o IPSMF, como evento internacional, se torne uma atividade competitiva que facilita a capacidade dos criadores de fotos e filmes, um veículo para trocar ideias para outros pedidos de fotos e filmes e, claro, como um meio de entregar trabalhos fotográficos e cinematográficos ao público. Como uma competição em escala internacional, onde os participantes incluem outros países, espera-se que este evento traga uma imagem interessante da cultura e da dinâmica de mudança vivenciada em cada país, bem como de como a existência da cultura é o futuro deles.
A Fundação Manuel Trujillo Duran e a Fundação Festival de Cinema de Maracaibo, juntamente com outras organizações e instituições de prestígio regional e nacional, apresentam a IX edição do Festival de Cinema de Maracaibo, que acontecerá de 20 a 24 de novembro de 2023, oferecendo um excelente programa de workshops, palestras e exposições, presenciais e virtuais.
Como nos anos anteriores, em 2023 abriremos espaços para a criação, promoção e disseminação de formas novas e sem precedentes de contar, ouvir e ver histórias locais que se transformam e ganham importância global, sendo testemunhos vitais e únicos de pessoas, indivíduos e comunidades.
Nesta IX edição, contamos com o apoio de: CNAC, FEDA-LUZ, Fe y Alegría, Festival de Cinema Infantil da Cidade Guayana e Festival de Cinema de Barquisimeto.
O Festival Internacional de Cinema de Fusagasugá (FICFUSA) tem como objetivo trazer aos moradores de Fusagasugá e da região de Sumapaz novas telas, pontos de vista e trabalhos cinematográficos de alta qualidade para promover um pensamento crítico sobre os problemas e questões vivenciadas pelas mulheres. No curto prazo, pretendemos nos tornar uma plataforma internacional para filmes temáticos de gênero e mulheres, atraindo produtores, diretores e distribuidores interessados nesses assuntos.
