Participe de um dos principais festivais de cinema qualificados para o IMDB do mundo!
Bem-vindo ao Bristol Independent Film Festival (BIFF) — uma das plataformas mais dinâmicas e de crescimento mais rápido do Reino Unido para o cinema global!
Desde o nosso lançamento em 2017, o BIFF recebeu inscrições de mais de 160 países, tornando-nos um festival verdadeiramente internacional. Nossas exibições acontecem no Bristol Megascreen, um cinema de 300 lugares, durante um período de 3 dias, oferecendo aos cineastas um local privilegiado para mostrar seus trabalhos a um público grande e engajado. Nossa missão é apoiar e celebrar cineastas por meio de diversos prêmios e reconhecimento do setor.
Por que Inscrever para o BIFF? ????
- Uma comunidade próspera: o BIFF promove um espaço criativo para os cineastas se conectarem, colaborarem e celebrarem seu ofício.
- Oportunidades de networking: nossos folhetos de networking apresentam os vencedores aos profissionais do setor, com detalhes de contato para incentivar futuras colaborações. Além disso, organizamos sessões de networking exclusivas nas quais todos os vencedores e indicados presentes podem se conectar pessoalmente, promovendo relacionamentos valiosos e colaborações futuras.
- Prêmios e reconhecimentos: honramos a excelência com troféus, pacotes para vencedores e prêmios em dinheiro para ajudar a impulsionar seu próximo projeto.
- Exposição global: O BIFF oferece aos cineastas a oportunidade de mostrar seu trabalho para um público global. Conectamos ativamente projetos vencedores com oportunidades de distribuição e produção para garantir que seu filme receba o reconhecimento que merece.
Prêmio Audience Choice????
Como novidade deste ano, temos o prazer de apresentar o Audience Choice Award, permitindo que nossos frequentadores do festival votem em seu filme favorito do festival! Esse reconhecimento especial oferece ainda mais exposição e a chance de se conectar com um público engajado e apaixonado.
Por que Bristol?
Reconhecida pela UNESCO como a “Cidade do Cinema”, Bristol está ao lado de centros culturais globais como Sydney, Roma e Galway. Como um dos maiores festivais de cinema da cidade, o BIFF está empenhado em criar um centro vibrante para cineastas, oferecendo a eles um palco para brilhar.
Mal podemos esperar para vivenciar seu trabalho e celebrar o cinema em nossa 8ª edição anual do BIFF!
Festival de curtas-metragens de Bucareste [BSFF]
Independente é a palavra-chave do Festival de Curtas Metragens de Bucareste [BSFF], pois é fundado por profissionais de cinema independentes e se concentra em artistas independentes no cinema, de todo o mundo. O Festival de Curtas-Metragens de Bucareste visa reconhecer, apresentar e divulgar os curtas-metragens internacionais mais profissionais, inovadores e interessantes, sempre priorizando curtas-metragens independentes.
O Festival de Curtas-Metragens de Bucareste apresentará alguns dos melhores curtas-metragens internacionais em Narrativa, Animação, Estudante, Experimental, Documentário, Videoclipe e Direitos Humanos. Levamos a sério a quantidade de trabalho investido em cada filme. Portanto, as regras do festival garantem que cada filme seja revisado pelo menos duas vezes e bem debatido por nossa equipe. Alguns dos filmes premiados também serão exibidos em outros festivais internacionais de cinema.
Artistas independentes e seus curtas-metragens encontrarão um público efervescente e bastante experiente com festivais de cinema e cinema, garantindo networking de qualidade e oportunidades envolventes, enquanto os filmes selecionados serão determinados por um painel de especialistas da indústria.
O Festival de Curtas Metragens de Bucareste está construindo uma forte comunidade de interesse em torno de profissionais de cinema independentes internacionais e amantes do cinema, no coração de uma das capitais emergentes mais interessantes das artes e da cultura, uma cidade que nunca dorme - Bucareste.
O festival realizará exibições de filmes, precedidas ou seguidas por perguntas e respostas de artistas, ou eventos paralelos de networking e, certamente, festas, que acontecem em vários palcos convencionais e não convencionais em Bucareste, como em cinemas, espaços abertos e até teatros de verão. Bucareste, você já ouviu falar sobre isso, eventualmente — uma cidade para jovens. Bem conhecido por coisas diferentes - como o apelido de “Velha Paris”, em seus tempos burgueses, antes das décadas do comunismo, ou o maior edifício parlamentar do mundo [e um dos maiores edifícios de qualquer tipo], de seus tempos de comunismo, nova arquitetura, ou a cena explosiva da arte contemporânea, e também bastante impressionantes comunidades de artes e música underground e vida noturna, em seus tempos atuais.
Chamada aberta — Festival Internacional de Cinema Experimental 2025
O 3º Festival Internacional de Cinema Experimental (IEFF) — 2025
organizado pelo Instituto de Artes Experimentais
“O futuro do cinema é feminino e experimental. Precisamos destruir e reconstruir o próprio cinema.” — Maya Deren
Sobre o Festival O 3º Festival Internacional de Cinema Experimental é um encontro internacional dedicado à arte cinematográfica experimental, anunciando sua chamada para inscrições. O festival acontecerá na Grécia, criando um espaço dinâmico para exibições, instalações, performances, conferências, concertos de cinema e workshops. O festival busca expandir as possibilidades do cinema além dos formatos e espaços tradicionais, criando uma zona de contágios criativos entre cinema e artes visuais, obras históricas e produção atual, analógica e digital, cinema e pensamento crítico.
“Eu faço filmes para evitar que eu desapareça. Cada quadro é um ato de resistência contra as narrativas prescritas.” — Chantal Akerman
Nossa Visão do Cinema Experimental O cinema experimental é um cinema livre, radical e proposital que responde à necessidade estética, política ou filosófica de ver e explorar horizontes cinematográficos, longe das grandes indústrias e das fórmulas hegemônicas de criação. É por meio do cinema experimental que encontramos formas autênticas de criar arte audiovisual.
“O filme experimental não trata apenas de quebrar regras — trata-se de provar que essas regras nunca existiram de verdade.” — Barbara Hammer
Celebramos um cinema que quebra os limites narrativos e, acima de tudo, visuais aos quais estamos acostumados. Um cinema que explora ao máximo o meio cinematográfico, incluindo até mesmo as possibilidades mais extremas. Um cinema que confronta, interrompe e reimagina. Como disse bem John Cage: “uma ação experimental é aquela cujo resultado não está previsto” — o cinema que procuramos é um cinema do imprevisível.
“O experimental é político. Cada quadro pode ser um ato de rebelião.” — Agnès Varda
MISSÃO DO FESTIVAL
O 3º IEFF continua sendo o espaço pioneiro na exibição de conteúdo experimental no cinema, que busca mostrar excelência e inovação na produção independente do mundo cinematográfico. Celebramos a diversidade estética, novas narrativas e novas mídias e formatos; um programa que revela a complexidade dos fenômenos sociais, culturais e artísticos. Entendemos o cinema experimental como um cinema divergente que foge das fronteiras com a arte, enfatizando os modos experimentais de criação.
“No cinema experimental, encontramos a liberdade de imaginar futuros diferentes e lembrar passados diferentes.” — Trinh T. Minh-ha
Foco especial para 2025
- Práticas experimentais feministas
- Gênero e tecnologia
- Política corporal na era digital
- Narrativas experimentais queer
- Cinema experimental decolonial
- Abordagens ecofeministas do cinema
- Colaborações interdisciplinares
- Obras híbridas digitais/analógicas
- Projetos experimentais de AR/VR
SOBRE
O Instituto O Instituto de Artes Experimentais foi fundado em 2008 em Atenas, Grécia, como uma plataforma sem fins lucrativos de expressão criativa e pesquisa nas áreas de teatro, arte performática, mídia digital, instalação, poesia e teoria da arte. O Instituto está empenhado em existir como um ponto de encontro aberto para poetas-escritores, diretores, atores, engenheiros/técnicos teatrais, artistas performáticos, fotógrafos, videoartistas e escritores que desenvolvem novas ferramentas analíticas sobre arte contemporânea, mídia e comunicação.
DISCURSO CRÍTICO
O festival sempre verá o desenvolvimento da linguagem cinematográfica com pensamento crítico, independentemente dos termos “indústria cinematográfica” ou cinema independente. Por esse motivo, o 3º IEFF trará um discurso crítico por meio de programas curatoriais, simpósios e palestras públicas para ampliar o conhecimento da estética cinematográfica de ponta em constante mudança.
“O cinema não é neutro. Experimentar é nossa maneira de revidar.” — Sally Potter
CATEGORIAS DE ENVIO
Aceitamos todos os trabalhos que se encaixam na categoria de filmes experimentais e todos os seus subgêneros, incluindo:
- Imagens encontradas
- Filme de ensaio
- Cinema expandido
- Animação experimental
- Filme abstrato
- Documentário experimental
- Videoarte
- Realidade virtual
- Animação direta
- Qualquer outra abordagem experimental
Não há restrições de gênero, tópico ou tamanho.
O 3º IEFF apresenta filmes de vanguarda e experimentais de qualquer duração.
REQUISITOS IMPORTANTES
+ Todos os filmes com diálogo devem ter legendas em INGLÊS ou GREGO
+ Inscrições sem legendas serão consideradas incompletas
+ Filmes que foram exibidos antes são elegíveis
PRÊMIOS
Acreditamos na cultura como um valor pluralista e intangível. Os prêmios atribuídos por nosso júri diversificado são puramente simbólicos. Os filmes selecionados serão julgados por um júri excepcional e vistos por um vasto público de amantes do cinema.
Categorias do Golden Arrow Awards
- Melhor filme
- Melhor curta-metragem
- Melhor diretor
- Melhor Roteiro Original
- Melhor música
- Melhor desempenho
- Melhor Filme
Prazos de Inscrição e Prazo de Taxas:
15 de agosto de 2025
Taxa de inscrição: 25 euros por projeto de vídeo ou mídia
Anúncio do programa: outubro de 2025
Informações de contato Para qualquer dúvida: theinstitutecontact@gmail.com
CORRETOS
O Festival Internacional de Cinema Experimental se reserva o direito de usar pequenas porções e fotos de filmes aceitos para promoção de eventos.
Nós encorajamos ativamente inscrições de cineastas mulheres, não binárias e não conformes de gênero, bem como de criadores de comunidades sub-representadas. Nosso compromisso com a diversidade se estende às decisões de seleção e programação do júri.
“A revolução será filmada experimentalmente.” — Su Friedrich
O 3º Festival Internacional de Cinema Experimental é um projeto do Instituto de Artes Experimentais, celebrando o potencial radical do cinema para transformar nossa compreensão da arte, da sociedade e de nós mesmos.
O Cisterna Film Festival é um festival internacional de curtas-metragens realizado em Cisterna di Latina, Itália, em julho. É organizado pela Associação Cultural Mobilitazioni Artistiche com a direção artística de Cristian Scardigno.
A partir de 2015, o Cisterna Film Festival exibiu estreias internacionais e nacionais, dos principais festivais (Cannes, Veneza, Berlim, Sundance, Clermont-Ferrand) e vencedores dos mais importantes prêmios nacionais e internacionais (Oscar, David, Cesar, Goya).
Desde 2017, o festival organiza uma seção “Focus” dedicada a um país específico. Em 2017, a Polônia o inaugurou, com o apoio do Instituto Polonês em Roma, e em 2018 foi a vez da Irlanda, com a colaboração da Irish Film Festa e da Embaixada da Irlanda. Em 2019, houve um Focus on Germany, com o apoio da German Films e da Embaixada da Alemanha em Roma e, em 2021, o Focus on Greece, com a colaboração do Drama International Short Film Festival, um festival de qualificação para o European Film Awards. Em 2022, o CFF exibiu curtas-metragens da Croácia com o apoio do Centro Audiovisual Croata. No ano passado, o Festival recebeu curtas-metragens de autores palestinos, em colaboração com o Consulado Geral da França em Jerusalém e o Ministério da Cultura da Palestina.
O festival recebe anualmente figuras-chave do show business e organiza eventos colaterais, como apresentações de livros, workshops dedicados a adolescentes e exposições fotográficas.
www.cisternafilmfestival.com
Da mesma forma que nos vinte anos anteriores, o XXIV Certamen de Cortometrajes do C.M.U. Santa Maria da Europa é uma iniciativa que pretende ajudar na produção de cortimetrajes de estudantes universitários e incentivar o desenvolvimento profissional dos mesmos.
Adicionamos também à nossa página principal os logotipos de nossos patrocinadores deste ano!!
Somos um Festival Internacional de Curtas-metragens, que trabalha na Divulgação e promoção da cinematografia venezuelana, latino-americana e mundial em quatro países simultaneamente;
E de todo o seu escopo cultural. Tente mostrar trabalhos cinematográficos que entretêm, mas acima de tudo, que exercem uma educação de influência em crianças, jovens e população em geral.
FESTIVAL DE CINEMA AO AR LIVRE DE VIANA
Estamos agora na 3a edição e estamos a preparar a festa do Cinema Angolano.
Nesta edição voltaremos ao lugar original, o Jardim Municipal de Viana.
Vamos juntos celebrar a festa do Cinema Angolano em 4 dias com formações, debates, música, gastronomia e arte com uma grande novidade.
Um palco de SitCom em tempo real será montado , isso mesmo vamos apresentar as obras vencedoras do prêmio teatro de duplas.
Ainda contamos com exibição de filmes longa metragens Angolanas a partir das 21h para homenagear os percursores do Cinema da nova geração, Henrique Narciso Dito, Mawete Paciência e outros que contribuiram significativa para o engrandecimento do Cinema Angolano.
O Viana Cinefest foi projetado a pensar nas regras de prevenção ao Covid-19 por isso as exibições são sempre ao ar livre respeitando as normas de prevenção e distanciamento face ao Covid-19.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens Psarokokalo é um festival anual realizado na Grécia desde 2007. O festival tem como objetivo oferecer uma vitrine para o trabalho de novos cineastas de todo o mundo e promover a diversidade e a riqueza do curta-metragem. O festival faz parte de um projeto que visa pesquisar, promover e desenvolver a arte do cinema. O programa do festival inclui exibições de curtas-metragens da Grécia e do exterior, bem como eventos audiovisuais, palestras, masterclasses, exposições e shows ao vivo. A qualidade de suas exibições, palestras e exposições conseguiu torná-lo um ponto de referência para cinéfilos, cineastas, profissionais e novos artistas. A cada ano, as atividades do festival se expandiram, recebendo mais participação de diferentes países e recebendo maior apoio de cineastas e profissionais. O festival tem como objetivo viajar através das fronteiras para desenvolver um espírito de amizade e cooperação com festivais internacionais e cineastas de todo o mundo. O Festival Internacional de Curtas-Metragens de Psarokokalo é dirigido pela Kyklos, uma organização sem fins lucrativos com sede em Atenas, cujo objetivo é promover ações relacionadas ao cinema e à conscientização pública sobre questões ambientais. “Kyklos” em grego significa ciclo, e a visão do ciclo é o respeito pelos direitos fundamentais, incluindo liberdade, igualdade de oportunidades e diversidade cultural.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTAS-METRAGENS ONE SHOT
As informações sobre o desenvolvimento futuro serão publicadas na página do FB do festival: https://www.facebook.com/oneshotfest A página FB do festival e o e-mail de trabalho kadrrope@gmail.com estão disponíveis para perguntas e esclarecimentos.
“One Shot” promove a produção de filmes independentes na Armênia. Os filmes enviados não têm limitações no formato de filmagem. Os filmes podem ser gravados em telefones celulares, filmes e câmeras HD. A competição tem três categorias: “Um minuto - uma cena”, “Curtas-metragens” e “Cinema sem fronteiras”. Também há programas especiais e painéis de discussão.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens “One Shot” é uma plataforma de cinema aberto. Foi fundada em 2003.
O presidente fundador é Gagik Ghazareh. Organização fundadora: Centro Armênio de Arte Experimental Contemporânea. O símbolo do festival representa uma estátua tridimensional de uma antiga escultura rupestre da montanha Geghama, que tem 5000 anos.
O Festival de Cinema “Seize the Film “é focado em projeções de filmes relacionados ao tema da deficiência/pelo menos um ator é pessoa com deficiência e tem edições em Novi Sad (Sérvia), Rijeka (Croácia) e Kotor (Montenegro).
Além da exibição de filmes sobre deficiência, o Festival também tem programas de acompanhamento e pós-produção - Film Caravan, que inclui exibições em espaços culturais, escolas, outros festivais e “Seize the film Kids” - exibições de filmes adequados para crianças de 7 a 12 anos (na Sérvia).
O “Festival de Cinema Independente do Golfo de Nápoles” é um evento destinado a servir como uma vitrine internacional para filmes de vários tipos e gêneros, a fim de promover e divulgar filmes artísticos, autorais e experimentais que não são lançados nos cinemas, promover o diálogo entre diferentes experiências e criar um ponto de encontro para o apoio à cultura cinematográfica.
Caostica é um festival internacional de curtas-metragens e videoclipes que acontece em Bilbao (País Basco) com as seguintes seções: Videozinema (curtas-metragens de ficção), animação e videoclipe (videoclipe).
Todos os prêmios são concedidos por um júri profissional, exceto o Prêmio Bizarre. A Associação Caostica concederá o Prêmio Bizarre ao participante que melhor represente o espírito fresco, inovador, peculiar, irreverente, marciano, brincalhão, estranho, arriscado, corajoso e ousado que caracteriza este festival, independentemente da seção em que esteja inscrito. Além disso, o Festival concederá um prêmio ao melhor filme em língua basca, independentemente da seção em que esteja inscrito. se inscreveu.
Encontro Internacional de Artes e Ciências Cinematográficas ELIPSIS
é um projeto desenvolvido para propiciar a troca de ideias, experiências e pontos de vista, entre estudantes, cineastas e pesquisadores da área cinematográfica, com a intenção de vincular a perspectiva acadêmica e profissional da sétima arte à sua diversidade. A reunião integra espaços especificamente direcionados a acadêmicos ou artistas, bem como outros designados para diálogo e colaboração entre eles.
Dois anos se passaram desde o primeiro aprisionamento que lembraremos como coletivo, o que pressupõe que a humanidade aprendeu a reolhar e repensar o mundo em que habita, ou pelo menos é o que pensávamos quando não podíamos sair de nossas casas. Um olhar de esperança e mudança misturado com a sensação de que o mundo acabaria.
Hoje, depois de tanto, nos encontramos novamente, com mais perguntas e com um novo visual para repensar nossas paisagens diárias, o que nos rodeia? com que olhos estamos vendo o mundo após a quarentena? Hoje só temos dúvidas, incertezas para o futuro: você sabe quais sons o cercam? qual é a sua flora diária? Os espaços em que habitamos e as coisas com as quais nos relacionamos.
A ideia deste projeto nasceu de uma correspondência filmada entre amigos, o que nos permitiu, a partir de uma nova sensibilidade, contar uns aos outros nossas experiências diárias e o que sentimos durante nossa quarentena.
Essa experiência de criação a partir da intimidade, sem pretensões ou artifícios desnecessários, mas do sentimento e do desejo de compartilhar, ajudou a descobrir o potencial poético dos ambientes que nos cercam.
As correspondências são baseadas na troca de ideias que nos permitem observar o mundo do outro. Eles nos permitem descobrir o universo geográfico em que habitamos e que nos une quando somos motivados a compartilhar essas sensações.
As correspondências filmadas são um formato que permite que cineastas, artistas contem de uma forma muito artesanal sua maneira de ver o mundo.
A Semana do Cinema Latino-Americano acontecerá em cinco dias consecutivos, sediada oficialmente no Centro Cultural San Martín, em Buenos Aires, Argentina, em novembro.
Durante o evento, atividades especiais acompanharão as exibições:
Fórum internacional sobre distribuição e exibição
Debate entre críticos de cinema latino-americanos
Desde 2017, criamos espaços para reuniões e discussões, trabalhando arduamente no desenvolvimento do público. Acreditamos que é importante que nosso público tenha uma boa experiência em cada evento e saia com o desejo de continuar assistindo ao cinema latino-americano.
Primeira edição da exposição experimental da Proposta do Norte, um movimento de produção de vanguarda que ultrapassa a fronteira criativa por meio do experimento em narração e criação audiovisual.
Um evento que oferece um espaço de exposição para todos os criadores audiovisuais interessados em expor seus projetos.
Faith in Film é um festival de cinema boutique e uma competição de roteiros que acontece no centro histórico de Tucson, uma área rica em história e cultura.
Nosso objetivo é criar um festival de cinema e uma competição de roteiros que, em última análise, inicie as carreiras de escritores e cineastas baseados na fé e facilite a transição de artistas consagrados para filmes baseados na fé; e apresentar filmes baseados na fé para o público de massa, oferecendo a eles o mesmo multimídia cronogramas de lançamento de plataformas e fluxos de receita que os filmes tradicionais de estúdio e os filmes independentes de alto nível apreciam; e para inspirar, mostrar, apoiar e desenvolver escritores e cineastas de todas as religiões para criar grandes filmes baseados na fé que deixem outras pessoas emocionadas, emocionadas e inspiradas; e cineastas e distribuidores com o poder de fazer e distribuir mais filmes com um elemento de fé.
Nossa competição de roteiros aceita roteiros de longa-metragem (até 135 páginas), roteiros de curtas-metragens (até 50 páginas), peças teatrais, pilotos de sitcom e pilotos dramáticos de televisão.
Nosso festival de cinema aceita longas-metragens de até 140 minutos de duração e curtas-metragens (até 45 minutos de duração) em várias categorias. É uma celebração do cinema que permite que artistas e profissionais do setor de todos os níveis venham, interajam e mostrem seus trabalhos. Para muitos cineastas, será a primeira vez que alguém verá seu trabalho no cinema.
Faith in Film é uma produção do Cinema Public House. Somos uma empresa independente de festivais sediada nos EUA que produz festivais ao vivo e festivais online em todo o mundo.
Terceira chamada do primeiro festival europeu de filmes gerados usando inteligência artificial (IA). O +RAIN Film Festival está interessado no uso de metodologias criativas com IA a serviço da narrativa. Além da dimensão visual, essa tecnologia apresenta desafios nas formas de contar histórias e também enfatiza conceitos como criatividade e imaginação. O +RAIN Film Festival busca ser a porta de entrada para filmes que experimentam a linguagem narrativa e essas novas abordagens tecnológicas.
