Estamos procurando filmes que tenham sido censurados, banidos ou que tenham encontrado barreiras para serem exibidos por motivos políticos, sociais, corporativos, religiosos, entre outros, em qualquer lugar do mundo e nos últimos dois anos.
O Censurados Film Festival é um festival de cinema que divulga e torna visível “o cinema que eles não querem que você veja”. Com sede no Perú, o festival está comprometido com a liberdade de expressão, os direitos humanos e a diversidade por meio da exibição de filmes e da organização de atividades artísticas e educacionais. Durante o evento cinematográfico, também é gerado um espaço de diálogo sobre censura, onde a diversidade de vozes, expressões artísticas e ideias pode encontrar um lugar para coexistir e se expressar livremente.
Cidade e datas da 11ª edição do Festival: Arequipa, de 18 a 24 de janeiro de 2025.
Prazo: 1º de novembro de 2024.
CATEGORIAS DE FILMES
1. Competição de censura. Filmes de ficção, documentários, animação e/ou experimentação cinematográfica de qualquer lugar do mundo que tenham sido censurados devido a pressões ou interesses políticos, religiosos, corporativos, autoritários ou sociais, entre outros, ou que tenham sido vítimas de ameaças e/ou violência, seja durante sua investigação, produção ou realização, bem como em sua exibição e/ou distribuição. É um requisito essencial fornecer informações demonstráveis sobre a censura, ameaça, pressão ou violência que o filme sofreu. Duas tesouras serão premiadas, uma para cada uma das seguintes categorias:
Tesoura de Melhor Longa-Metragem Censurada (Duração: +30 minutos).
Tesoura de melhor curta-metragem censurada (duração: -30 minutos).
2. Competição internacional. Filmes de ficção, documentários, animação e/ou experimentação cinematográfica de qualquer lugar do mundo, exceto do Perú, que abordam estética e discursivamente questões de censura e/ou liberdade e expressão artísticas. Sem limite de duração.
3. Competição peruana. Filmes peruanos de ficção, documentário, animação e experimentação cinematográfica sem limite de duração que abordam formalmente e discursivamente questões políticas, sociais e culturais com liberdade criativa. Um prêmio de 1.500 soles será oferecido para o filme vencedor.
O Festival de Cinema de São Paulo (SPFF) é um festival de cinema independente que acontece na cidade mais frenética e populosa do Brasil.
O SPFF busca apoiar e inspirar curtas-metragens independentes de todo o mundo, por meio de uma expressão genuína que possa estimular novos pensamentos sobre a arte do cinema. O Festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem emocionar o público de todos os países.
Diferente da maioria dos festivais. Assistimos a todos os filmes. Nosso júri é composto principalmente por cineastas.
Curtas-metragens, animações e documentários. Qualquer gênero.
09 a 11 de dezembro de 2023
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O Festival de Cinema de São Paulo (SPFF) é um festival de cinema independente que ocorre na cidade mais frenética e populosa do Brasil.
A SPFF busca apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema. O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Diferente da maioria dos festivais. Nós assistimos todos os filmes. Nosso júri é composto principalmente por cineastas.
Curtas, Animação e Documentários. Todos os gêneros.
Online + Presencial. O Festival ocorrerá no dia 09 de dezembro de 2023 no Cine Belas Artes apenas dos filmes finalistas. Os filmes semifinalistas serão exibidos online até o dia 11 de Dezembro de 2023.
Festival que incorpora uma linha de curtas-metragens/microfilmes/microhistórias/documentários na área do medo-terror.
Desde sua primeira edição, o Festival Global de Cinema de Santo Domingo (FCGSD) tomou medidas firmes para crescer nacional e internacionalmente, permanecendo fiel à sua missão. O festival tem como objetivo oferecer aos dominicanos, assim como a todos os visitantes do país durante o evento, a oportunidade de acessar a perspectiva única que o cinema oferece sobre “questões globais” por meio de “histórias pessoais”. Ao fazer isso, busca promover o aprendizado e a adaptação em um mundo impulsionado pelo conhecimento e pela globalização.
A missão do festival continua sendo levar os melhores filmes narrativos e documentários internacionais para um público diversificado, promovendo a compreensão dos desafios globais que enfrentamos. Além disso, contribuiu, de forma significativa ou modesta, para aprimorar a cultura cinematográfica na República Dominicana e aumentar o interesse em uma indústria que tem um grande potencial para o país no século 21. O FCGSD serve como uma plataforma que suporta, entre outras áreas, a produção cinematográfica local e internacional na República Dominicana.
Objetivos:
Utilize o cinema para fortalecer o desenvolvimento econômico do país.
Enriqueça a cultura cinematográfica da República Dominicana.
Filmes de cinema que divertem ao mesmo tempo que aprofundam a compreensão das questões globais.
Atraia pessoas de diferentes setores e classes sociais para vivenciar e refletir sobre filmes.
Aumentar a visibilidade internacional da República Dominicana na imprensa global.
Mostre uma grande variedade de filmes que geralmente não são acessíveis ao público dominicano.
Apresente filmes que ressoem com os jovens e, ao mesmo tempo, expandam sua apreciação pelo cinema.
Promover a República Dominicana como uma opção desejável e viável para a indústria cinematográfica global.
Traga uma cultura cinematográfica moderna para escolas na República Dominicana, usando o cinema como uma ferramenta para entender questões globais, propor soluções e promover oportunidades individuais.
- ESTE É UM EVENTO AO VIVO COM EXIBIÇÕES DE TEATRO, WORKSHOPS, EVENTOS DE NETWORKING E PREMIAÇÃO QUE ACONTECERÁ NO PRÓXIMO OUTONO -
* Observe que NÃO oferecemos isenções e descontos. Desculpe por isso; obrigado pela sua compreensão.
Para entrar na competição principal, seu projeto deve ter um diretor, escritor, produtor ou talento de ascendência asiática para ser elegível para receber prêmios.
Todos os trabalhos enviados em idiomas estrangeiros DEVEM ter legendas em inglês.
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O Los Angeles Asian Film Awards, originalmente chamado de Las Vegas Asian Film Awards (LVAFA), foi um festival independente que reside sob a égide do AOF MegaFest, que está em seu 19º ano e é o maior evento cinematográfico desse tipo no mundo. Realizado em Las Vegas nos Premiere Theatres and Locations, o show regularmente excede 20.000 convidados e participantes.
Depois de um primeiro evento anual bem-sucedido em Las Vegas com o lendário AOF MegaFest no verão de 2021, o evento foi transferido para Los Angeles, o centro da indústria cinematográfica mundial.
O Los Angeles Asian Film Awards agora é apresentado pelo Power of Film Institute, uma organização sem fins lucrativos dedicada a ajudar cineastas minoritários a terem suas vozes ouvidas. Como resultado, as oportunidades no Los Angeles Asian Film Awards são como nenhuma outra no mundo; o evento reúne recursos magníficos e oferece uma grande variedade de distribuidores, convidados do setor, palestrantes de seminários e palestrantes.
Convidamos você a se juntar à diretora do festival, à premiada cineasta Lureen Wu e ao juiz presidente Roger Christiansen (“Friends”, “Hannah Montana”, “Tango Down”), que oferecem uma seleção de puro cinema asiático para exibições e prêmios.
A situação em torno da COVID-19 causou muita dor nas indústrias cinematográfica e de entretenimento, e nenhum grupo foi mais afetado do que cineastas, escritores e criadores asiáticos. O Los Angeles Asian Film Awards é um centro e uma plataforma para cineastas asiáticos brilharem.
A diretora do festival, Lureen Wu, nasceu e foi criada em Xangai, China. Ela trabalhou como diretora de TV em Xangai por anos, incluindo documentários de TV, comerciais, talk shows de celebridades e vídeos musicais. No início de sua carreira em Xangai, Lureen trabalhou com a entrevistadora de televisão vencedora do Emmy, Nancy Merrill, no talk show em inglês “Nancy Merrill: Minds of Millionaires” no canal internacional da Shanghai TV Station (SMG) e da CCTV NEWS.
Depois de se mudar para os Estados Unidos, Lureen continuou sua carreira no cinema. Ela trabalhou com cineastas que fazem parte dos filmes e programas de TV mais conhecidos, como Friends, Les Misérables（2012), The Big Bang Theory, Saw, Sex and The City, Iron Man 2, Grey's Anatomy, The Princess Diaries, Stranger Things, Game of Thrones...
Nosso Festival está aberto a TODOS os cineastas, talentos e escritores asiáticos de todos os gêneros e comprimentos.
O 3º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA QUÍCHUA “CINEAYLLU” 2025, o único desse tipo no Perú e na América do Sul, é inteiramente dedicado a promover o cinema peruano na língua nativa quíchua.
O festival é organizado pela Companhia de Produção de Filmes Ñawi e pela Associação Cultural CINE AYLLU.
Regras de inscrição para participação no 3º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA QUECHUA “CINEAYLLU” 2025
1. OBJETIVOS GERAIS
Crie um espaço cinematográfico com uma identidade cultural.
Promover e divulgar produções cinematográficas feitas em nossa língua e cultura quíchua, dando visibilidade para cineastas, atores e técnicos que trabalham nesse campo.
Aumente o número de falantes de quíchua com um senso de cultura e identidade.
Realize exibições itinerantes de filmes comunitários em comunidades de língua quíchua para crianças, adolescentes e adultos de comunidades indígenas.
O “cinema ZERO” é uma abordagem artística artesanal e experimental que contrasta com a linha de montagem da produção cinematográfica industrial; é hiperindependente, produzido ou produzido automaticamente por artistas individuais ou pequenos grupos (menos de 10 pessoas) sem interesses comerciais; é feito com meios de produção comuns e de fácil acesso, ou inovadores e de baixo custo.
“ZERO cinema” tem uma atitude diferente, aventureira ou poética, faça-você-mesmo ou punk, anárquica ou autossuficiente, do trabalho em vídeo; fala com uma voz pessoal, íntima, corajosa e autônoma.
“ZERO cinema” é, mais do que qualquer outra coisa, uma ideia forte de cinema e produção artística.
É um espaço de encontro que se desenvolve em Quindío desde 2020 e onde, por meio de um processo formativo em paz, convivência e reconciliação com os jovens do território, são fornecidas ferramentas para que eles possam narrar, por meio de conteúdo audiovisual, suas realidades e gerar propostas que defendam a paz. Nas versões anteriores, participaram mais de 40 conteúdos audiovisuais, além de mais de 100 adolescentes e jovens treinados em produção audiovisual desde as etapas de pré-produção, produção e pós-produção.
O Chinh Youth Film Festival é uma celebração da cultura juvenil, é uma plataforma para se conectar e se expressar por meio do cinema e dar voz às narrativas significativas, instigantes e brutalmente honestas de jovens de todo o mundo.
Nosso objetivo é incentivar artistas independentes e oferecer uma arquibancada para que os jovens canalizem suas energias criativas.
A experiência CYFF é um palco para todos nós compartilharmos SUAS HISTÓRIAS e criarmos novas.
CYFF é onde os jovens decidem, um lugar onde os jovens são incentivados a expor suas ideias sobre cinema, com ênfase no desenvolvimento da linguagem cinematográfica correta.
Ajudar os jovens a enxergar além dos elementos básicos da experiência cinematográfica e oferecer uma oportunidade de engajar, avaliar, criticar, avaliar e apreciar as melhores expressões cinematográficas de todo o mundo.
Os filmes do festival serão julgados pelo JÚRI JUVENIL.
Utsav — Celebração ou Festival
Começamos este Festival de Cinema Independente e LGBTQ+ para amantes do cinema. Este festival de cinema será uma celebração da criatividade e das ideias. Após a conclusão bem-sucedida da primeira edição do festival, agora estamos prontos para a segunda edição.
O cinema LGBTQ+ em todo o mundo, bem como na Índia, tornou-se uma parte importante da indústria cinematográfica. As plataformas OTT aumentaram o alcance desses filmes para um público maior. Obviamente, esses caminhos são principalmente para cineastas e cineastas tradicionais. Há muitos cineastas independentes que também têm histórias interessantes para apresentar. Esperamos que este festival seja uma plataforma para esses cineastas independentes e suas histórias maravilhosas.
Cada filme tem vários componentes — história, roteiro, cinematografia, edição, som, música, atuação — para citar alguns. Neste festival, queremos reconhecer todos os aspectos da criação e da criatividade cinematográfica. Assim, esperamos que os cineastas sejam incentivados a inscrever seus trabalhos para mostrar qualquer um ou todos os aspectos de sua criatividade.
Nem todos os cineastas, especialmente cineastas independentes e estudantes, têm o luxo de grandes orçamentos e locais maravilhosos para filmar. Agradecemos essas limitações e gostaríamos de fornecer uma plataforma para esses cineastas. Gostaríamos de incentivar cineastas iniciantes que gostariam de apresentar seus trabalhos a se inscreverem no festival.
Também é importante aprender com as experiências uns dos outros. Durante o festival, esperamos ter painéis de discussão com cineastas, escritores, editores, engenheiros de som, cinegrafistas, músicos e também com o público. Essa troca saudável enriquecerá a experiência.
Os dois primeiros dias do festival serão para o cinema LGBTQ+, e os próximos dois dias serão para outros filmes independentes nesta edição do festival.
Venha fazer parte desse 'UTSAV'!
A Índia é uma terra de arte e herança cultural e está espalhada de várias formas em nossa sociedade, seja dança, teatro, música, filmes, pintura, esportes, etc. Sendo uma empresa global, o Cinema Indiano (Bollywood) é um exemplo notável de nossa diversidade cultural e tem a maior influência na identidade nacional da Índia. Sempre celebramos nossa arte e uma das melhores maneiras de fazer isso são os festivais de cinema. Existem muitos festivais de cinema na Ásia onde cineastas e amantes do cinema podem celebrar os melhores e os mais brilhantes. Estamos adicionando mais uma pena preciosa: o FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE BOLLYWOOD (BIFF).
Lançado em janeiro de 2020, o Festival Internacional de Cinema de Bollywood — BIFF é fundado por alguns dos atores, diretores e profissionais do cinema mais conhecidos. O BIFF pretende fornecer um lugar que conecte os amantes e cineastas de todo o mundo.
Este festival de cinema promove novos cineastas, que buscam publicidade para seus filmes, troca de conhecimentos, informações, ideias, a cultura da Índia e de outras nações em seu ethos social e cultural.
O festival sediará vários fóruns para interações acadêmicas sobre cinema, apreciação de filmes, como seminários, workshops, master classes, etc., para o benefício de profissionais do cinema, público exigente e estudantes sobre aspectos únicos do cinema.
Convidamos cineastas, pessoas da fraternidade cinematográfica, críticos de cinema, jornalistas, cineastas exigentes do público e institutos cinematográficos internacionais e nacionais; agências/organizações de distribuição, para testemunhar o início glorioso do BIFF. Esperamos sinceramente que os amantes do cinema aproveitem esta oportunidade para se inscrever como delegados e apreciar o cinema mundial contemporâneo e os clássicos.
7º Festival de Curtas-Metragens de Ooty (Ooty SFF)
26 a 28 de dezembro de 2025
O Nilgiris Film Club (NFC) tem o prazer de anunciar a 7ª edição do Ooty Short Film Festival (Ooty SFF), programado para acontecer de 26 a 28 de dezembro de 2025. Convidamos cordialmente cineastas de todo o mundo a se juntarem a nós na celebração da arte de curtas-metragens independentes nas pitorescas montanhas dos Gates Ocidentais.
Sobre o Festival
Desde a sua criação, a Ooty SFF se transformou em uma plataforma vibrante para exibir curtas-metragens excepcionais. Nossas seções cuidadosamente selecionadas apresentam alguns dos curtas-metragens experimentais e feitos por artistas mais notáveis, garantindo uma jornada cinematográfica diversificada e inspiradora para todos os participantes.
Em 2025, temos o prazer de apresentar uma nova iniciativa: Júri Cidadão, um júri cidadão em nosso festival de curtas-metragens avalia filmes de uma perspectiva pública, oferecendo um ponto de vista crucial não setorial.
Nossa visão
Na Ooty SFF, nos esforçamos para organizar um programa que incorpore visões artísticas únicas e originais. Nosso foco está em curtas-metragens que ousadamente ultrapassam os limites da forma e do conceito, abrindo vários caminhos para interpretação e compreensão.
Temos um interesse especial em trabalhos de cineastas emergentes e curtas-metragens feitos por artistas, acreditando que essas vozes trazem perspectivas novas e inovadoras para o cenário cinematográfico.
Oportunidades para cineastas
O Ooty SFF é mais do que apenas uma plataforma de triagem. Nós fornecemos aos cineastas:
Uma plataforma para compartilhar seu trabalho com um público exigente
Exposição a diversos estilos e narrativas cinematográficas
Oportunidades de fazer parte de uma comunidade crescente de cineastas independentes
Reconhecimento por meio de nossos Golden Elephant Awards para cineastas indianos e prêmios digitais (NFTs) para cineastas internacionais, garantindo formas de reconhecimento digitais físicas e modernas
Inscrever seu filme
Aceitamos inscrições de cineastas de todas as origens e experiências. Se você tem um curta-metragem que desafia convenções, explora novos territórios ou conta uma história convincente de uma forma inovadora, queremos vê-lo!
Junte-se a nós no 7º Festival de Curtas-Metragens de Ooty e faça parte de uma celebração da criatividade cinematográfica no coração dos Nilgiris.
O Ooty Short Film Festival é produzido pela NilgirisNext Foundation for Arts & Culture (NXF), anteriormente conhecida como Nilgiris Film Club (NFC).
Promover projetos audiovisuais que incentivem a compreensão e a transformação da realidade.
Mostrar filmes e vídeos que, de uma perspectiva social e libertadora, possam perturbar o sistema, o império, as elites.
Servir como uma plataforma para cineastas comprometidos e ativistas de vídeo ansiosos por mudar o mundo.
Esse é o objetivo do Festival de Cinema e Vídeo Político de Carlota, que celebra sua primeira edição em 2023.
Este festival é realizado em Viena (Áustria). Em outros países (México, Palestina, Rojava, Índia), temos organizações e coletivos parceiros que exibirão os filmes selecionados.
A MSFFF nasceu de uma missão:
Vamos levá-lo em uma jornada pelas produções cinematográficas do gênero de todo o mundo.
Em março próximo, poderemos desfrutar das melhores e mais atuais produções animadas de Madri.
Link International Film Festival é um evento cultural competitivo internacional que serve para inspirar e conectar cineastas e públicos em toda a região e além. É uma expressão cultural que aspira a unir-se através de ideias e ideais, diversificando mentes, promovendo a compreensão e cultivando compaixão e camaradagem entre as pessoas, independentemente de suas diferenças.
As estrelas do curta-metragem foram criadas em Pau em 2007 por Vidéo Tout Tendance. Eles foram então “transferidos” em 2010 para Mourenx e depois “morreram”.
Com o acordo dos membros fundadores Didier LABAN e Jean LASSUS-PIGAT, a cidade de Cabestany e Image In decidiu continuar a aventura organizando, desde 2012, o Étoiles du court na sala de cinema André ABET.
Esse conceito, único na França, permite que os melhores filmes premiados sejam apresentados nos maiores eventos (César, Clermont-Ferrand, etc.) e nos vários festivais de curta-metragem parceiros.
O MujerDoc - IX FESTIVAL INTERNACIONAL DE DOCUMENTÁRIOS SOBRE GÊNERO, organizado pela ONG Mujeres del Mundo e pela Câmara Municipal de Soria, é uma plataforma de exibição de documentários criada para contribuir com a eliminação dos estereótipos de gênero e destacar o papel das mulheres no desenvolvimento regional.
Os trabalhos submetidos devem abordar temas relacionados às demandas por igualdade e à agenda feminista. Os documentários devem ser produzidos após 1º de janeiro de 2023. Não há limite mínimo ou máximo de comprimento. Eles devem ser legendados em espanhol e/ou inglês. Se uma versão com legendas em espanhol não estiver disponível, é necessário enviar uma versão com legendas em inglês e a lista de diálogo SRT em inglês.
O festival acontecerá em março de 2026 em Soria (Espanha). Caso circunstâncias excepcionais impeçam que o festival ocorra nessas datas, um aviso prévio suficiente será dado nas redes sociais e outros meios de comunicação.
O festival, por meio de um Comitê, selecionará os filmes que farão parte de uma única Seção Oficial, com os seguintes prêmios:
- Prêmio Feminino: 3.000 euros (trabalhos com uma diretora serão elegíveis para este prêmio)
- Prêmio de Filme Longo: 2.000 euros (por 60 minutos ou mais)
- Prêmio de curta-metragem: 1.000 euros (até 59 minutos)
- Prêmio CIMA de Melhor Cineasta Feminina (troféu e um ano como membro da Associação de Mulheres Cineastas e Mídia Audiovisual da Espanha).
O Dieciminuti Film Festival foi criado em 2005 pela IndieGesta. Foi capaz de se tornar rapidamente um dos eventos dedicados aos curtas-metragens mais importantes da Itália.
O Festival, cujas primeiras 20 edições participaram de mais de 19.200 curtas-metragens envolvendo um total de quase 24.000 espectadores, está estruturado em várias seções competitivas: Seleção Oficial (para curtas-metragens de até 10 minutos lançados após 1º de janeiro de 2025), Extralarge (para curtas entre 10 e 15 minutos lançados após 1º de janeiro de 2025) Animações (animações de até 10 minutos lançadas após 1º de janeiro de 2025), Doc10 (documentários de até 10 minutos lançados após 1º de janeiro de 2025), Visti da Vicino (para curtas-metragens de até 10 atas divulgadas por diretores vindos da província de Frosinone após 1º de janeiro de 2025).
Nas seções competitivas, ingressa na Academia Dieciminuti, uma escola de cinema que traz jovens de nossa província para criar do zero uma curta ficção ou animação. A única coisa que o festival tem de único no cenário nacional é ser uma verdadeira escola para jovens que querem explorar o mundo do cinema. Também é muito apreciada a Seção Esplorazioni, que permite que os espectadores entrem em contato com o curta-metragem vindo de um país diferente a cada ano. Nos últimos anos, o festival recebeu os curtas-metragens inéditos da animação japonesa do Studio Ghibli, dirigidos por Hayao Miyazaki, os curtas-metragens animados do Festival de Cinema de Teerã, os curtas-metragens de Georges Méliès, as vanguardas, a web-série. Durante a 13ª edição foi inaugurada também a Seção Futurama, dedicada a masterclasses para estudantes.
