O Festival Internacional de pássaros pintados é dedicado a curtas-metragens e longas-metragens, ficção, documentários e animações FILMES FEITO DE 1 DE JANEIRO DE 2018 NÃO apresentaram em edições anteriores, com o objetivo de promover entre as crianças o diálogo intercultural, a coesão social e os direitos humanos, especialmente aqueles de crianças até 12 anos.
Vai divulgar filmes de qualidade que dificilmente chegam a Espanha, tentando não cair em clichês. Assim, gradualmente, o festival é destinado como um campo para reuniões e discussões de projetos de interesse mútuo.
O Toronto Shorts International Film Festival é o maior festival de curtas-metragens do Canadá.
Toronto Shorts é uma organização sem fins lucrativos que oferece uma vitrine para os melhores curtas-metragens de cineastas de todo o mundo.
OS CURTAS-METRAGENS DE TORONTO CONTINUARÃO SUA JORNADA DE FESTIVAIS EM NOVA YORK.
Acreditamos que o cinema de curta duração e seus criadores deveriam ter seu próprio principal festival de cinema em Toronto, merecendo reconhecimento semelhante dado ao longa-metragem.
Toronto Shorts é onde filmes de todos os gêneros se cruzam. O cerne do festival é a qualidade e o escopo de uma programação cinematográfica extraordinária, que consiste em um amplo espectro de categorias, de filmes de alto a baixo orçamento, com menos de 45 minutos.
Agora, em nosso 14º ano, o festival se tornou um trampolim de carreira, estabelecendo uma tradição de descobrir e promover cineastas que foram indicados ao Oscar, incluindo:
Indicado ao Oscar de 2021 “O Presente”, de Farah Nabulsi
“Fins de semana”, indicado ao Oscar 2019, de Trevor Jimenez
Indicados ao Oscar 2018, “Watu Wote - All of Us” (Alemanha) e “The Eleven O'Clock” (Austrália)
Toronto se destaca como o maior mercado de mídia do Canadá, possui o mundialmente famoso Museu Real de Ontário, a enorme Galeria de Arte de Ontário, a Soulpepper Theatre Company, a Toronto Symphony Orchestra e o Toronto Shorts International Film Festival.
Apresentamos os melhores curtas-metragens e seus cineastas de todo o mundo.
The RIOS - International Documentary Film Festival and Transmedia is defined as an activity platform for the creation and promotion of author projects within the scope of independent cinema and audiovisual and aims to:
a) give visibility, serving as a promotional platform, cinematographic and audiovisual works whose aesthetic approach is related to the reality of the river;
b) to serve as a work platform for a deep reflection on thematic documentary cinema;
c) encourage the creation of author projects that focus on the aesthetic deepening, the discovery of new territories, new styles and new supports that can define the reality Rivers;
d) create a creative platform linked to the Rios theme in the field of photography, plastic arts, literature and dramatic performance;
e) to contribute to the diffusion of first university works and documentaries in the thematic scope;
f) encourage the creation of inter-university partnerships in the field of documentary film and audiovisual.
The RIOS - International Documentary Film Festival and Transmedia, inserted in a region inevitably linked to the Douro, intends to explore and divulge the aesthetic potentialities linked to the river, making it a privileged space of cinematographic creation in the documentary scope. Vila Real, during the festival, will be an international cinematographic meeting point that will allow the exploration of the region and the gestation of new projects and new aesthetic creations.
LA Underground Film Forum (LAUFF) é a principal vitrine de experimentação em filmes, vídeo e mídia baseada em áudio. Ele se concentra em vanguarda, art-house, cinema independente e nen/baixo orçamento, com a quinta edição acontecendo em julho de 2020, Los Angeles.
Nosso programa oferece um local para os cineastas reinventar e explorar novas abordagens, promover novas formas de arte mediática e construir um público para esse trabalho. Nosso objetivo é apresentar uma ampla gama de trabalhos explorando as muitas definições e interpretações do conceito de “underground”.
Estamos à procura de filmes feitos com paixão, obsessão e motivação; filmes que vão além das expectativas e do gênero; filmes, projetos de vídeo e áudio que se esforçam para ultrapassar os limites da forma e conteúdo aceitos. Um forte senso de autoria é uma obrigação.
LAUFF aceita todas as formas e gêneros: do drama, documentário, experimental, culto, art-house, língua estrangeira, comédia, horror, ficção científica, fantasia, animação, LGBT, indígena, erótica ao cinema lento e videoarte...
ATENÇÃO:
ACEITAMOS APENAS CURTAS BRASILEIROS (DE ATÉ 20 MIN) DIRIGIDOS POR CINEASTAS MULHERES E/OU CUJA PRODUÇÃO CINEMATOGRÁFICA A(S) PROTAGONISTA(S) SEJAM MULHERES. ENTENDE-SE POR MULHERES TODAS AQUELAS QUE TEM IDENTIDADE DE GÊNERO FEMININO.
Descrição do Evento:
A 2ª Mostra LUGAR DE MULHER É NO CINEMA é realizada pelas produtoras Segredo Filmes, Olho de Vidro Produções e Moara Rocha Produções e apresenta em sua segunda edição curtas brasileiros de ficção, documentário, animação, experimental e híbrido, de até 20 minutos de duração, dirigidos por mulheres e/ou com mulheres como protagonistas. Entende-se por mulheres todas aquelas que tem identidade de gênero feminino.
A linha curatorial da Mostra tem a proposta de dar visibilidade à produção fílmica de mulheres contemplando a diversidade das temáticas, abordagens e gêneros, sem deixar de lado a qualidade fílmica das obras, além de – através da programação – fomentar discussões, rodas de conversa, bate-papos que exponham todo o tipo de violência e intolerância contra a mulher. Através dos filmes e das atividades paralelas, a Mostra problematiza e diz não ao machismo, ao sexismo, ao racismo, à lgbtfobia, a violência contra a mulher e todas formas de opressão que urgem por telas e espaços de desconstrução cultural e social.
Senhoras e senhores,
A PROMOTORA DO FICIAT, Sra. Alvine KOUAMBO, tem o prazer de anunciar a 12ª edição do Festival Internacional de Cinema Independente e Arte Teatral “FICIAT”. Programado de 25 a 28 de março de 2026, em Bafoussam - Camarões.
Este evento, iniciado pela associação Screen for the Renewal of African Culture, abreviada como “ERECA”, reunirá atores do cinema e da arte teatral de todos os cantos do mundo.
O tema desta edição é “DO PALCO À TELA: ESTIMULANDO A IMAGINAÇÃO, CONECTANDO POVOS E UNINDO CULTURAS”. Inscrições para filmes e apresentações teatrais que estarão em competição e fora de competição durante o Festival são bem-vindas. Para este Festival, uma gigantesca plataforma chamada será estabelecida. É aqui que as principais atividades do Festival serão concentradas. Os espaços estarão disponíveis, mas em quantidades muito seletivas.
A FICIAT está sob o alto patrocínio do Ministério das Artes e Cultura dos Camarões. Está registrado sob o nº 024/MINAC/SG/DASEC/SAEC/012, bem como no registro de Festivais Internacionais de Cinema na organização WITHOUTABOX nos Estados Unidos da América sob o ID nº 11.891.
Para todas as informações, consulte o seguinte endereço:
Edifício do FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA INDEPENDENTE E ARTE TEATRAL, ao lado do Tennis Club
Caixa postal: 557 Bafoussam-Camarões
Telefone: (237) 657 571 058/699 840 853/673 282 619
Correio electrónico: infos.ficiat@gmail.com
Site Internet: http://ficiat.net
Facebook: Ficiat
Atenciosamente!
Nas últimas décadas, e ao mesmo tempo em que surgiram novas tecnologias que acabaram por escanear a maioria dos processos do filme, o documentário conheceu um crescimento notório e sistemático em todo o mundo. Em nosso país, e há mais de uma década, uma produção antes ligada quase exclusivamente à ficção vem aumentando suas fileiras com novos tópicos, novas abordagens, novas geografias, novos dilemas.
É nesse contexto que a FIDBA é proposta como a 1ª. Festival Internacional de Cinema dedicado a esse gênero em que filmes com os mesmos fãs - desde que acreditemos que as formas e os feitos do documentário sejam diferentes dos da ficção - podem se encontrar e dialogar entre eles e com o público. Se o documentário é um ponto de encontro para a FIDBA, é na medida em que propõe uma interpelação às memórias pouco conhecidas, perturbadoras do presente e do (nosso) futuro em suspensão. O FIDBA será então uma abordagem não apenas entre públicos, cineastas e pensadores vinculados ao documentário, mas também em relação às possibilidades sempre estimulantes que permitem abrir esse espaço para outras expressões fronteiriças e heterodoxas enquadradas dentro do que chamaríamos de “não ficção” e que nos incentivam a dialogar com expressões contemporâneas que vão além do escopo do filme.
A FIDBA prestará atenção especial aos cineastas para os quais o cinema está ligado a uma forma de pesquisa e conhecimento do mundo que nos rodeia quanto ao retrato de seres humanos cujas condições de vida, em determinados contextos históricos e sociais, permitem que você nos pergunte sobre o nosso. São, portanto, autores que não apenas refletem a realidade, mas também a relação ética e moral que envolve filmar o outro.
O FIDBA pretende se tornar um ponto de apoio para cineastas que buscam ampliar a percepção da realidade e para filmes que representem um avanço no esforço de compreendê-la e antecipá-la. Assim, focará em filmes cuja originalidade estética coloca em risco não apenas uma ideia do documentário, mas também um pensamento sobre o mesmo filme e suas possibilidades. Como esse foco implica questionar o status da frente real da câmera ou do filme em relação à realidade, isso é tão inseparável das mediações que surgem.
