The festival champions great films but is particularly seeking work from those filmmakers who might not yet have had a prestigious public screening of their work.
Screening in the heart of London UKFF welcomes films of all types from all over the World - connecting up-and-coming filmmakers with more established names such as Judi Dench, Dustin Hoffman, James Corden, Bill Nighy, Timothy Spall, Steven Berkoff and most recently Willem Dafoe.
Category awards are given for Best Feature Film; Best Feature Documentary; Best Short Documentary; Best Animation; Best Music Video; Best British Short; Best International Short; Best Student Film; as well as special awards for excellence.
Mat Kirkby, Oscar Winner and Director at Ridley Scott Associates states that "The UK Film Festival is the most focused, passionate and quality driven film festival in the UK. Their invaluable support helped get me to the Oscars in 2015, where I won the Academy Award for best short film."
With a programme that showcases new talent alongside established directors, filmmakers and actors UKFF is a lively networking hub. Over the last 7 years UKFF has quickly become a career stepping stone, establishing a tradition of discovering and promoting films which have gone on to be Oscar and BAFTA nominees and winners. The script competitions have also made a big impact - five scripts have been optioned and three have been produced and gone on to win multiple awards and gained prestigious worldwide distribution deals.
Led by a jury of well respected professional filmmakers and as a member of Universal Films and Festivals Organisation we ensure a fair selection and judging process.
Our exciting screening events have created a networking hub that continues to connect new filmmakers to industry including television exposure by leading British broadcaster, Channel 4.
Dans leurs éditions, le Festival a reçu la coopération et la participation de diverses institutions et organisations de caractère cinématographique et de portée nationale et internationale, telles que :
• Institut mexicain du cinéma IMCINE
• Centre de formation cinématographique CCC
• Assaisonnements de films d'action coopérative CCPA
• Registre national des acteurs ARN
• Institut mexicain de recherche sur le cinéma et les sciences humaines Imitch
Le Festival du Film de Paracho avait projeté des œuvres de renommée internationale telles que le film RUPESTRE, LE DOCUMENTAIRE, le cinéaste Alberto Zúñiga et le court-métrage LA PARKA du cinéaste Gabriel Serra.
Le Festival international du film de Chandler est un festival de film diversifié et pionnier situé à Chandler, en Arizona. Le CIFF projette plus de 150 films de plus de 35 pays ! Notre festival de 4 jours (17-20 janvier 2020) comprendra le tapis rouge, la cérémonie d'ouverture, les premiers ministres mondiaux, le marché du film et l'exposition de l'Arizona, la cérémonie de remise des prix, le réseautage, les ateliers, les questions et réponses et les après-parties. Le Festival international du film de
Chandler fusionne avec le 25e Festival multiculturel de Chandler où les participants assisteront à une projection spéciale en plein air sur la scène du centre-ville de Chandler le 18 janvier 2020.
Nous offrons un excellent service aux cinéastes car chaque cinéaste fait partie de notre famille grandissante du CIFF et nous sommes heureux de vous aider de l'étape de la inscription jusqu'au résultat final de l'événement annuel.
Notre mission :
Avec une passion pour l'art du cinéma, le Festival international du film de Chandler vise à soutenir les cinéastes indépendants du monde entier et leur réalisation. Nous fournissons une plate-forme à travers laquelle les projets sont examinés, jugés et honorés pour leur caractère unique, leur créativité et leur capacité à raconter des histoires.
Avis :
« Je sais que c'est bizarre de donner cinq étoiles pour tout, mais je donnerais dix si je pouvais. Le Festival international du film de Chandler a été l'un des meilleurs festivals. Excellente programmation, personnes merveilleuses, communication parfaite, et beaucoup de plaisir. Si vous manquez ce festival, vous avez vraiment manqué beaucoup. Chandler est vraiment un festival pour les cinéastes et les gens qui aiment le cinéma. Merci de m'avoir reçu. » - Bradford Uyeda
« Tout était de premier ordre, de la communication aux films, à l'incroyable cérémonie de remise des prix avec ces trophées de 30 livres. Je n'en ai pas gagné un, mais ça m'a donné envie d'essayer plus fort la prochaine fois, et il y aura une prochaine fois. » - Jim Politano
« Très bon festival du film, je pense que ça va devenir un festival de qualification aux Oscars. Je suis gald que j'ai été sélectionné pour participer à l'événement annuel. » - Han Zhang
Le Club de Culture du Film « Segni nuovi », en collaboration avec le Club de Culture du Film « Alcamo Doc », organise la quinzième édition de « Cortiamo », compétition internationale de courts-métrages.
SESections
Le festival « Cortiamo 2020" est divisé en sections spéciales suivantes :
- Animation
- Tribunaux et droits - Prix de la maison d'édition « ernestodilorenzo »
- Cortissimi (durée maximale 3 minutes)
- Documentaires - Prix « Alcamo Doc »
- Moins de 25 ans - Prix de l'ACEC
- Égalité des sexes
- Écoles - Prix « Aldo Filippi »
- Videoclip
Il est bon de préciser que les participants à la section « Clip vidéo » doivent déclarer expressément qu'ils sont autorisés à participer au concours par les titulaires des droits d'auteur de la chanson.
Chaque court métrage pourra participer à plus d'une section et tous les courts métrages soumis participeront automatiquement à la sélection du prix « meilleur film » et « Nouveaux signes ».
Seuls ceux sélectionnés pour le « meilleur film » seront également en compétition pour le « prix public ».
En 1998, l'Association de la jeunesse cinématographique de Benalmádena (ACIBE) a retrouvé l'esprit de la défunte SICAB (Semaine internationale du film d'auteur de Benalmádena, 1969-1989) pour entreprendre le projet de créer un festival du film pour la ville. Le résultat, après dix-sept ans de gestion, est le Festival international du court métrage et du film alternatif de Benalmádena (FICCAB), un forum de rencontre pour les amateurs de cinéma de qualité. Plus de quatre cents courts métrages sont présentés chaque année dans le cadre d'un festival pour tous les âges qui associe le glamour des stars aux meilleures cinématographies d'auteur, indépendantes, alternatives et inconnues, en accordant une attention particulière aux cinématographies européennes.
ANDIMOTION - BOGOTÁ INTERNATIONAL FILM D'ANIMATION FESTIVAL est prévu pour être le meilleur festival du pays et de la région, dédié spécialement à l'animation et à la post-production. Reconnaître les meilleurs emplois professionnels et universitaires.
Linares Fantástico es una Muestra Iberoamericana de Cine Fantástico y de Terror, un evento ciudadano sin fines de lucro, realizado desde hace 8 años al norte de México.
Indie International Film Festival Hong Kong accepte toutes les formes et genres : courts métrages, longs métrages, longs métrages, drame, expérimental, comédie, horreur, slow cinéma, sci fi, fantasy, animation et documentaires. Ces frais non remboursables couvrent les frais de contrôle et de manutention, et ne seront pas retournés.
Bendita Tú est un festival international du film basé en Argentine et en Espagne dédié à la présentation de courts métrages réalisés par des femmes, des personnes trans et non binaires.
Le festival est un espace de diffusion d'œuvres audiovisuelles expérimentales, essayistiques et non-fictionnelles avec une proposition formellement et conceptuellement engagée, abordant les perspectives de genre et la diversité des identités. Nous sélectionnons des films qui permettent d'explorer des approches non hégémoniques, situées et incarnées, en créant des liens entre des personnes de différents pays grâce au féminisme intersectionnel.
L'objectif est de présenter des œuvres audiovisuelles émergentes et des premières œuvres qui, en raison de leurs possibilités limitées d'exposition et de distribution, restent invisibles. Dans le même temps, nous favorisons le dialogue entre ces œuvres et celles de réalisatrices établies, en mettant l'accent sur les relations intergénérationnelles et l'importance des généalogies dans le monde du cinéma.
Dans cette VIIe édition, l'eau est une forme de résistance et de révolution, qui se manifeste à travers la création audiovisuelle. Tout au long de l'histoire, divers auteurs ont utilisé ce puissant support transparent comme symbole de force. Par exemple, Gloria Anzaldúa décrit le fleuve comme un élément qui défie les structures oppressives et représente la fluidité des identités et des cultures. Bell Hooks considérait l'eau comme une métaphore de la transformation et de la résilience, en relation avec l'expérience d'une femme noire aux États-Unis. Judith Butler interprète ce liquide comme une icône de fluidité et de résistance aux normes de genre binaires.
Ainsi, aux côtés de ces auteurs, nous revendiquons cet élément vital en tant qu'allié, refuge où nous pouvons nous sentir en sécurité, où nous pouvons exprimer nos idées et imaginer d'autres futurs possibles. Cette année, la marée monte et nous propulse vers un bilan politique qui exige des changements. C'est pourquoi nous recherchons des œuvres qui dépassent les limites du médium audiovisuel, des créations dynamiques qui expriment le besoin d'une existence collective stimulante et fluide.
Le festival a pour objectif de promouvoir le cinéma indépendant, national et international.
Le Festival international du film indépendant de Montelupo est né de l'imagination de Lorenzo Ciani, un réalisateur indépendant charmé par la magie du cinéma mignon d'essai. Grâce à la collaboration avec le directeur artistique Daniele Pertici, le projet est devenu réalité.
Notre définition de la comédie -
`Un film qui est animé par un excellent sens de l'humour ou qui se termine finalement par un excellent sens de l'humour.
Nous acceptons tous les genres de bandes dessinées : noire, burlesque, irrévérencieuse, romantique, politique, subversive, absurde... etc. Et nous devons avoir un excellent sens de l'humour.
C'est incroyable ce qui peut arriver avec une caméra vidéo, quelques amis prêts, et une bonne recette pour le faux sang.
Le Heavy Hitting HorrorFest a été créé en 2002 comme une orgie d'une nuit de courts-métrages horribles, hilarants et très indépendants présentés à un petit groupe de cinéastes et amis à Whistler, en Colombie-Britannique.
Dix-huit ans plus tard, HorrorFest est devenu le plus long festival de films d'horreur de l'Ouest canadien, attirant des talents du monde entier et nourrissant une scène cinématographique locale intrépide. Il est devenu un tremplin de lancement légitime pour les jeunes talents du cinéma, avec de nombreux « Horrorfesters » qui forgent des carrières dans l'industrie du divertissement.
Avec l'intensité d'un concert rock, cette collection de courts métrages sanglants met en valeur l'esprit du cinéma à travers des blessures de sortie DIY, des scènes de douche comiques involontairement et de nombreux moments légitimes de peur réelle. Les cinéastes se disputent la gloire, l'argent et le très convoité Silver Skull Trophy — un chef-d'œuvre artisanal remis d'année en année comme la Stanley Cup of Horror.
Depuis sa création, le HorrorFest a été un tremplin de lancement pour les jeunes cinéastes et continue d'attirer les professionnels de l'industrie en mettant l'accent sur la réalisation de films pour la joie pure et simple de celui-ci. Au Heavy Hitting HorrorFest, votre film d'art pourrait être hué et votre mauvais goût pourrait être acclamé, mais de toute façon, vous aurez la nuit de votre vie.
Le festival PARALELO est un espace de réflexion généré par la rencontre et la synergie de différentes manifestations artistiques qui tournent autour du thème de la science-fiction. Imaginez des mondes différents, utopiques, parallèles. Ce genre ouvre l'espace de nous voir reflétés dans des mondes qui ne font pas partie de notre réalité mais qui sont inspirés par elle. Il est chargé d'idéalisme et de magie, mais aussi très grossièrement. Des histoires qui passent en dehors de la planète Terre, à un univers parallèle dans lequel la technologie nous domine. Pour nous, la Science Fiction laisse beaucoup de doutes que nous essayons de résoudre, mais finit par soulever encore plus de questions.
Le cinéma, la littérature et les arts du spectacle sont les moyens par lesquels les artistes de différents pays du monde communiquent leurs préoccupations, préoccupations et points de vue sur les contingences que l'espèce humaine a contre le développement technologique, les explorations de mondes imaginés, à la fois possibles et extraordinaire.
Le but de Corona Film Festival est de présenter des films de qualité aux professionnels en visite, aux amateurs et aux amateurs de cinéma locaux, nationaux et internationaux dans un petit cadre
intimiste et urbain
Le Festival débute le 20 novembre et se termine le 27 novembre 2019
Le Festival International du Film Afro de Bogotá devrait être le meilleur festival du pays et de la région, spécialement dédié à augmenter la visibilité des cinéastes afro et de leurs créations cinématographiques, en reconnaissant les meilleures pièces.
À propos de Next Wave Awards Concours International Student Documentary Documentary Competition
Créé en 2003, Guangzhou International Documentary Film Festival （ GZDOC ） vise à construire une plateforme professionnelle pour faciliter les échanges entre la Chine et les industries mondiales du documentaire, afin de relier les marchés nationaux et internationaux producteurs, distributeurs, radiodiffuseurs et à promouvoir les documentaires chinois. GZDOC est le seul festival de films documentaires de niveau national, avec une histoire la plus longue en Chine. C'est le plus grand festival de films documentaires d'Asie. C'est aussi un marché avec des fonctions de financement et de négociation.
Soutenu par GZDOC ， Next Wave Awards est le concours de documentaires étudiants de haut niveau en Chine. Il a été créé en 2014 et a eu lieu cinq fois consécutives. Chaque année, des centaines de collèges et d'universités au pays et à l'étranger participent à ce concours.
Next Wave Awards s'engage à éduquer et à trouver de nouveaux talents pour l'industrie du documentaire. En offrant Competition, Campus Screening Tour, Masterclass, Training Camp, Academic Forum et University Media Association ， Next Wave Awards apporte non seulement des idées industrielles aux étudiants, mais aussi leur permet d'apprendre profondément sur la production, le marketing, la distribution et la post-production. Passion, curiosité, détermination et persévérance sont les esprits sur lesquels Next Wave Awards met en lumière.
Cine-Excess is an international film festival and conference devoted to the critical study of global cult film traditions, and has been running annually since 2007. Cine-Excess hosts UK theatrical premieres and exclusive screenings, visiting international filmmakers, a themed conference and media mentoring sessions for young filmmakers.
Cine-Excess has a strong tradition of attracting global cult filmmakers as guests to the event, who attend as recipients of the annual Cine-Excess Lifetime Achievement Award. Some of the previous filmmaking guests of honour to have attended Cine-Excess include Pam Grier, Brandon Cronenberg, Jen and Sylvia Soska, Catherine Breillat, Roger Corman, Dario Argento, Joe Dante, Vanessa Redgrave, Sergio Martino, Franco Nero, John Landis, Enzo G. Castellari, Brian Yuzna, Ruggero Deodato, Victoria Price, Stuart Gordon, Jeff Lieberman, Pete Walker, Norman J. Warren and Jake West.
In 2021 a new Cine-Excess Digital Film Channel will be launched to promote a selection of key films screened at the annual festival. The Cine-Excess Digital Film Channel will stream across both Amazon UK and Uscreen platforms, with the latter outlet providing a 'Director's Vision' imprint that compliments feature film releases with a range of ancillary extras created in collaboration with the filmmakers.
In terms of its programming strategy, Cine-Excess hosts a range of UK theatrical premieres and exclusive retrospective screenings from around the world, but with a strong focus on the following global territories: Europe, North America/Canada, Central America, Asia and Australia. The festival also retains a wide definition of cult film that encompasses a broad range of horror cycles, unconventional thrillers, revisionist or hybrid genres (such as science fiction, gangster cinema, dark love dramas or the western), action cycles or fantastic titles that can also be linked to wider national film traditions.
Cine-Excess remains committed to issues of diversity and inclusion, and this ethos informs both the annual festival and filmmakers promoted across the new Cine-Excess Digital Film Channel.
8e Festival international du film Pilar de la Horadada - CORTOPILAR | PRIX PILAR 2024
Le 8ème festival du film d'horreur Morce-go Vermelho - GOIAS HORROR FILM FESTIVAL - est un festival de films au cœur du Brésil, qui proposera des œuvres audiovisuelles contemporaines et une restauration historique liées aux thèmes de l'horreur, du suspense et de l'horreur. Le Festival peut proposer des productions de fiction, expérimentales et d'animation ainsi que des ateliers et des débats.
L'objectif est d'encourager et de promouvoir les productions locales, au Brésil et dans le monde entier pour les amateurs de films d'horreur, de suspense et d'horreur mettant en vedette certaines des productions indépendantes les plus créatives de courts métrages en compétition et de longs métrages dans la programmation.
Installé au Edgemar Center for the Arts, niché dans le complexe conçu par Frank Gehry sur Main Street animée dans la ville balnéaire de Santa Monica, en Californie, le Cinema at the Edge Independent Film Festival présente des films de tous genres qui présentent une vision distincte, une voix unique ou un défi à ce qui est attendu et accepté dans le médium. Le cinéma à la périphérie donne aux films et aux cinéastes nouveaux et reconnus la chance d'enflammer le buzz du public, de se faire connaître et d'offrir des opportunités de distribution mondiale.
Le Edgemar Center for the Arts est bien connu sur le West Side de Los Angeles comme un lieu où de nouveaux talents partagent un travail de qualité. La directrice artistique Michelle Danner est ravie d'inviter la communauté internationale du cinéma indépendant à découvrir ce collectif dynamique en bord de plage au 3e le Festival du Film Indépendant Edge. Cinema at the Edge propose des films d'une voix unique et d'une vision claire, qui mêlent les genres ou brisent les conventions du médium, avec un accent supplémentaire sur la vie dans les communautés balnéaires de Santa Monica et Venise et le groupe talentueux de cinéastes indépendants qui font de Los Angeles West Side leur maison. Les festivals 2013 et 2014 ont présenté les favoris du public de Sundance, SXSW et d'autres grands festivals, tout en gardant l'accent sur les premières mondiales ou régionales, mettant en avant des films qui méritent un second regard et mettant en vedette des artistes locaux.
Les précédentes itérations du festival ont accueilli Brett Ratner comme président honoraire, ainsi qu'un jury de célébrités qui comprenait des vétérans du cinéma comme Susan Sarandon et John Singleton. Les 1er et 2e Cinéma annuel au Festival du Film Indépendant Edge ont eu lieu sur quatre jours au printemps 2013, et ont été l'extension naturelle de ces événements précédents. Longs métrages narratifs, documentaires et programmes de courts métrages projetés pour les théâtres bourrés du Edgemar Center, et les festivaliers ont également eu accès à des soirées d'ouverture et de clôture, à une cérémonie de remise des prix, à un bar de cinéaste et à une série de panels consacrés aux différentes étapes de la réalisation processus. Nos panels étaient composés de producteurs prolifiques basés à Los Angeles, de cadres de développement, d'avocats du divertissement et de professionnels de la distribution, accompagnés de cinéastes qui présentaient leur travail au festival. Les prix ont été décernés par le jury dans les catégories narratives, documentaires et courts-métrages. Chaque projection du festival est suivie d'une questions-réponses, même si elle doit avoir lieu sur Skype à partir de pays éloignés.
