FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO (termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it)
“MAGICSCREENPLAY” (Termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construímos um festival em total liberdade, sem nenhum condicionamento externo. Uma competição internacional de curtas-metragens. Uma janela para o cinema de um ponto de vista privilegiado: a cidade de San Benedetto del Tronto. Nascido em 2017, o SBFF se tornou um dos principais eventos internacionais da Riviera Adriática e da região de Piceno. Os eventos acontecerão na Palazzina Azzurra em San Benedetto del Tronto (AP) na Viale Buozzi 14.
“MAGICSCREPLAY” - (Evento colateral ao FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO) nasceu da necessidade de combinar as belezas cênicas, arquitetônicas e naturais da região de Marche em sincrasia com a necessidade cultural, social, patrimonial e de identidade dos lugares e dos recursos humanos e profissionais que deles provêm, evoluem e esperam uma expansão cada vez maior de treinamento, habilidades e habilidades.
O Concurso nasceu dentro de uma estratégia de descoberta e promoção de talentos emergentes nacionais e internacionais e representa o contexto exclusivo para selecionar, por meio de um Júri de Qualidade, o melhor pitch, com um tema predefinido, a ser declinado em um roteiro consequente.
Após a seleção, aquele considerado com melhor desempenho será desenvolvido por meio da criação de um curta-metragem com duração total não superior a 15 minutos, produzido pela Associação de Profissionais Associados de Arte e Gestão “IL SERPENTE AUREO”, em colaboração e com o apoio da FILM COMMISSION MARCHE, da REGIÃO DE MARCHE e sob o patrocínio da cidade de San Benedetto del Tronto.
VISÕES DO ARTISTA - VISÕES DO MUNDO
- “Não há forma de arte como o cinema para atingir a consciência, sacudir as emoções e alcançar as salas secretas da alma” Ingmar Bergman
- “A vida nas profundezas é completamente diferente da vida na superfície e tem aspectos misteriosos e aterrorizantes” Dario Argento
- "Eu não sou um artista, mas um artesão” “O coração deve mediar entre o cérebro e as mãos” Fritz Lang
- “Eu roubo de cada filme já feito. Se eu gosto das coisas, eu as misturo. E se as pessoas não gostarem, então não vá ver... Eu roubo de tudo... Grandes artistas roubam, não fazem homenagens” Quentin Tarantino
- "Não importa para onde o mundo vá, mesmo que eu não saiba falar uma língua estrangeira, não me sinto deslocado. Eu penso na terra como minha casa. “Akira Kurosawa
- “Um elemento essencial de toda arte é o risco...” Francis Ford Coppola
- "O cinema é um modo de expressão que permite expressar todas as nuances de uma coisa e seus opostos...” Catarina Breillat
- "Ao contrário de todas as outras formas de arte, o cinema é capaz de capturar e renderizar a passagem do tempo, de pará-lo quase para possuí-lo no infinito. Eu diria que o filme é a escultura do tempo. “Andrei Tarkovsky
- "Sou apenas um contador de histórias e o cinema parece ser meu meio. Gosto porque recria a vida em movimento, a aprimora... é minha maneira de contar uma história. “Federico Fellini
- “A arte do cinema só pode realmente existir através de uma traição altamente organizada da realidade” François Truffaut
- “Eu trabalho com meus sonhos ou pesadelos” David Cronenberg
- "Se eu não consigo fazer os personagens falarem, então eu desisto" Quantin Tarantino
- "O poeta estende a mão para nos conduzir além do último horizonte, além do topo da pirâmide, para aquela terra que se estende além do verdadeiro e do falso, além da vida e da morte, além do espaço e do tempo, além da razão e da fantasia, além do espírito e da matéria.” Alejandro Jodorowsky
- “O cinema é a 'única forma de arte em que as obras se movem e o espectador permanece imóvel” Ennio Flaiano
- "O cinema é uma indústria cultural. Fazer filmes também significa assumir uma responsabilidade social e moral. Portanto, não devemos produzir o que podemos vender, mas vender o que queremos produzir” Franco Cristaldi
- “Acho que escandalizar é um direito...” Pier Paolo Pasolini
- “Atuar é ouvir...” Pupi Avati
- "Acho que o passado afeta a capacidade de contar histórias” Joel Coen
- "O cinema é lindo se consegue ler a realidade" Ettore Scola
- "O cinema consiste em duas coisas: uma tela e cadeiras. O segredo está em preencher os dois "Roberto Benigni
Mostra Dr. Mabuse é um festival internacional de curtas-metragens que acontece em Barcelona por três dias. É concebido como um festival aberto a novos artistas e experientes. Um júri composto por profissionais do mundo audiovisual, professores e estudantes de festivais de cinema e outros colaboradores realiza a seleção de filmes a serem exibidos nas três sessões programadas durante o mês de junho em Barcelona. O projeto foi iniciado há vinte anos e vem crescendo e multiplicando o número de filmes exibidos e registrados, tendo recebido trabalhos de diretores relevantes como JA Bayona, Nacho Vigalondo, Mateo Gil ou Kike Maillo. Em vez de ser apenas um festival audiovisual, o Dr. Mabuse pretende ser um evento homogêneo e gratuito, no qual todos possam se divertir curtindo teatro e cinema.
O Festival Internacional de Cinema da Figueira da Foz - Film Art é um festival de cinema independente, comprometido e dedicado a mostrar as obras de realizadores novos e consagrados, nacionais e internacionais do mundo do cinema independente. A organização orgulha-se da sua independência e ética na seleção de filmes que apresenta a concurso na sua Seleção Oficial.
O Ulsan Ulju Mountain Film Festival (UMFF) é o primeiro festival internacional de cinema de montanha na Coreia do Sul, dedicado a apresentar e promover filmes e cultura que tratam de montanhas, aventura, exploração, natureza e meio ambiente. O festival também oferece uma oportunidade para cineastas e alpinistas se encontrarem e trocarem ideias por meio de seminários, eventos, exibições e reuniões sociais.
O 9º UMFF será realizado em Ulsan e Ulju, Coreia do Sul, no outono de 2024.
O CalellaFilmFestival é um festival dedicado a todos os filmes de baixo orçamento de produção nacional ou internacional, com o objetivo de recompensar e promover filmes feitos com poucas mídias, mas com alto valor artístico.
O Festival de Cinema de Calella tem duas seções:
Seção “Baixo orçamento”
Os longas-metragens selecionados competirão como melhores produções do ano em âmbito nacional ou internacional, com um investimento inferior a 500.000 euros.
Seção “Creative Rosebud Awards”
Todas as produções que ao longo do ano se destacaram por sua criatividade e originalidade, tanto no campo da produção nacional quanto internacional, com um investimento superior a 500,00 euros, competirão.
Leia as bases para registrar seu filme.
O festival será realizado de 2 a 4 de novembro de 2024 em Calella de Mar (Barcelona), na Sala Mozart e em outras salas anexas ao festival. Para horários, passes e mais informações, acesse o site do festival.
www.calellafilmfestival.com
O Festival Internacional de Cinema de Addis (AIFF) é um festival anual de cinema criado pela Initiative Africa em 2007 e realizado em Adis Abeba, Etiópia. O festival é o maior festival independente de cinema documental da África e foi estabelecido como uma iniciativa única que busca usar o poder dos documentários para apoiar formas inovadoras de criar consciência sobre questões sociais.
O festival é um evento comemorativo e educacional que apresenta uma seleção cuidadosamente selecionada de filmes de cineastas experientes e emergentes, abordando uma ampla variedade de temas, como construção da paz, desigualdade, empoderamento das mulheres, direitos das crianças e muito mais.
A 18ª edição do Festival Internacional de Cinema de Addis (AIFF). Como ativista social consagrada da Etiópia, a Initiative Africa sediará um festival de documentários de cinco dias, de 15 a 19 de maio de 2024, trazendo mais de 30 filmes locais e internacionais, sob os temas de Ação pela Paz, Segurança e Reconciliação, Igualdade e Inclusão de Gênero, Segurança Alimentar e Ambiental e Saúde, que acontecerão na Aliança Etío-Francesa, Teatro Goager Fikir, Ethe-Institut Äthiopien e instituto cultural italiano em Adis Abeba.
O público do festival é composto principalmente por jovens e comunidades educadas que têm a coragem de mudar sua sociedade. Exibimos os filmes gratuitamente, sem necessidade de pagamento pela entrada.
É o 8º Festival Anual Internacional de Cinema Wild Bunch, fundado em 2015 pelo produtor de cinema Rock e Brenda-Marie Whitehead. Este festival de cinema será um evento ao vivo realizado no Galaxy Theatres em Tucson, Arizona, de 26 a 29 de outubro de 2023! Há também uma versão virtual do TWBFF. Detalhes em www.thewildbunchfilmfestival.com Ao enviar seus filmes e se selecionados, eles estarão automaticamente na versão virtual e na versão ao vivo.
O Wild Bunch Film Festival é um evento competitivo para cineastas, roteiristas, autores, designers, artistas, fotógrafos, músicos e outros emergentes, na esperança de inspirá-los e incentivá-los a buscar visões artísticas corajosas e ousadas no gênero ocidental, subgênero ocidental e agora com NOVOS categorias como roteiros e manuscritos de “todos os gêneros” também!
Os subgêneros ocidentais de filmes, roteiros e manuscritos de romances podem incluir faroestes clássicos, faroestes ácidos, faroestes de charro, cabrito ou chili, faroestes de comédia, faroestes contemporâneos ou modernos, faroestes elétricos, euro-westerns, faroestes de fantasia, faroestes da Flórida, faroestes de terror, faroestes de Curry e Indo Faroestes, faroestes de artes marciais ou Wuxia Westerns, Meat pie Westerns, Northwesterns, Ostern westerns, Revisionist Westerns, Science fiction Westerns, Space Westerns, Spaghetti Westerns, Weird Westerns, etc. Mais detalhes sobre subgêneros em http://en.wikipedia.org/wiki/Western_(genre)#Subgenres
Nossa esperança é atrair cineastas, roteiristas, autores, fotógrafos, artistas novatos e muito mais. Os participantes do festival desfrutarão de uma série de experiências artísticas de filmes e indivíduos ocidentais movidos pelo espírito verdadeiro e cru da produção cinematográfica independente.
O festival é conhecido por abraçar o coração e o espírito dos filmes independentes do gênero ocidental e de várias categorias de todos os gêneros!
Detalhes e ingressos são vendidos no site oficial à medida que nos aproximamos! Os ingressos também são vendidos na porta, nos dias dos eventos, se disponíveis. Prevemos uma venda esgotada!
Para obter mais detalhes, visite http://www.thewildbunchfilmfestival.com e assine nosso boletim informativo em http://eepurl.com/b-T03X para se manter informado!
IndieCork é o festival de estreia irlandesa de cinema independente, em particular curtas-metragens; porém, exibimos todos os gêneros - incluindo longas-metragens, documentários, mídias mistas e multi-plataformas. Congratulamo-nos com drama, narrativa, animação, experimental, música, dança/filme de poesia, e tudo mais!
Apoiamos o cinema emergente e independente e somos o maior festival de calções da Irlanda. Nós nos concentramos no cineasta independente, acreditando que este é o mais criativo e interessante, e nosso festival oferece uma experiência gratificante, tanto para cineasta quanto para o público.
A IndieCork é organizada por uma equipa com mais de 30 anos de experiência em programação e exposição cinematográfica.
A ficmonterrey está em constante busca por narrativas humanas que se baseiam em visões que emergem de um mundo em constante movimento e transformação, em interconexão e inovação para sua seleção.
O Festival busca filmes com o poder de residir na memória coletiva do público, com o poder de se mover e criar diálogo com eles.
Um dos principais interesses da equipe organizadora da ficmonterrey é incentivar novas perspectivas, aquelas que são jovens não por causa da idade, mas porque estão frescas, por permanecerem críticas, por inovarem e se aventurarem em vários riscos.
O objetivo geral do ficmonterrey é reunir em Nuevo León um público presencial e virtual em todo o México, diante de uma seleção de cinema contemporâneo mexicano e internacional criado por cineastas com visões diversas, novas, arriscadas, críticas e inovadoras. Da mesma forma, estamos interessados em fornecer um espaço de treinamento que promova o encontro entre cineastas, filmes e público; e atividades que promovam a produção cinematográfica, especialmente feminina e regional.
A terceira edição do Concurso de Cinema “Goya Rural”
Objetivo: Você é capaz de se comunicar sem qualquer palavra, apenas usando imagem, sons ou música?
Goya, nasceu na aldeia de Fuendetodos e hoje em dia é importante saber, porque ele tinha o poder de expressar tudo o que podia cair (sem medos), usando “a imagem”
Por esta razão, esta competição de curtas-metragem, quer fazer uma homenagem ao artista Goya como ao mesmo tempo finge ser um desafio para todos que podem se comunicar pelo cinema mudo.
O Festival Internacional de Cinema de Oz foi concebido para celebrar o melhor da produção independente australiana e internacional. Em um momento em que os filmes estão se tornando cada vez mais programados por pesquisa de mercado, demografia e quadrinhos e vendas de jogos de computador, é nunca foi tão importante para descobrir e promover novos corajosos visionários independentes e aventureiros lidando com a vida no mundo moderno, seja em um pensamento sério provocando estilo ou de forma satirista humorística.
Também não é importante se sua curva política é de esquerda ou de direita ou não política, seu filme será julgado com base em apenas um critério - a qualidade do trabalho. A arte deve ser aberta e estimular o debate e o pensamento saudáveis. Orgulhosamente, não temos outras restrições no seu trabalho. Isso inclui seu status de premier de obras, sua idade e/ou se seu trabalho foi disponibilizado on-line.
Nossas categorias incluem longa-metragem australiana, curta-metragem australiana, metragem internacional, curta-metragem internacional, documentário, trabalho indígena australiano e vídeo musical.
Haverá também uma Retrospectiva de Importantes Filmes Seminais Australianos, que incluirá perguntas e respostas com os cineastas originais e vários workshops. Também
estamos orgulhosos de apresentar uma série de exibições de filmes feitos por ou sobre povos indígenas australianos.
Estamos ansiosos para a sua participação como cineastas, atores, músicos, juízes da indústria, patrocinadores e locais de teatro.
A décima nona versão da Muestra Cine + Video Indígena, organizada pelo Museo Chileno de Arte Precolombino, abre sua convocatória de inscrições de 30 de novembro a 7 de março de 2025 para filmes de cineastas indígenas e não indígenas cujo tema central são os povos indígenas, especialmente na América Latina.
O comitê curatorial do festival dará ênfase especial à seleção de trabalhos que retratem aspectos culturais e territoriais dessas nações, tais como: processos de salvaguarda de culturas, proteção e defesa dos territórios e do meio ambiente, direitos humanos, tensões identitárias e reflexões políticas. Além disso, serão destacados trabalhos falados em línguas indígenas e que foram realizados de forma participativa com comunidades indígenas ou por meio de processos de formação de escolas de cinema indígenas.A décima nona versão da Muestra Cine + Video Indígena, organizada pelo Museo Chileno de Arte Precolombino, abre sua chamada de inscrições de 30 de novembro a 7 de março de 2025 para filmes de cineastas indígenas e não indígenas cujo tema central são os povos indígenas, especialmente na América Latina.
O comitê curatorial do festival dará ênfase especial à seleção de trabalhos que retratem aspectos culturais e territoriais dessas nações, tais como: processos de salvaguarda de culturas, proteção e defesa dos territórios e do meio ambiente, direitos humanos, tensões identitárias e reflexões políticas. Além disso, trabalhos falados em línguas indígenas e que foram feitos de forma participativa com comunidades indígenas ou por meio de processos de formação de escolas de cinema indígenas serão destacados.
The Just A Minute Festival é um evento online que incentiva as pessoas a fazer curtas-metragens, um minuto ou menos, usando qualquer dispositivo ou mídia de qualquer gênero ou assunto.
Há prêmios em dinheiro e não há taxa de entrada.
Assim que pudermos fazer exibições presenciais ao vivo, serão horários no Griffin Museum of Photography em Winchester, MA e na Universidade de Boston.
Para mais informações, visite nosso site www.Justaminute.tv
A missão do MiamiSFF é construir pontes de diálogo e intercâmbio cultural entre os realizadores cinematográficos e o público por meio de experiências cinematográficas resumidas que promovam uma visão focada nas boas causas, fazendo uso de formas estéticas inovadoras. Estamos comprometidos com a busca de novos talentos que possam fazer a diferença com sua arte.
Podemos oferecer a eles um espaço dedicado a apresentar seu talento a um novo público, representantes da indústria cinematográfica e organizações distintas.
Estamos localizados na cidade de Miami, Flórida, e o festival proyecta cortometrajes de 30 minutos ou menos e apóia o crescente movimento para exibir e expandir a arte cinematográfica em formato curto, proporcionando um espaço para construir uma comunidade comprometida com as artes, já que nossa filosofia consiste em conceber a curtometragem como verdadeiras obras de que me ecen su propio espacio de exhibición.
O Festival Internacional de Cinema DEA OPEN AIR é um produto do Estúdio Multimídia “Nositi”.
O Festival acontecerá na capital de Tirana.
