A 9ª edição do Winchester Film Festival está aberta para inscrições!
Como festival, orgulhamo-nos de trabalhar realmente para os nossos cineastas, com uma comunicação aberta e clara e uma equipa profissional, amigável e acessível. Oferecemos prêmios substanciais em dinheiro, exibições embaladas e uma cerimônia de premiação de gravata preta.
Se você está considerando participar do seu filme para competição este ano, certifique-se de ler os termos e condições do festival e ler tudo sobre quais categorias você pode inserir seu filme abaixo.
O Festival de Cinema de Winchester 2020 será a 9ª edição, e está aberto a cineastas britânicos e estrangeiros. O festival ostenta ainda mais exibições do que nunca, dando-lhe a oportunidade de ter o público em geral, colegas e profissionais da indústria a ver o seu filme na histórica cidade cultural de Winchester, Inglaterra. Além de exibições de filmes, também oferecemos prêmios de £500 para Melhor Curta-metragem britânica, £500 para Melhor Curta-metragem Estrangeira, bem como prêmios de mentoria e experiência do setor, cobertura de mídia e muito mais para os prêmios de Melhor Curta-metragem de Animação, Melhor Novo Diretor Britânico e Melhor Novo Diretor Estrangeiro.
Também oferecemos exibições de tapete vermelho em locais de prestígio em Winchester para estreias no Reino Unido de filmes selecionados de qualquer país.
Se você é um talentoso fabricante de curtas-metragens, seja parte de uma equipe experiente trabalhando em uma produção maior ou trabalhando com um orçamento reduzido, então nossos estimados juízes estão à sua procura!
MICMX busca se tornar um lugar onde público, cineastas, produtores, críticos e outros profissionais da indústria cinematográfica possam trocar pontos de vista diferentes e ativar locais alternativos de exposição na capital do país. Sua missão é divulgar propostas contemporâneas cuja produção não está relacionada com grandes estúdios de cinema, promover a cultura cinematográfica e programar filmes com uma exposição teatral difícil.
3ª CRAKÓW INTERNACIONAL GREEN FILM FESTIVAL é um festival internacional de filmes ecológicos, é uma celebração do cinema e das pessoas que não são indiferentes ao destino do nosso planeta. O KIGFF também inclui oficinas ecológicas, encontros educativos, palestras e outras atividades artísticas destinadas a melhorar a cultura da vida de acordo com os valores “verdes”.
O 3º Festival Internacional de Cinema GREEN CRAKÓW é o primeiro e maior festival de cinema na Polónia com foco em questões ambientais. Fundada em 2018 pela Green Festival Foundation, KIGFF é um festival que busca compartilhar a esperança de um mundo melhor onde todas as vidas possam viver em harmonia com o meio ambiente e a natureza. Através do cinema, o festival espera promover idéias de proteção ambiental e respeito à vida para incentivar a conscientização pública e ação para mudanças positivas.
ROFFEKE é pronunciado “rafiki”, que é uma palavra suaíli que significa “amigo”. “Amizade, Diversão, Liberdade” é o lema do Festival Rock 'n' Roll, Quênia.
Os principais objetivos da ROFFEKE são:
1) Mostrar filmes e vídeos musicais locais e internacionais de rock “n” para fins de educação e entretenimento.
2) Organizar workshops, fóruns e seminários relacionados com diversos aspectos da música rock e da indústria cinematográfica.
3) Proporcionar uma plataforma para bandas de rock emergentes e estabelecidas, locais e internacionais.
A missão da ROFFEKE é promover a música rock 'n' roll no Quênia, dissipando mitos e equívocos do rock 'n' roll através da mídia do cinema.
A Associação Cultural CinemìCinemà, sediada em Arezzo (Toscana, Itália), realiza um Festival Internacional de Curtas-Metragens para cineastas italianos e internacionais desde 2009. O festival foi originalmente criado para incentivar a utilização da língua inglesa e dos vídeos para fins educativos para escolas secundárias italianas e tem evoluído ao longo dos anos, abrindo o seu público aos videomakers internacionais sem perder o seu objectivo principal: promover o cinema entre as gerações mais jovens; e não só, com especial atenção ao diálogo intercultural. O kermesse homenageia Mario Maldesi, um grande diretor italiano de dublagem; faz parceria com festivais internacionais e italianos de curtas-metragem, como o Festival de Curta-metragem de Edimburgo e o Festival Quindici19 (Roma, Itália).
Festival Internacional de Curtas Cinemicinemà é organizado pela CinemìCinemà
Associação Cultural.
Datas
A 11ª edição do Festival Internacional de Curtas Cinemìcinemà terá lugar em Arezzo, de 24 a 26 de Setembro de 2020; os filmes finalistas serão apresentados nos dias 24 e 25 de Setembro e a Cerimónia de Encerramento do Festival terá lugar a 26 de Setembro de 2020.
Categorias
do Festival
O tema da 11ª edição é Desafios. As duas categorias são:
-Curtas-metragens
-Curtas de Animação
Cada categoria é dividida em duas seções de acordo com a idade do autor:
- Menos de 30
- MAIS DE 30.
Uma ou mais curtas-metragens podem ser submetidas, produzidas após 1 de janeiro de 2017 e não mais de 15 minutos incluindo créditos (VLC. MPG4. DVD).
Diretrizes
de Inscrição
As curtas-metragens podem ser submetidas entre 29 de outubro de 2019 e 6 de março de 2020.
Eles podem ser enviados através da plataforma Festhome.
Prazos e taxas de temporada a pagar por cada peça de trabalho submetida:
-Pássaro cedo [29/10 - 28/11] $5.00
-Primeiro Prazo [29/11 - 03/01] $7.50
-Segundo Prazo [04/01 - 03/02] $10.00
-Prazo estendido [04/02 - 06/03] $20.00
Todos os prazos, bem como taxas tardias/sobretaxas, são rigorosamente aplicadas, sem desvio, negociação ou exceção e se aplicam a TODOS os Participantes.
Para os cidadãos dos países internacionalmente sancionados ou embargados interessados em inscrever os seus materiais de vídeo, a Associação Cultural CinemìCinemà reserva-se o direito de prever excepções. Eles devem entrar em contato com a equipe do Festival para obter detalhes.
Todos os filmes não ingleses devem ser legendados em inglês.
Documentários, videoclips, filmes de videoarte e anúncios em vídeo não são admitidos.
Os apresentados após 6 de março de 2020 não serão aceites sem motivo algum.
O comitê do festival pode antecipar o prazo de inscrição em caso de circunstâncias imprevisíveis.
No âmbito das múltiplas atividades apresentadas e organizadas pela Andares: Ações Cinematográficas, temos o prazer de apresentar a segunda edição do nosso Festival de Cinema Contemporâneo. Outra edição curta, cuidadosa e compacta para celebrar a cinefilia no outono peruano.
Nossa missão
Aclamamos diretores, roteiristas e cineastas emergentes de todo o mundo e ampliamos seu trabalho reunindo um público diversificado para vivenciar e refletir sobre isso, além de dialogar ainda mais.
Nossa comunidade existe na interseção de um olhar cinematográfico mais amplo e inclusivo e do surgimento de um cinema verdadeiramente excepcional.
Se os filmes são o conteúdo, Alfama é a forma que define o tom das experiências que criamos. Uma somatização arquitetônica da intimidade, essa é a cena em que convidamos seus filmes a aparecerem.
Nossa história
em 2009 como um projeto informal para mostrar o cinema independente nas ruelas recônditas de Alfama, projetado contra suas icônicas paredes de pedra.
Nos anos seguintes, a Cinalfama amadureceu e se tornou um evento competitivo de caráter internacional, além de uma referência cultural em Lisboa.
A natureza dos eventos mudou ao longo dos anos, mas a atmosfera, os filmes e os locais permanecem tão íntimos quanto sempre foram.
Nossa casa
Fundado em 1914, o Grupo Sportivo Adicense é um dos símbolos remanescentes mais antigos e autênticos da verdadeira alma de Alfama.
Cantores de fado mundialmente famosos começaram suas carreiras servindo mesas nesta instituição histórica — que ainda enfrenta as constantes mudanças e descaracterizações da paisagem urbana do bairro.
Sessões de exibição
Escondidas nas ruas secundárias da cidade velha de Lisboa, Alfama, nossas exibições íntimas acontecem na casa cultural mais antiga da cidade, o Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos três edições de exibição sazonal ao longo do ano, para mostrar e premiar os melhores talentos e filmes de cada uma. São de entrada gratuita e todos os filmes têm legendas em inglês.
Devido à atual pandemia e às restrições associadas, decidimos hospedar a próxima edição online de janeiro de 2024, disponibilizando uma seleção dos melhores filmes da temporada. Com o objetivo de ter exibições ao vivo de volta em breve.
Após o grande sucesso da Primeira e Segunda Edição do Asylum Fantastic Fest, que em 2019 viu mais de 2.500 admissões, mais de 30 convidados italianos e internacionais, cerca de 300 filmes enviados para seleção, e em 2020, mais de 70.000 contatos em streaming, o 'Departamento de Cultura de Valmontone e o OutOut Workshop de Arte abre as seleções para a Terceira Edição.
Nascido da idéia do fundador Claudio Miani, ele está localizado no coração do Lazio, em Valmontone, para se tornar um ponto de referência a nível nacional e internacional para os amantes do gênero, em uma visão de projeto cultural de longo prazo capaz de trazer maior ênfase, prestígio e turismo para todo o área territorial.
Um Festival de Arte como um projeto “cultural vivo”, onde não queremos apenas compreender a cultura em que vivemos, a atualização do tema e a forma expressiva ligada ao mundo do Horror e Fantastico, mas com um leque mais amplo, todas aquelas experiências com suas próprias raízes e essas evoluções desenvolvidos por eles, que no sentido positivo da globalização se trocam em novas realidades culturais. Trata-se, portanto, de interpretar um mundo dando-lhe uma nova forma, percebendo os seus conteúdos e aspirações para manifestá-los e comunicá-los através do cinema, da literatura, da música, das artes cênicas, dos quadrinhos, da animação e dos concursos ao vivo. Uma pesquisa repleta de estímulos e sugestões, de novas composições linguísticas e horizontes simbólicos, que melhor se expressam numa diegese visual, narrativa e estruturada, capaz de oferecer novas perspectivas de gênero.
O objetivo principal do Asylum Fantastic Fest é proporcionar visibilidade real e apoio à excelência da criatividade do horror, promovendo realidades e obras capazes de fornecer novas leituras de conteúdo e, acima de tudo, confrontar as novas linguagens 2.0. A busca por novas tendências e a abertura a bacias atualmente não padronizadas permitem garantir a realização de um Festival capaz de atuar como ponto de referência plurianual para uma corrente que sempre buscou estímulos e desenvolvimentos. Um evento que quer ser uma oportunidade para estimular a colaboração entre jovens artistas italianos e internacionais, oferecendo momentos de encontro e intercâmbio para as seções presentes no Festival.
Contaminação é a palavra que contém suficientemente e claramente a importância que o Asylum Horror Fest reserva nesta primeira edição e reservará naqueles que virão, o encontro entre as diferentes formas artísticas. Trabalhando em um ambiente não-formal, onde todas as entidades envolvidas serão co-responsáveis pela organização, será possível alcançar o objetivo comum de criar um contexto expressivo onde cada um dos participantes possa expressar seu potencial criativo.
O Festival de Cinema de Montanha de Palma (Maiorca) abre a convocatória de 2024 para a seção competitiva de curtas-metragens, que visa promover e divulgar curtas-metragens sobre montanhas (montanhismo, expedições, escalada, espeleologia...), natureza e etnografia.
Devido à pandemia, não haverá exibições de filmes nem exibição de obras de arte nos cinemas, será um Festival Virtual de 26 a 28 de outubro BA2024.
Art Non Stop Festival, é o Festival Internacional de Cinema e Arte nascido em Buenos Aires, Argentina, que acontece de 26 a 28 de outubro. Organizado pela produtora Arte Non Stop, combinando cinema, pintura e escultura sob o tema exclusivo do cinema.
O motivo do Festival é promover a arte em todas as suas expressões. Oferecendo um novo espaço, ano após ano, aos artistas e escultores, para interagir suas obras de arte com os filmes de arte e ficção que participam de todo o mundo em diferentes concursos e categorias, com eventos e exposições abertas a todos os públicos.
É um festival oficial independente, com exposições gratuitas e com locais itinerantes que se renova ano após ano - projeção não convencional, não nos cinemas - porque busca descobrir e promover novos espaços de arte e criar novos espectadores.
É por isso que convida os artistas a realizarem oficinas ao vivo para criar obras de arte com a intervenção de todos os artistas presentes, com a ideia de que sejam doadas a instituições benéficas.
Exposições de produção de filmes e obras de arte, exposições gratuitas de 26 a 28 de outubro.
CINEMA//CINEMA
1 - Competência Oficial de Largometragem Internacional
Para aqueles realizadores que contam com 2 (dois) ou mais filmes de longa-metragem (nacional e/ou internacional) de ficção, animação e/ou documentário (Feito em qualquer formato). Duração superior a 60 (sessenta) minutos. -
-Competição Oficial de Longa-Metragem Internacional
Para os cineastas que têm 2 (dois) ou mais longas-metragens (nacionais e/ou internacionais) de ficção, animação e/ou documentário (feitos em qualquer formato). Duração superior a 60 (sessenta) minutos. -Títulos incluídos-
2 — Filme de estreia da competição oficial
Para os cineastas que apresentam seu primeiro longa-metragem (nacional e/ou internacional) de ficção, animação e/ou documentário (feito em qualquer formato) com duração superior a 60 (sessenta) minutos. -Incluindo títulos
3 — Animação oficial da competição
Para os cineastas que apresentam seu longa-metragem (nacional e/ou internacional) de ficção e/ou animação feito em qualquer formato. Tempo de execução gratuito. -Incluindo títulos
4 — Competição oficial de documentários
Para os cineastas de documentário (nacional e/ou internacional) de documentário de ficção, documentário de animação e/ou documentário real (feito em qualquer formato). Duração superior a 45 (quarenta e cinco) minutos. -Incluindo títulos-
5 - Competição Competição oficial de média duração
Para os cineastas que apresentam seus filmes (nacionais e/ou internacionais) de ficção, animação e/ou documentário (feito em qualquer formato). Duração de 10 (dez) minutos a 44 (quarenta e quatro) minutos, incluindo títulos
6 — Curta-metragem oficial da competição
Para os cineastas que apresentam seu curta-metragem (nacional e/ou internacional) de ficção, animação e/ou documentário (feito em qualquer formato). Duração INFERIOR a 10 (dez) minutos -incluindo títulos-
No final de maio de 2025, la Florida sediará a 7ª edição do FILMSERÈ - Festival Internacional de Curtas-Metragens de La Florida. Este projeto é perfeito para estudantes da disciplina de Cinema, realizada na escola secundária Institut Eduard Fontserè, do próprio bairro, com a orientação de dois professores ligados ao mundo do cinema. É um evento organizado de vizinhos para vizinhos, onde os outros residentes de L'Hospitalet, Barcelona e outros lugares também são convidados. É um festival internacional, com grandes exibições ao ar livre, onde participarão curtas-metragens recebidos de todo o mundo e que, no momento, recebeu o apoio do Pla Integral Les Planes-Blocs Florida da Câmara Municipal de l'Hospitalet.
Serão exibidos curtas-metragens de todos os tipos, com um único requisito: que sejam da mais alta qualidade e com altas doses de entretenimento. Curtas-metragens e videoclipes de ficção, documentário, animação e experimentais são aceitos. Existem vários prêmios, alguns deles em dinheiro, e entre eles um prêmio especial para o melhor curta-metragem sobre questões sociais.
Além de um júri oficial formado por pessoas relacionadas ao mundo do cinema e das artes, também teremos um júri de vizinhos, um júri jovem, um grande júri, um júri de associações e entidades sociais do bairro e um júri estudantil. Nossa ambição não é criar um pequeno evento, mas um festival que não tenha nada a invejar os de outras partes do território. O festival tem exibições ao ar livre e internas. A participação do público em 2021 foi de 400 espectadores em seis sessões e 500 espectadores em 2022 em 5 sessões.
Indian World Film Festival é a mais recente adição à família de festivais de cinema Miniboxoffice. O Miniboxoffice é uma empresa organizadora independente de festivais de cinema que atende a cineastas de mais de 90 países através de seus 8 festivais de cinema durante todo o ano. O objetivo do Indian World Film Festival é mostrar o melhor do cinema mundial que impulsionam o crescimento da indústria, talentos emergentes e experientes.
O Indian World Film Festival marca o marco na história cinematográfica de Hyderabad, na Índia. O Hyderabad - uma cidade culturalmente rica e patrimonial é o centro do cinema Telugu e o destino de muitos cineastas em ascensão desde o século passado. O festival é a homenagem à contribuição da indústria cinematográfica Telugu no desenvolvimento do cinema na Índia
6º Indian World Film Festival -22 fornecerá oportunidades profissionais de networking e marketing de filmes para os cineastas e também os apresentou as tendências atuais do cinema. O objetivo do festival é capacitar cineastas independentes e dedicar-se a se tornar o melhor festival do mundo que promove o crescimento de cineastas independentes.
Com esse compromisso, convido todos os cineastas a participar da 6ª edição do Indian World Film Festival -22.
12th Dada Saheb Phalke Film Festival-22, Delhi NCR, Índia
Celebrando a excelência no cinema
O Dada Saheb Phalke Film Festival é um festival de cinema independente sem fins lucrativos, não comercial e da Índia, estabelecido no ano de 2011 em Delhi NCR com a missão de celebrar o cinema e o trabalho de aspirantes, jovens, independentes e profissionais cineastas. O festival é importante para a indústria cinematográfica indiana, pois é organizado em 30 de abril de cada ano para marcar o aniversário de nascimento do Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, que é considerado o pai do Indian Cinema e com carinho lembrado como Dada Saheb Phalke pela fraternidade cinematográfica em toda a Índia e globo. Seu objetivo é reconhecer o cinema iluminador, divertido e progressivo da nova era de cineastas jovens e experientes.
Nos últimos anos, o festival ganha reputação e considerado como um dos mais prestigiados festivais da Índia. O festival cresce ao longo dos anos e atrai cineastas de toda a Índia e mais de 90 nações em todo o mundo. O festival tem seções para longas-metragens, curtas-metragens, documentários, animações, videoclipes e filmes publicitários. O festival premia os cineastas em categorias de produção, criatividade, música e performance.
12º Festival de Cinema Dada Saheb Phalke-2022 visa celebrar a excelência no cinema. Dada Saheb Phalke iniciou o movimento do cinema na Índia no sentido real e ele é o símbolo da excelência. Sua contribuição para o cinema indiano é inparalela. Hoje, o cinema indiano está tocando o céu em termos de conteúdo e tecnologia, mas vale a pena mencionar que foi iniciado pela lendária Dada Saheb Phalke e estamos apenas carregando isso adiante.
Fundada pela Educationexpo TV, uma empresa líder em pesquisa e branding de entretenimento e gerenciada pelo Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 oferece chance aos cineastas mostrarem sua criatividade. Enquanto o festival está aberto a cineastas de todas as idades, sentimos que, assim como é imperativo que apoiemos e incentivamos a participação de membros da comunidade de cinema e profissionais, também é importante que encontremos e cultivemos os futuros membros da indústria do entretenimento.
11º Bangalore Shorts Film Festival-22 é um movimento para reconhecer e popularizar o trabalho de cineastas jovens e experientes de toda a Índia e mundo. A humilde jornada da BSFF começou no ano de 2012 para marcar a celebração dos 100 anos do cinema indiano e para saudar a contribuição da indústria cinematográfica Kannada para o desenvolvimento do cinema na Índia. O festival fornece plataforma para cineastas aspirantes e profissionais para mostrar seus talentos com oportunidades de networking e marketing na indústria cinematográfica.
O objetivo do festival é criar cultura de curtas-metragens na Índia, promoção dos próximos cineastas, desenvolver fontes de geração de receita para curtas-metragens e fazer curtas-metragens fazendo uma empresa comercial. O BSFF-2012-2021 foi um grande sucesso com a enorme participação de cineastas de todo o país e do exterior.
O objetivo do BSFF-22 é ainda maior e melhor com a participação dos cineastas. Este ano, o festival apresentará mais workshops e master classes. O Miniboxoffice Film Market será o destaque para os cineastas que querem se aventurar na produção de longas-metragens. O concurso de curtas-metragens e programação de festivais será o prazer de tratar.
O Miniboxoffice International Film Festival agora é Noida International Film Festival. Depois de ter três edições bem-sucedidas do Miniboxoffice International Film Festival, que atende principalmente a curtas-metragens, só agora se torna maior com a adição da seção de longas-metragens a ele. No ano de 2014, a administração do Miniboxoffice o renomeou com o nome da cidade de desenvolvimento mais rápido da Índia 'NOIDA'. É uma homenagem à cidade onde o Miniboxoffice começa no ano de 2010 e a cidade em si é a casa da maior cidade cinematográfica do norte da Índia.
9º Noida International Film Festival-22 objetivo é apresentar um grande cinema de cineastas mundiais em grande forma e, ao mesmo tempo, fornecer networking profissional e introduzir tendências atuais de cinema aos participantes. O objetivo do festival é capacitar cineastas independentes e se comprometer a se tornar um evento premium de cinema que fomente o crescimento de cineastas independentes.
As edições de 2014 a 2021 do NIFF foram um enorme sucesso com a participação de cineastas de mais de 90 países. Espera-se que o NIFF-22 atinja muitos marcos para o desenvolvimento do Cinema Independente. Com isso, dou as boas-vindas a todos os cineastas para se juntarem ao movimento que traz o mais alto nível de pensamentos e cultura de diferentes nações na forma de cinema enriquecedor e divertido.
11th Kolkata Shorts International Film Festival-22 é uma fusão de criatividade cinematográfica e loucura de cine-frequentadores da bela cidade de Calcutá. A cidade de Calcutá é o centro do Cinema Bengali, um rico culturalmente e destino de muitos cineastas em ascensão desde o século passado. O objetivo do festival é dar impulso ao cinema curto e promover o crescimento da nova raça de cineastas.
A humilde jornada do KSIFF começou no ano de 2012 para marcar a celebração dos 100 anos do cinema indiano e para saudar a contribuição da indústria cinematográfica bengali para o desenvolvimento do cinema na Índia. As edições do festival de 2012 a 2021 foram um enorme sucesso com a participação de toda a Índia e nações estrangeiras e são o festival criador de tendências na Índia e agora em grande demanda entre os jovens cineastas.
O festival fornece plataforma para cineastas aspirantes e profissionais para mostrar seus talentos com oportunidades de networking e marketing na indústria cinematográfica. O festival também abriga master classes e mercado de curtas-metragens. O objetivo do festival é criar cultura de curtas-metragens, promoção de cineastas futuros, desenvolver fontes de geração de receita para curtas-metragens e fazer curtas-metragens fazendo uma empresa comercial.
Mumbai - A cidade dos sonhos de celulóide desde o século passado - é o destino de milhares de cineastas profissionais e iniciantes na Índia e no mundo. A cidade tem alimentado muitos grandes cineastas, técnicos e entreteve os milhões em todo o mundo através do cinema. As pessoas também o chamavam carinhosamente de Bollywood. Na era altamente competitiva do cinema, 'Mumbai Shorts International Film Festival' é a plataforma para cineastas curtas colocarem seu trabalho na liga de profissionais.
MSIFF, um movimento de cinema progressivo começou no ano de 2012 com a consulta de membros seniores da indústria para destacar o cinema curto. O ano inaugural de 2012 seguiu as edições de 2013 a 2020 testemunha a grande participação e entusiasmo de cineastas e profissionais da indústria da Índia e do exterior. O objetivo do festival é contribuir para o desenvolvimento dos próximos cineastas e criar cultura de curtas-metragens na Índia.
O objetivo do festival é apresentar um grande cinema de cineastas em todo o mundo e, ao mesmo tempo, fornecer networking profissional e introduzir tendências atuais de cinema para os participantes. O festival também defende fortemente a necessidade da indústria de curtas-metragens comerciais na Índia e levantará as questões relacionadas a curtas-metragens na frente de vários órgãos sociais do cinema.
10º MSIFF-21 provará mais um passo para alcançar a excelência e melhorar suas habilidades no cinema e garantir que contribuirá imensamente em seu crescimento como cineasta
Melhores Shorts Eróticos - Festival de Cinema Erótico “ao redor do mundo”.
Os objetivos do festival são:
• familiarizar os amantes do cinema em todo o mundo com os melhores curtas-metragens do mundo no gênero “erótico”;
• para descobrir talentosos diretores eróticos e abri-los para o mundo.
Azkuna Zentroa - Alhondiga Bilbao lança o Concurso de Inscrições para participar de seu programa intitulado BideoTik. Focando-se em outras narrativas audiovisuais, que fazem parte de sua temporada cinematográfica e audiovisual, a ser realizada em fevereiro e março de 2021.
O convite à apresentação de inscrições destina-se a artistas e criadores de vídeo cuja produção artística em termos de expressão de vídeo é canalizada através do meio audiovisual.
Azkuna Zentroa é um Centro Societal e Cultural Contemporâneo em Bilbau, País Basco, que conecta sociedade e cultura contemporânea através de seis linhas de programação: Arte Contemporânea, Artes ao Vivo, Cinema e Audiovisual, Sociedade, Cultura Digital e Literatura. Através do diálogo constante entre si, essas diferentes linhas geraram um programa híbrido, multifacetado e ampliado de eventos que favorece a presença cotidiana regular do contemporâneo, utilizando a mediação e a educação como meio de gerar conhecimento crítico e transformar a sociedade através da arte e artistas.
Como parte de seu programa de eventos, Azkuna Zentroa realiza várias iniciativas para apoiar a criação no cinema contemporâneo e nos meios audiovisuais, com o objetivo de promover a produção de obras de arte, alcançando diferentes setores do público através de obras concluídas ou processos criativos.
Bideotik. O foco em outras narrativas audiovisuais é concebido como uma ponte onde a criação audiovisual e o público podem se encontrar. Depois de quatro anos de programa curado e de um processo de reflexão, a partir de 2019 entramos numa nova era com as seguintes finalidades:
- Continuar a proporcionar visibilidade à criação audiovisual artística, cultural e criativa, como instrumento de criação, reflexão e transformação cultural e social.
- Incentivar o desenvolvimento do sector audiovisual através da criação de um espaço de exposição de obras audiovisuais locais e internacionais.
- Incentivar a divulgação e exposição da criação audiovisual contemporânea.
- Promover a utilização de novas formas linguísticas de expressão através de imagens em movimento e arte digital.
- Consolidar Azkuna Zentroa como o lugar em Bilbao onde os vários agentes que participam da cadeia audiovisual da criação podem interagir.
As obras selecionadas serão exibidas durante o curso do BideoTik. Concentrando-se em outros programas de narrativas audiovisuais de eventos em Azkuna Zentroa-Alhóndiga Bilbao, de acordo com o calendário a elaborar uma vez que a Comissão de Avaliação tenha dado o seu veredicto.
Os trabalhos serão exibidos no contexto de sessões destinadas a incentivar a interação com públicos interessados em intercâmbio e diálogo sobre o processo de criação audiovisual. Como tal, os autores cujos trabalhos são selecionados serão obrigados a comparecer pessoalmente na data fixada para a triagem do seu trabalho. Estas sessões incluirão um colóquio com o público ao vivo, e será realizado no cinema Golem Alhóndiga em Azkuna Zentroa (Anexo I. Especificações técnicas).
Não há nenhum elemento de competição entre as obras selecionadas, mas a intenção é promover e divulgar diferentes práticas artísticas e experimentais no setor do vídeo.
