- EINFÜHRUNG -
Das Fugitif Short Film Festival ist ein internationales Festival wettbewerbsfähiger Kurzfilme. Diese Veranstaltung entspricht dank einer anspruchsvollen Auswahl dem Wunsch, ein qualitativ hochwertiges künstlerisches und kulturelles Erlebnis zu bieten. Seit 2021 findet die Veranstaltung im renommierten Utopia-Kino im Herzen von Avignon statt.
Das Festival befasst sich mit drei faszinierenden Themen: The Night, LGBTQIA+ und Studentenfilme. Es zeigt die gesamte Vielfalt des Kinos und vereint eine Vielzahl von Genres: Fiktion, Live-Action, Animation, Dokumentarfilm, Experimentalfilm und viele mehr.
Einzelheiten zu den Sponsoren der Veranstaltung werden in Kürze bekannt gegeben. Ein großes Dankeschön an alle, die das Fugitif-Erlebnis unterstützen und daran teilnehmen!
- ÖFFENTLICHE VORFÜHRUNGEN -
Die Veranstaltung findet im Kino Utopia im Zentrum von Avignon statt. Sie bietet Filmemachern und Studierenden von Filmschulen eine einzigartige Gelegenheit, sich zu treffen, Ideen auszutauschen und an der kulturellen Entwicklung des audiovisuellen Sektors teilzunehmen.
Eine Jury aus professionellen Künstlern wird bei der Vorführung anwesend sein, um den Gewinner des Fugitif Award zu ermitteln.
- PROGRAMM -
Eröffnung der Registrierung: 15. April 2025
Vorzeitiger Anmeldeschluss — 25. Mai 2025
Reguläre Frist: 25. August 2025
Später Anmeldeschluss//Anmeldeschluss: 15. September 2025
Ankündigung ausgewählter Filme — 15. November 2025
Öffentliche Vorführung und Vorführung durch eine Jury — 16. Januar 2026
-THEMA -
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- 2025 THEMA #1: DIE NACHT -
1. Das Thema DIE NACHT kann wörtlich und/oder metaphorisch angegangen werden. Es kann ein Detail oder ein Hauptelement des Films sein.
2. Dauer: 2 bis 25 Minuten.
3. Alle Stile und Genres werden akzeptiert: Live-Action, Animation, Fiktion, Dokumentarfilm, Komödie, Horror usw.
4. Das Erstellungsdatum ist nicht einschränkend.
- 2025 THEMA #2: LGBTQIA+ -
1. Das Thema LGBTQIA+ bietet die Gelegenheit, die große Vielfalt, Fülle und außergewöhnliche Kreativität des LGBTQIA+-Kinos zu entdecken und hervorzuheben.
2. Dauer: 2 bis 25 Minuten.
3. Alle Stile und Genres werden akzeptiert: Live-Action, Animation, Fiktion, Dokumentarfilm, Komödie, Horror usw.
4. Das Erstellungsdatum ist nicht einschränkend.
- STUDENTENFILME ZUM THEMA 2025 #3 -
1. Das Thema STUDENT FILMS beleuchtet die Vielfalt und Kreativität der Kinostudenten und zeigt die Talente der Zukunft.
2. Dauer: 2 bis 25 Minuten.
3. Alle Stile und Genres werden akzeptiert: Live-Action, Animation, Drama, Dokumentarfilm, Komödie, Horror usw.
4. Das Erstellungsdatum ist nicht einschränkend.
- ANMELDEGEBÜHREN -
Frühbucher: 15€
Reguläre Anmeldegebühr: 20€
Späte Frist: 25€
Im Falle einer Stornierung oder Disqualifikation wegen Nichteinhaltung der auferlegten Vorschriften werden die Teilnahmegebühren nicht zurückerstattet.
- SPONSOREN -
- Utopia: ein außergewöhnliches Kino im Herzen von Avignon
- Domaine de Montine: renommierter Weinkeller in der Region Rhône-Alpes
- Dragonframe (Unverzichtbare Animationssoftware)
- Sturmsonorisation (Geschäft für audiovisuelle Geräte)
Dulcísimo Ovario ist ein Festival für weibliches Video und Kino, das die Arbeit mexikanischer Filmemacherinnen und Videokünstlerinnen präsentiert und würdigt.
Wir glauben an die Notwendigkeit, uns neuen Erzählungen zu nähern, die eine Vielfalt von Realitäten, Gedanken und Beziehungsweisen zeigen.
Unser Ziel ist es, Zyklen von Präsentationen, Konferenzen und Vorführungen von Kino und Video in ihren verschiedenen Formaten und Genres zu organisieren, bei denen mexikanische Filmemacherinnen und Videokünstlerinnen Regie führen.
Für Dulcísimo Ovario ist die Hinterfragung und Dekonstruktion von Geschlechterrepräsentationen in audiovisuellen Medien seit 2017 und in jeder Ausgabe ein Ausgangspunkt.
Die Jacques Tati Awards werden beim Castillonnès Festival du Film verliehen.
Kaaffilm Internationales Kurzfilmfestival 5. Ausgabe (2025)
Das Kaaffilm International Short Film Festival kehrt zu seiner 5. Ausgabe zurück und setzt damit unser Engagement fort, Kurzfilme zu feiern — eine Filmsprache, die oft in den wenigsten Minuten am lautesten spricht.
Kaaffilm ist eine unabhängige Plattform, die sich der Entdeckung, Unterstützung und Präsentation von Filmemachern widmet, die die Grenzen des Geschichtenerzählens, der Vision und der Form überschreiten.
Im Jahr 2025 wird das Festival vollständig online stattfinden und Kreativen und Zuschauern weltweit ein nahtloses und sicheres digitales Erlebnis bieten. Alle offiziellen Auswahlen werden auf der verifizierten Plattform von Kaaffilm gezeigt, wodurch sowohl Barrierefreiheit als auch Authentizität für ein wirklich grenzenloses Kino gewährleistet sind.
Kaaffilm ist nach wie vor ein wichtiges Zentrum für aufstrebende Stimmen und etablierte Filmschaffende, das Filmemacher, Kritiker und Publikum durch kuratierte Vorführungen, Branchengespräche und kollaborative Panels miteinander verbindet. Es ist eine globale Bühne für unabhängiges Kino, auf der Innovation auf Anerkennung trifft.
Die Gewinner aller Wettbewerbskategorien erhalten die Kaaffilm-Trophäe, während für Erwähnungen durch die Jury offizielle Urkunden verliehen werden.
Neben Auszeichnungen ist Kaaffilm eine Bewegung, die Vision, Autorschaft und die Macht des Kinos kompromisslos feiert.
Nehmen Sie an der 5. Ausgabe von Kaaffilm teil, in der Geschichten Grenzen überschreiten und Kreativität keine Grenzen kennt.
IX Santaella Kurzfilmfestival 26. Oktober 2024.
Organisieren und zusammenarbeiten:
Verband für Zelluloidfilme
Rathaus von Santaella und Kathedrale von Campiña.
Junta de Andalucía, Abteilung für Tourismus
Gandhara Independent Film Festival 2025, Ausgabe 06 (Online)
HERAUSRAGENDE GESCHICHTEN, EIN FESTIVAL
#GIFFEST2025 hat sich zum Ziel gesetzt, einige der außergewöhnlichsten Filme aus der ganzen Welt zu präsentieren. Das GIFF begann mit seiner ersten virtuellen Ausgabe im Jahr 2020, um einem größeren Publikum die Möglichkeit zu geben, eine Vielzahl von Filmen zu erleben, insbesondere den Cinephilen in Pakistan, denen eine kuratierte Auswahl an Filmen fehlte, die beispielhaft für herausragendes Geschichtenerzählen waren. In den letzten 5 Jahren bietet GIFF Filmemachern die Möglichkeit, ein globales Publikum zu erreichen und ihr Talent international zu präsentieren.
Die Ausgabe 2025 steht unmittelbar bevor und das GIFF wartet gespannt auf die Einreichungen Ihrer Filme. Und wir freuen uns darauf, auf den Wellen der Emotionen zu reiten, die durch Ihre bemerkenswerten Geschichten hervorgerufen wurden.
*Es gibt keine Einreichungsgebühr für die Einreichung eines Films
Internationales afrikanisches Filmfestival in Argentinien 2026/FICAA.
Die Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen ist bis zum 28. Februar 2026 geöffnet.
Wir rufen Filmregisseure und Videokünstler auf, Material einzusenden, das dazu beitragen würde, neue Darstellungen über Afrika zu zeigen. Wir erhalten: unabhängige Filme aus afrikanischen Ländern oder über Afrika, seine Menschen und seine Diaspora.
Das eingegangene Material wird für eine neue Ausgabe des Internationalen Afrikanischen Filmfestivals in Argentinien ausgewählt, das im August 2026 in Buenos Aires, Argentinien, stattfinden wird.
Ab 2007 führte Observatorio Sur die internationale Filmreihe „Mirrors and Mirages“ auf und vom afrikanischen Kontinent aus durch. In jeder Ausgabe haben wir Filme zu unterschiedlichen Themen ausgewählt, um Geschichte und Aktualität in der afrikanischen Welt zu zeigen und zu diskutieren.
In diesem Jahr organisieren wir eine gemischte Version: online und physisch vor Ort. Daher wollen wir auch ein neues Publikum erreichen, das über die Teilnehmer aus der Stadt Buenos Aires hinausgeht, die normalerweise ins Kino kommen.
Das Internationale Dokumentarfilmfestival von Uruguay begann in Atlántida, der Sommerresidenz von Alberto Mántaras — einem der Pioniere des uruguayischen Dokumentarfilms — und einem Zufluchtsort für Pablo Neruda. Es ist einer der ersten Badeorte östlich von Montevideo, liegt nur wenige Kilometer vom Flughafen entfernt und bietet eine ideale Infrastruktur für die Ausrichtung eines Festivals. Eine wunderschöne Küstenstadt mit Strand und historischem Hotel, in der einst berühmte Persönlichkeiten wie Gardel, García Lorca, Mirtha Legrand und viele andere Prominente der 1930er Jahre willkommen waren.
Jahr für Jahr dehnte sich das Festival auf das ganze Land aus, getrieben von dem Wunsch, mehr Menschen zu erreichen, insbesondere im Landesinneren Uruguays, wo die besten Dokumentarfilme der Welt nicht immer ankommen. Die öffentlich-rechtlichen Fernsehsender unterstützen uns, aber das ist nie genug — vor allem, wenn man bedenkt, dass jedes Jahr rund 600 Filme eingereicht werden und wir nur die Kapazität haben, die 100 ausgewählten Filme zu programmieren.
Dadurch entsteht ein doppeltes Engagement: einerseits gegenüber den Filmemachern, die ihre Hoffnungen darauf setzen, Teil des Programms von Atlantidoc zu sein, und andererseits gegenüber einem vielfältigen Publikum, das sich bequem von zu Hause aus verlassen muss, um an einer Vorführung teilzunehmen und einen von uns ausgewählten Dokumentarfilm anzusehen, und dabei unserem Urteilsvermögen vertrauen muss — immer geleitet vom Streben nach formaler und erzählerischer Qualität. Eines Tages hoffen wir, eine Streaming-Plattform zu haben, mit der wir das Publikum direkter, komfortabler und effektiver erreichen können.
ÜBER DAS FESTIVAL
In diesem Teil der Welt werden hervorragende Dokumentarfilme produziert, aber wir stehen vor Herausforderungen bei der Theater- und Festivalprogrammierung. Aus diesem Grund haben wir 2006 Atlantidoc ins Leben gerufen: ein Festival, das Dokumentarfilmen die Anerkennung geben will, die sie verdienen.
Seitdem ist es jedes Jahr gewachsen und hat sich im ganzen Land und in ganz Südamerika ausgeweitet. Mit professionellen Jurys, bedeutenden Auszeichnungen und hochrangigen Schulungsprogrammen ist Atlantidoc ein internationales Festival, das von der Dezentralisierung inspiriert ist.
Unsere Erfahrung in der Organisation von Festivals reicht bis ins Jahr 1982 zurück, mit bemerkenswerten Erfolgen wie Divercine, das 30 Jahre lang stattfand, und dem ersten Animationsfilmfestival von Uruguay im Jahr 2005. Wir lassen uns vom Dokumentar- und Experimentalfilmfestival von SODRE aus den 1960er Jahren inspirieren.
Seit der allerersten Ausgabe haben wir die besten Dokumentarfilmer, die wir mitbringen konnten, nach Uruguay eingeladen — viele davon herausragend —, was dem Dokumentarfilmschaffen in der Region klare und nachhaltige Vorteile gebracht hat. Das uruguayische Kino kann ohne Koproduktion nicht existieren, und das war von Anfang an der Kern unserer Arbeit.
Der Aufruf zur Einreichung von Ausschreibungen für das zweite Kurzfilmfestival, das vom Kulturverband Real Dreams organisiert wird, läuft. Die Teilnahme ist kostenlos. Einzigartiges Schaufenster für das Kino, das mit der künstlerischen Leitung von Michelangelo Gregori und der technischen Leitung von Luca Baffo von VideoSolution.it in Viterbo (VT) organisiert wird. Das Cine Lab Festival möchte auch ein Signal für den Neustart nach dieser tragischen Zeit sein, in der alles aufgehört hat, ein kleines Zeichen dafür, dass das Kino weiterhin existiert und lebt. Diese 2022 Ausgabe umfasst 3 Abschnitte: Females Kino, Sustainable Cinema und Open Cinema
EDITA ist ein Kurzfilmfestival, das sich auf soziale Transformation konzentriert. Ziel ist es, die kritischen Fähigkeiten zu verbessern, die Gesellschaft in die Förderung der Menschenrechte durch das Filmemachen einzubeziehen und der Öffentlichkeit das Gefühl zu vermitteln, zum sozialen Wandel aufgerufen zu werden.
ASAD ist bestrebt, die Debatte und die kritische Reflexion über diese Themen durch die Arbeiten und Vorschläge der Teilnehmer zu fördern. Wir wollen neue soziale Vorstellungen kennenlernen, aus anderen Perspektiven schauen und uns Vorschlägen annähern, die nicht hegemonialen Charakter haben und die Menschenrechte, die Gleichstellung der Geschlechter und die nachhaltige menschliche Entwicklung unterstützen.
Das International Festival of Children and Youth Film CALIBELULA, FICIJCALIBELULA - wird durch eine Gruppe von Freunden, die Kino lieben, die die Notwendigkeit sehen, neue Ausstellungs- und Ausbildungsräume zu generieren, für ein ganz besonderes Publikum, das Kinder und Jugendliche ist geschaffen.
Ziel ist es, das Publikum durch kinematografisches audiovisuelles Material von und für Kinder, Jugendliche und Erwachsene zu schulen, die Konfliktlösung und friedliches Zusammenleben durch die Konstruktion von Werten und Prinzipien fördern.
Generieren Sie neue Ausstellungsalternativen, die Prozesse der Bildung und Schöpfung in der Produktion und audiovisuellen Realisierung zum Ausdruck bringen, mit Verständnis und kritischer Sensibilität zu konsolidieren, versuchen, mit diesem von einem frühen Alter diese Zielpopulation durch das Kino als künstlerischen Ausdruck einzubeziehen.
Dieses Festival ist ein Treffpunkt für die Filmemacher, ihre Werke und das Kinderpublikum sowie ein Ausbildungspunkt für junge Zuschauer, Lehrer und Profis der Region, wodurch das Festival zu einem Förderer der Reflexion über die audiovisuellen Medien und die Rolle, die sie mit unseren Kindern spielen.
Das Luz del Desierto International Festival ist ein audiovisuelles Festival, das das Kino im In- und Ausland fördern soll. Das Festival findet im Oktober mit einem Wettbewerb für Spiel- und Kurzfilme statt, sowohl Spiel- als auch Animations- und Dokumentarfilme. Es wird auch Vorträge und Workshops geben.
LIBERTAS ARTIS das internationale Filmfestival, das die besten und wenig anerkannten Independent-Filme belohnt. Eine wahre Darstellung kinematografischer Kunst und Technik.
Www.LibertasArtis.com
O OUFF en Curto busca estimular o formato da curtametraxe no ámbito da Comunidade Autónoma galega como expresión básica da creación audiovisual. É a sección de curtametraxes do Festival de Cine Internacional de Ourense.
Das Festival Itinerant Cinema in Mi Barrio hat sich als wichtige Plattform für die Verbreitung nationaler Kurzfilme im Departement Cauca etabliert und bietet Zuschauern aus verschiedenen Subregionen die Möglichkeit, das Kino auf einer riesigen Leinwand zu genießen. Die Ausschreibung 2024 richtet sich an Kurzfilme, die sich aufgrund ihres erzählerischen Vorschlags von anderen abheben und das Potenzial haben, ein unterschiedliches Publikum zu erreichen.
Filmarbeiten können freie Themen behandeln, wobei Aspekten wie Umwelt, Menschenrechten, Kreativität und Jugend, Kunst und Kulturen besondere Aufmerksamkeit geschenkt wird, wodurch der Reichtum der kolumbianischen Biodiversität widergespiegelt wird.
In diesem Jahr beginnt die Wanderroute des Festivals im Cauca-Pazifik mit Stopps in Timbiquí und Guapi. Der mobile Raum wird dann nach Süden, in die Gebiete von Patía, und später nach Norden in Santander de Quilichao in den Valles del Cauca verlegt. Sie werden auch den Osten von Tierra Distancia besuchen, der für seine verborgenen Schätze bekannt ist.
Das Festival wird während der zentralen Woche in Popayán, Cauca, ein spezielles Programm haben, wo zusätzliche Aktivitäten wie Workshops, Vorträge und offizielle Ausstellungen entwickelt werden. Diese Reise zielt nicht nur darauf ab, Kurzfilme zu präsentieren, sondern auch den Dialog und den kulturellen Austausch zu fördern und damit das Engagement des Festivals für die Förderung des nationalen Kinos auf lokaler und internationaler Ebene zu bekräftigen.
Jiffy Louvre II: Lassen Sie sich Sorgen (wieder)
Nach einer zweijährigen Pause kehrt das Short Shorts Festival in der Whitespace Gallery in Atlanta GA für seine siebte Iteration zurück und das zweite, das vom Atlanta-Künstler und Direktor der Welch School of Art & Design, Joe Peragine, juriert wurde. Der Titel, der ursprünglich in Short Shorts 2019 verwendet wurde, ist ein Mash-up aus High (Louvre, Museum der Museen) und niedrig (Jiffy Lube, Anbieter des Drive-Through-Gleitjobs, dessen Slogan „Sorgen lassen“ lautet). Der Titel verkörpert das weitreichende ästhetische Ziel dieses Festivals. Jedes Budget, jedes Genre, jede Geschichte ist willkommen, vorausgesetzt, es gibt uns eine kurze Pause von diesen vermasselten Zeiten, in denen wir leben. Wir sind offen für unkonventionelle, nicht-narrative und experimentelle Arbeit.
Das Short Shorts Filmfestival wird am Samstag, den 17. September 2022, eine Live-Vorführung im Freien in der Whitespace Gallery in Atlanta geben. Whitespace ist eine der führenden Galerien für zeitgenössische Kunst in Atlanta und im Südosten und fördert ein immersives Umfeld der freien Meinungsäußerung, der Intimität und des Dialogs. Am Donnerstag, dem 22. September 2022, wird es auch ein zweites Live-Screening im Freien auf dem Campus der Georgia State University geben.
Joe Peragines Gemälde, Skulpturen und Animationen wurden in Galerien, zeitgenössischen Kunsträumen und Museen in den USA und international präsentiert. Peragine wurde in Jersey City, New Jersey, geboren und lebt mit seiner Familie in Atlanta und ist derzeit Direktor der Ernest G. Welch School of Art & Design an der Georgia State University.
Der Stadtrat von Noia veranstaltet das „24. Kurzfilm-Showcase Vila de Noia 2023", das im letzten Quartal dieses Jahres stattfinden wird.
Dona i Cinema zielt darauf ab, einen lebendigen Raum für künstlerisches und soziales Schaffen und Erforschen zu schaffen. Ein von Frauen geführter Raum, der ihre Werke und Produktionen veröffentlicht, die Chancengleichheit in den darstellenden Künsten fördert und das Ende diskriminierender Praktiken gegenüber Frauen fördert.
Aus diesem Grund veranstalten wir seit 2011 die Internationale Biennale Dona i Cinema — Mujer y Cine — Woman & Film, eine Woche, die dem Kino von und für Frauen gewidmet ist und eine Auswahl von Spielfilmen, Kurzfilmen, Animations- und Videokunst zeigt. Alles von Frauen gemacht.
Cinema 4L wurde mit der Absicht gegründet, das beste Kurzformatkino in die kleinsten Städte und ländlichen Gebiete der valencianischen Gemeinschaft zu bringen.
Ein Filmfestival, das unabhängige Filme auswählt, die sonst der Öffentlichkeit an diesen Orten nicht zugänglich wären.
Vorführungen im Freien von unserer 4L mit der höchsten Qualität, bei denen das Publikum mit seiner Stimme den besten Kurzfilm auswählt.
Das Ourense Film Festival (OUFF) präsentiert jährlich eine Auswahl der innovativsten und herausragendsten Filme und audiovisuellen Produktionen in Galicien, Europa, Lateinamerika und dem Rest der Welt. Das OUFF erhält jedes Jahr Werke aus hundert Ländern, deren gemeinsamer Nenner ihre sozial bewussten Themen und ihre innovativen Formen sind.
