É uma celebração vibrante e empolgante da indústria cinematográfica, cujo principal objetivo é fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e incentivar a interação entre cineastas e o público.
Este evento anual reúne especialistas do setor e profissionais do cinema, com entusiastas da sétima arte e amantes do cinema da zona central de San Luis Potosí.
Acreditamos firmemente na importância de dar voz e visibilidade aos jovens cineastas, fornecendo uma plataforma inestimável para esses talentos emergentes mostrarem seu trabalho.
Na seleção oficial, há uma curadoria cuidadosa dos melhores filmes contemporâneos mexicanos e latino-americanos.
A Associazione ColoriQuadri, a fim de promover curtas-metragens, como ocasião para entretenimento e meio de comunicação e conscientização sobre questões sociais, organiza a nona edição do “Muuh Film Festival”. Embora a revisão seja essencialmente “tema livre”, será responsabilidade da Associação Proponente, de acordo com sua própria “missão” estatutária, coletar e, posteriormente, selecionar trabalhos que expressar/promovam conteúdos que respeitem os princípios e direitos constitucionais
humano.
O NexGN International Short Film Festival of India visa trazer fabricantes independentes de curtas-metragens de todo o mundo para um público eclético e internacional e fornecer-lhes o valor e a posição que merecem. Nosso programa foi definido para expandir para incluir exibições de filmes e eventos ao ar livre gratuitos em torno da NISFF, bem como programas educacionais e oficinas cinematográficas.
Este projeto de paixão da NexGN está prestes a incluir mais de 500 curtas-metragens de todo o mundo e desenhar quase 150 para exibições. A NexGN também providenciou que o Número de Prêmios seja dado a determinadas categorias.
O Butoni Fest é um festival cultural internacional que será realizado em Valência de 14 a 22 de setembro de 2024.
O principal objetivo do Butoni Fest é ser um festival para todos, um festival de sinergias, um ponto de encontro onde jovens cineastas projetam seus trabalhos junto com cineastas consagrados da indústria e trocam preocupações, onde músicos emergentes compartilham suas músicas apoiados por ilustrações de jovens. artistas, onde crianças que sonham em ser atores aprendem a fazer um filme. Um lugar onde o presente e o futuro andam de mãos dadas. Isso é Butoni Fest.
Além de oferecer uma oportunidade a diferentes artistas de outros ramos culturais: músicos, atores, escritores, pintores, escultores... para a exposição, reconhecimento, divulgação e aprimoramento de suas obras.
O festival, fundado em 2021, é dirigido por Javier Guillot e organizado pela Butoni Films, com o apoio da CCCC e de um grupo selecionado de patrocinadores privados.
Várias cidades em todo o mundo foram redesenhadas no início do século passado para hospedar a revolução automóvel. Muitas ruas foram reinventadas para dar espaço aos veículos motorizados, e o espaço para pedestres no espaço público foi repensado. Enquanto os carros tomavam conta da cidade, os irmãos Lumière experimentaram as primeiras câmaras de filme e deixaram-nos o primeiro documentário sobre corridas de ciclismo, retratando a corrida Lyon – Genebra de 1896.
A chegada dos veículos motorizados significou a redução das distâncias, permitiu a deslocalização das indústrias para a periferia urbana e reorganizou mais uma vez o mapa urbano. As distâncias aumentaram consideravelmente e os trabalhadores, atraídos por melhores oportunidades, povoaram os bairros populares fora do centro urbano. O transporte público cresceu nesta época em resposta à necessidade de deslocar os trabalhadores; porém, a bicicleta continuou a ser a rainha da mobilidade, principalmente no intervalo das guerras. Perder a bicicleta era um grande drama, como podemos constatar na estreia de Vittorio de Sica, “Ladri di biciclette” (1948).
A periferia, o banlieue, o subúrbio… são hoje muitas vezes herdeiros de um passado urbano manufatureiro, cheio de ilusões e sonhos de inovação. Eles são o lar de muitos processos migratórios e o berço de novas formas de cultura urbana. No entanto, muitas vezes são mal conectadas ao centro urbano, tornando-se ilhas separadas da cidade. Ilhas repletas de jovens criadores que vêem no audiovisual uma excelente forma de se comunicar, de se expressar e superar as fronteiras físicas. A bicicleta encurta distâncias e faz-nos vivenciar fisicamente a cidade a cada pedalada. É uma ferramenta para recuperar a cidade, pensar o urbano e redesenhar o território.
Se o veículo motorizado redesenhou a cidade do século XX, a bicicleta redesenha a cidade do século XXI. Muitas cidades começaram a incluir ou estender a sua rede de ciclovias, propor subsídios para a aquisição de bicicletas pessoais ou de carga, e cada vez mais grupos de ciclistas amadores surgem, criando assim mais comunidades de interesse. A bicicleta desempenha um papel importante na mobilidade ativa, sendo um meio de transporte amigo do ambiente e uma forma de manter um estilo de vida saudável. Ainda assim, como Barden retrataria em 1955, os relacionamentos na estrada nem sempre são felizes.
O cinema retratou esses problemas e muitos outros relacionados à mobilidade; destaca-se como uma forma quase universal de iniciar o diálogo sobre o urbano, o território, a mobilidade e a forma como vivemos a cidade.
Convidamos à apresentação de filmes que reflitam sobre os seguintes temas, ou outros em que a bicicleta desempenhe um papel importante para a vida urbana em sociedade:
Práticas compartilhadas de bicicletas
Conhecer a cidade de bicicleta
A bicicleta como ferramenta para trabalhar e vivenciar a cidade
Comunidades de ciclistas
Juventude, território e liberdade sobre rodas
Justiça social, bicicletas e o direito à cidade
Meio ambiente e bicicletas
Deslocamento diário de bicicleta e identidades comunitárias
Minorias e bicicleta
Periferia e ciclismo
Desporto em bicicleta
Agora, em seu 24º ano, o Festival Internacional de Curtas-Metragens 24fps ganhou a reputação de apresentar algumas das mais exclusivas e desafiadoras programação de exposições do circuito do festival.
A missão do 24fps é celebrar e incentivar cineastas estudantis e independentes. Os programas de exibição pública do Festival são projetados para destacar o criador tanto quanto o trabalho em si. Todos os filmes exibidos são apresentados por um comentarista, e os cineastas presentes têm a oportunidade de falar com o público do festival no final da exposição de seu filme.
Os filmes são exibidos como parte três programas com curadoria. Todos os filmes são exibidos no local da exposição do festival, o marco Paramount Theatre, que está listado no Registro Nacional de Lugares Históricos dos EUA.
International Short Animated Film Festival - ANISHORT é uma competição internacional que serve para apoiar os curtas-metragens de animação e seus criadores. Ao mesmo tempo, serve para as possibilidades de promoção, propagação, recuperação e visualização dos melhores curtas-metragens animados de todo o mundo.
Também deve ser um lugar onde a comunidade de pessoas criativas que produzem esses filmes se encontram. Por outro lado, então o lugar para pessoas que gostam de assistir a esses filmes e que são fãs desse tipo de arte.
O festival acontecerá a partir de 20 de setembro de 2022 em várias cidades selecionadas da República Tcheca, Eslováquia, Estônia e Polônia.
Os 20 melhores curtas-metragens de animação competirão nesta competição.
Os filmes serão julgados pelo júri internacional selecionado. O júri é composto principalmente por profissionais ou profissões intimamente associados à animação - total de 7 juízes, cada um de um país diferente.
Prêmio XI Edição Pávez - Festival Internacional de Cinema Talavera de la Reina. De 18 a 26 de outubro de 2023.
FESTIVAL DE QUALIFICAÇÃO PARA PRÊMIOS GOYA.
- Curtas-metragens de produção e/ou direção espanhola ou ibero-americana.
- Curtas-metragens produzidos a partir de 1º de janeiro de 2023.
- Idioma falado espanhol ou idioma original com legendas em espanhol.
- Tempo máximo de execução: 30 minutos com créditos incluídos.
- Eles podem não estar hospedados em plataformas online de visualização gratuita.
- 5 seções competitivas: Nacional (Seção Oficial), Internacional (Ibero-América), Local (Talavera de la Reina), Animação e Documentário.
- 18 categorias optando por um prêmio.
- 5700 euros em prêmios + 18 Pávez
- O DCP é necessário para a Seção Oficial, Internacional e Local.
Sicilymovie — Agrigento Film Festival é um festival de longas-metragens, curtas-metragens, documentários, videoclipes, curtas-metragens especiais e de animação, criado e organizado pela Southmovie Association, que foi criado com o objetivo de levar o cinema ao ar livre para todos ao coração da Sicília: o evocativo Vale dos Templos de Agrigento, uma cidade nomeada Capital Italiana da Cultura 2025. Os temas abordados nos trabalhos de diretores de todo o mundo são múltiplos e educacionais.
A nona edição do Sicilymovie é voltada para as melhores produções e distribuições de curtas-metragens e documentários do mundo que competirão pela Golden Demetra, a estatueta representativa do Festival que lembra a Grécia antiga, símbolo cultural da antiga Akragas, a cidade de Agrigento.
O projeto é apoiado e patrocinado pelo Parque Arqueológico e Paisagístico Valle dei Templi de Agrigento, pelo Município de Agrigento, pela Comissão de Cinema da Sicília e pelo Departamento de Turismo da Região da Sicília. O Parque Arqueológico e Paisagístico Valle dei Templi tem cerca de 1300 hectares de largura e aqui pertencem os restos da antiga cidade de Akragas e arredores até o mar. O Vale dos Templos foi declarado “Patrimônio Mundial” pela Unesco em 1997. Hoje, o Vale dos Templos tem mais de um milhão de visitantes por ano.
LOCAL, DATA E PRAZO
Sicilymovie - O Festival de Cinema de Agrigento acontecerá de 18 a 21 de julho de 2024 no Vale dos Templos de Agrigento
O prazo para a chamada será 2024, 31 de maio às 23:59
O Festival de Cinema Verde de Barichara FESTIVER, criado pelos atores colombianos Toto Vega e Nórida Rodríguez, busca construir uma nova geração de artistas e público comprometidos com o meio ambiente. Por meio de suas exibições e da busca contínua por recursos para criar conteúdo cinematográfico ambiental, o FESTIVER visa educar e entreter desenvolvendo atividades acadêmicas, artísticas e recreativas que enriquecem a paisagem cultural colombiana e ajudam a construir um mundo melhor. A 14ª edição acontecerá de 19 a 22 de setembro de 2024 em Barichara, Santander, Colômbia.
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
O Festival Internacional de Curtas-Metragens de Cali, com a abertura de sua chamada, será um espaço para a exibição de curtas-metragens profissionais e universitários da cidade de Cali e do mundo para servir como ponto de encontro entre os novos cineastas e os profissionais do curta-metragem.
O XVI Festival Internacional de Curtas-Metragens de Cali acontecerá de 1 a 5 de outubro de 2024, na cidade de Santiago de Cali, Colômbia.
A chamada para as categorias competitivas do festival estará aberta a partir de 11 de junho de 2024 e encerraremos o período de inscrição à meia-noite de 11 de agosto de 2024, horário local colombiano (UTC-5).
Os filmes enviados para as seguintes categorias: Seleção Oficial Nacional, Seleção Oficial Nacional da Universidade, Seleção Oficial Internacional e Seleção Oficial Internacional da Universidade devem ter sido concluídos após 15 de janeiro de 2023.
Os resultados da chamada para as categorias competitivas serão anunciados no site oficial do festival www.cortoscali.com até 15 de agosto de 2024.
BUT é um festival internacional anual com cerca de 50 longas-metragens, 50 curtas, além de apresentações, música e arte.
Durante 5 dias em Breda (Holanda) cineastas, distribuidores e público se encontram.
Somos especializados em cinema de gênero, de baixo orçamento e independente - o estranho e o perverso.
O foco está na produção de filmes underground (não no terror em si) e nos filmes B.
Todos os anos, há um convidado principal, Waters, Buttgereit, Castellari e BrudelaBruce, que estiveram lá.
O filme de abertura, o filme de encerramento, 5 indicações mais retrospectivas. 90% dos filmes são novos, o resto é retrospectivo.
BUT é um festival sem fins lucrativos, dirigido por uma fundação (IDFX) e voluntários.
Desde a edição de 2020, incorporamos a visualização on-line gratuita em nosso programa.
Não cobramos taxas de inscrição.
CARAMBA! UM FESTIVAL DE CINEMA MUITO BOM
Festival de Cinema Independente e Internacional em Paris, GOSH! é dedicado à exibição internacional de curtas-metragens. O festival tem como objetivo trazer para Paris filmes amados em todo o mundo ou novos talentos!
CARAMBA! adora todos os gêneros do cinema independente: curtas-metragens, documentários, animações, qualquer idioma e qualquer gênero aceito. Tudo igual para um bom cinema.
Certificado pelo IMDB e exibido para nosso público habitual, a cada edição GOSH! tenta proporcionar uma experiência única ao público.
- Prêmios certificados pelo IMDB
- O parceiro de mídia “Cinéma des Potes” relatando o evento
- Júri internacional, liderado por artistas conhecidos como Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo ou Laura Satana
- Entrevista de texto para os vencedores, em nosso site
- certificado original para vencedores do prêmio
- Feedback individual para todos os filmes em competição
- Legendas em francês de GOSH! (se o arquivo SRT em inglês estiver disponível)
- Um festival muito legal!
PROCESSO
SELEÇÃO OFICIAL
Cada filme é visto e avaliado por um comitê de três pessoas, incluindo os organizadores do Gosh Film Festival: Magali Souart e Fabio Soares.
Todos os filmes são vistos pelo comitê, não sendo aceito nenhum “passe de visita”.
Os membros do comitê não podem se envolver de forma alguma em filmes que façam parte da seleção oficial.
JÚRI
O júri é composto por profissionais de TV e Cinema, a lista e o currículo do GOSH! O júri está disponível em nosso site.
O júri vai a Paris e decide sobre os prêmios, exceto o prêmio do público, concedido pelo público.
CARAMBA! Os organizadores do Festival de Cinema não participam do júri e respeitam suas decisões finais.
MEIOS DE COMUNICAÇÃO
CARAMBA! A exibição do Festival de Cinema é coberta pelo nosso parceiro de mídia “Cinéma des Potes” e por várias mídias com credenciamentos especiais.
A 10ª edição do PerSo — Festival de Cinema Social de Perugia acontecerá em Perugia de 27 a 29 de setembro e de 3 a 8 de outubro de 2024.
“Conceito”. O Festival descreve a complexidade do nosso mundo por meio de filmes e histórias que falam sobre nós e que são tocantes, profundos e inspiradores. Filmes importantes e de alta qualidade são selecionados dos festivais internacionais mais famosos e apresentados por seus autores e protagonistas. PerSo é um festival onde o público e os artistas, diretores conhecidos e jovens emergentes, podem se encontrar e compartilhar experiências. É um festival de diálogo sobre cinema, questões sociais, pesquisa artística, divulgação e entretenimento.
“O Festival em um piscar de olhos”. Uma cidade, quatro cinemas, seis categorias de competição, o PerSo Lab teve como objetivo desenvolver profissionalmente jovens cineastas e apoiar novas produções, o Prêmio PerSo (estreias italianas) e os Masterpieces (os melhores documentários do ano), os filmes exibidos na prisão de Perugia-Capanne, os eventos dedicados ao mundo da psiquiatria e dos documentários sonoros, o PerSo Off, que se refere a shows, eventos e reuniões.
Cada edição oferece mais de 50 eventos de entrada gratuita e recebe 70 convidados: diretores, produtores, jurados, celebridades, funcionários e voluntários.
O PerSo FF é organizado pela Realmente Ngo, em colaboração com a Fundação “La Città del Sole” — Onlus, na fascinante cidade medieval de Perugia.
A IX edição do Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cinema para Crianças e Jovens, organizado pela associação cultural Begira Elkartea, acontecerá em Bilbao e em outras cidades e vilas bascas de 14 a 29 de dezembro de 2024.
A Zinetxiki Zinemaldia visa oferecer conteúdos audiovisuais de qualidade mundial para um público familiar. Por meio da projeção de obras selecionadas em diversas categorias competitivas, o festival busca promover a educação audiovisual e a criação de novos públicos.
Desde 2011, o Auch Short Film Festival vem recompensando o melhor do curta-metragem. Com quase 2.000 filmes recebidos por ano, o Festival tornou-se uma vitrine para o cinema de amanhã, com uma seleção destacando a nova geração de cineastas.
Mais informações em breve...
Esta proposta cultural ocorre no âmbito das comemorações de um novo aniversário de Punta del Este, celebrando o melhor cinema independente de todo o mundo. Começou como um cinema do MERCOSUL e cresceu até se tornar um festival internacional de cinema. O “Cine del Mar” foi declarado de interesse presidencial e conta com o patrocínio e apoio do Ministério do Turismo, da Diretoria de Turismo do Município de Maldonado, do Município de Punta del Este e das embaixadas dos países participantes.
A Semana Internacional de Cinema de Terror e Fantasia de La Costa del Sol é um festival de cinema do gênero terror e fantasia realizado anualmente. A primeira edição foi realizada de 11 a 16 de setembro de 2000. Nessa ocasião,
o filme vencedor do Unicórnio Dourado foi The Ring, que foi um sucesso de bilheteria em nosso país. A edição homenageou a atriz britânica Caroline Muro, atriz fetichista de filmes de terror, com a exibição do filme 'O uivo do diabo', dirigido por Paul Naschy, e uma 'homenagem ao cinema fantasmagórico' foi feita com
a exibição de filmes de Narciso Ibáñez Serrador (La residencia, ¿Quién puede matar a un niño?) , Jesus Franco (Gritos à noite, El Conde Drácula). Até hoje, as edições continuam sendo adicionadas, este ano a XXV
edição do Festival é comemorada. Este ano, a seção de curtas-metragens é reinventada, sendo coordenada por Miguel Carrillo.
O festival Alimenterre aumenta a conscientização sobre questões alimentares e agrícolas e questiona nossas formas de cultivar a terra e viver nela.
Oferece exibições seguidas de debates, reuniões, workshops e concertos com especialistas do mundo da agricultura, cineastas, especialistas do Norte e do Sul, bem como pessoas envolvidas em iniciativas para sistemas agrícolas e alimentares saudáveis, sustentáveis e resilientes.
Ocorre mais de 5 dias em meados de outubro na Bélgica (Bruxelas e 6 cidades na Valônia) antes de visitar a África Ocidental (Senegal, RDC, Burkina Faso).
É organizado pela SOS Faim, uma ONG internacional solidária ativa desde 1964 na transição alimentar e ambiental na África e na América Latina. A ONG apoia a agricultura familiar, que tem um enorme potencial para enfrentar os desafios da segurança alimentar, equidade social e sustentabilidade ambiental.
