Concebemos o IBZCF como uma janela para o cinema contemporâneo, suas novas tendências e criadores que contribuem com novos caminhos narrativos para criar filmes vibrantes, necessários e modernos.
A 10ª edição do IBZCF acontecerá em 10 locais nos cinco municípios da ilha e online na plataforma Filmin. O Ibizacinefest renova seu compromisso com Ibiza e sua cultura por meio de um programa de títulos nacionais e internacionais nunca antes vistos na ilha, estreias exclusivas nas Ilhas Baleares e na Espanha, atividades voltadas para profissionais, seções de curtas-metragens para descobrir e promover talentos locais e baleares e nosso programa educacional com exibições especiais para criar novos públicos.
Também será dado espaço à reflexão por meio de discussões abertas sobre a relação entre o cinema e várias questões socioculturais atuais.
Os curtas-metragens são mais uma vez o foco do IBZCF, mais uma vez como classificatória para os Prêmios Goya de 2026, os Prêmios Forqué e os Prêmios Fugaz, colaborando mais uma vez com a Academia Europeia de Cinema no programa Shortfilms on Tour.
Estamos realizando nossa Oficina-Residência de Cinema Lento com filmagem simultânea de 15 curtas-metragens ao lado do Festival presencial, com o qual inundaremos nossa Ilha com mais de 120 títulos de cinema contemporâneo.
Xavi Herrero
Diretor e programador IBZCF2-Membro da European Film Academy
De 22 a 26 de abril de 2026, a 55ª edição do Festival Internacional de Cinema Estudantil de Sehsüchte, um dos maiores festivais da Europa para cineastas promissores, acontecerá em Potsdam. Ele oferece aos cineastas promissores de todo o mundo uma plataforma para apresentar seus trabalhos a um amplo público e criar contatos no setor. Iniciado na década de 1970 como um festival de cinema da RDA para jovens cineastas, o Sehsüchte se estabeleceu ao longo das décadas como um festival de cinema de importância internacional e se tornou parte integrante da paisagem cultural de Berlim e Brandemburgo.
Sehsüchte se vê como um lugar de encontro e criação, como um evento de diversidade cultural e uma celebração do cinema, hoje e amanhã. A organização e implementação do festival estão inteiramente nas mãos de estudantes da Film University Babelsberg KONRAD WOLF. Isso permite um intercâmbio dinâmico entre jovens talentos, criadores de mídia e pesquisadores.
Lema 2026: O que resta?
O lema do festival de cinema Sehsüchte em 2026 é O que sobrou?. Na 55ª edição do Sehsüchte, queremos direcionar nossa visão para o passado, presente e futuro. O que sobrou? quer saber o que resta — de nossos ideais, nosso lar, nossas esperanças e medos e de um mundo em que queremos acreditar. Com o que sobrou? , queremos desafiar o pessimismo implícito na pergunta: Queremos reconhecer o potencial de mudança e desenvolver perspectivas futuras não apesar dos desafios do presente, mas por causa deles. O que sobrou? significa assumir responsabilidades, permitir-se dizer adeus e encontrar a coragem para novas oportunidades e visões coletivas — para alcançar a construtividade além da resignação.
O que sobrou? O que resta esperar? O que resta a fazer?
Explorações artísticas e cinematográficas, workshops e formatos de discussão querem convidar cineastas e o público a enfrentar a complexidade deste mundo. Entre agitação e despertar, tradição e rebelião, tristeza e esperança: em sua 55ª edição, Sehsüchte quer criar espaços nos quais cineastas e o público possam enfrentar crises políticas e pessoais para descobrir o que resta.
Seções:
● Filme de ficção
● Filme documentário
● Filme animado
● Filme experimental
● Foco: Impacto social - contar histórias e produzir
● Futuro: crianças
● Futuro: Adolescentes
● Realidade virtual
● Vídeo musical
● Schreibsüchte (Roteiro)
● Schreibsüchte (Pitch)
● Retrospectiva
● Exposição - Além da tela
● Vitrine
A extravagância de propor a dois autores de cinema que são amigos um do outro e profundamente ligados pelo amor às imagens, para cobrir o papel de presidentes do Prêmio Piccolo Cinema Paradiso, é confirmada na Segunda Edição do Prêmio 2023/2024.
Silvano Agosti e Franco Piavoli realizaram, ao longo de suas vidas, uma filmografia de excepcional qualidade artística. Para homenagear sua participação, exibiremos alguns de seus curtas-metragens que abrirão o dia do Prêmio dos melhores filmes selecionados pelos Júris. A preciosidade de sua presença nos leva a considerar o Prêmio PCO como uma espécie de legado à criatividade de cada um dos que participam da seleção, enviando-nos um trabalho criado de acordo com a característica da Independência Produtiva. Temos certeza de que apoiar esse tipo de cinema está cada vez mais em sintonia com um presente rico em propostas, mas não aberto à sua divulgação. Por esse motivo, nos esforçaremos para oferecer ao filme vencedor, um espaço na programação de Sale D'Essai do território italiano.
Estamos esperando por você, com o prazer e o desejo de nos surpreender novamente.
O regulamento e propósito do concurso cinematográfico “Premio PCP 2023/24” em sua Segunda Edição, visa descobrir autores talentosos e promover as obras vencedoras.
O prêmio é destinado a autores italianos e estrangeiros.
O tema do trabalho a ser enviado é gratuito.
- O principal objetivo dos Prêmios é identificar, incentivar, promover diretores e autores de todas as nacionalidades e divulgar seus trabalhos.
- nesta segunda edição, nenhum limite de idade é exigido (desde que os participantes tenham idade legal até o dia da inscrição para o prêmio)
- São admitidos trabalhos com duração máxima de 15 minutos (incluindo créditos de fechamento e abertura) realizados entre 2020 e 2023. O tema é gratuito, seja ficção, animação, documentário, experimentação. Cada participante pode competir com apenas um trabalho.
- Uma cuidadosa pré-seleção dos trabalhos recebidos será realizada com o objetivo de identificar 20 curtas-metragens que serão considerados em todos os aspectos “finalistas”. Os filmes serão divididos em 3 seções, e cada seção terá seu próprio prêmio específico.
Seção de ficção e experimentação
Seção documental
Seção de animação.
- Um prêmio especial para o público também será estabelecido.
- o Júri da edição 2023/24 II do Premio Piccolo Cinema Paradiso é composto por onze (11) membros que selecionarão as obras mais merecedoras para cada seção.
O Júri do Prêmio:
Silvano Agosti - Diretor e autor independente, poeta, escritor. Presidente do Júri.
Franco Piavoli - Diretor, autor, copresidente do Júri
Paola Agosti - Atriz, secretária do Júri, Presidente da Associação Piccolo Cinema Pardiso.
Paolo Buzi — Artista, escritor, criador do Prêmio PCP.
Filippo Schillaci - especialista em linguagem cinematográfica, fotógrafo, escritor.
Antonella Gandini - Artista e fotógrafa.
Giacomo Andrico - cineasta independente.
Giacomo Colossi - Professor de Matemática e Ciência da Computação, escritor de ficção científica, cineasta e produtor de vídeo.
Federica Caggioli - Apaixonada pelo cinema. Consultora de programação do Piccolo Cinema Paradiso.
Giorgio Monticelli - Apaixonado pelo cinema. Consultor de programação do Piccolo Cinema Paradiso.
Daniele Lupi - Apaixonada pelo Cinema. Consultora de programação do Piccolo Cinema Paradiso.
Os filmes recebidos também serão vistos e selecionados por um Júri Público escolhido e presidido por Vilma Razzi, professora de literatura e história. Vilma, que se formou com uma tese em Cinema, trabalha há anos em cinematografia também na escola pública, promovendo eventos e fazendo curtas-metragens.
O julgamento dos dois júris é inquestionável.
O Miniboxoffice International Film Festival agora é o Festival Internacional de Cinema de Noida. Depois de três edições bem-sucedidas do Miniboxoffice International Film Festival, que atende principalmente a curtas-metragens, agora se tornou maior com a adição da seção de longas-metragens. No ano de 2014, a administração do Miniboxoffice o renomeou com o nome da cidade de desenvolvimento mais rápido da Índia, 'NOIDA'. É uma homenagem à cidade onde o Miniboxoffice começa no ano de 2010 e a cidade em si é a casa da maior cidade cinematográfica do norte da Índia.
O objetivo do 13º Festival Internacional de Cinema de Noida-26 é apresentar grandes cineastas de todo o mundo em grande estilo e, ao mesmo tempo, fornecer networking profissional e apresentar as tendências atuais do cinema aos participantes. O objetivo do festival é capacitar cineastas independentes e se comprometer a se tornar um evento cinematográfico premium que promova o crescimento de cineastas independentes.
A edição de 2014 a 25 do NIFF foi um grande sucesso com a participação de cineastas de mais de 90 países. Espera-se que o NIFF-26 alcance muitos marcos no desenvolvimento do cinema independente. Com isso, convido todos os cineastas a se juntarem ao movimento que traz o mais alto nível de pensamento e cultura de diferentes nações na forma de um cinema enriquecedor e divertido.
O Children's, Nature & Wildlife Film Festival é um festival de cinema independente da Índia promovido pela Miniboxoffice India. O objetivo do Children's, Nature & Wildlife Film Festival é mostrar e promover longas-metragens, curtas-metragens, animações e documentários divertidos, esclarecedores e encorajadores feitos profissionalmente entre o público-alvo. O festival aceita todos os gêneros de filmes infantis, de natureza, clima e vida selvagem, sejam eles de fantasia, motivacionais, dramáticos, deficientes, educacionais, de ficção científica, aventureiros, parentais, etc.
O Children's, Nature & Wildlife Film Festival é uma boutique de filmes infantis, de natureza, clima e vida selvagem que celebram a infância e a natureza. O objetivo do festival é levar o cinema de classe mundial às portas das crianças, o que fornece uma fonte alternativa de aprendizado e ajuda na compreensão da cultura de outras nações e da natureza por meio da arte do cinema. O CNWFF também oferece exposição sobre educação cinematográfica por meio de vários workshops e master classes. Ao mesmo tempo, fornece uma plataforma para que os cineastas alcancem um amplo público por meio do CNWFF.
O festival ajuda a elevar os padrões de conteúdo de qualidade para filmes infantis e sobre a natureza e também ajuda a impulsionar o mercado cinematográfico. Esperamos que o CNWFF seja um marco para os cineastas em suas carreiras e também uma experiência rica para o público.
Trazido a você pelo MANHATTAN SHORT (o primeiro e único Festival Global de Cinema do mundo), um festival de 10 dias em que 8 curtas-metragens exclusivos serão escolhidos e exibidos virtualmente de 14 a 25 de fevereiro, no ManhattanShortOnline.com.
Com tantos curtas-metragens maravilhosos sendo produzidos a cada ano, a busca pelo veículo perfeito para lançá-los... é interminável. Com um legado de 24 anos; crescendo da lateral de um caminhão até agora ser exibido anualmente em mais de 500 cinemas em 6 continentes, MANHATTAN SHORT é a organização perfeita para esses cineastas.
Agora, suas grandes ideias têm a plataforma de lançamento certa para catapultar seu trabalho para a estratosfera! Então, junte-se a nós e crie magia!
O evento será comercializado por meio dos canais MANHATTAN SHORT, e cada cineasta selecionado receberá $350,00.
CONVOCAÇÃO PARA SELEÇÃO OFICIAL MICMXIFF
A 7ª EDIÇÃO DO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA MICMXIFF será realizada de 20 a 28 de março de 2026.
O FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA MICMXIFF busca promover e disseminar a produção cinematográfica do México e do mundo por meio do encontro e colaboração de suas indústrias, da formação de novos talentos e da divulgação de filmes da região para que eles possam acessar um público mais amplo.
INSCRIÇÃO E SELEÇÃO
- Todos os materiais são avaliados por um comitê de seleção formado por especialistas e pessoas do setor presidido pela direção geral do MICMXIFF.
- A equipe de programação pode adaptar os trabalhos a qualquer subcategoria não especificada na chamada de inscrições, seja por qualquer padrão de gênero, tema ou técnica que esteja em demanda nos trabalhos enviados, por exemplo: horror, stop motion, horror, etc.
Para serem considerados, os filmes devem ser enviados da seguinte maneira:
- Preencha o formulário de inscrição disponível em www.micmxiff.com e no Festhome.
- As inscrições devem ser acompanhadas por rastreadores digitais.
- A seleção dos trabalhos será de responsabilidade da equipe de programação do festival e dos membros dos júris de pré-seleção.
- A seleção será definitiva.
- Enviar KIT DE IMPRENSA incluindo os seguintes materiais: foto estática da obra (em formato jpg ou tif a 300 dpi); sinopse da obra (inglês e espanhol); breve biografia do diretor (inglês e espanhol); fotografia do diretor (em formato jpg ou tif a 300 dpi); arquivo técnico com lista de créditos no Festhome.
- A inscrição e participação de um filme implicam a aceitação total dessas regras e das datas estipuladas na Chamada de Inscrições.
JÚRI
- O júri será composto por profissionais renomados da indústria cinematográfica e da esfera cultural.
- Seus membros serão indicados pelo Comitê Organizador.
- Cada instituição convidada pelo MICMXIFF selecionará e indicará seu (s) representante (s).
- Os membros do MICMXIFF podem estar presentes nas deliberações do júri, mas não podem votar.
- A decisão final do júri é definitiva. Nenhum prêmio oficial pode ser declarado nulo.
- Os prêmios de Melhor Filme em cada seção não podem ser declarados ex aequo.
- Se o Júri assim decidir, menções honrosas podem ser concedidas e/ou mais de um filme pode ser concedido se o Júri assim decidir (somente estatueta).
- O Prêmio do Público será concedido ao filme melhor classificado pelo público.
- O público votará durante as exibições públicas.
EXIBIÇÃO
- A Administração do Festival decidirá sobre a ordem e a data de exibição de cada filme.
- As inscrições podem ser selecionadas para exibições fora da competição.
- Os trabalhos selecionados podem fazer parte das exibições nacionais e internacionais das quais o MICMXIFF participa em 2026.
- Todos os filmes selecionados para o MICMXIFF devem inscrever uma cópia final da exibição em formato digital DCP ou Blue Ray.
- Para as seções concorrentes, os filmes em espanhol devem ser legendados em inglês; os filmes em outros idiomas devem ser legendados em espanhol e inglês.
- Os custos de legendagem são de responsabilidade do candidato.
Atenção, produtores audiovisuais de todo o Brasil! Gostaria de ter seu curta-metragem exibido em um evento oficial em uma das melhores universidades do país? Pois essa é sua chance!
Um dos eventos confirmadíssimos para a SeIS 23 é a 11ª Mostra de curtas-metragens e de produções audiovisuais e você pode estar nela!
Inscreva-se seguindo o regulamento que você encontrará aqui na bio, junto com o formulário de inscrição. O prazo é de 26/12/2023 até dia 12/01/2024! Então, corre!
Os selecionados serão divulgados aqui! Boa sorte!
Bem-vindo ao Festival Internacional de Cinema de Arjuntala, uma jornada cinematográfica extraordinária que transcende os limites dos festivais de cinema tradicionais. Fundada por um grupo de criativos apaixonados, a AIFF é movida por um profundo amor pela inovação artística e um compromisso inabalável de promover talentos emergentes.
Na AIFF, nossa missão é clara: capacitar cineastas à medida que eles lançam suas carreiras profissionais no mundo dinâmico do cinema. Além de simplesmente mostrar seu trabalho em um cenário global, nosso objetivo é garantir uma cobertura significativa da imprensa e conectá-lo a figuras influentes, incluindo agentes de vendas, distribuidores, produtoras renomadas, agências de talentos e produtores visionários.
Nosso festival é verdadeiramente internacional, recebendo cineastas de todos os cantos do mundo. Esperamos ansiosamente filmes que personifiquem coragem, determinação pessoal e vozes distintas. Nosso entusiasmo ilimitado pela criatividade não conhece limites, e abraçamos de todo o coração uma ampla variedade de projetos que exemplificam engenhosidade e brilho artístico. Nossa dedicação se estende a apoiar e inspirar criadores de conteúdo, criando um ambiente onde a criatividade pode realmente florescer.
Então, bem-vindo ao Festival Internacional de Cinema de Arjuntala, onde os holofotes brilham sobre o cinema todos os meses. Para os vencedores do AIFF, temos o orgulho de apresentar um louro e um certificado exclusivos em formato JPG, uma prova de sua conquista que você pode exibir ou imprimir com orgulho. Inscrever sua obra-prima hoje e embarcar em sua jornada cinematográfica com a AIFF — uma oportunidade incomparável de romper fronteiras e desbloquear novos horizontes no mundo do cinema.
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES DE 2026
Meu Primeiro Festival #11 - Edição Solar
Um festival de cinema para imaginar futuros sustentáveis desde a infância
My First Festival (MPF) é o primeiro festival internacional de cinema, audiovisual e novas tecnologias para crianças e jovens no Perú. Semeamos o amor pelo cinema como ferramenta de transformação social por meio da alfabetização audiovisual e midiática. Trabalhar com, por e para crianças, como agentes de mudança, nos permite, por meio de um papel coordenador, contribuir para o desenvolvimento da sociedade.
Nosso tema transversal faz parte da Declaração Universal dos Direitos Humanos (DUDH) e da Convenção sobre os Direitos da Criança (CRC), usando uma abordagem baseada na comunidade para construir um presente e um futuro sustentáveis com um impacto social positivo.
O MPF convida você a participar de sua 11ª edição, que acontecerá ao longo de 2026 em diferentes regiões do Perú. Com base em nosso primeiro evento em Lima, que acontecerá de 21 a 28 de fevereiro de 2026, tanto presencialmente quanto virtualmente em espaços públicos e centros culturais, com uma proposta inovadora que inclui exibições de filmes 100% movidos a energia solar.
O festival alcançará áreas urbanas, rurais e de difícil acesso do Perú, com exibições abertas e gratuitas e a participação ativa de crianças, adolescentes, professores, famílias e comunidades indígenas.
O tema é aberto e filmes de todo o mundo são aceitos em nossas plataformas.
Nossa missão
Aclamamos diretores, roteiristas e cineastas emergentes de todo o mundo e ampliamos seu trabalho reunindo um público diversificado para vivenciar e refletir sobre isso, além de dialogar ainda mais.
Nossa comunidade existe na interseção de um olhar cinematográfico mais amplo e inclusivo e do surgimento de um cinema verdadeiramente excepcional.
Se os filmes são o conteúdo, Alfama é a forma que define o tom das experiências que criamos. Uma somatização arquitetônica da intimidade, essa é a cena em que convidamos seus filmes a aparecerem.
Nossa história
em 2009 como um projeto informal para mostrar o cinema independente nas ruelas recônditas de Alfama, projetado contra suas icônicas paredes de pedra.
Nos anos seguintes, a Cinalfama amadureceu e se tornou um evento competitivo de caráter internacional, além de uma referência cultural em Lisboa.
A natureza dos eventos mudou ao longo dos anos, mas a atmosfera, os filmes e os locais permanecem tão íntimos quanto sempre foram.
Nossa casa
Fundado em 1914, o Grupo Sportivo Adicense é um dos símbolos remanescentes mais antigos e autênticos da verdadeira alma de Alfama.
Cantores de fado mundialmente famosos começaram suas carreiras servindo mesas nesta instituição histórica — que ainda enfrenta as constantes mudanças e descaracterizações da paisagem urbana do bairro.
Sessões de exibição
Escondidas nas ruas secundárias da cidade velha de Lisboa, Alfama, nossas exibições íntimas acontecem na casa cultural mais antiga da cidade, o Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos três edições de exibição sazonal ao longo do ano, para mostrar e premiar os melhores talentos e filmes de cada uma. São de entrada gratuita e todos os filmes têm legendas em inglês.
Devido à atual pandemia e às restrições associadas, decidimos hospedar a próxima edição online de janeiro de 2024, disponibilizando uma seleção dos melhores filmes da temporada. Com o objetivo de ter exibições ao vivo de volta em breve.
O Museu do Pobo Galego (Museu do Povo Galego) organiza a Mostra Internacional de Cinema Etnográfico - Festival de Cinema Etnográfico. A 20ª Mostra de Cinema Etnográfico Museo do Pobo Galego acontecerá de 12 a 16 de março de 2025 em Santiago
de Compostela.
Chamada para inscrições de 4 de dezembro de 2024 a 30 de dezembro de 2024.
Entendemos o cinema etnográfico em um sentido amplo; ele se refere a essas produções
cujo objetivo principal é mostrar diferentes aspectos relacionados às realidades socioculturais, bem como
o modo de vida de uma comunidade. É composto por filmes com foco principal em pessoas, grupos sociais e processos históricos relevantes relacionados à antropologia e etnografia.
Getafe en Corto é um festival de curtas-metragens organizado pela Onda Vecinal Getafe, em colaboração com a Câmara Municipal de Getafe.
Será realizado nos dias 19, 20 e 21 de março de 2026, às 19h30, no Getafe Market Space. Pl. de la Constitución, 5, 28901 Getafe, Madri
O Descubierto Film Festival surge como um ponto de encontro entre espectadores e criadores audiovisuais do gênero fantasia.
A seleção competitiva de curtas-metragens terá interesse em reunir trabalhos com temas de fantasia com linguagens visuais arriscadas e propostas inovadoras. Por outro lado, haverá uma mostra de cinema regional onde será exibida a filmografia de autores locais. Dessa forma, buscamos ser uma janela para histórias contadas a partir de diferentes perspectivas.
Além disso, o Festival organizará atividades paralelas destinadas a complementar a programação cultural.
FESTIVAL DE CINEMA “MESTRE DA ARTE” 2026
MISSÃO
O Master of Art Film Festival é um evento cultural único e o único festival internacional de cinema da Europa Oriental para documentários sobre arte. Acontece na Bulgária — Sofia, Plovdiv e Varna.
O festival se concentra em diferentes abordagens artísticas da arte.
Seu programa é dedicado ao cinema documental que representa a visão artística tanto da história da arte quanto das formas de arte contemporânea e para celebrar a diversidade multicultural em nosso tempo.
Nosso objetivo é mostrar documentários que manifestem os talentos e o processo criativo nas seguintes categorias:
Arquitetura, Design e Moda, Arte e Poder, Arte Contemporânea, Arte Culinária, Belas Artes, Fotografia, Literatura, Música e Dança, Teatro e Cinema.
Documentários lançados após 1º de janeiro de 2024 são elegíveis para a competição do Master of Art Film Festival.
A missão do Master of Art Film Festival é criar uma plataforma alternativa para a cultura de massa. Queremos criar uma oportunidade e contribuir com o diálogo e a cooperação entre artistas. O festival é o maior fórum da Europa Oriental para jovens documentaristas, tentados a contar histórias inspiradoras sobre a arte.
O Master of Art Film Festival é organizado pela Spotlight Production Company, pelo Palácio Nacional da Cultura e pela Fundação 'Master of Art' com o apoio financeiro do Município de Sofia, AURUBIS BULGARIA, Centro Nacional de Cinema da Bulgária e etc.
Os fundos do festival são arrecadados por meio de taxas de participação, subsídios financeiros, doações, patrocínios e ingressos.
A 11ª edição do festival acontecerá em três formas:
• Edição de inverno (competição) - 6 a 26 de fevereiro de 2026 nos cinemas de arte em Sofia, Plovdiv, Varna, Stara Zagora.
• Edição de primavera (online) - abril de 2026 em uma plataforma especial com bloqueio geográfico do Festival, disponível apenas na Bulgária
• Edição de verão - julho/agosto de 2026 em locais ao ar livre.
O prêmio da SELEÇÃO OFICIAL é concedido a todos os filmes selecionados nas seguintes categorias:
“SELEÇÃO OFICIAL — COMPETIÇÃO” laurel
CATEGORIAS DE COMPETIÇÃO — DOCUMENTÁRIOS
I. ARQUITETURA - documentários para arquitetos, realizações arquitetônicas passadas e presentes e edifícios históricos.
II. ART and CHILDREN - documentários sobre a relação entre a arte e as crianças
III. ART and POWER - documentários sobre a relação entre os artistas e os regimes totalitários e a política.
IIII. ARTE CONTEMPORÂNEA - documentários sobre arte contemporânea, a arte dos séculos XX e XXI.
V. ARTE CULINÁRIA - documentários sobre a arte de preparar, cozinhar e servir comida.
VI. DESIGN e MODA — Designers de interiores, estilistas e suas obras.
VII. FINE ART - documentários sobre as Artes Plásticas de diferentes épocas, galerias e exposições.
VIII. LITERATURA - documentários sobre escritores, poetas, suas obras e bibliotecas.
IX. MÚSICA E DANÇA - documentários sobre música, compositores e músicos - ópera, clássicos, folk, jazz, pop e rock; dançarinos e coreógrafos - balé, folk, dança tradicional e contemporânea.
X. FOTOGRAFIA - documentários sobre a arte da fotografia, eventos históricos fotografados e fotógrafos.
XI. TEATRO e CINEMA - documentários sobre teatro, desafios de atuação no palco; cineastas e atores notáveis.
XII. ART MUSEMS - documentários sobre museus de arte e a vida em museus
CATEGORIA DE COMPETIÇÃO — VIDEOARTE e PUBLICIDADE ARTÍSTICA
(Esta categoria tem um prêmio separado e os vídeos enviados não estão competindo com os documentários e videogames das outras categorias.)
XII.ARTE EM VÍDEO E PUBLICIDADE ARTÍSTICA — videoarte, vídeos experimentais, publicidade artística e publicidade.
“SELEÇÃO OFICIAL — FORA DE COMPETIÇÃO” laurel
CATEGORIA FORA DA COMPETIÇÃO
XV.ART HORIZONS - Documentários muito apreciados pelo comitê de pré-seleção.
Lançado em 1980, nosso festival, o primeiro de sua categoria na Coreia do Sul, cresceu e evoluiu do Festival Coreano de Curtas-Metragens para se tornar o Festival Asiático de Curtas-Metragens de Busan em 2000 e, eventualmente, o Festival Internacional de Curtas-Metragens de Busan em 2010 (www.bisff.org).
Realizado no final de abril no Busan Cinema Center, o BISFF entrega uma dúzia de prêmios em três seções competitivas (Competição Internacional, Competição Coreana e Operação Kino), além de apresentar várias seções curadas e não competitivas, incluindo: País convidado, curtas coreanos, curtas asiáticos, prisma, cinema 3D, etc.
BISFF é membro da Short Film Conference (http://shortfilmconference.com/) e da NETPAC (Rede para a Promoção do Cinema da Ásia-Pacífico https://netpacasia.org). Em 2018, tornou-se o primeiro festival de qualificação para o Oscar® da Coreia do Sul.
O Festival Europeu de Cinema Fantástico de Murcia SOMBRA é um projeto que visa divulgar e servir como referência aos filmes de fantasia produzidos na Europa, bem como apoiar a produção europeia, nacional e regional de gênero.
O Brussels Short Film Festival é uma exposição destinada aos amantes do cinema, tanto ao público quanto aos profissionais. O objetivo é promover e divulgar curtas-metragens e gerar contatos entre público, jovens diretores e profissionais.
Desde 2018, o vencedor do Grande Prêmio da competição internacional poderá ser considerado na categoria Curta-Metragem de Animação/Curta-Metragem de Ação ao Vivo do Oscar® sem a exibição teatral padrão, desde que o filme esteja em conformidade com as regras da Academia.
Somos uma exposição itinerante e virtual para compartilhar a experiência de criar conteúdo digital.
