インド世界映画祭の目的は、産業界、新進気鋭の才能や経験豊富な才能の成長を後押しする最高の世界映画を紹介することです。 前例のないストーリーと革新的なナレーションを展示します。 映画祭は文化の境界を越え、映画という共通言語を通して映画製作者と観客をつなぎます。
インド世界映画祭は、インドのハイデラバードの映画史における画期的な出来事です。 文化的に豊かで歴史ある都市であるハイデラバードは、テルグ語映画の中心地であり、前世紀から多くの新進気鋭の映画製作者が訪れてきました。 この映画祭は、テルグ語映画産業がインドの映画の発展に貢献したことへのオマージュです。
第11回インディアン・ワールド・フィルム・フェスティバル-27は、映画製作者にプロフェッショナルなネットワークとフィルム・マーケティングの機会を提供するだけでなく、映画の最新動向についても紹介する。 映画祭の目標は、インディペンデント映画製作者に力を与え、インディペンデント映画製作者の成長を促進する世界最高の映画祭になることに専念することです。
この取り組みのもと、すべての映画製作者に、第11回インド世界映画祭への参加を呼びかけています。
SOUSS国際短編映画祭 Ait Melloul-モロッコのアガディールでは、「短編映画、短編ドキュメンタリー」のクリエイターが集まり、第15回同映画祭に参加する機会を提供しています。
第15回SOUSS国際短編映画祭「アイト・メロール」(2023年5月)は、アトリエ・コメディアが主催し、アイット・メロール市、スース・マッサ地方議会、言語・芸術・人間科学学部(モロッコ・シネマトグラフィー・センター)の協力のもと、アトリエ・コメディアが主催しています。
アンバサダーとしての映画。 架け橋としての物語。
シネマ・ファーザーは、第11回目を迎えるエンバシー国際映画祭-27として上映します。 TEIFF-27は、ストーリーテリングという普遍的な言語を通じて、国々、文化、映画製作者、観客を結びつけるために作られた世界的な映画の祭典です。
国がつながり、文化が交流し、関係が築かれる大使館の精神に触発されたこの映画祭は、映画を文化外交の強力な形態として構想しています。 すべての映画には、人々、伝統、闘争、夢、歴史、変化する社会など、その国の何かが込められています。 その意味で、映画製作者は文化の大使となり、彼らの映画は地域社会をつなぐ架け橋となるのだ。
エンバシー国際映画祭-27は、さまざまな言語、ジャンル、文化、民族、視点、映画制作スタイルを取り入れた世界中の映画製作者を歓迎します。 独立した声優や新進気鋭の映画製作者から経験豊富な映画製作者まで、映画祭はストーリーが地理的、政治的、文化的境界を越えて伝わる共通のプラットフォームを提供します。
この映画祭は、優れた映画を上映して表彰するだけでなく、文化交流、国際協力、ネットワーク、映画製作者と観客の間の有意義な対話を促進することも目的としています。
多くの国。 1 つの画面。
モスクワ国際児童映画祭では、子供、ティーンエイジャー、青少年、保護者、教師を招き、子供、ティーンエイジャー、若者向けの最高の映画や、大人の指導の下で子供やティーンエイジャー(18歳未満)が制作した映画を知ってもらいます。
映画祭では、大人が子供向けに制作した世界中の最高の映画や、プロデューサー、脚本家、俳優、監督、アニメーターとして活躍するさまざまな都市や国の子供やティーンエイジャーが制作した映画を一般に公開します。
モスクワ国際児童映画祭の幅広いプログラムは、子供(6歳以上)、映画や美術学校への進学を計画しているティーンエイジャー、その保護者、教師を対象としています。
映画祭には、子供向けの映画を制作する映画製作者と、映画やビデオ制作の第一歩を踏み出す若い映画製作者が一堂に会します。 私たちの目標は、若い映画製作者を鼓舞し、支援し、幅広い観客に子供やティーンエイジャー向けの現代映画に親しむ機会を提供することです。
モスクワ国際児童映画祭は、子どもやティーンエイジャーだけでなく、保護者の方々を対象に、映画監督や様々な映画学校を代表する一流の映画専門家によるマスタークラスとのミーティングなど、幅広く活気あふれる大規模なフェスティバルです。
上映作品に選ばれた最優秀作品は、2025年4月15日~19日にロシアのモスクワで行われる厳粛な最終式典で大画面で上映され、メイン賞と「ベストフィルム」の称号を争うことができます。 スタンドアロンノミネーションの賞品も同様です。
BioBiocine国際フェスティバルは、映画を通して表現された知識と知恵の異文化間の集まりです。 その目標は、年次総会の枠組みの中で、地域とアイデンティティの観点から国内外の映画撮影を推進、支援、評価しながら、対話と反省のための場となることです。
第11回目となるBioBiocine国際フェスティバルでは、あらゆる国と文化からの応募作品が募集されます。 映画祭のプログラムには、作家映画、新進映画製作者、実験、異文化間対話、先住民に重点を置いた、フィクションとノンフィクションの長編映画と短編映画のコンペティティブ部門と非コンペティティブ部門があります。
映画祭では、ゲイ、レズビアン、バイセクシュアル、インターセクシュアル、トランスセクシュアルの人々が興味を持っている映画を受け付けています。 コンペティション部門(賞品)に参加するには、これらの映画がテレビで放映されたり、商業施設で上映されたり、フンダシオン・トリアングロが主催するもの以外のスペインの映画祭で上映されたりしてはなりません。 いずれにしても、コピーレフトや著作権は2024年以降でなければなりません。
TNFFについて
IMDb Qualifier's The North Film Festival(TNFF)は、スウェーデンのストックホルムでオンライン上映と毎年恒例のライブ上映と賞イベントを開催する、国際映画祭、ヨーロッパのショートパンツやあらゆるジャンルの特集に特化した国際映画祭です。 TNFFはラブ&ホープ国際映画祭バルセロナ(L'HIFF)と提携している(2022年9月6日-10日、バルセロナ-*スペイン)
https://www.lhifilmfestival.com/
四半期ごとに、提出されたプロジェクトは、映画業界の専門家と学者の熱心なチームによって判断されます。
四半期ごとの受賞者は、スウェーデンのストックホルムで開催されるTNFF年次イベント(2月24日、25日、26日-2022年2月24日)で自動的に上映され、切望された年次賞を競う資格があります。
TNFF ストックホルムへようこそ。
ストックホルムは、さまざまな視点や新しいアイデアに開放されている都市です。 音楽、映画、デザイン、ファッション、テクノロジーの革新が生まれる素晴らしい場所です。 親愛なる映画制作者、あなたのようなクリエイティブな先見者に適した場所。 2022年2月のストックホルムでの上映に選ばれたら、ジャケット、帽子、手袋を持参してください!
あなたは誰よりもそれをよく知っています。4分未満の映画を作るには、多くの才能と創造性が必要です。 だからこそ、トレス・コートは20年以上もの間、5大陸の約50か所で同時に開催される国際映画祭で彼らを称えてきました。 上映会は、映画館でも屋外でも、大画面でのみ、熱心で忠実な観客を対象に行われています。
トレス・コートは、国際コンペティション、女性言葉コンクール、フランス語セレクション、ファミリー・セレクション、ドキュメンタリー・セレクション、ラフ(ビフォア・ザ・エンド・オブ・ザ・ワールド)セレクションの6つのセレクションに分かれており、そのうちの2つはコンペティション部門にあります。
初心者でもプロでも、クラシックでもアバンギャルドでも、映画が4分を超えない限り、特に映画の登録は無料なので、遠慮なく運試しをしてください。 フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、CGI、ドラマ、コメディ、ドキュメンタリー、さらにはゴア映画やホラー映画など、すべてのジャンルが受け入れられます。
カーニバル情報-
私たちは女性監督映画カーニバルであり、女性監督、プロデューサー、編集者、作家、映画愛好家が作品を共有するためのプラットフォームを提供することを目的とした、経験豊富でつながりのあるメディアプロフェッショナルによるイニシアチブです。 私たちは、映画制作のあらゆる分野の女性がストーリー、経験、専門知識を共有するためのスペースを提供します。 私たちの社会におけるメディアは、私たちの社会により強いプラスの影響を与えるように再形成できると強く信じているので、より多くの女性がメディアで働くように教育し、力を与えるなら、業界の所有権に参加して積極的に関与し、これらの問題について人々を教育します。 私たちWomen Director Film Carnivalは、映画やテレビ業界で与えられている平等な機会がない仕事で見過ごされている女性に光を当て、女性が平等な機会を持つ業界を発展させるための会話と機会を創出したいと考えています。
スケジュール-
この3日間の祭典は、屋内と屋外のレッドカーペット映画の上映、ファッションショー、ワークショップ、そしてもちろんフードコートで構成されています。 それは女性と女性を愛するすべての人のお祝いです。 映画と上映は、映画製作者、教授、および映画の世界の著名人によって選ばれ、主催されます。 女性映画製作者の次の新しい波を展示することに加えて, また、歴史的意義を持つ女性の映画に敬意を表する時間を作ります.
プレビュー-
インドの首都ニューデリーにあるThe Creative Workのキャンパスで、初の年次フェスティバルが開催されます。
ロス・ジャノスの国内および国際映画祭は、2011年に始まって第12回目を迎えます。今日では、拡散とベネズエラの映画撮影訓練のためのスペースを模索し、強化することを主な目的としており、この部門では初めてラテンアメリカとイベロアメリカの映画撮影セットを取り入れています。
締め切り:2024 年 4 月 19 日
映画祭には正当な理由があります! 映画に出演して、シュライナーズ小児病院を支援してください。 ロサンゼルス・ショービズ・シュライナーズ映画祭は、アル・マライカ・ショー・ビジネス・シュライン・クラブが運営しています。 ロサンゼルス・ショービズ・シュライナーズ映画祭のアル・マライカ・ハロルド賞は、有名な映画スターのハロルド・ロイドのシュライナーズへの貢献を称えるものです。
ザシネマトグラフィックレジデンスシネマラブ 2020
「予算を上回る創造性」
CinemaLab は、長編映画プロジェクトと低予算シリーズの成熟のための機会です。, スクリプト, 建設 (進行中の作業) またはプロモーションと配布の検索で確定します。, コラボレーションと専門家のアドバイスによって強化, 彼らは前進し、統合することができます。.
2020年12月10日から15日の間、サパトカ「世界で最も幸せな町」で、12の選択されたプロジェクトが国内外の呼び出しの中でインキュベートされ、映画制作者がエネルギーに集中し、新しい創造的なパスを通じて前進するための適切な環境を提供します。
研究所は、実現の最も神経痛な分野に焦点を当てます, 個々の浸漬, グループ、マスタークラス, 有名な映画製作者と.
TRAVEL FILM International Film Festivalは、プロと愛好家の両方によって制作された世界中の最高の旅行、アウトドア、自然、アドベンチャー映画を集め、ロシア語圏の観客に知ってもらうのに役立ちます。
2024年2月17日から18日にかけてロシアのモスクワで行われる厳粛な最終式典では、最優秀作品はすべて大画面で上映され、メイン賞と「ベストトラベルフィルム」の称号をめぐって争うことができます。 スタンドアロンノミネートの賞品についても同様です。
モスクワ国際映画祭(MIFF)は、最も古い世界映画フォーラムの1つです(ヴェネツィア映画祭に次いで2番目)。 モスクワ国際映画祭は、1935年以来その歴史をリードしてきました。 その後、セルゲイ・アイゼンシュタインが審査委員長を務め、映画「チャパエフ」が最初の映画祭を開きました。 しかし、その後は映画祭は定期的に開催されることはありませんでした。
そのため、モスクワ国際映画祭は、1959年にリニューアルされ、定期的に開催されるようになり、カルロヴィ・ヴァリ映画祭と交互に開催されて以来、正式にカウントダウンが行われています。 1999年、MIFFは毎年恒例のイベントとなりました。
Cusco WebFestは、国内外のクリエイターに声をかけるデジタルコンテンツフェスティバルです。
私たちは、ニューメディアを自分たちの領土のコミュニティに力を与えるための民主的なツールだと考えています。アンデス共同体に特に注目すると同時に、人々の間のつながりというビジョンの中で世界に開かれたものだと考えています。 (フェスティバルに寄付すると、料金の5%をチャリティーに寄付することになります)。
3つの主なカテゴリーは、国家、社会に影響を与えるデジタルコンテンツを強化すること(ラテンアメリカ)、南米のクリエイティブとつながること、国際的、アンデス文化を世界に開放すること。
私たちのフェスティバルは、あらゆるジャンルのシリーズを上映し、違いを生むデジタル作品を支援することを目指しています。
アルエステは、フランスのフェスティバル「ア・レスト・ドゥ・ヌーボー」から生まれたフェスティバルです。 2008年からペルーで開催されているこの映画祭の使命は、独立したサーキットに追いやられながらも、かけがえのない富と伝統を所有している、他のヨーロッパの映画文化を促進することです。 そこで、アル・エステはヨーロッパ、ラテンアメリカ、アジアのフィルモグラフィーを広めようとしている。
カリフォルニア国際児童映画祭は、世界中の子供向けの面白い、教育的、刺激的なプロジェクトのためのショーケースプラットフォームを提供します。
CICFFは、子供に関する多様で説得力のあるストーリーを共有したいすべての年齢の才能ある映画製作者を集めることに焦点を当てた年2回のイベントです。 私たちは、観客や映画制作者が楽しい価値のある上映とネットワーキング体験を得ることができるように、最高の独立系および国際的な映画プロジェクトをキュレーションし、発表します。 すべてのプロジェクトが提出資格を得るには、以下のいずれかの基準を満たす必要があります。プロジェクトは子供をベースにしているか、主役の一人として子供がいるか、または舞台裏のメインプロダクションポジション(プロデューサー、ディレクター、ライターなど)の1つに子供がいる必要があります。
作品には、ナラティブショート、ナラティブフィーチャー、ドキュメンタリーショート、ドキュメンタリー長編、学生、アニメーション、ミュージックビデオ、エクスペリメンタル、スクリプトの9つのカテゴリーがあります。 フィクションとノンフィクションのすべてのジャンルが受け入れられます。 また、観客賞、最優秀長編映画、最優秀短編映画、最優秀ドキュメンタリー、最優秀学生映画、最優秀ミュージックビデオ、最優秀アニメーション、最優秀実験賞、最優秀脚本賞の9つの賞が授与されます。
The "REC Film Festival" stems from the desire of the "Mondo REC" Social Cooperative of Rimini to promote an annual gathering among young people who live or have lived, in various forms, the experience of creating a film, thereby fostering an exchange and sharing of ideas, passions, and interests.
The goal of the event is to highlight youth creativity in all its forms, keeping cinematic language as a common denominator. The Festival aims to become an opportunity to make known organizations across the country that make art an essential tool to stimulate participation and offer young people opportunities for creative gathering. Beyond films, it will also show how music, dance, and singing are excellent tools to engage new generations in an appealing way.
All of this will happen through the presence of groups from all over Italy, competing with their short films or featuring throughout the event in artistic showcases and performances.
The REC Film Festival will take place at the Tarkovskij Theatre in Rimini from Thursday, May 6 to Sunday, May 9, 2027.