A TOP 10 NORTH AMERICAN FILM FESTIVAL by USA Today - and the only one in Los Angeles.
Now in its 24th year, DANCES WITH FILMS (DWF:LA) is an original on the festival circuit, hailed by Indiewire as "widely recognized as the premiere showcase of innovative independent cinema, presenting amazing undiscovered talent to an industry audience in Hollywood," "the future of Independent Film," by Huffington Post and as "An innovator and leader in positioning raw and new talented directors," by CNN and voted one of Moviemaker Magazine's Top 25 Coolest Film Festivals on the planet (and the only one in Los Angeles to make the list in the only year it was actually voted on by filmmakers across the globe), Dances With Films presents more than 200 films each year to the LA Filmmaking and Film-going community.
Mission:
Dedicated to giving opportunities to creative talents who may not be considered 'Names', DWF stands out from the crowd with not only the community we've built, but by the success of our alumni and the shared loyalty of DWF relationships.
Success!
This year's EMMY AWARDS, had a sparkling amount of DWF alums, from presenting to sitting in the audience, including 2011 & 2012 alum, Gina Rodriguez presenting on stage to 2006 alum Alexander Skarsgard winning Best Supporting Actor to 2007 & 2012 alum Joel Watson, nominated for editing SHARK TANK. DWF has had many filmmakers go on to create series, such as the highly rated THE LAST SHIP, created by 2000 alum, Steven Kane. HBO’s critically acclaimed and hit series ‘Getting On” and “Big Love” were created by DWF Alums Will Scheffer and Mark Olsen after screening their feature film "Easter" at DWF 2004. Our TV/Web division, premiered TREADING YESTERDAY in 2016, which in now in development for a series. Jeremy Cloe, 2015 alum & ICA winner, recently won a student ACADEMY AWARD.
2008 actor alum Jesse Eisenberg was nominated for Best Actor in "The Social Network" for the 2011 Academy Awards. 2010 Audience Award winner "Go For It!" received a nationwide theatrical release through Lionsgate in 2011. Betsy Brandt "Breaking Bad'' & “Parenthood” was seen early on in her career in the Grand Jury Winner of 2005, "Shelf Life." And her co-star in “Breaking Bad” Bryan Cranston premiered his directorial debut with us in 2000! 2010 feature "Cost of a Soul" was seen nationwide at AMC Theatres in conjuction with Relativity Media's Rogue. - Just a few examples of our alumni accomplishments.
Some quotes:
"Dances with Film is an incredible film festival filled with a ton of hot, new talent. It's what Sundance should be and SXSW is – but it’s in our own backyard! They put on top notch industry panels and events which sync sponsors together with the filmmakers as well as other VIPs. Their events are well attended and are extremely well organized. It's a great platform for a sponsor to promote their own projects and enhance their profile in the Hollywood and Indie film community while picking up material and making new connections."
- Chris Charalambous, Head of Acquisitions, Freestyle Media
"Dances with Film is a great film festival. They treat their supporters and sponsors incredibly well, put on fantastic industry events and is an enormous wealth of new talent. Gersh has signed 3 new clients since becoming involved with DWF. We couldn't recommend it more highly."
- Frank Wuliger, Partner The Gersh Agency
Panels:
As you can see, DWF provides great exposure to the decision makers of the film industry. In fact past year's panels and 'conversations with' series rocked it with Producer, Stephanie Allain (DEAR WHITE PEOPLE, HUSTLE AND FLOW); Casting Director, David Rubin (TRUMBO, GRAVITY); EVP, Worldwide Distribution, Paramount Pictures, Syrinthia Studier; Packaging Agent, Gersh Agency, Gergen Crochet; SVP, Acquisitions and Co-Productions, Miramax, Rosanne Kortenberg; EVP, Theatrical Distribution, CBS Films, Steven Friedlander... just to name a few. Every year brings out industry stars, the caliber of which - you will rarely find at other fests.
Dances With Pilots!
In addition to narrative and documentary features and shorts (not to mention music videos!), DWF is thrilled to bring back the 4th installment of Dances With Pilots! as we present TV and Webisodes as a sidebar to the big fest.
Dances With Kidz!
We are pleased to present year 6 of Dances With Kidz! This program consists of films created for kids and most importantly... created BY kids. There is a pro section along with the kids section (18 and below).
2 Minute Short Film Challenge
And on the creative side, DWF also produces up to ten short films during the week of the festival. The 2 Minute Short Film Challenge has become an exciting favorite program at the festival. Utilizing the latest digital technology and pure filmmaking ingenuity, submitted scripts are shot, edited and screened in front of evening competition films during the festival.
Academy® Qualification:
We also qualify a slate of shorts for Academy Award® consideration through our friends at Laemmle Theatres and Double Exposure in Los Angeles. Short films that premiere with us actually have a higher possibility of being Academy® qualified than most any other short film competition in the country.
The Family:
Finally, the community of Dances With Films that has evolved since 1998 is a strong and loyal one. DWF offers the opportunity for filmmakers to strengthen and expand connections that will endure for years to come.
For more information on all the above statements, head over to www.danceswithfilms.com
AnimArte est un festival international de films d'animation réalisés par des enfants et des jeunes, et conçus pour les enfants et les jeunes.
Le festival AnimArte est réservé aux courts métrages d'animation !
La durée maximale de chaque film est de 15 minutes.
En 2025 aura lieu la 18e édition d'AnimArte et le festival aura lieu en novembre !
Pour les étudiants internationaux (étudiants du monde entier), il existe deux catégories compétitives (uniquement pour les courts métrages d'animation) : Maxi (18 ans ou plus) et Mini (moins de 18 ans).
Pour les professionnels internationaux, il existe deux catégories : « Films environnementaux » et « Cultures du monde ».
Les animations sélectionnées seront projetées selon le programme préparé par le comité d'organisation du Festival.
Si le film contient des dialogues dans une langue autre que le portugais, il sera nécessaire d'envoyer un fichier texte avec les dialogues du film en anglais (si possible, avec le code temporel) à l'adresse e-mail : animarte@vouanimarte.com.br.
Une version du film sous-titrée en anglais est la bienvenue pour faciliter le travail de traduction et de sous-titrage pour le portugais, mais la version qui sera projetée au festival doit être soumise sans sous-titres.
Il existe également 2 catégories exclusives (uniquement pour les courts métrages d'animation) réservées aux étudiants inscrits dans des établissements d'enseignement au Brésil : Maxi (étudiants universitaires) et Mini (lycéens et étudiants de l'enseignement primaire).
Le Festival international du film de l'île FECISLA est un événement cinématographique qui a pour thème l'identité et la culture de l'ascendance africaine, de l'enfance et de la jeunesse et de l'environnement, imprégnant et impactant par un processus éducatif et culturel la majorité de la population indigène de l'île de Fuerte et le diversité de visiteurs de différentes parties de la planète qui viennent à notre festival.
Le cinéma que Sans Raison défend :
Sans Raison cherche à rassembler des films issus de désirs urgents et sans concessions. Bien souvent, ces films sont marginaux, trop hors-norme pour les institutions qui préfèrent mettre des formes consensuelles au-devant de la scène. Les autres n'occupent donc que le cercle restreint de la cinéphilie. Si sans raison se place au cœur de ce cinéma méconnu du grand public, qui dérange parce qu’il bouscule, c’est aussi pour le sortir de sa niche.
L’appel à projet :
Nous chercherons dans chaque film envoyé à trouver la vision sincère et personnelle, qui fait de votre œuvre quelque chose d’unique avant d’être inscrit dans un genre, un courant, une mode, une influence. Nous vous cherchons vous finalement.
Si nous avons nommé ce premier appel à projet « Capter l’invisible » c’est parce que nous pensons que le cinéma est un très beau moyen de faire sentir les mondes invisibles qui nous entourent, qu’il est capable de les suggérer comme de les affirmer, voir même de démontrer leurs existences. Toute démarche poétique, expérimentale et sensorielle est donc bienvenue.
Le festival présente des longs métrages et courts métrages narratifs et documentaires, des clips musicaux, ainsi que des films expérimentaux et d'animation, dans des sections compétitives et non compétitives. Cet événement est complété par un répertoire et des projections spéciales. Le 22e Festival international du film Cine Las Americas (CLAIFF22) s'est déroulé du 1er au 5 mai 2019 à Austin, au Texas. En plus d'avoir accueilli plus de 3 000 spectateurs pour des films et des événements spéciaux, CLAIFF22 a projeté 114 titres ; ces sélections représentaient la participation de 25 pays à la production ou à la coproduction des projets, dont l'Argentine, l'Australie, la Bolivie, le Brésil, le Canada, le Chili, la Colombie, le Costa Rica, Cuba, République dominicaine, Équateur, France, Allemagne, Jordanie, Mexique, Pays-Bas, Pérou, Portugal, Qatar, Espagne, République arabe syrienne, Royaume-Uni, Uruguay, États-Unis et Venezuela.
Au cours des 22 dernières années, Cine Las Americas a présenté plus de 2 600 films à Austin et lors de différentes projections dans l'État du Texas, devenant ainsi l'une des organisations cinématographiques latino-américaines les plus prestigieuses du pays. Cine Las Americas demeure une organisation axée sur la communauté, offrant diverses opportunités en matière de culture, d'éducation, de développement professionnel et de divertissement. Chaque année, le festival du film attire un large éventail de films et de cinéastes internationaux à Austin, crée des opportunités de réseautage pour les professionnels de l'industrie et offre une riche expérience culturelle aux participants.
Prochaines projections :
11 décembre 2020 → Ulysse, Onet le Château, Francia
8 décembre 2020 → Votiv Kino, Vienne, Autriche
Le 26 novembre 2020 → Le Dôme, Québec, Québec
13-15 novembre → Black Box Theatre, Drysdale, Australie
12 novembre 2020 → Brookes Doc Club, Oxford, Royaume-Uni
23 septembre 2020 → 3C, Aix-en-Provence, France
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« 99.media est une sélection soigneusement organisée de documentaires du monde entier qui plongent dans des vies extraordinaires. » — Rob Alderson, wePresent
99.media est un nouveau genre de festival de films documentaires : en ligne et dans la vie réelle.
C'est une plateforme vidéo gratuite et sans but lucratif qui diffuse des documentaires en 6 langues (anglais, espagnol, français, portugais, allemand et italien) + une série de projections en direct dans différentes villes où nos langues sont parlées.
Notre objectif est de démocratiser les documentaires grâce au multilinguisme et d'aider les cinéastes à obtenir un public plus large et plus d'impact.
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« 99.media s'est lancé dans une belle campagne pour partager des films avec le monde entier. Le sous-titrage de mon film de l'arabe et de l'anglais dans une demi-douzaine de langues ouvre la porte à un impact interculturel d'une manière dont j'ai toujours rêvé. Leur initiative de partager de puissantes œuvres d'art avec le monde est une noble vocation, et j'ai vu mon film atteindre de nouvelles personnes. Je suis reconnaissant de m'avoir donné l'occasion d'avoir ma pièce de film sur leur plateforme. »
— Matthew K. Firpo, cinéaste
« 99.media a traduit mon documentaire dans 5 langues supplémentaires, aidant ainsi le film à atteindre un public beaucoup plus large et à devenir pertinent à l'échelle mondiale. Les films sont faits pour être vus, et atteindre un public international comme celui-ci est inestimable ».
— Lukas Schrank, cinéaste
« Mon court documentaire a été traduit en 5 langues par 99.media, ce qui l'a aidé à gagner beaucoup plus de visibilité et à augmenter massivement sa portée mondiale. J'ai beaucoup de respect et de confiance pour l'équipe qui a toujours traité avec moi de façon professionnelle et honnête et qui, à mon avis, a une véritable passion pour le court métrage et beaucoup de respect pour les cinéastes. »
— Andy Oxley, cinéaste
We are a collective of filmmakers at Logroño, Spain, our target it is to fight against hate and racism with our festival, open to shortfilms and videoclips.
Qu'est-ce que le Do Ut Des Film Festival ? À qui s'adresse-t-il ? Pourquoi ce nom ?
Allons-y dans l'ordre...
Tout d'abord, Do Ut Des Film Festival est un fantastique conteneur de courts métrages ; nous sommes ouverts aux courts métrages du monde entier (tant qu'ils sont produits à partir de janvier 2019), dont les finalistes - sélectionnés par nous en collaboration avec Sentiero Film Factory - feront partie cette année de deux « spéciaux » catégories » dans le SFF 2022 (ici pour inscrire : https://filmmakers.festhome.com/festival/6635) :
- MUSIQUE EN BREF (les clips vidéo, les vidéos expérimentales dans lesquelles les images interagissent directement avec la musique sont autorisées)
- REMIX CULTURE_BALTIC'S WAY (comprend des films consacrés à l'échange culturel entre l'Italie et le reste du monde ; cette année, l'accent sera mis sur les pays baltes : l'Estonie, la Lettonie et la Lituanie)
Do Ut Des Film Festival n'est pas seulement un jeu de mots sympa, mais il veut tout d'abord renverser le stéréotype négatif lié à l'expression latine « do ut des » : une expression souvent utilisée pour indiquer l'ancienne pratique - peu édifiante - du « vote d'échange » au sein de la politique et des institutions en général... Est-ce une provocation ? Peut-être oui, mais la seule chose qui nous intéresse au trading ici, c'est votre talent visionnaire et notre capacité à le mettre en valeur et à le récompenser comme il le mérite, puis, pourquoi pas, à mélanger différentes cultures et styles, parce que le cinéma est beau aussi parce qu'il est varié. De plus, puisque nous sommes en Toscane, nous ne pouvons pas manquer de rendre hommage à l'un des personnages qui ont marqué l'histoire de la musique pour être l'inventeur du tétragramme (à la racine de la portée actuelle), à savoir Guido d'Arezzo, qui a été le premier en 1025 à aligner toutes les notes de l'échelle musicale. à partir du son latin UT (ce que nous appelons maintenant C).
Bref, Do Ut Des Film Festival est tout cela et bien plus encore ! Nous espérons que vous voudrez le découvrir avec nous en participant à cette nouvelle aventure passionnante, en échangeant un bon cinéma et en montrant vos nombreuses et fascinantes visions du monde. Nous vous attendons !
BioBioCine, Festival international du film de Concepcion, est un rassemblement interculturel de connaissances et de sagesse exprimées à travers le cinéma, qui vise à être un espace de dialogue et de contemplation, ainsi qu'à diffuser, promouvoir, soutenir et valoriser la cinématographie nationale et internationale d'un territoire et une identité qui constitue le contexte de sa réunion annuelle.
Pour sa onzième édition, le festival international BioBioCine fait appel à des œuvres de tous les pays et de toutes les cultures. Son programme comprend des catégories compétitives et non compétitives de longs métrages et courts métrages de fiction et de non-fiction, en mettant l'accent sur le cinéma d'auteur, les nouveaux cinéastes, l'expérimentation, le dialogue interculturel et les Premières Nations.
Equilibrium Studio Cinematografico organise la deuxième édition de son « CineFest ».
Equilibrium Studio Cinematografico est une association de promotion sociale et culturelle basée à Palerme, en Italie. Il vise à promouvoir le développement et la diffusion de la culture cinématographique, une passion partagée par les membres de notre équipe.
Equilibrium est fermement convaincu que le partage et l'échange d'expériences jouent un rôle crucial dans la croissance individuelle et professionnelle dans l'industrie cinématographique. Comme le nom lui-même l'indique, l'Association a l'intention de créer des moments de confrontation afin de trouver un équilibre entre les nouveaux talents et ceux qui ont déjà vécu des expériences antérieures. Equilibrium vise à devenir un lieu où les cinéphiles de tous niveaux d'expérience artistique peuvent se rencontrer, nourrir leur passion, apprendre les uns des autres et relever de nouveaux défis. À cette fin, Equilibrium a créé sa propre communauté Facebook (CineCommunity_Equilibrium), ouverte à toutes les parties intéressées, et organise des événements associatifs de différentes sortes. Parmi ceux-ci, on distingue l'Equilibrium CineFest, un festival annuel du court-métrage qui joue un rôle fondamental dans la consolidation de cette communauté.
Neurodivergent Film Festival (NDFF) a été créé avec l'idée que les neurodivergents devraient raconter nos propres histoires. Nous célébrons l'édifiation les uns des autres à travers le cinéma, l'art et la communauté.
DU 13 AU 15 SEPTEMBRE 2024, LE FESTIVAL T-SHORT SE TIENDRA AU CINÉMA KINEMATHEK KARLSRUHE, À KARLSRUHE, EN ALLEMAGNE.
DU 20 AU 29 SEPTEMBRE 2024, LE FESTIVAL SERA DISPONIBLE EN LIGNE UNIQUEMENT POUR LES RÉSIDENTS ALLEMANDS, AINSI QUE POUR LES PARTICIPANTS ET LES INVITÉS DU FESTIVAL.
LA DATE LIMITE DE SOUMISSION DES FILMS EST FIXÉE AU 31 MAI 2024.
------- JURY DU FESTIVAL 2024 ---------
- Amy Kravitz (États-Unis)
- Hossein Moradizadeh (Iran)
- Thomas Stellmach (Allemagne)
- Katalin Egely (Hongrie)
- Isabel Loyer et Luis Paris (Argentine, France) - Lauréats du programme du concours du festival 2023 dans la catégorie « Meilleur début ».
Le Participant gagnant au programme compétitif du festival 2024 en nomination « Meilleur début » devient membre du jury du festival suivant.
___________________________FAITS SAILLANTS_____________________________
Festival T-Short pour les professionnels du monde entier et les fans de films d'animation en Allemagne.
Seuls les courts métrages d'une durée maximale de 15 minutes sont présentés au festival, de préférence sans monologues ni dialogues.
Le T-Short Festival traite tous les films d'animation d'auteur avec inquiétude, mais préfère les films d'animation abstraits, expérimentaux et surtout surréalistes.
Le festival s'adresse uniquement à un public adulte.
Le festival est international et ne reçoit aucun prix national.
Les prix nationaux ne peuvent être décernés que par les sponsors et partenaires du festival.
Les films sont jugés par notre jury très respecté.
Les films du festival peuvent être visionnés en ligne et hors ligne au cinéma.
1. Compétition
1.1 KIDS VISION : Compétition internationale
1.2 KIDS FOCUS : Compétition coréenne
1.3 KIDS CREATIVE : concours de shorts
1.4 KIDS CHALLENGE : concours de courts métrages de jeunes cinéastes
2.NON CONCURRENCE
2.1 KIDS SHIFT : Films qui correspondent au slogan du festival pour l'année.
2.2 KIDS EXCHANGE : programme d'échange avec d'autres festivals de cinéma
2.3 DEMANDE D'ENFANTS : Cinéma pour adultes qui s'intéressent à la prochaine génération.
2.4 GÉNÉRATION CINEKIDS
2.4.1 GENERATION PLUS 7 : Cinéma pour enfants de 4 à 7 ans
2.4.2 GENERATION PLUS 10 : Cinéma pour enfants de 8 à 11 ans
2.4.3 GENERATION PLUS 13 : Cinéma pour enfants de 12 à 15 ans
Porto Femme - International Film Festival est un lieu d'exposition et de diffusion de visions artistiques multiples et diverses. Une action concrète dans la lutte pour l'égalité de représentation, axée sur les nouvelles représentations identitaires qui cherchent à déconstruire les stéréotypes et à effacer les invisibilités. Le festival vise à créer un espace de visibilité pour les femmes et/ou les identités non binaires dans le monde cinématographique, en les unissant au niveau international.
La solidarité féministe est notre fil conducteur, et nous voulons continuer à créer des espaces féministes grâce à un mode de travail innovant, intersectionnel et intergénérationnel caractérisé par le soutien, la diversité, la créativité et l'expérimentation, servant de point de partage, de débat et de création pour tous ceux qui aiment le cinéma.
Ces films visent à éduquer et à informer le public sur les problèmes sociaux et politiques qui affectent les femmes et les identités minoritaires dans le monde entier et à donner la parole à plusieurs groupes et luttes.
Notre sélection vise à refléter la diversité des genres, des thèmes et des langues. PORTO FEMME est un festival proposant une offre variée et attrayante au public, notamment des sessions compétitives, des expositions, des ateliers, des débats, des sessions de questions-réponses, des expositions, entre autres.
Festival international du film de Boden présentant des documentaires et des courts métrages.
Notre objectif est de présenter des films du monde entier et des Grants Awards aux meilleurs nominés à notre festival annuel.
Le Festival international du film de Boden croit fermement à soutenir les films indépendants du monde entier.
Premier Festival de films multigenres en Jamaïque, Queens, NY, avec des inscriptions recherchées par des cinéastes, des artistes, des interprètes, des petites entreprises et des entrepreneurs. Les épisodes de la série Web sont également acceptés. Vidéo Interprètes (Musique, Poésie, Hip Hop, Reggae, Chanteur, Musicien, Band, Danse ou autre Performance)
Le Festival international du film Rookie (RIFF) a été fondé en 2020, par une idée de Silvio Sardi, au nom de l'association à but non lucratif « Sardi & Friends », et est soutenu par d'autres associations, institutions et sponsors privés.
Nous sommes parfaitement conscients de la difficulté de pouvoir émerger dans l'industrie audiovisuelle internationale et c'est l'objectif principal qui nous a poussés à organiser le RIFF afin de pouvoir aider tous ceux qui veulent être appréciés pour leur talent. Nous recherchons des producteurs, des réalisateurs et des écrivains qui ont des idées brillantes et qui ne savent pas comment les faire connaître au monde.
La philosophie de RIFF est de valoriser et de promouvoir les producteurs, réalisateurs et écrivains qui ont le talent de fabriquer des produits audiovisuels commerciaux qui peuvent être appréciés à l'échelle internationale par le public.
RIFF est une célébration de longs métrages, producteurs, réalisateurs et écrivains qui ont l'intention de promouvoir leur premier long métrage indépendant sur le marché international, en leur offrant l'occasion de se faire connaître aux « acheteurs » de l'industrie audiovisuelle internationale, tels que les réseaux de télévision, distributeurs et plateformes en ligne. On a montré que les longs métrages sont la plus grande forme de communication culturelle qui lie les différentes cultures entre les peuples.
FILMAY 2024 sera la 6e édition du festival du court métrage qui se tiendra à Kumanovo.
Le festival a débuté en 2019, suivant l'idée d'inspirer, de soutenir et d'améliorer la production de courts métrages.
Il vise également à susciter et à renforcer le désir et les aspirations des spectateurs à apprécier les courts métrages.
The Patagonia Aysén Film Festival – FECIPA, in keeping with the unique characteristics of our region, seeks to highlight works that showcase the territorial, cultural, heritage, political, and socio-environmental diversity of southern Chile and Argentina, specifically promoting the dissemination of creations that incorporate local and regional perspectives.
Le festival international du film DEA OPEN AIR est un produit du studio multimédia « Nositi ».
Le festival aura lieu dans la capitale Tirana.
