As temporadas 1, 2, 3, 4,5 e 6 do Festival Internacional de Cinema de Chambal foram um grande sucesso. Na primeira temporada, 316 filmes de 28 países foram inscritos e 160 filmes foram selecionados para exibição. A inscrição oficial da Índia para o Oscar 'Harishchandrachi Factory' (2009) também foi exibida com foco especial na primeira temporada.
Na segunda temporada, 492 filmes de 35 países foram inscritos e 243 filmes foram selecionados para exibição. A inscrição oficial da Índia para o Oscar 'Court' (2015) também foi exibida com foco especial na segunda temporada.
Na terceira temporada, 604 filmes de 40 países foram inscritos e 398 filmes foram selecionados para exibição. A inscrição oficial da Índia para o Oscar 'Shwaas' (2004) também foi exibida com foco especial na terceira temporada.
Na 4ª temporada, 701 filmes de 54 países foram inscritos e 464 filmes foram selecionados para exibição.
Na 5ª temporada, 809 filmes de 63 países foram inscritos e 494 filmes foram selecionados para exibição.
Na 6ª temporada, 903 filmes de 71 países foram inscritos e mais de 300 filmes foram selecionados para exibição.
Os destaques são:
1. Prêmios em dinheiro para Melhor Longa-Metragem do Festival, Melhor Curta-Metragem do Festival, Melhor Filme Estudantil do Festival.
2. Excelente cobertura da imprensa e da mídia em vários jornais e canais de TV/Youtube para todos os cineastas que participaram do festival de 2 dias.
3. Mais de 5000 pessoas foram registradas durante o Festival de Cinema.
4. Hospitalidade gratuita para todos os cineastas, incluindo estadia no hotel, refeições e transporte.
5. Exposição maravilhosa a todos os cineastas na tela grande.
6. Os filmes foram exibidos em várias telas nas temporadas 1,2, 3, 4, 5 e 6.
7. Os membros do júri são da INDÚSTRIA CINEMATOGRÁFICA (BOLLYWOOD).
8. Prêmios em 50 categorias.
9. Certificado de seleção oficial para todos os filmes indicados.
10. Certificado de participação para todos os participantes.
11. Workshops, networking e seminários.
O Festival Internacional de Cinema de Chambal, na Índia, é uma plataforma onde os cineastas terão a oportunidade de mostrar seu talento para um grande público amante do cinema. Além disso, o público terá a chance de assistir a alguns curtas-metragens maravilhosos, documentários, filmes de animação e videoclipes de vários cineastas do mundo. Os honoráveis membros do júri, Sr. Sayeed Quadri (renomado letrista), Sr. Kshitij Tarey (famoso cantor e compositor musical) e Sr. Ranjan Das (editor e escritor eminente) da indústria cinematográfica indiana, são nomes de renome. O falecido Sr. Suresh Naik (altamente experiente coordenador de DOP e efeitos especiais) também fez parte do júri.
Estamos extremamente honrados em recebê-lo na quarta edição do Shades International Short Film Festival. O ímpeto do festival veio da necessidade de descobrir e mostrar o melhor dos curtas a cada ano.
A última edição foi concluída na primeira semana de janeiro de 2022, exibindo 23 curtas-metragens que foram selecionados entre os filmes enviados ao redor do mundo.
Como nas edições anteriores, estamos fornecendo uma ótima plataforma para mostrar seus trabalhos criativos com um ótimo painel de jurados, a saber, Revathy Asha Kelunni, Tahira Kashyap e Kani Kusruti.
Continuaremos elevando os padrões e esperamos que você tenha um festival emocionante este ano.
Escreva para shades@dravida.co.in para esclarecer suas dúvidas.
Jeeva Savithry Janardhanan
Diretor do Festival
Nossa definição de comédia -
`Um filme que é conduzido por, ou, em última análise, termina com um excelente senso de humor.
Aceitamos qualquer gênero de quadrinhos: preto, pastelão, irreverente, romântico, político, subversivo, absurdo... etc. E devemos ter um excelente senso de humor.
Jersey City Popup Film Festival (JCPFF) foi projetado para ser um divertido festival de cinema descontraído, oferecendo filmes independentes de qualidade e oportunidades de networking.
Nós nos esforçamos para criar oportunidades de networking com colegas cineastas e atores antes e depois das exibições.
Cada festival terá uma festa pós-festa e prêmios.
Os filmes, selecionados por um comitê, incluem recursos, shorts, vídeos musicais, webisodes e documentários.
O FEMCINE foi criado para descobrir e apoiar o trabalho realizado por cineastas femininas e para compartilhar filmes com temas de gênero com um público mais amplo. A FEMCINE convida diretoras do Chile e do resto do mundo a participarem de uma de suas três categorias de competição: Competição Internacional de Longa-Metragem, Competição Internacional de Curtas-Metragens e Competição de Curtas-Metragens da Escola Chilena de Cinema.
Mumbai - A cidade dos sonhos de celulóide desde o século passado - é o destino de milhares de cineastas profissionais e iniciantes na Índia e no mundo. A cidade tem alimentado muitos grandes cineastas, técnicos e entreteve os milhões em todo o mundo através do cinema. As pessoas também o chamavam carinhosamente de Bollywood. Na era altamente competitiva do cinema, 'Mumbai Shorts International Film Festival' é a plataforma para cineastas curtas colocarem seu trabalho na liga de profissionais.
MSIFF, um movimento de cinema progressivo começou no ano de 2012 com a consulta de membros seniores da indústria para destacar o cinema curto. O ano inaugural de 2012 seguiu as edições de 2013 a 2020 testemunha a grande participação e entusiasmo de cineastas e profissionais da indústria da Índia e do exterior. O objetivo do festival é contribuir para o desenvolvimento dos próximos cineastas e criar cultura de curtas-metragens na Índia.
O objetivo do festival é apresentar um grande cinema de cineastas em todo o mundo e, ao mesmo tempo, fornecer networking profissional e introduzir tendências atuais de cinema para os participantes. O festival também defende fortemente a necessidade da indústria de curtas-metragens comerciais na Índia e levantará as questões relacionadas a curtas-metragens na frente de vários órgãos sociais do cinema.
10º MSIFF-21 provará mais um passo para alcançar a excelência e melhorar suas habilidades no cinema e garantir que contribuirá imensamente em seu crescimento como cineasta
Em torno de Prêmios Internacionais ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdã ✈ Berlim.
Evento anual independente com 4 grandes encontros para todos os longas-metragens, curtas, documentários, experimentais, comerciais, videoclipes, animações, filmes estudantis, TV, séries e novas mídias. A comunidade internacional avalia as criações de todos os gêneros para servir os louros oficiais da ARFF e convida todos a participarem de eventos internacionais anuais em 4 destinos. Os participantes da ARFF Barcelona, Paris e Amsterdã serão certificados durante os eventos anuais por exibição na vitrine de trailers a ser premiada na Cerimônia Anual de Premiação. Assim, todos os finalistas da ARFF serão mencionados várias vezes para obter o melhor de todo o festival durante todo o ano. Inscrever hoje para participar de todos os 4 eventos relacionados ao sistema exclusivo da ARFF International. Inscrições feitas via Festhome estão sendo avaliadas e selecionadas, diretamente para os eventos anuais. A seleção mensal está disponível em outras plataformas associadas.
Vejo você por aí!
O Short Film Slam é uma competição bimestral apresentada pelo The Madlab Post que se concentra em fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e estabelecidos mostrarem seu trabalho. A cada rodada, uma seleção de até doze curtas-metragens será exibida para o público local que votará em seu filme favorito. O filme mais bem avaliado em exibições ao vivo será declarado “Filme do Mês” durante o mês seguinte. Os filmes “em competição” mais bem avaliados de cada sala de exibição ao vivo e online avançarão para a rodada final. Todos os finalistas podem competir por um total de US $1.000 em prêmios em dinheiro durante a rodada final e festividades anteriores à exibição de cinemas shnit 2022 na Filadélfia.
Desde 2012, o The Madlab Post promoveu a divulgação e o engajamento da comunidade através de filmes, exibindo dezenas de curtas-metragens excepcionais de todo o mundo para o público local; incluindo o curta-metragem indicado ao Oscar A SINGLE LIFE, Clermond-Ferrand International Film Festival Special Jury Prize vencedor THE Banheira e Sundance Grand Jury Prize indicado Et ta prostate, ça va? (COMO ESTÁ SUA PRÓSTATA). Os principais locais incluem o histórico edifício Bok e o Centro Cultural El Corazón de última geração de Taller Puertorriqueño.
O Laboratório de Antropologia Visual “Fiorenzo Serra”, administrado pelo Departamento de História, Ciências Humanas e Educação da Universidade de Sassari (a partir de agora, chamado de “Departamento”) e pela Società Umanitaria - Cineteca Sarda (a partir de agora, chamada de “Arquivo Cinematográfico “), como parte de um projeto que visa aumentar a conscientização pública do diretor, cineasta e etnólogo Fiorenzo Serra, anuncia no ano de 2023, a Competição de produções cinematográficas etnográficas intitulada “Festival de Cinema Fiorenzo Serra”. A definição “produção cinematográfica” (a partir de agora, “filme”) significa qualquer produto audiovisual, um documentário, produzido usando tecnologias analógicas ou digitais. A competição visa promover a produção de filmes que possam contribuir para a conscientização das realidades culturais etnográficas por meio do meio audiovisual e persegue o objetivo de proteger e implementar, de forma científica e sistemática, produções audiovisuais nacionais e estrangeiras sobre os patrimônios etnográfico, arqueológico, histórico, cultural-linguístico e ambiental. A competição também tem a função de definir melhor, no âmbito do debate teórico-metodológico das disciplinas demo-etno-antropológicas, não apenas o importante papel da antropologia visual, mas também o objetivo de apoiar a realização de documentação audiovisual sobre a identidade e as especificidades culturais da Sardenha, bem como as diferentes realidades sociais nacionais e internacionais.
Localização única:
ONE Country ONE Film é um festival único que acontece em dois locais diferentes, localizados na mesma bela área rural no coração da França.
Conceito único:
Cada filme selecionado é o único representante de seu país em cada uma das seguintes categorias: longas-metragens, curtas-metragens, filmes infantis. Todos os anos, um país é homenageado e vários filmes são selecionados desse país. Desde sua criação em 2010, o ONE Country ONE Film selecionou 119 países.
Envie seu filme (curta ou longa-metragem, animação, ficção, experimental ou documentário) e seja o único a representar seu país na 16ª edição do ONE Country ONE Film 2025!!
Caros estudantes, cineastas e amantes do cinema,
Temos o prazer de anunciar a décima quarta edição do FICU LANTERNA!
Este ano marca o início de uma jornada que vai além da mera projeção de imagens; queremos mergulhar ainda mais fundo, explorando o que está além da tela.
O tema deste ano, *Beyond the Screen*, visa focar nas emoções, sensações e conexões que o cinema evoca, destacando também os aspectos das projeções de filmes que muitas vezes deixamos de ver. Queremos demonstrar que o cinema não se trata apenas do visual; é uma verdadeira experiência que transcende os limites da tela.
O cinema é uma arte que pode atingir a mente e o coração das pessoas, dando importância não apenas ao que pode ser visto, mas também ao que pode ser sentido.
O cinema é uma linguagem universal que se comunica com todos, independentemente das barreiras culturais, linguísticas ou sociais. É um meio tão poderoso que, por meio dele, podemos explorar a complexidade do ser humano em todas as suas maravilhas e, com esta edição, pretendemos celebrar seu poder de ir além da superfície e explorar as emoções humanas.
Convidamos você a participar desta edição do festival, compartilhar sua visão e fazer parte de um evento que continua transformando a maneira como vivenciamos o cinema.
Com profunda gratidão e entusiasmo, esperamos você na FICU LANTERNA 2024, para descobrir juntos o que está além da tela.
Muitas felicidades,
Carlotta de Pompeia
Chefe do Comitê de Chamada de Inscrições
O Cultural Británico cumprimenta você cordialmente e abre a chamada para inscrições para o “XI FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA INFANTIL, CINI 2025”, que será realizado em Lima, Perú, de 12 a 16 de fevereiro de 2025.
Este festival é realizado nos auditórios do Centro Cultural Britânico, localizado nos distritos de Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho e Miraflores.
Todas as exibições a serem realizadas durante o “XI FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA INFANTIL, CINI 2025” serão gratuitas para o público em geral.
¡Olá! Somos MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, um festival internacional de cinema com eventos de exibição de Madri, Espanha, e membro do IBERIFF • Iberia Indie Film Festival, que celebra e apresenta novas produções e artistas independentes de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF), Lisboa (LISBIFF)) e Montpellier (MONTIFF), que você também pode encontrá-los aqui em Festhome.
MADRIFF compartilha a missão de seus festivais associados de apoiar talentos emergentes, incentivar a exploração artística, promover o networking, promover o intercâmbio cultural e envolver a comunidade local, fornecendo uma plataforma para apresentar o trabalho de cineastas independentes.
Filmes de ficção, animação, documentários e trabalhos experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
FESTIVAL LIFEART - FILME | MÚSICA | ARTE | EVENTOS
www.lifeartfestival.com
EUA | GRÉCIA | INDIA
O LifeArt Global Media Festival é um festival multimídia que celebra Vida, Arte e Filmes. Hospedado em locais de classe mundial, o Festival oferece uma combinação atraente da cena artística internacional e uma jornada de descoberta de filmes.
Hospedado em locais de classe mundial nos EUA (Los Angeles, Nova York, Miami e San Antonio, Texas), Índia (Mumbai, Nova Deli), Grécia (Atenas e Ilha de Santorini)
O Art Shows fornece uma plataforma para projetos e promover artistas talentosos, incentivando-os a compartilhar seu trabalho para públicos globais e instituições culturais, bem como profissionais da indústria e empresas em todo o mundo.
O festival cria um intercâmbio cultural especial para os amantes do cinema, através de estreias de filmes, exibições, exposições fotográficas, apresentações ao vivo e emocionantes conversas em painéis. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
PRÊMIOS - FILME | TELEVISÃO | WEB TV | VR | FOTOGRAFIA
O Festival hospeda 9 categorias de prêmio no total. A fim de recompensar os melhores projetos apresentados em cada categoria de competição, a LifeArt fundou um conselho de júri composto por representantes das organizações e escolas de apoio do Festival, bem como profissionais da indústria cinematográfica.
ESTRÉIAS
O Festival apresentou longas-metragens, curtas e documentários de mais de 60 países. Os filmes da competição estavam em mais de 40 idiomas e incluíram “Before the flood”, de Leonardo Di Caprio, “The Story of Us”, da National Geographic, narrado por Morgan Freeman e “The Circle” estrelado por Tom Hanks & Emma Watson, “Loving Pablo” com Javier Bardem & Penelope Cruz, “Genius: Picasso” série com Antonio Banderas no papel principal.
RÓTULO DE MÚSICA
O LifeArt Music Label visa inspirar a criatividade através da música, exibindo músicas motivacionais e inspiradoras, álbuns e trilhas sonoras que capacitam e estimulam os amantes da arte em todo o mundo. A LifeArt começou a lançar trechos da partitura original da série Netflix Original FAUDA. A partitura fornece um cenário dramático e dramático para a série emocionante que tem emocionado dezenas de milhões de espectadores em todo o mundo, e marca o primeiro lançamento oficial da música original do show. www.lifeart.org/fauda
LOCALIZAÇÕES
Todos os eventos estão ocorrendo em locais selecionados e icônicos em diferentes destinos, como o centro de design de Los Angeles, a Universidade Técnica de Delhi, o extraordinário Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, complexo Village Cinemas. A LifeArt está sendo celebrada no enormemente colorido Pacific Design Center e no histórico hotel de luxo, Beverly Wilshire em Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISSÃO
Em uma era tão acelerada quanto hoje em dia, o principal objetivo da LifeArt é fornecer uma plataforma estável para cineastas de Cinema, TV, Web e Realidade Virtual apresentarem seu trabalho ao público global e explorar o mundo da mídia. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
O Festival de Cinema de Sandton é o primeiro desse tipo na área metropolitana de Sandton, ao norte de Joanesburgo. Sandton é sem dúvida um dos destinos mais populares da África do Sul, tanto para lazer quanto para negócios.
O Festival de Cinema de Sandton combina grandes oportunidades de negócios com lazer. O ambiente descontraído permitirá que os frequentadores do festival apreciem os vários filmes e documentários e, ao mesmo tempo, se misturem com os principais empresários e investidores em busca de projetos futuros nos quais investir. O Festival de Cinema de Sandton será onde negócios e cinema se encontram e crescem juntos como um só.
Esta oportunidade não tem limites e filmes e documentários de todos os tamanhos (longa-metragem ou curta metragem) são bem-vindos.
O festival também oferece uma competição de roteiros em que os roteiros enviados serão julgados por roteiristas profissionais e prêmios concedidos aos roteiros vencedores.
Após uma inscrição bem-sucedida, todos os filmes são julgados por nossa seleção de jurados. Depois disso, uma lista dos 50 melhores é formada e publicada em nosso site e plataformas de mídia social. Esses 50 melhores filmes competem pelos vários prêmios oferecidos, com os filmes vencedores sendo exibidos em nossa exibição em novembro de 2023.
