Festival fundado pelo Conselho Regional de Kharkiv em 2009.
A missão do Festival é encontrar e apoiar estúdios e clubes para crianças/jovens, que estão envolvidos na criatividade de cinema e televisão, crianças talentosas; desenvolvimento do cinema infantil e televisão juvenil na Ucrânia.
Os objetivos do Festival são:
— o estabelecimento e desenvolvimento de contactos entre estúdios de crianças/jovens, intercâmbio de experiências e desenvolvimento profissional adicional dos participantes;
— comunicação ao público em geral de obras e projetos interessantes e destacados de diferentes países, apresentação das melhores práticas globais no desenvolvimento da indústria cinematográfica e televisão para crianças/jovens;
— a configuração de plataformas criativas e de comunicação para trocar experiências e apresentar novos projetos durante o Festival e entre os tempos do Festival;
— desenvolvimento pessoal criativo, educação de valores morais e ativismo social;
— chamar a atenção de organizações governamentais, não governamentais e entidades comerciais para as questões do desenvolvimento da criatividade criança/juvenil de tela, para os processos de formação de personalidade através do recebimento de informações transmitidas por meios de comunicação eletrônicos de massa, para as necessidades dos clubes criativos de crianças/jovens, o desenvolvimento de crianças talentosas e seu futuro.
O Festival é realizado entre a televisão infantil e juvenil, animação, estúdios de cinema e rádio, clubes, grupos e autores individuais, emissoras de televisão e rádio e entidades de produção criativa, diretores e centros de produtores, que produzem programas e filmes para crianças e jovens.
A décima quarta edição do Festival de Cinema Estudantil FENACIES Uruguai abriu suas inscrições em 1º de abril e permanecerá aberta até 30 de maio. Como todos os anos, todos os estudantes de todo o mundo (do ensino fundamental à universidade) podem inscrever seus curtas-metragens de forma totalmente gratuita, que serão exibidos em Montevidéu de 9 a 15 de setembro.
A FENACIES é uma organização fundada em 2011 que começou com o objetivo de criar um festival de cinema específico para jovens, onde a competição seria justa e a criatividade e o esforço destes seriam valorizados.
Inicialmente, o festival foi declarado de interesse cultural pelo Ministério da Educação e Cultura, interesse educacional pelo Conselho de Educação Primária e interesse turístico pelo Ministério do Turismo e Esporte. Além disso, em 2015, a UNESCO o declarou de interesse educacional e cultural.
O principal objetivo do festival é fortalecer a educação audiovisual entre os mais jovens e, através da realização de curtas-metragens, eles possam expressar suas ideias para que possam ver refletidas na tela grande.
Durante a semana, os curtas-metragens selecionados serão exibidos em um cinema público e estadual. No dia 15 de setembro serão anunciados os vencedores na cerimônia de encerramento.
O 14º FICCI-ON - Festival Internacional de Cinema de Ciudad Rodrigo tem como objetivo promover filmes educacionais, sociais e espirituais feitos em todo o mundo.
O tema do festival será, portanto, educacional, social e baseado em valores; incluindo todos os filmes que promovem o desenvolvimento infantil em todos os seus aspectos.
Filmes baseados em valores que tratam do tema dos direitos humanos, bem como do diálogo intercultural. Também haverá espaço para filmes com temas etnográficos, denúncia social ou compromisso com o desenvolvimento da cultura da paz. Em relação aos temas espirituais, esta é uma seção muito ampla onde filmes religiosos e/ou espirituais serão incluídos, independentemente da confissão e credo do filme e de seus autores.
O 34º Festival Internacional Message to Man de documentários, curtas-metragens de ação ao vivo, animados e experimentais está programado para acontecer de 18 a 27 de outubro de 2024 em São Petersburgo, Rússia.
Com uma história de três décadas de desenvolvimento cinematográfico, a Message to Man foi fundada em 1989 em Leningrado pelo cineasta Mikhail Litvyakov, que agora atua como Presidente Honorário do Festival.
Em 2010, Alexei Uchitel, renomado diretor de documentários e longas-metragens, assumiu o papel de presidente do Festival.
Ao longo dos anos, o Festival recebeu figuras ilustres do cinema mundial, incluindo Werner Herzog, Ulrich Seidl, Claude Lanzmann, Isabelle Huppert, Fanny Ardant, Agnès Varda, Mira Nair, Paolo Sorrentino, Alan Berliner, Eric Roberts, Jonathan Rosenbaum, Abdellatif Kechiche, Udo Kier e muitos outros.
O programa do Festival gira em torno de três competições: internacional, nacional e experimental, fornecendo uma plataforma para filmes completos e curtas-metragens disputarem o Grande Prêmio do Festival. Message to Man atrai constantemente milhares de entusiastas do cinema a São Petersburgo todos os anos.
Em 2023, o Festival atraiu mais de 10.000 espectadores, e seus programas competitivos e fora de competição apresentaram cerca de 200 filmes de todo o mundo.
“A equipe do Festival ficou agradavelmente surpresa com o sucesso da Mensagem ao Homem do ano passado. Não há necessidade de afirmar o óbvio de que vivemos em uma época desafiadora, sob todos os aspectos. O cinema ganhou cada vez mais importância como linguagem unificadora e como forma de nos aproximarmos uns dos outros.
Acreditamos que essa foi a razão pela qual, em 2023, o Festival atraiu tantos espectadores. Então, quando as pessoas se esforçaram para conseguir ingressos para as exibições, foi, honestamente, muito emocionante e importante. Não se tratava apenas dos ingressos esgotados, mas de solidariedade.
Foi igualmente importante reunir cineastas de vários países: autores da Suécia, Espanha, Bélgica, Grécia, Índia, Colômbia e Japão visitaram o Festival, enfatizando seu alcance global.
Portanto, o Festival de Cinema Message to Man tem o prazer de anunciar uma nova competição em 2024. Nossa equipe acredita firmemente que um bom cinema é sempre um convite à humanidade”, diz Mikhail Ratgauz, diretor de programa do Festival de Cinema Message to Man.
Sedicicorto International Short Film Festival é um festival de cinema dedicado a curtas-metragens nascido em 2004 e, desde então, é realizada todos os anos no início de outubro na Itália, no centro da cidade de Forlì.
Festival de Curtas-Metragens DONOSSKINO Vol.VIII
O festival será realizado em Donostia/San Sebastian em outubro de 2024.
O festival Visualízame começou em 2011.
Organizado pela Fundación Inquietarte, o principal objetivo do Visualízame é servir como uma plataforma para a divulgação de obras cinematográficas nas quais mulheres participam da direção, roteiro e/ou produção.
Da mesma forma, serve como plataforma de divulgação de curtas-metragens que promovam a igualdade, além do respeito aos Direitos Humanos. É por isso que temos dois prêmios especiais para curtas-metragens comprometidos com a agenda 2030 dos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável e filmes cujo enredo aborda o tema da morte e do luto.
FRESCO: Uma Nova Fórmula de um Festival de Cinema
Fresco é uma iniciativa internacional que representa um formato completamente novo, distinto das noções típicas da sociedade. Um festival que visa a apresentação de obras espirituais internacionais e peças culturais combinadas com a organização de discussões sociais livres e saudáveis sobre as questões levantadas por elas.
Muitos festivais demonstram filmes sobre problemas globais nas estruturas de seu programa. Como regra geral, após esses filmes, o público precisa discutir e adotar o que viu, no entanto, o filme continua a ser a única fonte para uma resposta às perguntas surgidas. As críticas de filmes “FRESCO” vêm preencher essa lacuna.
FRESCO: uma abordagem informal
“FRESCO” oferece uma abordagem informal aos participantes do festival de cinema ao longo de todas as etapas do festival, desde a revisão do filme até os locais onde os eventos são realizados, desde o assento até o prêmio.
Os maravilhosos filmes, exposições fotográficas e shows trazidos para a Armênia sairão dos cinemas e literalmente “entram nas ruas”.
Demonstrações 24 horas ao ar livre e comentários de filmes “sem bilhete” vão literalmente se tornar parte da vida cotidiana dos armênios 10 dias depois.
FRESCO Film-Program: Vamos Falar a Linguagem do Humanismo
O festival contará com programas competitivos e não competitivos. Ficção e documentário, longas-metragens e materiais de vídeo de diferentes formatos, nos quais são denunciadas guerras, violência, discriminação nacional, religiosa e qualquer outro tipo de discriminação, desastres ecológicos de origem humana, e onde se defendem a paz, a tolerância, o humanismo e os valores globais. :
Figuras de cinema de fama mundial e outros convidados correspondentes aos temas dos filmes mostrados, isto é - funcionários da igreja, intelectuais, músicos, psicólogos, etc., serão convidados para a Armênia de diferentes países para participar do festival.
Sobre os problemas globais em uma linguagem compreensível/simples
Não só os criadores da tira de filme participarão das discussões seguintes, mas também os funcionários da igreja, psicólogos e especialistas diretamente sobre as questões surgidas no filme e as pessoas responsáveis pelo campo. Qualquer detalhe conceitual e técnico relativo à revisão do filme deve contribuir para a participação ativa e irrestrita nas discussões. Os especialistas farão parte dos observadores de filmes, as orações profissionais serão substituídas por comunicação sem restrições e discussões ativas. Os filmes e a comunicação direta com seus criadores permitirão “notar” as questões reivindicadas em nosso país, observá-las no contexto da experiência de outros países, e a discussão com as pessoas especializadas e responsáveis pelo campo se tornará uma das formas mais efetivas de desenvolvimento para a solução para esses problemas.
FRESCO está aberto a qualquer pessoa
O festival também dá uma importância especial ao emprego de grupos sociais especiais e especialmente indivíduos com habilidades limitadas. Devido à cooperação com os institutos especializados no campo indivíduos com deficiência não só participarão de todas as medidas do festival, mas também estarão ativamente envolvidos em todas as obras organizacionais do “FRESCO”.
Os objetivos do festival são:
- Promover o estabelecimento do amor, da solidariedade e dos valores humanos na sociedade, com a ajuda do diálogo espiritual e cultural,
- Para espalhar a tolerância internacional e religiosa,
- Criar e promover o desenvolvimento de filmes espirituais e morais e aumentar a sua consciência social como factor sociocultural,
- Promover a comunicação entre representantes culturais de diferentes países e a criação de um campo mutuamente benéfico para a sua colaboração.
O Museu Romano de Oiasso e a Câmara Municipal de Irun organizam o Festival Internacional de Cinema Arqueológico do Bidasoa.
O objetivo do Festival é apresentar a arqueologia ao público em geral, através da difusão de material audiovisual resultante do trabalho realizado por arqueólogos, garantindo a promoção e a divulgação desses filmes.
O Festival está sendo comemorado desde o ano de 2001 e, a partir do ano de 2004, tem quatro prêmios: o Grande Prêmio do Festival, o Prêmio do Público Especial, o Prêmio de Valores Educacionais e o Prêmio Arkeolan de Contribuição à Ciência. Desde 2006, está dentro da Fedarcine, a rede europeia de festivais de cinema arqueológico.
A Cidade do México Independent Film Fest busca se tornar um lugar onde público, cineastas, produtores, críticos e outros profissionais da indústria cinematográfica possam trocar diferentes pontos de vista e ativar espaços de exposição alternativos na capital do país. Sua missão é divulgar propostas contemporâneas cuja produção não está relacionada com grandes estúdios de cinema, promover a cultura cinematográfica e programar filmes com uma exposição teatral difícil.
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
CARTON é um festival internacional de cinema de animação cujo principal objetivo é reunir animadores, diretores, produtores, cartunistas, cartunistas e toda a comunidade para ver, apreciar e promover o mundo da animação como meio de comunicação e expressão de ideias. artístico, técnico e político.
O Festival consiste em uma seção competitiva de curtas animados. Após uma pré-seleção realizada pelo comitê organizador, o material é avaliado por um júri de prestígio que muda de ano para ano. Desde sua criação em 2011, Juan Pablo Zaramella, Tomas Welss, María Verónica Ramirez, Raúl Manrupe, Irene Blei, Salvador Sanz e Ayar Blasco, entre outros, passaram pelo júri do Carton.
A seção competitiva é dividida nas seguintes categorias: ficção/narrativa, experimental/não narrativa, videoclipe, série, microcurtas-metragens e workshops de treinamento.
Além da competição, o Carton Festival é completado com palestras, videoconferências, workshops, exibições de longas-metragens e uma feira de quadrinhos.
O SANFIC, Festival Internacional de Cinema de Santiago, representa uma plataforma cinematográfica com fins educacionais, culturais, artísticos e industriais, bem como um símbolo principal da capital chilena e de todo o país.
O Festival Internacional de Documentários Globale Bogotá convida documentalistas e cineastas audiovisuais a apresentar propostas que giram em torno de experiências que questionam o individualismo e a dependência institucional.
Sobre o festival
Globale — Critical and Emancipatory Views é um festival sem fins lucrativos e não competitivo para transmitir documentários que abordam questões políticas e sociais. O festival nasceu em Berlim em 2003 e depois foi replicado em Varsóvia, Montevidéu, Rio de Janeiro e Bogotá, onde é realizado desde 2011.
O objetivo é gerar cenários de denúncia, diálogo, conscientização e análise da realidade com base nos temas estabelecidos para cada versão. Assim, aborda propostas para a transformação dos modelos culturais, sociais e econômicos estabelecidos. Para eles, recorremos ao documentário sem uma hierarquia de formatos, mídias, suportes, qualidades, validações acadêmicas ou industriais.
Sobre esta versão
A pandemia de Covid-19 nos permitiu reconhecer mais uma vez a força da autogestão, da autonomia e do apoio mútuo como estratégias para sobreviver diante do esquecimento e da negligência das instituições estatais que, como sempre, deixaram centenas de comunidades em total desamparo e vulnerabilidade. Além disso, a série de revoltas sociais que ressoaram em grande parte do mundo desde 2019 foi um exemplo de como a solidariedade e a auto-organização permitiram que a resistência nas ruas continuasse a fim de conseguir que várias demandas sociais fossem colocadas aos olhos do público.
Quatro anos se passaram desde esses eventos que nos lembraram que é possível organizar e resistir longe do modelo capitalista de estado, e é por isso que, nesta décima versão do festival Globale Bogotá, queremos convidar documentaristas e cineastas audiovisuais a apresentar propostas que giram em torno de experiências que questionam o individualismo e a dependência institucional. Para isso, propomos a autonomia como tema e receberemos retratos de processos coletivos e comunitários que provocam reflexões sobre:
1. A construção de redes de apoio mútuo e solidariedade
2. Fortalecimento da autonomia
3. A criação de processos autogerenciados
4. A reapropriação de nossas vidas
5. Experiências organizacionais durante dias de protesto social
POLÍTICAS DE PARTICIPAÇÃO E DIVULGAÇÃO DE DOCUMENTÁRIOS
Os documentalistas que participam concedem permissão ao Festival Globale Bogotá para usar, divulgar, reproduzir, distribuir e apresentar pública e privadamente, em qualquer lugar do mundo e em cada um dos meios de publicidade e promoção deste Festival, o material audiovisual com o qual participam, sem nenhum propósito lucrativo e sob as políticas de divulgação estabelecidas pelo Festival.
Os documentários apresentados na amostra do festival Globale Bogotá a cada ano terão os respectivos créditos para fazer e produzir o documentário, com base nas informações recebidas no processo de inscrição.
A Globale Bogotá copia os documentários selecionados para a amostra, depois de serem exibidos na programação do Festival, e cobramos do público o custo do USB e dos DVDs onde os copiamos para que os participantes possam usá-los em escolas, comunidades, universidades e grupos. Devido ao exposto, o Festival não é responsável pela manipulação que terceiros possam fazer com o material audiovisual.
A Globale Bogotá quer convidar documentalistas que concentrem seu olhar em questões sociais e políticas do passado e do presente para que seus discos possam alcançar mais espaços públicos e populares, a fim de expandir as reflexões que são feitas em torno dos temas que promove. neste Festival.
INFORMAÇÕES AMPLIADAS: www.globalebogota.wordpress.com/facebook.com/FestivalGlobaleBogota/globalebogota@gmail.com/@globalebogota
