As inscrições de filmes são limitadas a 15 a 30 minutos de duração. Músicas enviadas: música para ser enviada como um arquivo MP3 e, se for vídeo, um MP4.
Filmes que inspiram esperança: O foco do filme deve ter um enredo em que os personagens enfrentem um desafio e encontrem uma maneira de se tornarem esperançosos e superarem o incidente. O desenvolvimento do personagem é especialmente desejável neste filme e, de alguma forma, a carta central oferece inspiração ao espectador.
Filmes de incentivo: A mensagem subjacente do filme tem como objetivo oferecer incentivo, elevar o espectador e fazer com que ele sinta um maior senso de motivação.
Filmes focados na cura global: Há uma grande disparidade entre os países e a disponibilidade de recursos para tratar de questões de saúde e bem-estar. Os filmes nesta categoria podem fornecer informações para identificar áreas problemáticas e soluções para abordar essas preocupações e apoiar a aceitação universal e o amor.
Problemas da mulher: As mulheres não são apenas um recurso de nutrição, mas realizam conquistas notáveis individualmente, como parte de uma família ou dentro de sua comunidade. Manter o equilíbrio da vida é frequentemente uma luta devido à multiplicidade de demandas impostas às mulheres. A posição social e o status podem parecer diferentes no contexto de várias culturas. Os filmes desta categoria têm como objetivo explorar o empoderamento feminino e trazer uma visão e uma maior compreensão dos papéis que as mulheres desempenham em sua cultura.
Questões masculinas: O papel dos homens nas culturas de todo o mundo está passando por mudanças. Isso pode causar confusão e sentimentos de insegurança. Os homens modernos podem ficar em casa e cuidar dos filhos, ou podem continuar desempenhando funções tradicionais. As inscrições de filmes sobre questões masculinas são incentivadas a abordar as maneiras pelas quais os homens compreendem suas emoções, se sentem confortáveis com a expressão da emoção e como se conectam em relacionamentos significativos.
Espiritualidade: A prática religiosa não é necessariamente a mesma coisa que a prática espiritual; no entanto, ambas ou ambas podem desempenhar um papel importante em nossa saúde e bem-estar. Filmes que enfocam o desenvolvimento espiritual, nosso relacionamento com nós mesmos e com os outros dentro desse reino e como contribuímos para o mundo por meio da prática espiritual seriam interessantes nesta categoria de filmes.
Questões sociais, resiliência e sustentabilidade: Em todas as culturas, existem questões de injustiça social, conflito e diferenças sociais, que podem afetar a existência humana ou animal e a capacidade de manter a resiliência. Freqüentemente, não é suficiente ser resiliente porque várias perdas podem ocorrer; em vez disso, devemos nos concentrar em nossa capacidade de manter a resiliência. Filmes que falam sobre como podemos abordar questões sociais que envolvem o esgotamento de recursos sociais, emocionais, ambientais ou financeiros são bem-vindos nesta categoria.
Melhor trilha sonora instrumental: as partituras podem ser de qualquer gênero, e a música deve evocar imagens visuais e imaginação intensificada.
Melhor Canção Original: Todos os gêneros são aceitos e serão avaliados com base na qualidade da performance e da produção.
Vídeo musical: Todos os gêneros são aceitos e serão avaliados com base na qualidade da produção em imagens sonoras e visuais.
Somos o principal festival de destino da costa oeste dos EUA para filmes como favoritos do festival, como Damsel, estrelado por Robert Pattinson e Mia Wasikowska, para novas descobertas de estreia mundial, como o favorito da Netflix, Abducted in Plain Sight e muito mais.
Estamos empenhados em descobrir e apoiar a próxima geração de cineastas. Há uma razão pela qual a revista MovieMaker nomeou o Mammoth Lakes Film Festival como um dos “50 melhores festivais de cinema que valem sua taxa de inscrição” nos últimos sete anos consecutivos: Colocamos nossos cineastas em primeiro lugar!
Nós nos concentramos em trazer profissionais de imprensa e indústria de alto nível para o festival para obter o máximo de exposição para nossos cineastas. Os participantes anteriores incluíram Variety, Hollywood Reporter, The LA Times, A24, MovieMaker Magazine e muito mais.
O 9º Festival Anual de Cinema de Mammoth Lakes exibirá longas-metragens e curtas por cinco dias no cenário espetacular de Mammoth Lakes - o principal resort de montanha da Califórnia, no alto da Sierra Oriental. Acontecerá de quarta a domingo, de maio. 24-28, 2023.
O MLFF captura a imaginação do público e contribui para a vitalidade da cultura cinematográfica, proporcionando aos cineastas emergentes a oportunidade de mostrar seus trabalhos mais recentes em uma atmosfera vibrante e estimulante. Os visitantes são atraídos para a área para experimentar novos filmes emocionantes de artistas independentes novos e estabelecidos, e pela oportunidade de se misturar com eles em eventos diários divertidos e amigáveis. O festival também é um fórum para cineastas terem seu trabalho visto por profissionais da indústria que têm o potencial de fornecer orientação e impulsionar suas carreiras.
Estamos empenhados em promover o cinema como uma forma de arte, focando em filmes pessoais, inovadores e imaginativos de escritores e diretores com um estilo e ponto de vista únicos. Apresentamos esses filmes no belo cenário natural de Mammoth Lakes - um cenário perfeito para um festival de cinema independente e um destino turístico de primeira linha por direito próprio. Como somos um resort de destino, a apenas 4 a 5 horas de carro ou um voo rápido de Los Angeles, temos fortes aliados na indústria do entretenimento. Nossos membros do júri são artistas e profissionais aclamados do mundo do cinema independente. Distribuímos vários prêmios nas categorias de Recursos Narrativos, Documentários e Curtas-metragens. Em 2022, concedemos dinheiro e prêmios avaliados em mais de $44.000,00. Também fornecemos bolsas de viagem, hospedagem e passes para festivais para nossos cineastas. Nossos júris incluíram Andrew Lazar (Produtor de AMERICAN SNIPER), Allison Amon (Produtora de THE QUEEN OF VERSAILLES), Rachel Winter (produtor vencedor do Oscar DALLAS BUYERS CLUB) e John Feidler (Produtor de SERIAL MOM e PECKER). 2022 patrocinadores incluíram Panavision, Light Iron, Town of Mammoth Lakes, entre muitos outros.
O Mammoth Lakes Film Festival, um DBA 501 (c) 3, está empenhado em mostrar o talento e a imaginação de cineastas emergentes e nutrir seus esforços para seguir seus sonhos.
O II FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA QUÍCHUA “CINEAYLLU” 2024, o único do gênero no país e na América do Sul, dedicado inteiramente à divulgação do cinema peruano na língua materna quíchua, abrindo também o cinema para estudantes e para o público em geral.
Festival organizado pela Associação Cultural CINE AYLLU.
OBJETIVOS GERAIS
. Crie um espaço cinematográfico com identidade cultural.
. Aumentar a sensibilidade à cultura com identidade, reduzindo o racismo e a discriminação.
. Realize workshops de cinema, conferências de cinema quíchua com diretores e produtores experientes.
. Realize exibições itinerantes de cinema comunitário nas comunidades de língua quíchua de Arequipa e Velille — Chumbivilcas — Cusco, para crianças, adolescentes e adultos das comunidades nativas.
O Festival acontecerá em Alicante de 10 a 14 de dezembro de 2024.
As produções de curtas-metragens podem participar exclusivamente com smartphones.
O festival tem um tema livre.
Focado há três décadas na descoberta de novos talentos e na diversidade do cinema contemporâneo, o Granada Film Fest tem um interesse especial em futuros cineastas de todas as nacionalidades, abertos a filmes que decidam explorar novas formas audiovisuais, independentemente de sua definição, gênero, formato ou duração.
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
É um festival com duas seções para disputar. Seção oficial e seção de curtas-metragens asturianas. Serão concedidos três prêmios (melhor curta seção oficial, melhor desempenho e melhor curta asturiano). Todas as informações estão nas bases. Qualquer autor de qualquer nacionalidade pode participar.
COMPETIÇÃO DE LONGAS-METRAGENS, DOCUMENTÁRIOS E CURTAS-METRAGENS
O festival de distopia, cinema e meio ambiente da região de Múrcia é um projeto que visa divulgar, servir como referência e aumentar a conscientização sobre o cinema ambiental, além de apoiar e divulgar produções nacionais e internacionais sobre o assunto.
O 14º ano incluirá novas adições e competições! O International Horror Hotel Film Festival and Convention é realizado todo mês de junho no nordeste de Ohio. Temos competições abertas para filmes e roteiros nos seguintes gêneros: experimental (somente filmes), fantasia, terror, comédia de terror, terror, terror, ficção científica e suspense. Também aceitamos trailers, videoclipes, pilotos de TV (filme ou roteiro) e episódios da web (filme ou roteiro) para projetos dos gêneros listados.
A competição também está aberta para nossa competição de trilha sonora de filmes de terror (inscrições por meio de nosso site). No evento, também temos competições de maquiagem Scream King/Scream Queen e FX ao vivo.
Este ano, também realizaremos a segunda competição anual de filmes Room 237, onde os cineastas competirão para criar um filme em 30 dias usando uma arma do crime atribuída durante uma reunião inicial do zoom. Mais informações sobre a competição cinematográfica Room 237 estarão disponíveis no site do Horror Hotel Film Festival até janeiro de 2024. Comece a montar sua equipe e prepare-se para competir!
O evento conta com quatro dias de exibições de filmes, dois dias de painéis de discussão e palestras, uma convenção que começa na sexta-feira à tarde, convidados especiais, festas de karaokê de networking, competições ao vivo e muito mais.
***POR FAVOR, LEIA TODAS AS REGIÕES/TERMOS ANTES DE ENVIAR***
O PRIMEIRO FESTIVAL DE CINEMA E SHOW-BUSINESS NA ITÁLIA INTEIRAMENTE DEDICADO À COMÉDIA!
No coração do verão italiano, em meio ao charme da Puglia e ao calor de Manduria, o The Comedy Film Fest — Manduria se destaca como um festival de cinema e entretenimento de alto nível. Durante três dias, o festival apresenta prévias de filmes e shows ao vivo hilários, todos centrados no tema da grande comédia italiana e internacional, acompanhada de música e entretenimento.
O calendário de eventos é dividido em várias áreas dentro do Município de Manduria, da praia ao campo, das atividades de entretenimento diurno à degustação de vinhos na terra do “vinho do Primitivo”. O evento principal acontece no centro histórico da cidade de Manduria, onde uma grande arena ao ar livre de 2000 lugares desempenha o papel mais central.
A fusão do cinema e da música é de suma importância. Com essa base, o festival oferece um programa de eventos musicais significativos perfeitamente integrados à programação geral, enriquecendo a experiência para o público.
A linha conceitual de referência da Mostra de Cinema de Astronomia é o fascínio humano pelo cosmos, juntamente com sua observação e exploração, em busca de respostas às perguntas que ele suscita, algo que, longe de influenciar o gênero cinematográfico, pode se refletir na estética do filme, em sua poesia, no tema, na trama ou por ter sido a própria fonte de inspiração para a obra.
O BELLAVISTA FILM FESTIVAL (BVFF) busca inspirar e capacitar nosso público com uma seleção cuidadosa de filmes que abordam questões sociais urgentes e relevantes. Promover o cinema de impacto social como uma ferramenta para estimular o pensamento crítico e motivar a ação social para catalisar agentes de mudança em suas comunidades e além.
Como desenvolvimento de um projeto social para o crescimento cultural, o festival busca promover espaços de exposição para as obras curadas nos bairros de Cartagena e arredores. Acreditamos no poder do cinema para gerar consciência e igualdade no Caribe na América Latina.
O Festival Internacional de Documentários de Santiago (FIDOCS) é o principal evento de transmissão, difusão e competição de cinema documental no Chile e na América Latina.
Focado na promoção do diálogo e da reflexão, bem como na formação de públicos para a apreciação do documentário em um contexto de transformação permanente, o FIDOCS busca explorar os múltiplos caminhos disponíveis na produção de documentários, bem como nas tendências próprias das obras de não ficção. Em seu programa, o FIDOCS incorpora os trabalhos de diretores experientes e emergentes para abordar a questão do “O REAL” e, ao fazer isso, considera as várias dimensões, fronteiras disciplinares e tensões da pergunta “o que é real?” , assim como o próprio gênero documentário, tem a nos oferecer.
Ao longo de sua história, o FIDOCS se posicionou como um dos festivais de documentários mais ilustres da América Latina, sendo uma plataforma privilegiada para exibir o cinema contemporâneo e promover o pensamento crítico. Ano após ano, sob sua abordagem curatorial seletiva, o FIDOCS não apenas convida importantes expoentes dos setores audiovisuais nacionais e internacionais a exibirem seus trabalhos em Santiago, mas também, ao usar esta cidade como um centro cinematográfico, convida esses expoentes a questionar, interpretar e reescrever o status da prática contemporânea do cinema documental hoje.
Para a promoção, posicionamento e exibição de filmes chilenos e internacionais, o FIDOCS exibe três competições principais. Essas seções incluem: COMPETIÇÃO INTERNACIONAL; COMPETIÇÃO CHILENA e COMPETIÇÃO EMERGENTE DE CURTAS METRAGENS NACIONAIS.
Além disso, o FIDOCS tem a principal atividade da indústria, DOCS IN PROGRESS, para trabalhos latino-americanos em andamento, onde o júri (editores, diretores, designers de som, produtores, programadores), além de escolher um vencedor, alimenta os cineastas para realizar a pós-produção de seus filmes e incentivar sua difusão e transmissão. Esta seção é executada em conjunto com a seção WIP do CHILEDOC CONECTA.
O festival também realiza importantes atividades de treinamento e extensão em sua ESCOLA FIDOCS, onde estudantes de escolas de cinema e comunicação de todo o Chile, para que seus alunos mais destacados estejam em um espaço intergeracional e interdisciplinar com convidados de festivais internacionais e nacionais; participando de master classes, workshops, diálogos, entre outros.
Além disso, de acordo com sua vocação interdisciplinar, o FIDOCS pretende acompanhar suas exibições de outras intervenções artísticas, como instalações, exposições, performances, que, a partir de seus próprios meios expressivos, dialogam com o conceito de documentário. É assim que surge a seção FIDOCS EXPANDED, onde vários artistas, videoartistas e cineastas, todos ligados às áreas de som ou visual, exibem seus trabalhos.
Finalmente, os filmes escolhidos serão exibidos após a conclusão do festival, em diferentes regiões do Chile e no exterior, na seção BEST OF FIDOCS. O objetivo é a extensão cultural do festival em nível territorial, dando ênfase à circulação dos filmes em nível regional, podendo programar réplicas no território nacional e no exterior.
*O FIDOCS será realizado com exibições teatrais.
O Xilitla International Film Fest visa promover nacional e internacionalmente o cinema do gênero fantástico.
O site mais surreal do México orgulhosamente apresenta a segunda edição do Festival Internacional de Cinema de Xilitla, também conhecido como Xilitla Film Fest.
Localizado na cidade mágica da Sierra Madre Occidental, com sua exuberante floresta tropical, este lugar cativou Edward James, que construiu seu jardim surrealista aqui, um monumento à imaginação sem limites.
Em 2024, este festival dedicado ao gênero fantástico — fantasia, horror, realismo mágico, ficção científica, experimental e seus derivados — será realizado mais uma vez.
O festival é organizado pelo James Center, pela James Brewery e pelo Edward James Museum, com o apoio do Arts Center S.LP, do Município de Xilitla e da Secretaria Estadual de Turismo de San Luis Potosí; em parceria com a Rede Ibero-Americana de Festivais. Como parte do festival, haverá exibições de competições, mostras, homenagens, workshops de treinamento profissional e atividades holísticas.
A chamada para inscrições estará aberta de 15 de maio a 30 de setembro de 2024.
O festival acontecerá de 27 de novembro a 1º de dezembro de 2024 e contará com duas seções: vitrine e competição, além de workshops, palestras e homenagens destinadas a promover a indústria cinematográfica.
O CreaSport é um concurso de curtas-metragens que tem a ver com a beleza das atividades esportivas, suas histórias, seus momentos de glória ou fracasso, sua riqueza educacional... destacando a capacidade de penetração da atividade física na sociedade.
O Festival Internacional de Cinema Rani Durgavati foi criado para celebrar o cinema.
A RDIFF está comprometida em mostrar filmes de cineastas incríveis de todo o mundo. O festival recebe filmes de todo o mundo.
O RDIFF é um festival internacional de cinema com sede em Jabalpur, Índia, com exibições e perguntas e respostas e um evento de premiação semestral. Um evento é totalmente dedicado a curtas-metragens e outro evento é para filmes completos.
Nossa primeira edição foi lançada com sucesso em 5 de outubro de 2023 para curtas-metragens.
Agora, em junho, será para filmes completos.
Haverá dois eventos todos os anos.
Nosso foco principal é celebrar o cinema de cineastas independentes. Temos uma seção separada para fabricantes independentes com menos taxa de inscrição.
Nota para cineastas independentes
Como há muitos filmes que não foram lançados e os cineastas não conseguiram uma boa plataforma para mostrar seu cinema. O RDIFF fornecerá a eles uma plataforma on-line onde eles poderão agendá-lo e mostrá-lo ao mundo. A RDIFF promoverá esses filmes no mercado (para isso, a RDIFF se conectará com os cineastas independentes separadamente, para consulta, envie-nos um e-mail com o assunto: RDIFF Play)
Todos os projetos selecionados oficialmente receberão o prêmio oficial e o certificado personalizado de realização de acordo com seu status final na competição por e-mail.
A competição está aberta para profissionais e estudantes, com uma seção separada para cineastas estudantis.
Como somos guiados pela bravura da Rainha do Coração Valente, Rani Durgavati, teremos uma categoria especial para mulheres cineastas independentes.
O RDIFF é um festival diferente.
