5ª Mostra da Cineteca Veracruz
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES
A associação civil Cineteca Veracruz convida cineastas mexicanos e internacionais a inscreverem suas obras cinematográficas nas diferentes seções não competitivas da Quinta Mostra da Cineteca Veracruz, que acontecerá entre outubro e novembro de 2026.
Período de inscrição: 2 de março a 12 de junho de 2026
Notificação de seleção: 20 de julho de 2026
Seções não competitivas
Cinema de Veracruz
Todos os cineastas nacionais e internacionais de Veracruz estão convidados a participar desta seção com filmes que mantêm uma conexão temática ou conceitual com o território de Veracruz. Inscrições devem ser curtas-metragens (entre 5 e 30 minutos de duração), de ficção ou não ficção.
Curta-metragem mexicano
Todos os cineastas de nacionalidade mexicana estão convidados a participar desta seção com curtas-metragens (entre 5 e 30 minutos de duração), de ficção ou não ficção.
Longa-metragem mexicano
Todos os cineastas de nacionalidade mexicana estão convidados a participar desta seção com longas-metragens (entre 60 e 120 minutos de duração), de ficção ou não ficção.
Longa-metragem internacional
Cineastas de qualquer nacionalidade são convidados a participar desta seção com longas-metragens (entre 60 e 120 minutos de duração), de ficção ou não ficção.
Especial de animação
Cineastas de qualquer nacionalidade são convidados a participar desta seção com curtas-metragens animados (entre 5 e 30 minutos de duração), de ficção ou não ficção.
SESSÃO DE VERÃO 2025
Você está pronto para levar sua carreira de cineasta ou roteirista para o próximo nível? O Emerging Talent Film Festival é a plataforma perfeita! Este evento foi projetado especificamente para reconhecer e mostrar o trabalho de artistas ambiciosos e talentosos como você.
Com exibições ao vivo e vários prêmios em várias categorias, o Emerging Talent Film Festival é imperdível.
Desde 2016, a NRFF tem se dedicado a apresentar cineastas e roteiristas promissores a produtores e profissionais do setor para ajudá-los a progredir em suas carreiras. Além disso, graças à generosidade do patrono do festival, o NRFF London concedeu mais de 5.000 libras em prêmios em dinheiro a talentos emergentes desde 2021. Esta é sua chance de se juntar às fileiras de artistas talentosos comprometidos em produzir trabalhos empolgantes e inovadores no mundo do cinema e da TV. Não perca!
Por que você deve se inscrever?
Prepare-se para uma excelente oportunidade de mostrar seu talento e ser reconhecido por seu trabalho! Inscrever seu filme ou roteiro para o Emerging Talent Film Festival e você poderá ganhar prêmios de prestígio, incluindo finalista, seleção oficial e vencedor. Esses selos de aprovação podem abrir portas para outros festivais e oportunidades de marketing, ajudando você a iniciar sua carreira como cineasta ou roteirista.
Alguns dos filmes terão a chance de serem exibidos no evento de cinema ao vivo do festival, dando a você a oportunidade de mostrar seu talento para um público mais amplo e obter uma exposição valiosa.
Como funciona o processo de inscrição?
• Não limite sua criatividade, inscreva-se em qualquer uma de nossas PRINCIPAIS CATEGORIAS ou SUBCATEGORIAS que falem com você!
• Todas as inscrições serão analisadas por nossa equipe, e as melhores serão vencedoras e convidadas a participar do New Renaissance Film Festival em Londres 2025
• Menções honrosas para os filmes que não são vencedores, mas se destacam por direito próprio.
Resenhas:
“O festival de Jan e Massi é ferozmente dedicado a promover o mais alto calibre do cinema independente da atualidade. O compromisso deles em defender cineastas em quem eles acreditam é incomparável em minha experiência. Fiz amigos e potencialmente colaboradores para toda a vida. Tenho o privilégio de ter feito parte desse festival inspirador e transformador.” (Zoë Greenbaum, vencedora de talentos emergentes)
“Sinceramente, não consigo elogiar esse festival o suficiente! Jan e Massimo são dois dos melhores e mais apaixonados diretores de festivais que eu já conheci. Públicos brilhantes que realmente querem estar presentes, um cinema incrível e um networking brilhante por toda parte. Não estou sozinho ao dizer que esse festival provavelmente mudou minha carreira! Obrigado!” (Nicholas Connor, vencedor de talentos emergentes)
“É um festival brilhante. Uma à qual continuarei a me inscrever ao longo da minha carreira cinematográfica.” (Chris Overton, vencedor do Oscar)
“Este festival é incrível - seu foco está no cineasta e em destacar o talento original, seja ele novo ou emergente, e a forma artística de fazer filmes.” (Reneque Samuels, finalista de talentos emergentes)
“O NRFF é um ótimo festival com uma adorável comunidade cinematográfica. Estou honrado por ter ganhado o prêmio Emerging Talent e fazer conexões com cineastas talentosos na minha exibição e na noite da premiação.” (Michelle Jones, vencedora de talentos emergentes)
“Este foi meu primeiro festival de cinema presencial e eles fizeram um trabalho incrível! Muito obrigado por premiar meu roteiro curto com o melhor roteiro de jovens talentos. Isso significa muito! Este é definitivamente um festival de cinema para se inscrever.!” (Niamh Dann)
“Jan e Massimo apresentam um evento que me deixa, como cineasta, orgulhoso de ter sido selecionado. O “olho” deles é exatamente o que você quer em seu filme. Eles “veem” o que você quer dizer e valorizam uma história bem contada. Eles me inspiram.” (Stephen Mills, vencedor)
“Que força cinematográfica única e poderosa é essa! Sempre um ótimo local e sempre capacitando o cineasta independente! Obrigado pelo nosso prêmio por 'Swivel' e por tudo que você faz para incentivar artistas, comunidade e filmes a serem tudo o que somos!” (Lois Norman, vencedora)
O festival, presente há quinze anos na Occitânia, propõe apresentar curtas-metragens de ficção e animação para adultos.
Nosso tema para 2024 será “A festa popular”.
É concedido um prêmio honorário do público e do júri supervisionado por um profissional (por exemplo, Alain Guiraudie, Solveig Anspach, Paul Drissen, etc.).
A duração (créditos incluídos) é de treze minutos no máximo e será traduzida em legendas em francês.
O Festival Internacional de Cinema de Terror de Valparaíso convoca cineastas profissionais e aficionados por curtas-metragens, longas-metragens e longas-metragens do Chile e do exterior para participarem com seus filmes, relacionados aos gêneros de terror, terror, sangue, suspense, fantasia, bizarro e variantes.
Objetivos
Fomentar a produção de filmes independentes, buscar conteúdos novos e diversificados e ser um local de reflexão e divulgação do cinema independente, com vistas do mundo a partir de Valparaíso.
O FESTIVAL DE CURTA-METRAGEM DE MONTEMARIO, organizado e patrocinado pela associação cultural sem fins lucrativos “CS-COMSPE” e “Arte & Musica d'Italia”, é um dos principais festivais de cinema da Itália, incentivando a participação de jovens e brilhantes cineastas independentes de qualquer nacionalidade e oferecendo-lhes a oportunidade de exibir seus filmes para um público diversificado de cineastas e amantes do cinema de todo o mundo.
A missão do festival sempre foi aprimorar, promover e disseminar formas cinematográficas, audiovisuais e expressivas de reprodução cinematográfica, através de curtas-metragens e videoclipes como forma de expressão visual e fônica, como arte eficaz, como forma de comunicação social e cultural, desenvolver o potencial da linguagem artística visual, responder às necessidades de crescimento cultural dos jovens em um ambiente futuro fortemente comunicado com as artes visuais, surpreender-se com as habilidades criativas, para dar aos criativos, diretores e cineastas o espaço certo para seus talento na maior visibilidade possível.
13ª versão do Festival Internacional de Documentários Globale - Bogotá
O Globale International Documentary Film Festival - Bogotá convida documentaristas e produtores audiovisuais a inscrever propostas que giram em torno da luta contra o fascismo.
Sobre o festival
Globale—Critical and Emancipatory Perspectives é um festival sem fins lucrativos e não competitivo que exibe documentários com temas políticos e sociais. Foi fundada em Berlim em 2003 e posteriormente replicada em Varsóvia, Montevidéu, Rio de Janeiro e Bogotá, onde acontece desde 2011.
Seu objetivo é gerar cenários de denúncia, diálogo, conscientização e análise da realidade com base nos temas estabelecidos para cada versão. Assim, propõe transformar os modelos culturais, sociais e econômicos estabelecidos. Para eles, recorremos ao documentário sem uma hierarquia de formatos, mídias, qualidades ou validações acadêmicas ou industriais.
O Rethink Dance Film Festival entrará na 6ª temporada neste outono! Este festival mostra artistas na frente e atrás das câmeras trabalhando para desafiar as estruturas tradicionais da narrativa coreográfica e da expressão artística.
Por meio da arte, o trabalho de coreógrafos, dançarinos e cineastas deve inspirar nossas comunidades a descobrir nossa humanidade compartilhada.
Os filmes enviados ao festival devem refletir a beleza e a sincronicidade entre a coreografia da dança e a coreografia da cinematografia.
Filmes narrativos de qualquer duração são elegíveis, bem como documentários que capturam histórias de e ao redor do mundo da dança.
Categorias para 2023:
- Curta-metragem narrativa
- Recurso de ficção narrativa
- Curta-metragem documental
- Longa-metragem documental
- Animação/Filme Experimental
- Curta-metragem de balé
- Estudantes coreógrafos e cineastas
- Jovens coreógrafos e cineastas (13 a 19 anos)
- Filmes de dança móveis
- Filmes de dança para jovens (13 a 19 anos)
- Vídeo de música de dança
- Concurso de fotografia
Fundação de Educação e Bem-Estar Cinematográfico de Aurangabad Presente, 7º ano, o Reels International Film Festival usa a plataforma de mídia como uma ferramenta para conectar o público em cidades, países e continentes. Com exibições simultâneas (FESTIVAIS OFFLINE) e perguntas e respostas ao vivo, o público tem a chance de vivenciar um festival de cinema a quilômetros de distância. Do pico do Everest aos pinguins da Antártica, o #RIFF reúne os hemisférios norte e sul. Porque o amor pelo cinema ultrapassa fronteiras.
Cada artista tem sua própria responsabilidade pelo estado de poder reduzido e diminuído da arte no mundo moderno. Precisamos encontrar novos modelos de criação e uma nova linguagem e código para criar a paz e criar mitos sobre a nova arte de uma cultura de paz não violenta.
Com seu filme, o artista pode transmitir impulsos emocionais para que a alma do espectador, sob a influência do filme, sinta paz, harmonia, felicidade ou inquietação, desordem e infelicidade do artista como suas próprias emoções.
Portanto, o filme tem o papel de um psicagogo, ou seja, o guia da alma, ou seja, o grande poder de libertar ou escravizar a alma do espectador. É por isso que o artista deve e deve estar ciente de suas ações e trabalhos artísticos, ou seja, responsável pelos sentimentos que eles evocam nos espectadores.
A linguagem do cinema e da videoarte pode, para começar, aproximar e conectar culturas e povos (suas ideias e símbolos) que estão em conflito e conflito para que possam reconhecer e reconhecer melhor o direito uns dos outros aos diferentes significados dos estilos de viver, criar e existir? O cinema e a videoarte, os artistas e suas obras podem construir uma ponte entre ideologias e dogmas políticos, econômicos, filosóficos e religiosos opostos e fundamentalistas e, assim, reduzir ódios extremos e conflitos radicais?
Cinema e videoarte para uma nova cultura de paz não violenta é uma arte que tem o poder de superar as tensões entre religiões, idiomas, povos e culturas. É uma arte que, com suas matrizes estilísticas e de montagem de formas e símbolos que comunicam ou transmitem ideias e emoções, restaura a fé no pool genético comum de toda a humanidade que não quer mais lidar sozinha, ou seja, apoiar programas e agendas não naturais que levem a novas divisões, conflitos e “voluntários”, leia-se violentos, dominação uns sobre os outros, eliminação do “diferente”, leia-se desobediente, guerra de todos contra todos e autodestruição.
Todo artista de cinema e vídeo responsável deve tentar projetar e realizar em suas obras de arte uma interseção e permeação benéficas das forças opostas da realidade e da utopia, limitações e liberdade, subjetivas e objetivas, materiais e espirituais. É necessário criar um novo filme ascético e videoarte de uma cultura de paz não violenta que possa se tornar a herança comum das pessoas de hoje, se quisermos preservar e garantir o desenvolvimento sustentável da diversidade das diferenças das especificidades da humanidade amanhã.
>> IFFA | FESTIVAL DE CINEMA INDEPENDENTE DE ATENAS, um evento anual que acontece em março.
1 - 10 | 3 | 2024
Penco-Lirquén Film Festival understands film as a social phenomenon in constant transformation, which addresses interests and problems of society to link the public with the audiovisual pieces, thus opening instances of reflection and dialogue around the creative work between spectator and filmmaker.
This is why the event, in its fourth edition, aims to turn the town of Penco into a meeting and training point for filmmakers and the community in general, through the exhibition, dissemination and recognition of short films made in university contexts by students of audiovisual careers, as well as professionals in the area, from all over Latin America, including Chile and the Biobío region.
Visão e objetivos do festival:
A) Aumentar a conscientização: O festival tem como objetivo aumentar a conscientização sobre várias questões relacionadas à justiça social, como desigualdade, discriminação, direitos humanos, sustentabilidade, entre outros. Por meio de filmes e atividades, busca informar e educar o público sobre essas questões importantes.
B) Promover o diálogo e a reflexão: O festival busca criar um espaço para o diálogo construtivo e a reflexão crítica. Por meio de painéis de discussão, conversas com cineastas e salas de bate-papo, a troca de ideias é incentivada e os participantes são convidados a refletir sobre os temas apresentados nos filmes.
C) Inspirar e motivar para a ação: O festival tem como objetivo inspirar os participantes a tomarem medidas concretas em busca da justiça social. Por meio das histórias apresentadas nos filmes, o objetivo é gerar empatia, motivação e mobilização para uma mudança social positiva.
D) Promover a diversidade e a inclusão: O festival busca destacar e celebrar a diversidade em todas as suas formas, incluindo diversidade cultural, étnica, de gênero e orientação sexual. Ela busca promover a inclusão e a igualdade, fornecendo uma plataforma para que diversas vozes sejam ouvidas e representadas.
E) Apoie cineastas comprometidos: O festival busca apoiar cineastas que abordam questões de justiça social em seus trabalhos, oferecendo a eles uma plataforma para mostrar seus filmes e ampliar seu alcance. Busca promover a produção cinematográfica comprometida com a transformação social.
F) Gerar impacto na comunidade local: O festival busca gerar um impacto positivo na comunidade local, envolvendo organizações locais, líderes comunitários e espectadores nas atividades e nas discussões sobre justiça social. Ele busca criar maior consciência e sensibilidade na comunidade sobre esses problemas.
Festival internacional de filmes de terror com sede na cidade de Guanajuato, México. Todas as atividades do festival são sem fins lucrativos.
O Festival Internacional de Cinema de Maipú - FICMAI, será realizado de 2 a 8 de outubro de 2023, na cidade de Maipú, Província de Buenos Aires, Argentina.
O FICMAI visa disseminar conteúdo técnico de alta qualidade e alto nível, acessível a todos os tipos de público, com um programa diversificado e divertido que permite enriquecimento cultural, encontro, reflexão e diversão. Um ponto de encontro anual para a cidade e um espaço para a exibição de produções locais.
QURTS is a festival dedicated to short films created from the margins: queer, anti-ableist, anticolonial, trash, low-budget, anti-class, and feminist cinema. All works that exist outside the established canon have a place here.
In its third edition, QURTS centers intersectionality within the LGTBIQ+ community through five short films created by independent audiovisual makers. Founded in 2023 in Plaça del Raspall (Vila de Gràcia, Barcelona), the festival is committed to an intergenerational dialogue that is open to everyone, free, and accessible.
The 2026 edition of the QURTS Festival will take place between March and April and will include two screenings: one in Barcelona and one in Vallbona d’Anoia.
Ànima Jove, Festival Internacional de Curtmetratges d'Animació d'Altafulla é um festival dedicado ao cinema de animação contemporâneo, conectando a criação audiovisual internacional com seu contexto cultural local.
O festival apresenta uma seleção de curtas-metragens de animação nacionais e internacionais que refletem a diversidade narrativa, estética e temática da animação contemporânea.
Além das exibições de filmes, o festival cria um espaço de encontro para públicos, cineastas e profissionais do setor e promove atividades relacionadas à educação, reflexão cultural e cultura digital.
O festival acontece em Altafulla (Catalunha — Espanha) e faz parte de um projeto cultural mais amplo que visa levar animação contemporânea a novos públicos e, ao mesmo tempo, fortalecer o ecossistema criativo local.
A 4ª edição do festival acontecerá de 27 de novembro a 29 de novembro de 2026.
O SANFICI é um espaço para gerar reuniões em diferentes níveis, com uma vontade superadora e inovadora. Em primeiro lugar, é um espaço para a relação entre espectadores, cineastas e teóricos em torno do cinema e de todas as manifestações fronteiriças e heterodoxas. Em segundo lugar, é um ponto de encontro especial e temporário.
A SANFICI quer se tornar, ano após ano, o local de convergência do cinema independente mundial. Mas também quer ser o espaço onde o passado e o futuro dialogam. O lugar onde as mais diversas tradições cinematográficas são abraçadas com suas propostas mais arriscadas.
Na fronteira da Europa e da Ásia, na cidade de 300 anos chamada “Manchester russa” no meio dos Montes Urais —
organizamos um Festival Internacional de Cinema Curto e de Estreia com uma seleção oficial trimestral e exibições ao vivo todo verão, outono, inverno e primavera.
JÁ ABERTAS: Inscrições para o IV Ural Shorts 2026/2027
Grande Prêmio: $1.000.
Ural Shorts é um evento de premiação de qualificação da IMDb.
Todos os vencedores do ano de curtas-metragens dos Urais — tanto filmes quanto cineastas — recebem páginas dedicadas no IMDb, o principal banco de dados de filmes do mundo. Para aqueles que já estão listados no IMDb, a seção de prêmios foi atualizada para refletir a vitória no Ural Shorts.
Ural Shorts consiste em quatro temporadas e um evento anual de premiação.
A cada temporada, o comitê de seleção assiste privadamente aos curtas-metragens enviados e escolhe a Seleção Oficial para a Seção de Curtas-Metragens. Todos os filmes selecionados entram na competição pelo Season Awards.
Dentro de 10 dias após a publicação da lista de seleção oficial, o júri anuncia os vencedores da temporada. Os curtas-metragens vencedores entram no Programa de Exibição nos cinemas e na televisão para que todos possam ver.
Na Seção de Longa-Metragem, uma lista anual é selecionada. Todos os vencedores da temporada na Seção de Curtas-Metragens e os longas-metragens selecionados participam da competição pelos Prêmios Anuais. E receba um convite para o evento anual de premiação.
O Evento Anual acontece em agosto na cidade de Nizhny Tagil, de 300 anos, na fronteira da Europa e da Ásia, chamada de “Manchester Russa” no meio dos Montes Urais. O vencedor do Grand Prix receberá uma estatueta, um diploma e um prêmio em dinheiro de 100.000 rublos. O Evento Anual de Premiação consiste em um programa cultural e educacional, a cerimônia anual de premiação, exibições, entrevistas na TV, workshops e outras atividades.
O IV festival de cinema de Zamora se apaixona.
Curtas-metragens e longas-metragens de comédia podem ser inscritos.
Curtas-metragens:
-Comédia, ficção ou animação
-Seção especial Zamora se apaixona: realizada em Zamora
Longas-metragens:
-ficção cômica