Programa principal (competição internacional), que apresentará regularmente filmes de todo o mundo, entre o primeiro e o segundo longas-metragens de um diretor. A ideia é promover novos cineastas que estão estreando ou estão apenas começando suas carreiras.
O objetivo deste programa é identificar e promover novas histórias cinematográficas de cineastas relativamente desconhecidos, dando-lhes uma chance no início de suas carreiras cinematográficas.
A ideia deste festival de cinema surgiu da extrema necessidade de um espaço mais amplo para apresentar filmes de estreia de muitos novos cineastas da região e de todo o mundo.
O Festival Internacional de Cinema KineNova Skopje, portanto, inclui atividades como promoção, apoio, incentivos, troca de experiências e prêmios cinematográficos. É um local para novos cineastas mostrarem novas histórias e oferecerem uma nova perspectiva da humanidade e do mundo em que vivemos.
O festival e a cidade de Skopje têm a honra de ser o ponto de encontro de novos cineastas e um trampolim para suas respectivas carreiras.
O concurso está aberto a todos!
O tópico do concurso é “A vida dos sonhos”.
Você pode inscrever qualquer tipo de filme em até 15 minutos no máximo.
O Festival Atmospheres usa todos os tipos de formas de arte para despertar reflexão tardia e compromisso com um desenvolvimento sustentável acessível e construtivo.
O Festival de Cinema de Antakya é um festival internacional competitivo. (AFF) é um importante destino no circuito de festivais e reconhecido pela Cinema Academy como um festival de qualificação em todas as categorias de filmes. Festival de Cinema de Antakya, é o primeiro ponto de encontro desta região para as indústrias internacionais de cinema e mídia.
A missão é fornecer um fórum público em Antakya para promover o interesse público em filmes e na produção independente de filmes. Chamar a atenção mundial para Antakya como um centro de cinema. Incentivar os direitos de todos os residentes de Antakya de acessar e experimentar o poder do cinema independente e promover a excelência artística e a liberdade criativa dos artistas sem censura.
Em 2023, o Festival apresentou 800 filmes, representando trabalhos que foram rodados e produzidos em 45 países. O evento oferece experiências completas e, para muitos, que estabelecem carreiras. Inscrever seu trabalho antes do prazo final!
O festival é para e por cineastas independentes. Os organizadores do Festival de Cinema de Antakya trazem 10 anos de experiência em festivais para este evento anual. O Festival de Cinema de Antakya aceita inscrições em seis categorias: longas-metragens narrativas, documentários, narrativa curta, documentário curto, experimental, estudante curto e animação.
As inscrições estão abertas de outubro a setembro do ano, a seleção final de mais de 150 filmes é anunciada em setembro e o festival de cinema acontece em outubro. Filmes selecionados em cada categoria são elegíveis para vários prêmios. Além de nossa programação de filmes, o festival também organiza várias festas de cineastas e eventos de networking em locais ao redor de Antakya e Hatay.
Dallas Videofest é o grande evento apresentado pela Video Association of Dallas, que se dedica a promover a compreensão do vídeo como meio criativo e força cultural em nossa sociedade, e a apoiar e avançar o trabalho de artistas do Texas que trabalham em vídeo e artes eletrônicas. Através de seus programas e serviços de informação, a Video Association pretende educar e informar artistas, estudantes, educadores, críticos, produtores de vídeo e cinema e um público interessado para que possam compreender, apreciar e avaliar melhor as possibilidades criativas do meio de vídeo. Proporcionará também um fórum para o trabalho dos artistas de vídeo regionais, a fim de estimular a excelência no seu trabalho e proporcionar a oportunidade de diálogo e discussão crítica.
O festival internacional de cinema queer Merlinka é organizado todos os anos a partir de 2009 em Belgrado, Sérvia.
Durante cinco dias, exibimos filmes curtos, documentários e apresentamos filmes com temas LGBT.
Somente filmes com temas gays, lésbicas, bissexuais, transgêneros e transexuais.
A missão do MiamiSFF é construir pontes de diálogo e intercâmbio cultural entre os realizadores cinematográficos e o público por meio de experiências cinematográficas resumidas que promovam uma visão focada nas boas causas, fazendo uso de formas estéticas inovadoras. Estamos comprometidos com a busca de novos talentos que possam fazer a diferença com sua arte.
Podemos oferecer a eles um espaço dedicado a apresentar seu talento a um novo público, representantes da indústria cinematográfica e organizações distintas.
Estamos localizados na cidade de Miami, Flórida, e o festival proyecta cortometrajes de 30 minutos ou menos e apóia o crescente movimento para exibir e expandir a arte cinematográfica em formato curto, proporcionando um espaço para construir uma comunidade comprometida com as artes, já que nossa filosofia consiste em conceber a curtometragem como verdadeiras obras de que me ecen su propio espacio de exhibición.
Argentina CineFoot 2021 · Football Film Festival, junto com CineFoot Brasil o primeiro festival latino-americano é conceitual e curadora de futebol. O festival visa promover, divulgar e potenciar a produção cinematográfica reflexionando e audiovisual relacionada ao futebol.
Film Maudit 2.0, em seu 4º ano, é um festival em Los Angeles de filmes outré. O festival é inspirado no lendário festival do artista Jean Cocteau, Le Film Maudit, que celebrou um grupo de filmes que foram negligenciados e negligenciados criminalmente na época. O Film Maudit 2.0 acontecerá em janeiro de 2023 como um festival híbrido (ao vivo e online).
O termo filme maudit significa literalmente “filmes amaldiçoados”, e esta vitrine do contra-cinema misturará filmes narrativos, documentários e experimentais que, em seu estilo e/ou assunto, são deliberadamente ousados, extremos, confrontacionais, preocupantes, chocantes e/ou incomuns.
Estamos à procura de trabalhos aventureiros que lidem com questões sócio-políticas, assuntos tabu e desafiam suposições artísticas e costumes sexuais.
O festival é co-apresentado e acontece no centro mais ousado do sul da Califórnia para novas artes de performance e mídia, Highways Performance Space & Gallery em Santa Monica, CA. Em seu 32º ano, a Highways continua sendo um importante centro cultural alternativo em Los Angeles que incentiva artistas radicais de diversas comunidades a desenvolver e apresentar novos trabalhos inovadores. Descrito pelo Los Angeles Times como “um centro de teatro experimental, dança, drama solo e outras performances multimídia”, a Highways promove o desenvolvimento de artistas contemporâneos socialmente envolvidos e formas de arte.
AS INSCRIÇÕES ESTÃO ABERTAS PARA OBRAS DE FICÇÃO, NÃO-FICÇÃO, ANIMAÇÃO PARA OS SEGUINTES FORMATOS:
01 – Obra Cinematográfica de Curta, Média e Longa-metragem
02 – Obra Televisiva de Curta, Média e Longa-metragem
03 – Obra Televisiva Seriada – Episódio Piloto ou Primeiro Episódio
04 – Obra Internet - Curta, Média e Longa-metragem
05 – Obra Internet - Episódio Piloto ou Primeiro Episódio
O Green Mountain Christian Film Festival é dirigido pela Faith and Family Films sem fins lucrativos. A entrada para o festival de dois dias é gratuita e aberta a todos. Inscrições devem ser feitas até 1º de setembro de cada ano para serem consideradas para o Festival de outubro. As doações dos dias do festival são aceitas com prazer.
MosFilmFest é uma competição internacional de cinema com um evento anual de premiação em Moscou.
A MosFilmFest é uma organização dedicada a mostrar os melhores e mais brilhantes filmes de todo o mundo, avançando as carreiras dos cineastas através de exibições, eventos de networking e vários painéis e fóruns. As categorias incluem Narrativa, Animação, Documentário, Vídeo Musical, Curtas Experimentais e Estudantes
MosFilmFest é um ávido defensor de cineastas locais e internacionais que representam produções cinematográficas que encarnam o verdadeiro espírito da arte. De roteiros clássicos ou originais a novas técnicas cinematográficas e cinematográficas, cada peça é o resultado da verdadeira emoção e expressão.
Estamos felizes que você está aqui! Mal podemos esperar para descobrir os filmes incríveis que você cria e a comunidade global que você constrói.
Todos os melhores filmes que foram selecionados para a exibição, serão exibidos na tela grande durante a cerimônia final solene de 22 a 25 de setembro de 2022 em Moscou, Rússia e poderão lutar pelo prêmio principal e pelo título do “Melhor filme”. Bem como para os prêmios nas nomeações autônomas.
MAFIC: “MÁLAGA- FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA”: Espaço de treinamento, negócios e valorização de novos produtos audiovisuais, artísticos e cinematográficos; laboratórios acadêmicos; terreno adequado para o encontro e troca de alianças e desenvolvimento de projetos entre a indústria regional, nacional e internacional.
MAFIC: é composto por 3 EXPERIÊNCIAS projetadas da seguinte forma:
REMA: “ROTA DA EXPOSIÇÃO - MALAGUEÑA”: Espaços de exposição exclusivos em todo o município, das mais recentes produções audiovisuais - cinematográficas, internacionais, nacionais e regionais.
O MAM “MÁLAGA AUDIOVISUAL E ARTE, MARKETING” oferece oportunidades que permitem expandir sua rede de contatos e aprender sobre o mercado audiovisual regional, nacional ou internacional em áreas artísticas (cinema, teatro, música, designers, artistas plásticos, figurinos, decoração, quadrinhos, etc.)
LAFAMA “LABORATÓRIOS DE FORMAÇÃO AUDIOVISUAL DE MALAGUEÑA”
São laboratórios de investigação e conhecimento, onde personagens ilustres e reconhecidos expõem ao público, em geral ou em particular, informações detalhadas sobre assuntos da indústria cinematográfica.
O Laboratório de Antropologia Visual “Fiorenzo Serra”, administrado pelo Departamento de História, Ciências Humanas e Educação da Universidade de Sassari (a partir de agora, chamado de “Departamento”) e pela Società Umanitaria - Cineteca Sarda (a partir de agora, chamada de “Arquivo Cinematográfico “), como parte de um projeto que visa aumentar a conscientização pública do diretor, cineasta e etnólogo Fiorenzo Serra, anuncia no ano de 2023, a Competição de produções cinematográficas etnográficas intitulada “Festival de Cinema Fiorenzo Serra”. A definição “produção cinematográfica” (a partir de agora, “filme”) significa qualquer produto audiovisual, um documentário, produzido usando tecnologias analógicas ou digitais. A competição visa promover a produção de filmes que possam contribuir para a conscientização das realidades culturais etnográficas por meio do meio audiovisual e persegue o objetivo de proteger e implementar, de forma científica e sistemática, produções audiovisuais nacionais e estrangeiras sobre os patrimônios etnográfico, arqueológico, histórico, cultural-linguístico e ambiental. A competição também tem a função de definir melhor, no âmbito do debate teórico-metodológico das disciplinas demo-etno-antropológicas, não apenas o importante papel da antropologia visual, mas também o objetivo de apoiar a realização de documentação audiovisual sobre a identidade e as especificidades culturais da Sardenha, bem como as diferentes realidades sociais nacionais e internacionais.
FilmaMarte Festival é o novo festival de cinema que vem para Madrid. E em uma edição de outono, visitando a criativa Berlim
FilmaMarte tem como objetivo apresentar filmes relacionados com as artes. De documentários sobre artistas a arte cinematográfica experimental. Além disso, a intenção de FilMarte é misturar diferentes maneiras de se expressar através da arte.
O Festival de Cinema de Zaragoza, fundado em 1995 para criar uma atividade cinematográfica na cidade. No início, seu título principal era Young Filmmakers. Desde 2007, seu nome oficial passou a ser Festival de Cinema de Zaragoza.
Festival com vários eventos, de caráter generalista e nacional (embora alguns de seus eventos sejam internacionais).
A partir de 2021, após celebrar a 25ª edição do Festival, propomos uma evolução do projeto.
MANIATIC- FANTASTIC INTERNATIONAL FILM FESTIVAL OF MANISES é um festival de gênero fantástico para levar o mundo do curta-metragem às novas gerações de espectadores que, de outra forma, não teriam acesso às últimas criações dos futuros diretores de cinema.
