Официальный сайт:
https://www.gzdoc.cn/en/index.aspx
Официальный адрес электронной почты:
film@gzdoc.cn/screen@gzdoc.cn/project@gzdoc.cn/tat docshop@gzdoc.cn
[Важно]
1. Все электронные письма следует считать официальными только в том случае, если они отправляются с официальных адресов электронной почты, перечисленных выше. Пожалуйста, не поощряйте выбор, если вы получаете электронное письмо только от Festhome без подтверждения с нашего официального адреса электронной почты.
2. Мы будем уведомлять только об избранных фильмах по адресу film@gzdoc.cn. Если вы не получили уведомления по электронной почте до конца ноября, это означает, что ваш фильм не был выбран.
Представление четырех основных сессий GZDOC:
GZDOC — единственная профессиональная платформа государственного уровня с функциями документарного финансирования и торговли. Она стала первопроходцем в документальной индустрии Китая, демонстрируя национальную промышленную политику и тенденции международного развития. Фестиваль документального кино, посвященный фестивалю документального кино на протяжении двух десятилетий, превратился в комплексное культурное мероприятие, объединяющее соревнования, кинопоказы, питчинг, обучение, форумы и рынок.
① Конкурс на премию «Золотой капок»
Раздел «Конкурс» посвящен выдающимся документальным фильмам, способным способствовать обмену различными культурами, распространению всеобщих эмоций и ценностей с помощью превосходной техники кинопроизводства и производства на высоком уровне. В этом разделе нет публичных показов. Если продюсерская команда намерена это сделать, пожалуйста, также зарегистрируйтесь в разделе кинопоказов.
② Показ фильма «Золотой капок»
Это секция внеконкурсного показа, цель которой — представить публике разнообразные документальные фильмы, показать зрителям новейшие фильмы с блестящими навыками повествования, аутентичными выражениями или экспериментальным повествованием.
③ РАЗДЕЛ ПИТЧИНГА В ФОРМАТЕ GZDOC
GZDOC набирает незавершенные проекты на мировом рынке и за его пределами.
21-е издание пригласит китайских и зарубежных покупателей, вещателей и ключевых игроков отрасли принять участие в принятии решений в целях развития предпродаж, совместного производства и заказа документальных проектов.
④ МАГАЗИН ДОКУМЕНТАЦИИ GZDOC
DOCSHOP — это круглогодичная торговая площадка для кинематографистов, дистрибьюторов, покупателей, комиссаров и т. д. Она включает три вида сотрудничества в сфере авторского права:
1) Система проверки по запросу
DOCSHOP выделит зону для досмотра на площадке GZDOC. Участники будут смотреть фильмы, представленные в DOCSHOP, через систему просмотра по запросу. Затем будут составлены отчеты о просмотрах, в которых будут отражены покупательские интересы зрителей. Сотрудники GZDOC обработают эти запросы после фестиваля.
При необходимости DOCSHOP также создаст онлайн-систему проверки по запросу на официальном сайте (www.gzdoc.cn). Онлайн-система по запросу будет доступна только зарегистрированным гостям и будет публиковать только трейлеры фильмов.
2) Ежедневная работа
GZDOC DOCSHOP будет продолжать рекомендовать фильмы различным платформам, чтобы облегчить торговлю в течение всего года.
3) Отраслевые показы
Отраслевые показы — это кинопоказы на площадке GZDOC для зарегистрированных делегатов и профессионалов отрасли. В целях продвижения фильмов можно организовать рекламу на месте.
Цель состоит в том, чтобы представить подборку лучших короткометражных фильмов, снятых в Колумбии, в жанрах фантастики, анимации, экспериментов и документального кино, чтобы обеспечить распространение, диалог и оценку развития и важности короткометражного фильма в аудиовизуальном производстве.
18 ФЕСТИВАЛЬ ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОГО КИНО CINETORO
CINETORO задуман как междисциплинарная фестиваль-школа, посвященная кураторской практике и обучению кинематографистов, налаживанию связей между начинающими талантами и выдающимися отечественными и зарубежными художниками, а также продвижению анализа и критики в отношении производства и идей, лежащих в основе экспериментального кино и анимации.
Мы выступаем за кинематограф, в котором диалог поэзии и искусства выходит за рамки зрелищности, технической корректности, тем и форм повестки дня. Это несовершенное кино, которое, несмотря на то, что оно создано в ручном стиле, стремится восстановить сознание телесности, осмыслить, проблематизировать и подвергнуть сомнению построение образа и звука.
Кино, имеющее территориальный отпечаток, которое реконструируется, видоизменяется и заявляет о себе всему миру. Освоение территории, изменение взглядов на сельскую местность и предоставление сообществу пространства для присвоения знаний.
АБИССАЛЬНЫЕ ПЕСНОПЕНИЯ
То, что мы слышим, живо?
#SeeAndHearDifferently:
В темноте комнаты грохот далекого звука, зов, доносящийся из глубин океана, пронзительная песня, которая притягивает и связывает. Слушатель преодолевает задержку времени и прыгает в пустоту. Этот скачок таит в себе опасность и в то же время столкновение с неизвестным. В этом издании нас интересуют фильмы, которые прыгают, ищут в темноте, тени, тайне, спектрале, звуке, но также и в тишине.
Звук как движение позволяет раскрыть временное измерение изображения — неподвижного или движущегося. Звук может служить не просто семантической опорой изображений, а их структурной осью. Мы ищем фильмы, в которых исследуются различные взаимосвязи между изображением и звуком или рассматривается звук как пластический материал. Будь то концептуальный подход, при котором звук структурирует фильм, или когда голос играет важную роль не только в том, что сказано, но и в своих качествах: голос как пластический материал, как откровение и реверберация; или же музыка, вместо того чтобы просто сопровождать изображение, становится неотъемлемой частью самого фильма. Фильмы, формирующиеся с помощью звука.
Мы хотим погрузиться в глубины звука, чтобы с закрытыми глазами видеть и слушать, как мы плывем и погружаемся в воду, поскольку с теоретической или кураторской точки зрения в этих водах мало что исследовалось
Песнопения бездны — это призыв, и именно на этот призыв мы и хотим ответить в этом выпуске. Мы ищем анимационные, документальные, художественные, гибридные фильмы и эксперименты, отвечающие этим песнопениям и призыву увидеть и услышать по-другому.
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
Международный кинофестиваль «Шорты» (International Shorts) — это круглый год кинофестиваль, на котором в конце каждого сезона демонстрируется отобранные фильмы (весна, лето, осень и зима). Лучшие фильмы фестиваля будут показаны 30 января 2021 года в театре Ангелика, Юнион-Маркет, Вашингтон, округ Колумбия
Цель фестиваля — осведомленность как о внешних фильтрах на экране, включая цензуру (коммерческую, идеологическую, эстетическую), так и о внутренних фильтрах восприятия и проекции экрана, включая самоцензуру. NEFILTRAVANAE KINO — это исследование эстетизации и коммерциализации в искусстве. Следующая цель фестиваля — показать сложность, многогранность и разнообразие кинопроизводства.
NEFILTRAVANAE KINO — это кинофестиваль, который проводится Клубом короткометражных фильмов, платформой для кинематографических проектов. NEFILTRAVANAE KINO является фестивалем, удостоенным премии ADAMI Media Prize. Международная конференция по киноведению проводится одновременно с кинофестивалем. Таким образом, в кинотеатре NEFILTRAVANAE объединены теория и практика кино.
Первоначально фестиваль проходил в Беларуси, но из-за политических репрессий и публично заявленной антивоенной позиции показы и мероприятия можно проводить в разных странах. В первую очередь в Литве (Вильнюс). Например, десятая выставка Nefiltravanae Kino прошла в Берлине, Вильнюсе и Хельсинки в прошлом году. Для 12 кинопрограмм было отобрано 63 фильма. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Концепция кинотеатра «NEFILTRAVANAE KINO» («Нефильтрованное кино»):
ПРОБЛЕМА ОТЧУЖДЕНИЯ
Мы живем в мире торговых центров и кинотеатров. Мы видим, что инди-кино и нетоварное искусство отодвигаются на второй план. На смену кинематографу приходят примитивные аттракционы. Зрители, желающие сбежать, отчуждаются за большим экраном. Таким образом, современное мейнстримовое кино — это инструмент манипулирования, который приводит к отчуждению общества. Таким образом, наблюдается тенденция к тому, что инди-кино становится все более нечитаемым для широкой аудитории. Чтобы понять независимое кино, мы должны понять контекст режиссера. Вот почему концепция NEFILTRAVANAE KINO подразумевает физическое присутствие кинематографистов.
ПРОБЛЕМА ВЫБОРА ФИЛЬМА
Кинематографисты снимают миллионы фильмов. А тысячи фестивалей короткометражных фильмов ежегодно организуют показы по всему миру. В среднем на кинофестиваль представляется несколько тысяч фильмов. Таким образом, различными хорошими фильмами по какой-то причине можно пренебречь. Часто выбор вероятности сродни выигрышу в лотерею. В результате кинематографисты остаются без отзывов. Парадокс, что в эпоху Интернета вас никто не слышит! Основная культура предпочитает достопримечательности и непринужденный просмотр достопримечательностей.
Кроме того, эта идея основана на проблеме выбора фильмов. Наверное, неудивительно, что один человек, в лучшем случае программный директор или даже учащиеся киношкол, принимают предварительное решение о выборе фильма. Согласие судей или обозревателей — это гораздо более редкое явление, чем разница в происхождении и вкусах. Таким образом, отбор или судейство могут быть односторонними или поверхностными. Неплохо, ведь директор программы, конечно, обладает хорошим вкусом и эстетической чуткостью. Но мы обнаружили другую концепцию «нефильтрованного кино». Мы сравнили его с «лучшим из лучших». Это помогает воспринимать кинематографическую идиому без указания арт-кураторов.
ПРАЗДНИК ИНДИ-КИНО
Поэтому кинофестиваль Unfiltered Cinema старается избегать «лучших из лучших», но, конечно, не игнорирует его полностью. Фестиваль выбирает разделы художественной литературы, анимации, документального кино, экспериментов и виртуальной реальности. Жюри присуждает лучший фильм в каждой секции. Фестиваль проводит показы в кинотеатрах, Национальном центре современного искусства и арт-пространствах.
Наша цель — объединить людей в искусство, вести диалог и получать удовольствие от общения. Кино — это искусство, а не спорт. Ключевая цель нашего проекта — наладить коммуникацию между режиссером и зрителями.
Пожалуйста, ознакомьтесь с историей фестиваля по ссылке на сайт фестиваля. http://shortmovie.club/history/
Клуб короткометражных фильмов обеспечивает строительство кинотеатра CinemaVan (см. https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Международный фестиваль независимого кино FestiFreak в Ла-Плате — одно из самых актуальных и привлекательных культурных событий в Ла-Плате, столице Буэнос-Айреса, Аргентина. 20 лет назад мы решили показывать и проводить премьеры фильмов и авторов, которые обычно не выходят в кинотеатры и на других экранах, а также рецензировать фильмы лучших мастеров кинематографии. Наш выпуск в 20º состоится в октябре 2024 года.
Здесь вы можете найти информацию о последнем выпуске:
https://festifreak.com/
CineFoot — Международный фестиваль футбольных фильмов — первый кинофестиваль в Бразилии и Латинской Америке с уникальными кураторскими и концептуальными подходами к футболу. Мероприятие направлено на продвижение, распространение, осмысление и оценку футбольных фильмов со всего мира.
Международный кинофестиваль TRAVEL FILM собирает лучшие фильмы о путешествиях, природе и приключениях со всего мира, созданные профессионалами и энтузиастами, и помогает донести их до русскоязычной аудитории.
Все лучшие фильмы будут показаны на большом экране во время торжественной финальной церемонии 17-18 февраля 2024 года в Москве, Россия, и смогут побороться за главный приз и звание «Лучший фильм о путешествиях». А также за призы в отдельных номинациях.
От CINESPACIO мы хотим сосредоточиться это издание фестиваля на тех работах, которые были сосредоточены на миграционных условиях и их связи с аудиовизуальных форм производства. В мире, где границы постоянно строятся и воображаемые линии рисуются, чтобы нарушить идентичность, а также создать их, необходимо, чтобы аудиовизуальный сектор думал о своей роли в способах осуществления и в представленных темах.
Мы предлагаем интерпретировать границу как пространство, где транснациональная идентичность рождается и вступает в конфликт; пространство, где создаются новые сети и эмоциональные сообщества и находятся в постоянном движении; пространство, в котором они сталкиваются с проблемами признания личности и принадлежности к общине. Если граница - это то, что делимитирует, кто мы есть, пересечение границ включает в себя, то задача быть кем-то другим и знать, как быть кем-то другим путем сближения и прикосновения, имея в виду, что содержание на границах, прикосновение внешних, не будет таким же снова.
ANTOFACINE, Международный кинофестиваль в Антофагасте, собирает национальных и международных кинематографистов; исходя из этого мы хотели бы внести свой вклад в:
● Продвижение художественных, научно-популярных и анимационных фильмов в качестве инструментов культурных и социальных преобразований в интересах всех жителей региона Антофагаста.
● Содействие развитию аудиовизуальных проектов в регионе и стране, поддержка создания профессионального пространства для продвижения местных, национальных и международных аудиовизуальных произведений; содействие формированию аудитории и создание в Антофагасте места встречи для необходимого взаимодействия всех соответствующих представителей аудиовизуальной индустрии.
12-я версия Международного кинофестиваля в Антофагасте ANTOFACINE 2023 пройдет с 14 по 18 ноября в городе Антофагаста и других местах региона.
Кинофестиваль в Сарагосе, основанный в 1995 году для создания кинематографической деятельности в городе. Сначала его главным названием было «Молодые кинематографисты». С 2007 года его официальное название стало называться Сарагосским кинофестивалем.
Фестиваль с различными мероприятиями, общим и национальным характером (хотя некоторые из его мероприятий носят международный характер).
Начиная с 2021 года, после празднования 25-го фестиваля, мы предлагаем эволюцию проекта.
