50 festivais de cinema que valem a taxa de inscrição - MovieMaker Magazine
20 festivais internacionais de cinema essenciais - MovieMaker Magazine
10 festivais de cinema europeus mais emocionantes - The Guardian
O Festival Internacional de Cinema de Maiorca entra em sua 13ª edição, com uma declaração de missão clara; BRIDGING CULTURES — BRIDGING PEOPLE. Isso se reflete na narrativa do filme, nos locais de filmagem ou no elenco e na equipe. A ideia é exibir filmes que sejam inclusivos, diversificados e convidem o público a experimentar uma variedade de idiomas e culturas.
O MIFF é reconhecido como um dos festivais internacionais de cinema que mais cresce na Europa, usando filmes independentes para formar uma comunidade criativa, permitindo que os cineastas se sintam inspirados, façam contatos e prosperem nesta idílica ilha paradisíaca do Mediterrâneo.
O centro de networking, o MIFF reúne as mentes locais e internacionais mais brilhantes do cinema na agitada e culturalmente rica cidade de Palma de Maiorca. Durante sete dias, o programa do EMIFF é organizado para mostrar uma mistura culturalmente diversa, inclusiva e provocativa de longas-metragens, curtas-metragens, documentários, videoclipes, filmes para crianças, filmes experimentais, curtas-metragens de animação, filmes estudantis e uma competição de roteiro de longa-metragem e curta-metragem.
Alguns de nossos programas atuais incluíram filmes premiados, como:
Triângulo da Tristeza
Corpete
Um amor
Dias perfeitos
A Terra Prometida
Com exibições competitivas acontecendo nas ilhas mais impressionantes, o MIFF é o local ideal para os cineastas conviverem com profissionais do setor no Producers Club, no Cinematography Focus, no Pitch Forum e em vários workshops do festival. Os palestrantes e mentores incluíram os vencedores do Oscar Erik Messerschmidt, ASC, Melissa Leo, o diretor Ruben Östlund, o diretor de fotografia ED Lachman, o ator Mads Mikkelsen, a diretora Isabel Coixet e muitos outros.
O MIFF se orgulha de fazer parte da lista dos “50 melhores festivais de cinema que valem a pena” do MovieMaker SETE anos consecutivos, além de aparecer continuamente na lista dos 100 festivais de cinema mais avaliados da Freeway, classificando-se entre os 1,5% melhores de mais de 10.000 festivais de cinema e mercados criativos em todo o mundo.
Este evento busca mostrar e criar uma cultura em torno do cinema de montanha, para que as pessoas se apaixonem pelo ambiente, aprendam a cuidar das montanhas e vejam as inúmeras alternativas que existem para aproveitá-las. Dentro deste evento, curtas-metragens e longas-metragens relacionados a esportes e atividades de montanha serão exibidos. O primeiro evento desse tipo nos municípios de Manizales e Villamaría.
O Globale Uruguay é um coletivo autônomo que gera espaços de debate por meio da divulgação de documentários.
Comprometidos com o presente, organizamos um festival anual para apoiar as diferentes lutas que buscam um horizonte emancipatório.
Pretendemos fortalecer os vínculos com outras organizações sociais para gerar debates e compartilhar materiais e experiências diferentes.
Queremos participar da construção de um pensamento crítico que visualize os efeitos da globalização capitalista e faça parte das reflexões e lutas dos movimentos que em todos os lugares resistem aos ataques desse sistema.
A Globale tem sua origem em Berlim -Alemanha- onde é realizada anualmente desde 2003, uma iniciativa que se estende a outras cidades como Varsóvia -Polônia-, Montevidéu -Uruguai- e desde 2011 no Rio de Janeiro -Brasil- e Bogotá -Colômbia.
Como o Festival Internacional de Curtas-Metragens “Ciudad de Soria” considera sempre o cinema de curtas-metragens na capital e aprecia como essencial a disseminação da cultura, nosso objetivo é promover como meio de expressão audiovisual; a contribuição para o reconhecimento e divulgação. Esse formato deve ser essencialmente e basicamente uma parte do CINEMA.
O Fotofilm International Short Film Festival é um conceito inovador que visa destacar a nova geração de cineastas de língua mundial e dar aos usuários da Internet em todo o mundo a chance de compartilhar seu entusiasmo pelo cinema mundial.
Nossa missão é promover filmes e ser mais um passo na carreira dos cineastas.
O Fotofilm International Short Film Festival é um festival aberto a cineastas e amantes do cinema. É um festival de cinematografia mundial, onde curtas-metragens, videoclipes, webséries e videoartes de todo o mundo se reúnem para competir pelos vários prêmios do festival.
#NarrarelFuturo: O XI Film & New Media Festival é um ponto de encontro para exibição, treinamento e indústria onde profissionais da indústria local, nacional e regional interessados em cinema e audiovisual em suas tendências técnicas e narrativas mais recentes e interessantes no ambiente digital se encontram; documentários transmídia, web e interativos, realidade virtual (VR/AR/XR), webséries, inteligência artificial, futurismos, narrativas e crowdsourcing/financiamento, vídeo vertical e outros filmes e novos conceitos de mídia são alguns dos eixos temáticos do Festival.
Da mesma forma, durante o evento, são realizados cenários de desenvolvimento e criação, como o #NewMediaLab, laboratório ibero-americano para o desenvolvimento de novos projetos de mídia e o #HackathonVR360, que este ano chega à oitava edição.
Também abrimos as portas para a indústria criativa colombiana e internacional para criar pontos de encontro e conversa sobre projetos em andamento: 10 dicas para #NarrarElFuturo, sessões de networking rápido e o lançamento do Banco de Dados de Projetos Hispano-Americanos e do novo manual da indústria de mídia são algumas das atividades nas quais participantes da área industrial poderão participar desta nova versão.
Durante a 11ª versão, que acontece de 10 a 15 de setembro pessoalmente em vários locais em Bogotá (Colômbia), os participantes desfrutarão de mais de 65 horas de cinema e conteúdo digital, 100 horas de cenários de treinamento, 40 convidados internacionais e nacionais e um amplo e diversificado espectro de tópicos, processos e projetos em construção e desenvolvimento.
Em 3 países - Áustria, Hungria e Eslováquia.
Conheça os melhores filmes e cineastas da região do Danúbio de 1 a 5 de outubro de 2024. O 7º Festival de Cinema do Danúbio Azul acontecerá em Viena, Budapeste e Bratislava.
O Blue Danube Film Festival é um festival de cinema que exibe filmes independentes da região do Danúbio. Incentivamos a criatividade e a experimentação. Estamos abertos a todos os tipos de filmes. O Blue Danube Film Festival visa inspirar e motivar cineastas talentosos, que buscam criar novas formas e que exploram a condição de nossa sociedade através de lentes críticas.
Os filmes são avaliados pelo nosso júri profissional no contexto de sua categoria de inscrição com relação aos critérios de qualidade cinematográfica geralmente aceitos (ou seja: visão subjetiva, qualidade de produção, posição estética, estrutura, cinematografia, direção, criatividade, etc.).
Exibimos os filmes selecionados em Viena, Budapeste e Bratislava em cinemas de arte e centros culturais.
Só podemos aceitar filmes de diretores dos seguintes 18 países na região mais ampla do Danúbio e países membros do CEI: Alemanha, Áustria, Eslováquia, Hungria, Croácia, Sérvia, Romênia, Bulgária, Moldávia, Ucrânia, Itália, Eslovênia, Polônia, República Tcheca, Montenegro, Macedônia do Norte, Albânia e Bósnia e Herzegovina.
O BDFF 2024 é o primeiro festival de cinema da região que realmente cruza fronteiras. Ele “subirá” o Danúbio de Budapeste via Bratislava até Viena. Mostramos ao público aproximadamente dez longas-metragens e quarenta curtas-metragens nas três cidades e cinco locais do festival.
Durante o festival, dois júris (filmes longos e curtas-metragens) avaliarão os filmes e os vencedores que (se o orçamento permitir) receberão não apenas atenção da mídia, mas também prêmios em dinheiro.
Três supercurtas-metragens com menos de cinco minutos serão selecionados e promovidos usando o aplicativo de realidade aumentada ARGO, que também pode ser trazido à vida em pôsteres e folhetos.
Convidaremos os diretores dos melhores filmes dos países acima mencionados. Ao chegar a Budapeste, os convidados participarão da cerimônia de abertura do festival, de exibições, palestras pós-exibição e reuniões com os espectadores.
Haverá uma pequena conferência, focada na possível cooperação profissional na região com o objetivo de estabelecer um fórum de jovens cineastas do CEI no formato que melhor se adapte aos nossos convidados.
Estamos ansiosos pelos filmes!
O Festival Inclús é um festival de produções audiovisuais, documentais e ficcionais, centrado no tema das deficiências físicas e mentais. É uma iniciativa da Associació Inclús e conduzida pela Fish Muvi.
O objetivo do Festival Inclús é dar visibilidade às obras audiovisuais produzidas em torno do tema da deficiência com um ponto de vista diferente. O objetivo é fornecer uma perspectiva mais profunda da realidade das deficiências, seja a produção realizada por entidades diretamente envolvidas no mundo da deficiência, seja por outras pessoas ou grupos.
Também somos um festival inclusivo, por isso temos duas novas seções: Inclus values, cinema para crianças e adolescentes sobre questões sociais e Sing Language cinema, filmes em linguagem gestual.
O Festival será realizado em novembro de 2024, próximo ao Dia Internacional da Deficiência, 3 de dezembro. O material audiovisual dos finalistas será reproduzido durante este dia de acordo com as diferentes categorias. Haverá prêmios para as melhores inscrições. A Inclús se concentra em produções audiovisuais, mas também possui outras atividades e disciplinas artísticas e comerciais para dar visibilidade a esse setor.
Um festival de curtas-metragens com tema de xadrez.
Simultaneamente com um torneio internacional de xadrez, o festival acontecerá em Amelia, na Úmbria. Um júri de qualidade selecionará 5 curtas-metragens que serão votadas pelo júri popular nos dias 21 e 22 de julho em Amelia. Os curtas-metragens terão uma duração máxima de 20 minutos e serão enviados até 1º de julho de 2023.
Atlántida: Locação de cinema
Desde os anos 40 se vienen filmando filmes na Atlántida, produções argentinas, norte-americanas e uruguaias têm sido vistas como paisagem e protagonistas de distintos espaços da cidade.
De “La casta Susana”, com Mirtha Legrand, até “Miami Vice”, a praia e as construções costeiras organizaram um conjunto de rodaje realmente inspirador para realizadores e público. Sin duda la infraestructura y las bellezas de Atlántida permiten el feliz rodaje de films de las más variadas facturas.
Aqui verán fotos de algunos de los rodajes, seguramente faltan varios pero los podremos agregar se ustedes nos envian los registros.
Recentemente, descubrimos a la gente do Uruguai desde lo alto quienes, como no podía ser de otra forma, han cubierto Atlántida desde el cielo.
O ARCHIBA é um festival de cinema em busca de curtas-metragens que explorem a relação dos indivíduos com os espaços que habitam, a arquitetura e as paisagens urbanas do mundo e a vida urbana.
A missão da Archiba é ser um pequeno espelho da vida nas sociedades contemporâneas, seus ritmos, seus pulsos, a aparência e a sensação de cidades de todos os cantos do mundo e, assim, gerar um ponto de partida para a reflexão coletiva.
Os curtas-metragens, documentários, filmes experimentais e de exibição podem ser vinculados a diferentes temas e formatos, como: biografias, documentários, histórias fictícias, autorretratos audiovisuais, retratos da paisagem urbana, de espaços arquitetônicos, de conflitos sociais, diversidade, LGBT+, questões migratórias e outras realidades da vida em comunidade, impacto ecológico, desenvolvimento autossustentável.
O programa do ARCHIBA será exibido em diferentes locais ao redor do mundo em 2023
Apresentamos a edição de 2024 do Festival de Cinema Arcicorto.
O Festival nasceu da necessidade e do desejo de encurtar a distância entre cinema e espectador, favorecendo assim autoproduções de baixo e médio custo, a fim de fazer com que o público participe o máximo possível.
O FESTIVAL GIJÓN 2024
3º FESTIVAL DE DOCUMENTÁRIOS MUSICAIS DE GIJÓN
Agosto de 2024
O Festival de Cinema de Som e Música Makedonska 21 está ocorrendo em um antigo edifício de Belgrado que remonta ao início do século XX (1928), que está situado na rua Makedonska 21. Esta foi a construção do sindicato dos trabalhadores mais forte da época, fundado para promover valores altamente respeitados de respeito mútuo e solidariedade. Após a Segunda Guerra Mundial, as instalações foram usadas pela Rádio Belgrado como o local do Studio 10, que foi o lar dos dramas de rádio e discos musicais mais significativos. Este lugar foi responsável por introduzir a arte do som aos ouvintes de Belgrado e torná-la uma parte essencial de sua herança cultural, provando ser de um significado artístico, cultural e social incomensurável.
Hoje, o edifício é uma mistura de unidades residenciais e comerciais. Contando com a rica história do edifício, seus moradores decidiram dar algo em troca e contribuir para sua tradição iniciando um festival de cinema que celebra a arte da música cinematográfica e do design de som.
O festival pretende ser uma plataforma de networking profissional para quem vem desses campos - compositores de filmes, designers de som, gravadores de som, produtores musicais, músicos, bandas de música, para citar alguns, a fim de dar-lhes a oportunidade de explorar, aprender, trocar seus conhecimentos e unir ideias.
O festival recebe filmes de todas as categorias - documentários, curtas-metragens de ficção, filmes experimentais, filmes de animação, de todos os gêneros, desde que estejam comprometidos com o uso criativo de sua paisagem sonora.
As instalações do edifício permitem que este evento espalhe sua magia sonora em vários palcos simultaneamente - desde o salão monumental com ótima acústica e a loja de música Metropolis, localizada no térreo, até o topo do telhado, onde as pessoas podem desfrutar de filmes e música ao vivo com bebidas sob o vasto céu de Belgrado. .
Internacionalmente, o Festival premiará o Melhor Filme, entre os três primeiros longas-metragens de um diretor que ainda não fez o quarto, com o Círculo Pré-Colombiano nas categorias Ouro, Prata e Bronze e o Círculo Dourado Pré-Colombiano de Melhor Diretor, Melhor Documentário Social, Arte e Meio Ambiente., Entre os três primeiros filmes. Em nível nacional, o Círculo Dourado Pré-Colombiano será premiado como Melhor Curta-Metragem Colombiana.
Barras laterais: curtas-metragens internacionais, animação, filmes sacros, filmes para crianças e cegos.
