O Festival de Cinema da Cidade de Benin foi lançado em novembro de 2018, como uma nova entidade que oferece uma plataforma que incentiva e promove os trabalhos de cineastas emergentes locais (baseados na comunidade), bem como nacionais e internacionais. É uma plataforma econômica para mostrar esses trabalhos em um ambiente onde eles têm acesso a profissionais experientes do setor. O BCFF é o único festival de cinema independente no estado de Edo e o único festival de cinema que acontece na cidade de Benin. O BCFF exibe estreias de longas-metragens, curtas-metragens e documentários internacionais e nacionais sobre questões sociais. A edição deste ano, com o tema INDÚSTRIA CRIATIVA ALÉM DA PANDEMIA, está programada para acontecer no Film House Cinema, Benin City.
Pelo menos 50% da programação do nosso festival é dedicada a filmes estrangeiros, o que amplia a experiência da cultura cinematográfica para todos os que assistem às exibições na cidade de Benin durante a duração do festival.
O Festival de Cinema da Cidade de Benin é uma equipe de pessoas que trabalham sem esforço para oferecer um serviço de qualidade aos cineastas emergentes. Daremos aos colaboradores do festival acesso a alguns dos nomes mais prolíficos da indústria, tanto nacional quanto internacionalmente.
Objetivos
Os principais objetivos do Festival são fornecer uma plataforma engenhosa:
1. Onde o negócio e a arte dos filmes nigerianos são aprimorados e comercializados para o mundo consumidor de conteúdo cinematográfico, atraindo recursos cinematográficos de qualidade, compradores e críticos de toda a Nigéria e de todo o mundo para os eventos do BCFF todos os anos.
2. para ver anualmente alguns dos melhores longas-metragens, documentários, curtas-metragens e projetos experimentais para entretenimento e instruções dos participantes e participantes do BCFF.
Para esse fim, o BCFF está comprometido em ser:
A. Um lugar para diálogos, discussões saudáveis e treinamentos para profissionais e amadores da indústria cinematográfica e do artesanato cinematográfico em todo o mundo, garantindo que o BCFF seja atraente para diretores internacionais de conteúdo cinematográfico e cinematográfico para ajudar a enriquecer o festival e os participantes por meio de insights de seus trabalhos e sobre a arte de fazer filmes
B. Uma máquina para expor a antiga cidade de Benin, em particular, e todo o estado de Edo em geral, a um patrocínio sustentável de longo a longo prazo de suas vastas realidades e potencial turísticos para públicos criativos globais de negócios e artesanato.
Finalmente, o BCFF é voltado para incentivar relações de coprodução em filmes, programas de TV, documentários e qualquer outro conteúdo cinematográfico gratificante entre atores locais.
Modalidades
O festival de cinema persegue esses objetivos fazendo com que os visitantes locais e internacionais do festival participem das discussões do processo criativo de produção de filmes por meio de simpósios, seminários, treinamentos, exibições, críticas de conteúdo, eventos e workshops turísticos, além de oferecer entretenimento de qualidade (música, eventos locais e diversos outros eventos).
AAO TV, a primeira casa cresceu, plataforma OTT independente e indígena da Índia, incentiva o crescimento do cinema independente e novos talentos.
Pessoas de diferentes esferas da vida fizeram grande em nossa plataforma com sua exploração criativa, então você pode!
Qual é a sua história? !!!
Agora, que a linha entre o conteúdo regional e externo está ficando turva, é hora de criar uma plataforma para trazer vozes independentes no cinema para o público mainstream. Aao TV Creative Collective Curtas-Metragens Festival é o primeiro passo nesta jornada.
Uma história contada meticulosamente, espelha a realidade e enche o público de emoções inundadas. Se a sua história foi traduzida para um filme, então nós lhe damos a plataforma para exibi-la. Participe do Festival de Curta-Metragem Coletiva Aao e ganhe prêmios em dinheiro no valor de Rs. 2 lakhs.
Sem taxa de entrada, língua sem barreira. Basta baixar e assinar o aplicativo Aao TV. Sua ID de Assinatura é seu ingresso.
O International Shorts Film Festival (ISFF) é um festival sem fins lucrativos que promove curtas-metragens junto com os cineastas que os fazem. Inaugurado em 2018, dedicamo-nos à celebração de curtas-metragens.
Após as exibições inaugurais do festival em Melbourne, Austrália, em 2018, o conceito do ISFF é oferecer exibições adicionais de filmes vencedores em cidades ao redor do mundo.
Julgamento ocorre em novembro por um painel de juízes, com vencedores anunciados em dezembro. O festival está aberto a todos os cineastas.
Os filmes são selecionados e julgados segundo dois critérios: a qualidade do trabalho, bem como a sua ambição. Um painel de três juízes analisa cuidadosamente cada filme. Somos totalmente inclusivos, não censuramos o trabalho e não temos outras restrições quanto ao seu inscrição. Incentivamos todos os cineastas a inscrever os seus filmes, independentemente da etnia, religião ou visão de mundo. Todos os gêneros são extremamente bem-vindos!
Todos os filmes aceitos em 'Seleção Oficial' serão nomeados para prêmios, e vamos exibir todos os filmes vencedores na frente de um público ao vivo.
Histórias incríveis e curtas-metragens independentes merecem um público maior, razão pela qual a International Shorts nasceu. Estamos ansiosos para a sua participação como cineastas em 2018.
Festival de curtas-metragens de Bucareste [BSFF]
Independente é a palavra-chave do Festival de Curtas Metragens de Bucareste [BSFF], pois é fundado por profissionais de cinema independentes e se concentra em artistas independentes no cinema, de todo o mundo. O Festival de Curtas-Metragens de Bucareste visa reconhecer, apresentar e divulgar os curtas-metragens internacionais mais profissionais, inovadores e interessantes, sempre priorizando curtas-metragens independentes.
O Festival de Curtas-Metragens de Bucareste apresentará alguns dos melhores curtas-metragens internacionais em Narrativa, Animação, Estudante, Experimental, Documentário, Videoclipe e Direitos Humanos. Levamos a sério a quantidade de trabalho investido em cada filme. Portanto, as regras do festival garantem que cada filme seja revisado pelo menos duas vezes e bem debatido por nossa equipe. Alguns dos filmes premiados também serão exibidos em outros festivais internacionais de cinema.
Artistas independentes e seus curtas-metragens encontrarão um público efervescente e bastante experiente com festivais de cinema e cinema, garantindo networking de qualidade e oportunidades envolventes, enquanto os filmes selecionados serão determinados por um painel de especialistas da indústria.
O Festival de Curtas Metragens de Bucareste está construindo uma forte comunidade de interesse em torno de profissionais de cinema independentes internacionais e amantes do cinema, no coração de uma das capitais emergentes mais interessantes das artes e da cultura, uma cidade que nunca dorme - Bucareste.
O festival realizará exibições de filmes, precedidas ou seguidas por perguntas e respostas de artistas, ou eventos paralelos de networking e, certamente, festas, que acontecem em vários palcos convencionais e não convencionais em Bucareste, como em cinemas, espaços abertos e até teatros de verão. Bucareste, você já ouviu falar sobre isso, eventualmente — uma cidade para jovens. Bem conhecido por coisas diferentes - como o apelido de “Velha Paris”, em seus tempos burgueses, antes das décadas do comunismo, ou o maior edifício parlamentar do mundo [e um dos maiores edifícios de qualquer tipo], de seus tempos de comunismo, nova arquitetura, ou a cena explosiva da arte contemporânea, e também bastante impressionantes comunidades de artes e música underground e vida noturna, em seus tempos atuais.
O 11º RESISTENCIA FILM FEST, é um festival internacional de cinema, não competitivo, criado para divulgar filmes que promovam o resgate da memória histórica, a luta pela liberdade e a defesa dos direitos humanos.
As exposições dos filmes participantes da décima primeira versão do festival serão apresentadas em 3 modalidades: no Centro Cultural Tomé, no programa de TV “Películas de bolsillo” e em um museu itinerante.
Ainda temos cinema, senhoras e senhores!
O Cinequest foi eleito Melhor Festival de Cinema pelo USA Today Readers. Programas Cinequest 85 -90% de seu festival de submissões pagas anualmente, a maior porcentagem de festivais de cinema mais influentes do mundo.
“Eu acho que a coisa mais importante sobre o Cinequest é que é definitivamente a primeira vez que eu venho a um festival onde minha reação imediata é: 'O que eu tenho que fazer para ser convidado de volta? ' e essa não é normalmente a minha reação. É um festival de cinema perfeito em um lugar glorioso.” - Neil Gaiman, Vencedor do Prêmio Maverick Spirit
O Cinequest Film & VR Festival (CQFF) ocorrerá ao vivo em San José /Vale do Silício e Globalmente através de sua plataforma virtual proprietária. A Cinequest tem sido líder na construção de comunidades, audiências e oportunidades de cinema e mídia filmada por meio de tecnologia e paradigmas inovadores por décadas e continuará a combinação dourada de pandemia ao vivo e online.
Cinequest Film & VR Festival (CQFF) em San José/Vale do Silício: Situado na casa das empresas de tecnologia de mídia mais influentes do mundo (Apple, Cisco, Facebook, Twitter, Netflix, LinkedIn, Occulus etc.) A CQFF apresenta filmes de primeira linha, artistas renomados e emergentes e tecnologia inovadora — capacitando a conectividade global entre criadores, inovadores e públicos. No ano passado, o Cinequest sediou a estréia mundial ou americana de 132 filmes de 55 países, incluindo um robusto showcases de cinema mexicano, centro-americano, espanhol, indiano e chinês. A CQFF liderou o mundo em sua vitrine e implementação das tecnologias que revolucionaram a produção, a exposição e a distribuição cinematográfica. A mistura do artista e inovador da CQFF ganha foco através de seus Maverick Awards. Seu Maverick Spirit Awards reconhece artistas (Harrison Ford, Nicolas Cage, Elle Fanning, J.J. Abrams, Tatiana Maslany, Jennifer Jason Leigh, Bill Nighy, Ben Kingsley, Rosario Dawson, Spike Lee, James Franco, Neil Gaiman e Sir Ian McKellen estão entre os destinatários convidados). Seu Maverick Innovator Award reconhece tecnólogos (incluindo Martin Cooper, pai do celular, e Steve Wozniak, co-fundador da Apple Inc.). Um Maverick se destaca da multidão disposta a criar e inovar a partir de um lugar de visão pessoal, mas global.
O Cinequest conecta artistas, inovadores, mídia e públicos — à medida que as pessoas convergem para experimentar uma mistura potente de histórias imersivas de todo o mundo e tecnologias inovadoras. No entanto, a reputação estelar da Cinequest não só depende do seu talento para criar uma formação poderosa, mas também para garantir a distribuição de muitos dos seus cineastas de honra. Netflix, IFC Films, Amazon, MSNBC Films, Osciloscópio, Sony Pictures, Magnolia Pictures, KinoLorber, eOne, Lionsgate, PBS e HBO são apenas alguns dos muitos que assinaram acordos com algumas das histórias de sucesso do Cinequest.
Além disso, como um festival de qualificação académica para as categorias de curtas-metragens, o Cinequest orgulha-se de homenagear os vencedores dos seus prémios de Melhor Narrativa Curta e Melhor Animação Curta com um tiro ao sonho de cada cineasta... Ouro Oscar.
“Este festival é aquele que define as tendências e está realmente à frente das tendências. Outros festivais estão copiando o Cinequest; eu vejo isso o tempo todo.” — Chris Gore (Guia de Sobrevivência do Festival de Cinema Ultimate)
Exibindo visões sociais e artísticas únicas de todo o mundo, o festival dinâmico do Cinequest envolve o público em diálogos estimulantes, dando aos artistas de cinema e aos amantes do cinema uma oportunidade de se conectar. Além disso, o Cinequest oferece tecnologia de ponta e fóruns de produção de filmes para capacitar profissionais e estudantes.
APENAS ALGUNS DOS GRANDES FILMES & VR QUE TÊM SIDO UMA PARTE DO PROGRAMA DO CINEQUEST:
O Homem que Matou Don Quixote (dir. Terry Gilliam; estrelado por Adam Driver, Jonathan Pryce)
Hotel Bombaim (dir. Anthony Mara; estrelado por Armie Hammer, Dev Patel)
O Público (dir. Emilio Estevez; estrelado por Emilio Estevez, Alec Baldwin, Jena Malone)
Teen Spirit (dir. Max Minghella; estrelado por Elle Fanning)
Beirute (dir. Brad Anderson; estrelado por Rosamund Pike, Jon Hamm)
Borg/McEnroe (dir. Janus Metz; estrelado por xiita LeBeouf)
Krystal (dir. William H Macy; estrelado por Nick Robinson, Rosario Dawson)
Submergência (dir. Wim Wenders; estrelado por James McAvoy)
O que eles tinham (dir. Elizabeth Chomko; estrelado por Hilary Swank, Michael Shannon)
The Humanity Bureau VR (estrelando Nicolas Cage)
APENAS ALGUMAS DAS ESTREIAS DO MUNDO CINEQUEST E DOS EUA QUE RECEBERAM DISTRIBUIÇÃO:
Eu amo vocês dois, Dir. Doug Archibald (narrativa, Magnolia Pictures)
Sushi East Side, dir. Anthony Lucero (narrativa, Sony Pictures)
Midnight Clear, dir. Dallas Jenkins (narrativa, Lionsgate)
Corrigido, dir. Alonso Mayo (narrativa, Gravitas Ventures)
Caça às Bruxas, dir. Don Hardy, Dana Nachman (documentário, MSNBC Films)
Meu 9, dir. Eddie Mensore (narrativa, Raven Banner Entretenimento)
Temps, Dir. Ryan Sage (narrativa, FilmBuff)
Um Guia para Iniciantes para Snuff, dir. Mitch Altieri (narrativa, Indican Pictures)
Querido Zachary, dir. Kurt Kuenne (documentário, Osciloscópio Pictures)
Paciência Buddy, dir. Kuang Lee (narrativa, Gravitas Ventures)
Dia do Dependente, dir. Michael David Lynch (narrativa, Freestyle Digital)
Solace perdido, Dir. Chris Scheuerman (narrativa, Raven Banner Entretenimento)
Amigos Effing Amigos Effing Amigos, dir. Quincy Rose (narrativa, Gravitas Ventures)
Motores de busca, dir. Russell Brown narrativa, (Indican Pictures)
Toy, dir. Patrick Chapman (narrativa, Gravitas Ventures)
Acorde, Dir. Ellie Kanner (narrativa, E1 Entretenimento)
Carro de Sangue, Dir. Alex Orr (narrativa, TLA Lançamento)
Amor no Tempo dos Monstros (narrativa, Indican Pictures)
O cético, Dir. Tennyson Bardwell (narrativa, IFC Films)
Na Doll, Dir. Thomas Mignone (narrativa, Arco da Paz)
El Camino, dir. Erik Weigel (narrativa, Lifesize Entertainment)
Família Inc, dir. Emily Ting (documentário, sétimo lançamento de arte)
Acampamento Monstro, dir. Cullen Hoback (documentário, Lifesize Entertainment)
Condição crítica, dir. Roger Weisberg (documentário, PBS)
A Natureza da Existência, dir. Roger Nygard (documentário, Walking Shadows)
A lavagem cerebral do meu pai, dir. Jen Senko (documentário, Gravitas Ventures)
Deus sabe onde estou, Dir. Jed Wider, Todd Wider (documentário, BOND360)
Bel Borba Aqui, desgraçados. Burt Sun, Andre Costantini (documentário, Osciloscópio)
Animadooo é um Festival de Animação curtas-metragens dedicado a todos os tipos de animação e cineastas.
Existem 3 categorias፦ Geral = Ficção animação shorts de todos os temas e todos os diretores
- Kids for Kids = Curtas-metragens de animação feitas por crianças até aos 12 anos destinados também a crianças
- Apenas adultos = Calções de animação com idade indicativa acima de 18 anos.
Nosso principal objetivo é a exposição e estimulação de um debate construtivo e objetivo sobre as interpretações que podemos fazer individualmente sobre esses dois fenômenos, como o fenômeno OVNI e o fenômeno paranormal.
A tecnologia tem desempenhado um papel de liderança na revelação e esclarecimento de mitos e verdades em torno desses tópicos. É por isso que nesta primeira edição convidamos todos aqueles que querem aprofundar a análise e também resgatar a beleza da expressão artística que expressa o que não sabemos, mas se percebemos.
AFA Online Film Festival
O cinema sempre foi usado para informar, entreter, educar e provocar debates. É neste espírito que a organização Atlanta cineastas Alliance lançou a primeira edição do festival de cinema online da Aliança de cineastas de Atlanta. Um evento cultural dedicado à prevenção do tráfico de seres humanos.
Este é o início de um dos maiores eventos culturais destinados a um público amplo com o objetivo de sensibilizar os diversos temas relacionados com o tráfico de seres humanos. A seleção de filmes permite lidar com temas complexos, satisfazendo a curiosidade de ativistas, profissionais e amadores de cinema.
O festival de cinema online da aliança de cineastas de Atlanta começa em 13 de novembro e será executado até 15 de novembro de 2020. Este evento é um espaço de reflexão e denúncia aberto ao público.
Cineastas, ativistas, mas também líderes políticos e econômicos aproveitarão esta oportunidade para denunciar o tráfico de seres humanos.
O Festival também recebe uma série de convidados de prestígio, que participarão nos debates que acompanharão as exibições online.
São três dias de partilha e emoções em torno do tema desta primeira edição. Com o objetivo de conscientizar, criar um compromisso em torno de um momento de cinema, mas também fazer deste festival um evento imperdível no cenário cultural de Atlanta.
Durante estes poucos dias, filmes anteriormente invisíveis serão apresentados. Eles podem ser ficção, documentários, filmes de animação ou qualquer outra forma.
Os filmes têm o poder de mostrar diferentes facetas da vida, o que pode ajudar os espectadores a mostrar maior
empatia para as pessoas que sofrem deste problema e para entender melhor suas necessidades.
O objetivo da AFAFOFF também é utilizar os filmes como ferramentas educativas que influenciam as percepções, chamando a atenção para as questões mais importantes e criando espaços online seguros para interação e debate respeitosos. Além disso, o Festival é uma forma criativa e inovadora de normalizar debates sobre o tema do festival contando histórias.
AFA competição de filmes online
O “Concurso Curta-Metragem” completa esta programação, com vários prémios a serem atribuídos:
— Melhor curta-metragem do festival
— Melhor diretor
— Melhor roteiro
— Melhor produção
— Melhor ator ou atriz
Cineastas profissionais e amadores são convidados a inscrever seus filmes que tratam o tema do tráfico de seres humanos antes de novembro.
As exibições terão lugar em “Maneiras de viver” - Calle de Raimundo Lulio 10 de Madrid.
LATINUY, Festival Internacional de Cinema Latino do Uruguai, exibe os filmes mais recentes e inovadores (curtas-metragens, ficção e documentários) feitos na Iberoamérica. Inúmeros títulos, diretores e produtores de todo o mundo, atores e atrizes nacionais e internacionais e uma ampla programação de atividades se reúnem anualmente em Punta del Este, o principal balneário uruguaio. O LatinUy, um ponto de encontro clássico para o intercâmbio cultural entre cineastas e entusiastas do cinema, concede vários prêmios, tanto para curtas-metragens quanto para longas-metragens em competição, tanto do júri quanto do público.
Associação da Juventude para o Desenvolvimento (YAD) Paquistão
Chamada para Inscrição: 120 em 2020 Festival de Cinema
Associação da Juventude para o Desenvolvimento é baseada no Baluquistão organização não-governamental líder da juventude que trabalha para o ativismo juvenil, capacitação juvenil, desenvolvimento da juventude, construção da paz, meio ambiente, mudanças climáticas, educação, saúde e SRHR através do início interativo, edutainment, criativo, baseado em artes inovadoras, expressões criativas e abordagem tecnológica.
A Youth Association for Development (YAD) está iniciando pela primeira vez um inovador (120 em 2020) 120 segundo festival de cinema em 2020 para incentivar jovens cineastas e produções cinematográficas a promover suas habilidades cinematográficas e mostrar sua criatividade local, nacional e internacionalmente.
O festival de cinema YAD Pakistan 120 em 2020 (120 Segundo) promove a narração de histórias através do uso de visuais poderosos e da troca de ideias inovadoras através de uma plataforma proposital que serve como um meio para realizar sessões de discurso entre massas.
120 em 2020 Festival de Cinema é iniciativa de primeira vez e tem as oportunidades de realizar exibições no Paquistão All Arts Competition Exposição e festival familiar esperado provisoriamente em 29 de novembro de 2020 no Noori Nasier Khan Cultural Complex Direcção de Cultura Spiny Road Quetta com visibilidade on-line nos canais de mídia social YAD, as mídias sociais do doador YAD canais de outros canais internacionais e internacionalmente entre vários outros locais possíveis.
YAD é Paquistão 120 em 2020.
YAD Pakistan vai fornecer oportunidade para jovens cineastas e produções cinematográficas para fornecer uma plataforma para todos os jovens cineastas talentosos de toda a província do Baluchistão, que está um passo mais perto de colmatar as lacunas entre culturas e trazer fortes laços provinciais entre motivados artisticamente individual, incentivando jovens dinâmicas, potenciais, cineastas entusiasmados e entusiasmados e produções cinematográficas para intensificar e filmar seus pensamentos em áreas temáticas YAD mencionados abaixo em 120 segundo, mostre-nos o que você tem e mostrar seu talento de produção de filmes o palco, festival e canis é YAD Paquistão eo show é o seu para informar, motivar, sensibilizar, educar, conscientizar e inspirar as massas sobre questões relacionadas com RSR nas comunidades.
O YAD Pakistan 120 em 2020 Film Festival trabalha com o impulso para capacitar os jovens através do desenvolvimento de uma experiência de aprendizagem positiva, melhorar a compreensão de questões relacionadas com SRHR, HIV/AIDS, Saúde Materna, Aborto e Casamentos Precoce, Criança e Forçados, fornecendo uma plataforma que promulga pontos de vista das massas.
120 em 2020 tema do festival de cinema inclui:
1- HIV/SIDA (Estigma, barreiras, discriminação, questões e desafios e falta de acesso e facilitação de serviços de saúde de qualidade, cuidados, testes, tratamento, prevenção e aconselhamento)
2- Casamentos prematuros, Criança e Forçados
3- Aborto, aborto seguro e cuidados pós-aborto (Estigma, barreiras, lacunas, questões e desafios e falta de acesso e facilitação ao aborto seguro e cuidados pós-aborto)
4- Questões de saúde materna
“RIETI & SABINA Film Festival” 25 DE NOVEMBRO DE 2024
O “RIETI & SABINA Film Festival “visa dar a chance de divulgar ao público talentos, autores, atores, diretores e cineastas com o objetivo de criar sinergias entre profissionais do cinema e novos talentos.
Panorámica, Festival Internacional de Cinema Independente convida estudantes de cinema, artes visuais e comunicação, cineastas independentes, amadores e profissionais, de todo o mundo, a participar da PANORÁMICA 7ª Edição 2020, que será exibido em vários locais da Cidade do México.
Panorámica é um local para a promoção e exibição de obras cinematográficas. Este evento é uma organização sem fins lucrativos, e sua principal prioridade é o cinema independente criado por cineastas emergentes de todo o mundo.
O objetivo principal do Festival é proporcionar aos novos cineastas a possibilidade de divulgar amplamente as suas obras, facilitando assim o diálogo entre o autor e o público. Para que isso aconteça, a Panorámica realizará sessões de perguntas e respostas entre o autor, a tripulação/elenco do festival e o público; essas sessões serão realizadas durante o Festival.
Reconhecemos o trabalho dos cineastas, dando-lhes um certificado de participação. Não haverá um prêmio físico ou monetário.
Chamada Opel para inscrições: 1 de fevereiro a 19 de julho.
Dia da notificação: 16 de agosto.
Para ser exibido em outubro.
Bem-vindo ao Festival Mundial de Cinema de Catmandu (KWFF)!
Ex-Festival de Cinema de Responsabilidade (AFF)
Dedicado à exposição e preservação de filmes independentes, nosso objetivo é mostrar os filmes do mundo para o público de Catmandu. Ao fazermos isso, mostramos a arte e o poder da narração de histórias em todo o mundo e reunimos comunidades para compartilhar diversas culturas, pontos de vista e conversas. Com o apoio de nossos muitos parceiros comunitários, celebramos o filme independente como o patrimônio rico, cultural, econômico e educacional que ele é.
Localizada na parte central do Nepal, Catmandu é conhecida como a “Cidade Templo do Mundo”.
Catmandu também é o lar de uma grande comunidade artística e musical, uma crescente comunidade cinematográfica e generosos patronos das artes que fazem do público de Catmandu uma marca registrada do festival. Os espectadores sofisticados de todas as idades e origens - famintos por filmes independentes de qualidade - são receptivos, opinativos e genuínos. A exibição de um filme na KWFF é um catalisador para gerar conscientização e zumbido no epicentro do país que irradia pela região.
O Festival é dedicado
para curtas-metragens sobre direitos humanos e/ou filmes que colaboram na luta pelos direitos das minorias.
A competição será em duas fases. Na 1ª fase: o público online assiste e vote em “Melhor Filme”, o vencedor acrescenta 1 ponto em 1º de outubro. Na 2ª fase: No dia 9 de outubro, às 20h, no Teatro da Rua Eliza o público votará, o vencedor acrescentará 1 ponto. Se houver empate, a curadoria do festival dá o voto final.
Festival Internacional de Cinema de Cult de Mumbai (MICFF ÍNDIA) é um festival anual de cinema sem fins lucrativos dedicado a nutrir cineastas e audiências, e a celebrar o poder de uma boa história. O festival concentra-se nas pessoas, ideias, tecnologia, habilidades e arte por trás do cinema e oferece oportunidades de entretenimento e educação para o público e cineastas de todo o mundo.
A missão deste projeto é descobrir o excepcional cinema de culto art-house de todo o mundo. O projeto foi iniciado para fornecer uma plataforma de apoio para os cineastas de culto independentes excepcionalmente talentosos que correram o risco de fazer filmes fora de série. Outro aspecto importante deste projeto é introduzir mais pessoas para o cinema culto e desenvolver uma base de audiência permanente.
O FEMCINE foi criado para descobrir e apoiar o trabalho realizado por cineastas femininas e para compartilhar filmes com temas de gênero com um público mais amplo. A FEMCINE convida diretoras do Chile e do resto do mundo a participarem de uma de suas três categorias de competição: Competição Internacional de Longa-Metragem, Competição Internacional de Curtas-Metragens e Competição de Curtas-Metragens da Escola Chilena de Cinema.
