Cinema Show Lo + Prohibido, a exposição onde o cinema censurado, banido, extremo, amaldiçoado, incomum, irritante, singular, mórbido, violento e politicamente incorreto se junta.
Aqui tudo é possível.
Nossa primeira e única regra: PROIBIDA
Existem quatro temas
1) obras de natureza social ou focadas no tema da condição feminina
2) trabalhar sobre o tema da comédia em todas as suas facetas
3) Empregos “Sem idioma”
4) trabalhos sobre o tema ambiental com curtas ou documentários
A Black Oaks Pictures e a Materiali Sonori Cinema apresentam a terceira edição do Sentiero Film Factory, um festival com sede em Florença - Toscana para curtas-metragens e roteiros curtos.
A Sentiero Film Factory está aberta a diretores, cineastas, produtores, autores, escritores e estudantes de escolas de cinema italianos e estrangeiros.
O Festival também oferece um mercado e eventos de networking projetados para profissionais da indústria cinematográfica, como painéis, workshops e fóruns.
O Saraqusta Film Festival é um festival de filmes e séries de TV sobre o gênero histórico em seu sentido mais amplo. Foi criado com o objetivo de exibir e promover longas-metragens, documentários e séries usando o passado e o contexto histórico como um fio condutor.
As inscrições estão abertas a obras espanholas e internacionais, de imagem real ou animadas, que tratem do gênero histórico ou cujo tema, contexto ou cenografia sejam históricos ou se refiram a um período do passado.
O Festival de Cinema Independente de Sogamoso - FECISO, celebra sua oitava versão de 1º de novembro a 7 de novembro de 2024, “CINEMA PELA PAZ E PELO TERRITÓRIO”, um espaço para as diferentes visões regionais do contexto cinematográfico nacional. O festival será realizado em várias cidades da província de Sugamuxi, como: Sogamoso, Tibasosa, Firavitoba, Iza e Nobsa, o que permitirá o desenvolvimento e a criação de novos públicos e o impacto em comunidades com difícil acesso à sétima arte. Cinema com foco ambiental e de paz é a aposta para a oitava edição do FECISO. Portanto, a linha curatorial está focada em destacar os melhores trabalhos que lidam com questões ambientais e conflitos armados nos territórios.
O Festival Internacional de Cinema de Wallachia é um festival de cinema altamente profissional, conectado à indústria, um exclusivo “Plein Air Natural Film Affair” — o único festival de cinema independente que ocorre em um local natural requintado na imemorial Planície Valáquia! Ganhamos vários prêmios de cinema, incluindo prêmios importantes em grandes festivais de cinema, como Cannes, Locarno, Montreal, Londres, Milão, Miami e Atlanta. Além disso, nosso trabalho publicitário recebeu elogios em Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards e Ad'Or, enquanto trabalhava para empresas como Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo! e Nestlé-Purina. Mas não há nada que gostemos mais do que nos deliciar com doces cinematográficos de todo o mundo, sob o céu noturno de outono da Valáquia. Estaremos discutindo por um longo tempo sobre quais sentimos que são os melhores, e sobre os roteiros não produzidos mais promissores. Bem-vindo à Valáquia, a Lendária Terra de Voivode Vlad III Drácula, universalmente conhecida como Vlad, o Empalador. Nascido em 1431, Vlad era um príncipe autoritário, revolucionou os assuntos da Valáquia e recusou-se a prestar homenagem ao sultão Mehmed II, resultando em uma guerra sangrenta com os otomanos. Vários trabalhos contendo histórias sobre a crueldade de Vlad foram publicados logo após seu assassinato em 1475. Em 1897, Bram Stoker rebaixa o Príncipe Vlad para Conde Drácula, um vampiro sugador de sangue inspirado no antigo folclore valáquio. Vagamente baseado no livro, Drácula (1931) lança Bela Lugosi imortal como o Conde romântico condenado. Pense na cinétopia! Sinta centenas de anos de mítica história valáquia sob o céu noturno! É um filme 100% natural! Assistimos a todos os filmes, lemos todos os roteiros e selecionamos exclusivamente com base em méritos artísticos. Networking não funciona em nós. Só arte.
É uma festa que combina diferentes idiomas, plataformas e materiais que giram em torno da linguagem audiovisual e cinematográfica. Ele exige obras de todas as origens, enfatizando produções comunitárias urbanas, rurais e comunitárias produzidas por povos latino-americanos que estão em busca de sua própria imagem e propõem diferentes perspectivas que não encontram espaço na rede de distribuição comercial.
A competição condiciona o criador a inscrever ao gosto de um júri, limitando em muitos casos as opções criativas de cineastas cujas obras não respondem à lógica da indústria cinematográfica; Por isso, propomos um festival não competitivo onde o objetivo, em vez de ganhar um prêmio ou reconhecimento, é compartilhar a experiência da própria realização, a busca pela imagem e a realidade que ela reflete.
Um partido aberto, plural e democrático, que convida todas as conquistas soberanas a se juntarem ao sonho e fazer parte da força que constitui os diferentes olhares críticos e silenciados. Convidar aliados nacionais e internacionais a adicionar tantas vozes a essa busca por sua própria imagem e soberania audiovisual.
Trabalhos feitos em bairros e cinema comunitário por mais pessoas fazendo audiovisual e menos estrelas da indústria cinematográfica. Locais de projeção descentralizados, para trazer o audiovisual para onde as pessoas estão e (re) tomar a rua para ação cultural pública e gratuita, por amor, não para negócios. Um espaço de encontro, produção, reflexão e discussão, sobre temas que nos preocupam e que estão incorporados nos filmes que são exibidos e nas oficinas que acontecem durante a semana, porque celebramos o audiovisual como arma de luta pela nossa livre expressão.
Convidamos você a participar da quarta edição do ANIMAL Film Fest, que acontecerá nos dias 3, 4 e 5 de outubro de 2024 com um modelo híbrido (online e presencial) na cidade de Morelia, Michoacan, México.
Recomendamos a leitura de toda a chamada antes de registrar seus curtas-metragens. O registro e a participação na 5ª edição deste festival implicam a aceitação total desses regulamentos.
CHAMADA ABERTA
O ROT Movie Makers convida o público em geral, bem como cineastas independentes e profissionais, estudantes de cinema, comunicação, animação, artes visuais, multimídia e carreiras relacionadas, a participar da 5ª edição do ANIMAL Film Fest, que acontecerá nos dias 3, 4 e 5 de outubro de 2024, na cidade de Morelia, Michoacán, México.
AFF é uma produção da ROT Movie Makers.
O Holland Film Festival 2024 está aberto para inscrições. O festival aceita todos os gêneros e estilos, desde que sejam curtos. (máx. 30 min.)
O Hollan Film Festival acontece na bela cidade de Bergen, ao norte de Amsterdã. É um festival pequeno, mas prestigiado e bem visitado. Adoramos filmes novos, novos e originais de alta qualidade.
El Lugar Sin Límites, está considerado entre los cuatro mejores festivales de Cine del Ecuador y es una de las actividades más importantes de la comunidad LGBTI ecuatoriana, adicionalmente es calificado como uno de los Festivales de Cine LGBTI más relevantes de la región.
Todos los trabajos deben estar doblados al español o con subtitulos en español, cuyo tema principal sea sobre LESBIANAS, GAYS, BISSEXUAIS, TRANS E INTERSEX.
shnit Worldwide Shortfilmfestival é um local de destaque para a exposição e promoção de curtas-metragens. O festival é um evento excepcional de doze dias com um conceito único - um festival de cinema transnacional ocorrendo simultaneamente em oito cidades em cinco continentes em todo o mundo. O festival inclui três segmentos principais:
shnit PLAYGROUNDS*
shnit EXPANDIDO
shnit FINALE*
Em seus vinte anos de existência, shnit tornou-se um grande festival internacional de curtas-metragens que se reinventa em formas sempre novas. O que começou como uma iniciativa local é agora um evento transnacional excepcional que conecta e inspira criadores e fãs de curtas-metragens em todo o globo. shnit abraça a diversidade, originalidade e intercâmbio entre criadores e um público de diferentes culturas e origens. É o principal objetivo aumentar ativamente a percepção do cinema curto, criando um evento multiplataforma para curtas-metragens de alta qualidade. Com suas guloseimas cinematográficas, o popular festival fascina mais de 30.000 visitantes e, portanto, pertence aos principais festivais de curta-metragem do mundo.
shnit é uma organização sem fins lucrativos. O festival anual é criado e coordenado centralmente pela shnit ASSOCIATION em cooperação com os executivos. A organização é construída com base em princípios de excelência e profissionalismo, possibilitando a expansão global do festival possível.
*shnit Worldwide Shortfilmfestival acontece simultaneamente nas várias cidades, shnit PLAYGROUNDS, em cinco continentes. Planejadas para 2022 estão as exibições em Berna [Suíça], Buenos Aires [Argentina], Cairo [Egito], Cidade do Cabo [África do Sul], Hong Kong [China], Moscou [Rússia], San José [Costa Rica]. Afetado pela pandemia COVID, pode haver mudanças nesse planejamento e uma triagem on-line protegida por senha geográfica pode substituir uma triagem teatral. O shnit FINALE em Amsterdã é realizado anualmente, desde que as contribuições dos parceiros e patrocinadores tornem isso possível.
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) é um festival internacional de cinema dedicado aos gêneros de HORROR, ficção científica e fantasia.
Nasceu em 2000 para focar no cinema de gênero independente e, desde 2004, na forma de um festival competitivo.
É o 8º Festival Anual Internacional de Cinema Wild Bunch, fundado em 2015 pelo produtor de cinema Rock e Brenda-Marie Whitehead. Este festival de cinema será um evento ao vivo realizado no Galaxy Theatres em Tucson, Arizona, de 26 a 29 de outubro de 2023! Há também uma versão virtual do TWBFF. Detalhes em www.thewildbunchfilmfestival.com Ao enviar seus filmes e se selecionados, eles estarão automaticamente na versão virtual e na versão ao vivo.
O Wild Bunch Film Festival é um evento competitivo para cineastas, roteiristas, autores, designers, artistas, fotógrafos, músicos e outros emergentes, na esperança de inspirá-los e incentivá-los a buscar visões artísticas corajosas e ousadas no gênero ocidental, subgênero ocidental e agora com NOVOS categorias como roteiros e manuscritos de “todos os gêneros” também!
Os subgêneros ocidentais de filmes, roteiros e manuscritos de romances podem incluir faroestes clássicos, faroestes ácidos, faroestes de charro, cabrito ou chili, faroestes de comédia, faroestes contemporâneos ou modernos, faroestes elétricos, euro-westerns, faroestes de fantasia, faroestes da Flórida, faroestes de terror, faroestes de Curry e Indo Faroestes, faroestes de artes marciais ou Wuxia Westerns, Meat pie Westerns, Northwesterns, Ostern westerns, Revisionist Westerns, Science fiction Westerns, Space Westerns, Spaghetti Westerns, Weird Westerns, etc. Mais detalhes sobre subgêneros em http://en.wikipedia.org/wiki/Western_(genre)#Subgenres
Nossa esperança é atrair cineastas, roteiristas, autores, fotógrafos, artistas novatos e muito mais. Os participantes do festival desfrutarão de uma série de experiências artísticas de filmes e indivíduos ocidentais movidos pelo espírito verdadeiro e cru da produção cinematográfica independente.
O festival é conhecido por abraçar o coração e o espírito dos filmes independentes do gênero ocidental e de várias categorias de todos os gêneros!
Detalhes e ingressos são vendidos no site oficial à medida que nos aproximamos! Os ingressos também são vendidos na porta, nos dias dos eventos, se disponíveis. Prevemos uma venda esgotada!
Para obter mais detalhes, visite http://www.thewildbunchfilmfestival.com e assine nosso boletim informativo em http://eepurl.com/b-T03X para se manter informado!
O HorrorFest Sul-Africano é o primeiro (e único) evento desse tipo no continente, trazendo uma emocionante variedade de longas-metragens e curtas-metragens de todo o mundo para o público, que não conseguiria ver essas produções independentes em um cinema de outra forma.
Após o desastre pandêmico, o festival foi movido on-line com exibições selecionadas também no cinema. O componente on-line realmente serviu como uma vantagem na medida em que isso expandiu o escopo para alcançar mais espectadores, não apenas em áreas mais lançadas da África do Sul, mas também o continente como um todo e o resto do mundo para alguns títulos não geo-bloqueados, dando origem ao componente Global Horrorfest do evento.
Todos os meios e estilos de filmes são aceitos, desde que contenha elementos de Horror/Chiller/Terror/Monstros etc.
Por exemplo, uma comédia de ficção científica animada com monstros será aceita.
“Conectando e inspirando comunidades através de histórias de Asiáticos Americanos e Ilhas do Pacífico do Vale do Silício e da América”
“O Silicon Valley Asian American Pacific Film Festival oferece uma plataforma para a arte da narração de histórias das Ilhas Asiáticas e do Pacífico através da lente da experiência americana, do imaginável e inimaginável que conecta nossas vidas e comunidades através de palavras escritas, música e performance.”
O festival deste ano será realizado de 24 a 26 de outubro de 2020 no Teatro CineArts em Santana Row, San Jose.
Bem-vindo ao New York True Venture Film Festival, um evento dedicado a capacitar o cinema independente.
NYTVFF é um festival de cinema baseado em Nova York que compartilha a dedicação e a paixão de trazer para a tela grande curtas-metragens independentes e completos. Acreditamos que ao dar a oportunidade às novas ideias de criadores inteligentes e únicos, daríamos ao público a oportunidade de apreciar a sua arte.
A exibição do New York True Venture Film Festival será realizada nos dias 3 e 4 de setembro, onde o festival exibirá filmes premiados.
A cerimônia de apresentação do prêmio tapete vermelho e o show de performance terminarão no dia 5 de setembro.
Por favor, note que os cineastas que comparecem têm a primeira prioridade no cronograma de exibição de filmes. Somos um festival de exibição e um festival apoiado pelos cineastas. Não há composições grátis. Os cineastas participantes terão um Q & A após a exibição.
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES FICMA 2023
O Festival Internacional de Cinema de Mídia Alternativa (FICMA) promove e divulga a criação de filmes e projetos audiovisuais com novas narrativas digitais e tecnologias disruptivas feitas com vários dispositivos, como smartphones, câmeras DSLR, câmeras GoPro, bolso de magia negra, drones, entre outros. Usando técnicas como realidade virtual, animação digital, inteligência artificial e mídia de exibição, como projeção, narrativas transmídia, espectadores de realidade virtual, sites e plataformas de streaming.
Pelo segundo ano consecutivo, nosso tema é “inteligência artificial”, com foco em seus aspectos éticos e humanísticos e em seu desenvolvimento sustentável como ferramenta para o ser humano e sua influência e impacto na mídia audiovisual atual.
A FICMA acontecerá de 18 a 26 de novembro de 2023 na Cidade do México.
Fundado em 1985, o Festival de Cinema de Varsóvia juntou-se em 2009 ao grupo de elite de eventos reconhecidos pela Federação Internacional de Associações de Produtores de Cinema (www.fiapf.org) como festivais internacionais de cinema - ao lado de Cannes, Veneza, Berlim, Locarno, San Sebastian, Karlovy Vary, Tóquio, Moscou, Mar del Plata, Montreal, Xangai, Cairo, Goa e Tallinn.
A WFF difere de outros festivais em seu programa, assim como Varsóvia difere de outras cidades. Selecionando os filmes, sempre nos lembramos do nosso público - varsovianos nativos, aqueles que trabalham ou estudam em Varsóvia, e aqueles na cidade por um curto período de tempo, por exemplo, apenas para o Festival.
Fazemos o nosso melhor para garantir que nosso público conheça as tendências mais recentes e interessantes do cinema mundial o mais rápido possível. Desta forma, o público da WFF - geralmente como as primeiras pessoas na Polônia - poderia descobrir o cinema independente americano, bem como o cinema asiático, latino-americano, iraniano, russo e romeno. Alguns dos diretores mais incríveis, como Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson e centenas de outros, costumavam ser convidados da WFF antes de chegarem ao topo.
Estamos expandindo a parte profissional da WFF há mais de quinze anos. Percebemos que os festivais de cinema fazem parte do mecanismo gigante que é a indústria cinematográfica global. Fazemos o nosso melhor para garantir que o mundo tome nota dos filmes poloneses, que eles sejam exibidos nos principais festivais, que eles encontrem seu caminho para a distribuição internacional.
Começamos modestamente, em 2000, com exibições de novos projetos poloneses para apenas uma dúzia de convidados estrangeiros. Cinco anos depois, realizamos o CentEast Market pela primeira vez: um ponto de encontro para profissionais interessados em filmes da Europa Oriental, descrito pelo The Hollywood Reporter como “o evento go-to”. De 2009 a 2016, juntamente com o nosso parceiro russo TVINDIE, apresentamos - em Varsóvia e Moscou - filmes que ainda estão em andamento, mas nos quais queremos interessar agentes de vendas e distribuidores. Apresentações semelhantes que organizamos no Beijing Film Market de 2013-2016, com o nosso parceiro chinês Film Factory. Em 2012, iniciamos uma colaboração com a Fábrica de Filmes com sede em Pequim, sob o nome China-Eastern Europe Film Promotion Project.
Bendita Tú é um Festival Internacional de Cinema com sede na Argentina e na Espanha dedicado a exibir curtas-metragens feitos por mulheres, pessoas trans e pessoas não binárias.
O festival é um espaço para a divulgação de obras audiovisuais experimentais, ensaísticas e não ficcionais com uma proposta formal e conceitualmente comprometida, abordando perspectivas de gênero e diversidade de identidades. Selecionamos filmes que permitem a exploração de abordagens não hegemônicas, situadas e corporificadas, criando laços entre pessoas de diferentes países por meio do feminismo interseccional.
O objetivo é mostrar peças audiovisuais emergentes e obras de estreia que, devido às oportunidades limitadas de exibição e distribuição, permanecem invisíveis. Ao mesmo tempo, promovemos diálogos entre essas obras e as de diretoras consagradas, com foco nas relações intergeracionais e na importância das genealogias no mundo do cinema.
Nesta VII edição, a água é uma forma de resistência e revolução, manifestada por meio da criação audiovisual. Ao longo da história, vários autores usaram esse poderoso meio transparente como símbolo de força. Por exemplo, Gloria Anzaldúa descreve o rio como um elemento que desafia estruturas opressivas e representa a fluidez de identidades e culturas. Bell Hooks considerou a água como uma metáfora para transformação e resiliência, em relação à experiência de ser mulher negra nos Estados Unidos. Judith Butler interpreta esse líquido como um ícone de fluidez e resistência às normas binárias de gênero.
Portanto, ao lado desses autores, reivindicamos esse elemento vital como um aliado, um refúgio onde podemos nos sentir seguros e do qual podemos expressar nossas ideias e imaginar outros futuros possíveis. Este ano, a maré sobe e nos impulsiona em direção a um recorde político que exige mudanças. Por esse motivo, buscamos trabalhos que superem os limites do meio audiovisual, criações vibrantes que transmitam a necessidade de uma existência desafiadora, fluida e coletiva.
