Cartoon Club — Festival Internacional de Cine de Animación, Cómic y Juegos, que ya celebra su 42ª edición, es uno de los festivales más conocidos de la escena italiana.
Se trata de un espacio privilegiado para la animación, sobre todo para los cortometrajes, que incluyen obras de ficción, educativas, experimentales y de infografía, con toda una sección dedicada exclusivamente a los cómics: Riminicomix.
El Festival presenta CORTOMETRAJES DE ANIMACIÓN en varias secciones:
El PREMIO CARTOON CLUB: abierto a cortometrajes de animación realizados por cineastas y productoras profesionales.
El PREMIO SIGNOR ROSSI: abierto a cortometrajes de animación realizados por estudiantes de secundaria y universitarios, y por estudiantes de escuelas de cine de animación.
El CARTOON KIDS AWARD: abierto a cortometrajes de animación dirigidos a un público infantil. Entre las películas seleccionadas para las secciones «Cartoon Club» y «Premio Signor Rossi», la dirección artística del Festival seleccionará, según su criterio, algunos títulos que serán juzgados por un jurado compuesto exclusivamente por niños que determinará el ganador.
El CARTOON JUNIOR AWARD está abierto a cortometrajes de animación realizados en talleres para niños, en Italia o en el extranjero.
El CARTOON CLUB AI AWARD está abierto a cortometrajes totalmente animados por IA realizados con herramientas de IA por estudiantes, cineastas profesionales y compañías de producción.
Premio medioambiental CARTOON CLUB: entre las películas seleccionadas para las secciones «Cartoon Club Award» y «Signor Rossi Award», la dirección artística del Festival seleccionará, según su criterio, el título que mejor represente los temas relacionados con la protección del medio ambiente.
PANORAMA INTERNACIONAL: sección no competitiva abierta a cortometrajes de animación europeos y no europeos.
Además, el festival presenta:
- exposiciones;
- proyectos educativos y sociales;
- talleres en las escuelas locales;
- una de las convenciones de cosplay más populares y entretenidas de Italia.
- publicación de libros y catálogos.
El festival tiene lugar en Rímini en varios lugares, desde el centro hasta la playa, en el mes de julio.
La Muestra Internacional de Cine y Diversidad Sexual CINHOMO acepta trabajos cinematográficos de todas las nacionalidades de temática LGBTIQ, qué podrán ser elegibles en las diversas secciones del festival: Largometrajes de Ficción, Cortometrajes de Ficción, Largometrajes documentales y cortometrajes documentales.
Las obras no deben haber sido exhibidas en salas comerciales, emitidas por TV o estar disponibles al público en Internet o en cualquier otra plataforma en territorio español con anterioridad a la celebración del festival y deben tener copyright posterior al 01/01/2023. Los largometrajes han de ser inéditos en la Comunidad de Castilla y León; en el caso de los cortometrajes no será excluyente pero se valorará positivamente. La organización se reserva el derecho de incluir en la programación fuera de concurso películas que no cumplan estas condiciones.
El Horrorant Film Festival «FRIGHT NIGHTS» es un festival internacional de cine de terror organizado por una distribuidora de películas de género y que se celebra anualmente en los cines mejor equipados del corazón de Atenas y Tesalónica (Grecia).
El Festival Zabut pretende tener la ambición de lograr un atractivo internacional, proponer un camino de fuerte innovación cultural y convertirse en un punto de referencia para los aficionados, los privilegiados y el público del cine de animación.
Zabut muestra un interés especial por las bandas sonoras de las películas de animación y el «dibujo» y tiene como objetivo crear un archivo/museo de óperas de directores, animadores y diseñadores seleccionados por el Comité del Festival.
Zabut nació en 2016 en el centro de la ciudad de Savoca, un pequeño pueblo patrimonio artístico en Sicilia. En 2019, se traslada a Santa Teresa di Riva.
Zabut es principalmente un evento que conectará el espacio y la comunidad, las personas y los lugares.
“Chilam Balam” es una muestra de cine anual, sin fines de lucro, que tiene como objetivo abrir una plataforma para la proyección de cortometrajes nacionales.
Nace en Xalapa, Veracruz a base de la inquietud de jóvenes realizadores por tener un espacio para distribuir y ver el cine de corto formato que se realiza en México.
Al igual que el libro de donde la muestra toma su nombre, el “Chilam Balam” pretende ser una recopilación de historias que formen nuestra cosmogonía.
La primera entrega tuvo una ruta de proyecciones dentro de los estados de Jalisco, Quintana Roo, Morelos, Veracruz y Nuevo León. En la segunda muestra repetimos el recorrido incluyendo nuevos municipios de los estados mencioandos. Esta tercera muestra se llevará a cabo durante los meses de Julio, Agosto, Septiembre y Octubre, y pretende tener un mayor alcance
ELIPSIS Encuentro Internacional de Artes y Ciencias Cinematográficas es un proyecto desarrollado para propiciar el intercambio de ideas, experiencias y puntos de vista entre estudiantes, realizadores e investigadores en el campo cinematográfico, con la intención de vincular la perspectiva académica y práctica del séptimo arte desde su diversidad. El encuentro integra espacios específicamente dirigidos a académicos o artistas, así como, otros que están destinados al diálogo y la colaboración entre ellos.
Somos un equipo de profesionales de la cultura, amantes del cine y gestores de nuevos espacios para los realizadores. REDMOON es un certamen de cine internacional que abarca cortometrajes, mediometrajes, y largometrajes en todos sus géneros.
Queremos conocer a realizadores de todo el mundo y valorar su trabajo. Estamos dispuestos a explorar nuevas narrativas, conocer diseños de producción alternativos y sobretodo encontrar un cine diferente.
La luna es muy hermosa cada noche. Pero a veces esperamos ver como se pinta de rojo para sentarnos a verla.
Certamen anual de cine corto español calificador para los Premios Goya. 26 Edición a celebrar del 19 AL 25 de ABRIL de 2026.
CONVOCATORIA 2026
Mi Primer Festival #11 - Edición Solar
Un festival de cine para imaginar futuros sostenibles desde la infancia
Mi Primer Festival (MPF) es el primer festival internacional de cine, audiovisual y nuevas tecnologías para infancias y juventudes del Perú. Sembramos el amor por el cine, como una herramienta de transformación social desde la alfabetización audiovisual y mediática. El trabajo con, por y para las infancias, como actores del cambio, nos permite, desde un rol articulador, contribuir al desarrollo de la sociedad.
Nuestro eje transversal es parte de la Declaración Universal de los Derechos Humanos (DUDH) y de la Convención de los Derechos del Niño (CDN), desde un enfoque comunitario construyendo un presente y futuro sostenible con un impacto social positivo.
MPF invita a participar en su 11° edición, que se llevará a cabo durante 2026 en diferentes regiones del Perú, tomando como punto de partida nuestro primer evento en Lima que será del 21 al 28 de febrero de 2026 de forma presencial y virtual en espacios públicos y centros culturales, con una propuesta innovadora que incluye funciones de cine alimentadas 100% con energía solar.
El festival llegará a zonas urbanas, rurales y de difícil acceso del Perú, con funciones abiertas, gratuitas y con la participación activa de niñas, niños, adolescentes, docentes, familias y comunidades originarias.
La temática es libre y se aceptan películas de todo el mundo en nuestras plataformas.
Medellín Horror Fest – Sexta Edición
La sexta edición del Medellín Horror Fest se celebrará en Noviembre de 2026, consolidándose como uno de los encuentros más importantes del cine de terror y horror en Colombia.
Como antesala oficial, el Medellín Horror Fest tendrá una participación especial en la ComicCon Medellín 2026, durante el mes de noviembre, dentro del área Hero Academy, donde estaremos presentes los tres días del evento con la siguiente programación:
Programación en ComicCon Medellín 2026 – Hero Academy
• Día 1 – Charlas Académicas de Terror y Horror
Paneles y conversatorios con invitados especiales del género, abordando dirección, guion, efectos prácticos, maquillaje FX y creación de atmósferas.
• Día 2 – Proyección de Cortometrajes Nacionales de Terror
Selección oficial de cortometrajes colombianos del género, destacando nuevas propuestas del cine independiente de terror.
• Día 3 – Cortometrajes Internacionales de Horror y Premiación
Proyección de obras internacionales y ceremonia de premiación, reconociendo el talento nacional e internacional del género.
Cryptshow Festival es una iniciativa que promueve el género fantástico y de terror. Cada mes de julio llenamos Badalona de zombies, extraterrestres, vampiros y seriales killiers más infames. Y terror ... mucho terror!
El Festival de Cine de Crime and Horror de Los Ángeles tiene como objetivo mostrar el drama del crimen, el crimen verdadero, el terror y subgéneros relacionados de todo el mundo.
Ofrecemos a los cineastas independientes una plataforma para conectar con el público, profesionales de la industria y otros cineastas que comparten su pasión por el cine de terror y crimen.
Con proyecciones en vivo en un teatro histórico de Hollywood, el LA Crime and Horror Film Festival da reconocimiento a las películas y cineastas independientes en la narración de crímenes y terror.
Ganadores considerados por los representantes de las compañías de producción de Hollywood, y plataformas de streaming, incluyendo:
GRAVEDAD CERO
LA LISTA DE SANGRE/BRILLSTEIN
GESTIÓN DE TANQUES DE REFLEXIÓN
PELÍCULAS TXL
ATRACÓN DE TERROR
... y más.
Festival de cine online de Aflemha
La primera sesión - Women's Cinema
Un festival anual en línea que tiene lugar del 20 al 27 de enero de cada año, comenzando con la primera sesión 2021, y sus actividades, ceremonias de apertura y clausura, y la distribución de premios se llevan a cabo en el teatro abierto - y el cine Hanager en la Ópera Egipcia bajo los auspicios del Ministerio de Cultura
El Fondo Egipcio de Desarrollo Cultural - Egipto
Cada sesión tiene un tema unificado que recoge películas avanzadas para el festival que son determinadas por la administración del festival - la primera sesión (Women's Cinema)
39ª Edición de la Semana de Cine de Medina del Campo. Festival calificador para los Premios GOYA de la Academia de Cine.
SHORTS en TRANSILVANIA
Sabemos lo difícil que puede ser para los cineastas producir y distribuir sus obras, especialmente si se trata de cortometrajes y producciones independientes. TRANSILVANIA SHORTS [Festival Internacional de Cortometrajes] es una herramienta útil para que todos los cineastas puedan seguir exhibiendo sus películas y obtener la opinión y el reconocimiento del público que se merecen. Además, las películas seleccionadas en la competición del festival son promocionadas, proyectadas en el festival y evaluadas por un equipo de expertos del sector. Transilvania Shorts ayuda a los cineastas a conseguir el reconocimiento del público apasionado por el cine y los medios de comunicación y, además, a ser recompensados por su trabajo.
¡Venga a celebrar y compartir su pasión por el cine! Transilvania Shorts, que se celebra en hermosas ciudades medievales como Cluj-Napoca, Sibiu, Brașov y Târgu Mureș, trae cortometrajes de todo el mundo a la hermosa Transilvania. En el futuro, el festival se ampliará para estar presente en las principales ciudades de Transilvania. El programa del festival de este año mostrará una amplia variedad de cortometrajes internacionales, en las categorías de: narrativa, animación, estudiante, vídeo comercial, documental, experimental, vídeo musical y stop-motion.
CMF International SHORT FILM FESTIVAL Creative & Visual Challenge International Festival es un festival visual mundial anual que tiene como objetivo motivar a las producciones de cortometrajes extranjeros y CMF a competir en este FESTIVAL.
El propósito de tener CMF INTERNATIONAL FILM FESTIVAL en India es dar Expresión de Libertad a aquellos cineastas creativos que buscan una exposición internacional.
La India es un país en rápido desarrollo en el mundo con sus múltiples culturas, tradiciones y espiritualidad. Chennai es el estado más grande del país de la India. Nosotros, el «CMF FESTIVAL INTERNACIONAL» vamos a presentar el arte, la cultura, las tradiciones y los lugares de interés turístico en el Chennai. Varias personas tienen dedicación y pasión por producir largometrajes y cortometrajes, pero debido a la escasez de fondos y recursos, no pueden encontrar ninguna plataforma para mostrar sus largometrajes y cortometrajes. Nosotros, el «Festival Internacional de Cine CMF», vamos a ofrecerles una plataforma internacional para presentar sus obras únicas al público global.
Cabane A Sang es un festival de cine, programa de televisión en una estación de terror francesa en Canadá y un Road Cinema con sede en Montreal. C.A.s celebra el cine Horror, Scifi y Trash. «Blood Shed» tiene como objetivo recuperar las vibraciones de los cines de Grindhouse donde se puede ver una película oscura, tomar una cerveza, reír y pasar un buen rato.
***Damos prioridad a los proyectos de conteo sanguíneo alto (JUGY)!!!
La filosofía de los C.A.S. es simple. Entretenimiento por encima de todo. No se trata únicamente de lo buena que se ve una película, sino del viaje. Cuanto más grasio/jugoso sea el viaje, mejor! Cabane A Sang es el festival para ti, ya sea tu actor principal, tu tío Gilles o el poderoso Kevin Bacon. Envíanos tu película porque entendemos que todo merece un momento en el centro de atención.
Lo que queremos (y en ninguna duración particular, pero tenga en cuenta cuanto más corto sea, más posibilidades tiene de ser seleccionado para ambos festivales, la acción en vivo y programas de animación de televisión).
-Horror
-gore
-scifi
-basura
-piezas de desastre
-Mierda rara
***TODAS LAS PELÍCULAS ENVIADAS SE INTRODUCEN AUTOMÁTICAMENTE EN EL GRUPO DE SELECCIÓN DEL PROGRAMA DE TELEVISIÓN. En otras palabras, tu película puede ser seleccionada para formar parte del programa de TV, incluso si no fue seleccionada como parte del programa del Festival.
Un festival trimestral de cortometrajes de FELICIDAD con ganadores trimestrales que tienen proyecciones anuales en el evento anual de premios.
LihFe es una celebración de la «Felicidad de la Creatividad».
Tema actual: «FELICIDAD en TIEMPOS de COVID»
ACERCA DE:
LOGIHQ International Happiness Film Festival & Exhibition (LiHFe) es un festival de cine de cortometrajes trimestralmente con ganadores declarados cada trimestre. Las películas ganadoras de cada trimestre tendrán una proyección en directo en el evento de Premios Anuales que se propone celebrar a finales de año. LiHFe acepta películas de 1 minuto, 3 minutos y 5 minutos de duración junto con categorías de películas de poesía, pintura, películas de baile, películas de animación (todos máx. 3 min.) y inscripciones de Poesía, Pintura y Fotografía también.
Existe una categoría especial para SENIORS CREATIVAS (mayores de 60 años).
LihFe representa «vida» con FELICIDAD. En el escenario actual de la pandemia COVID-19 que nos ha tenido a todos extremadamente ansiosos, estresados e inciertos sobre todo en la vida o tal vez incluso sobre la vida misma, el ingrediente más importante para mantenernos en marcha es la Felicidad.
Así que LOGIHQ, una startup de FELICIDAD, siguiendo su lema de «elevar a la gente a un avión más feliz», inicia este festival internacional de cine de Happiness, un evento único y único en su tipo para generar lo más simple y lo más importante de la vida: la FELICIDAD.
LOGIHQ siendo pionero en el campo de la felicidad, LiHFe, su festival de cine de la felicidad es también un esfuerzo pionero. Este quizás sea el primer festival de cine de la felicidad y aspira a traer felicidad a sus creadores y al público por igual.
LOGIHQ cree que más que cualquier cosa materialista, son los intangibles en la vida los que contribuyen más a la felicidad. Así que aquí hay una oportunidad para creadores y artistas (cineastas, poetas, pintores, fotógrafos, bailarines, etc.) para crear su trabajo y generar felicidad tanto para ellos mismos como para otros.
El tema de nuestro cuarto inaugural (JAN-MAR) es «Felicidad en tiempos de COVID-19"
Ven y únete a nosotros para difundir alegría y alegría por todas partes, incluso en momentos tan angustiosos e inciertos del mortífero coronavirus.
Los ganadores trimestrales de cada categoría compiten por los Premios Anuales con una proyección en directo una vez al año.
Los ganadores serán anunciados en nuestro sitio web y en las páginas de redes sociales al final de cada trimestre. Se propone que el evento de Premios Anuales se celebre en diciembre de 2021 en Nueva Delhi, INDIA (sujeto a la situación del COVID-19).
El concurso se celebra cada trimestre y el jurado selecciona a los ganadores, que serán notificados por correo electrónico.
Aceptamos inscripciones a través de la plataforma internacional en línea «Festhome».
A TOP 10 NORTH AMERICAN FILM FESTIVAL by USA Today - and the only one in Los Angeles.
Now in its 24th year, DANCES WITH FILMS (DWF:LA) is an original on the festival circuit, hailed by Indiewire as "widely recognized as the premiere showcase of innovative independent cinema, presenting amazing undiscovered talent to an industry audience in Hollywood," "the future of Independent Film," by Huffington Post and as "An innovator and leader in positioning raw and new talented directors," by CNN and voted one of Moviemaker Magazine's Top 25 Coolest Film Festivals on the planet (and the only one in Los Angeles to make the list in the only year it was actually voted on by filmmakers across the globe), Dances With Films presents more than 200 films each year to the LA Filmmaking and Film-going community.
Mission:
Dedicated to giving opportunities to creative talents who may not be considered 'Names', DWF stands out from the crowd with not only the community we've built, but by the success of our alumni and the shared loyalty of DWF relationships.
Success!
This year's EMMY AWARDS, had a sparkling amount of DWF alums, from presenting to sitting in the audience, including 2011 & 2012 alum, Gina Rodriguez presenting on stage to 2006 alum Alexander Skarsgard winning Best Supporting Actor to 2007 & 2012 alum Joel Watson, nominated for editing SHARK TANK. DWF has had many filmmakers go on to create series, such as the highly rated THE LAST SHIP, created by 2000 alum, Steven Kane. HBO’s critically acclaimed and hit series ‘Getting On” and “Big Love” were created by DWF Alums Will Scheffer and Mark Olsen after screening their feature film "Easter" at DWF 2004. Our TV/Web division, premiered TREADING YESTERDAY in 2016, which in now in development for a series. Jeremy Cloe, 2015 alum & ICA winner, recently won a student ACADEMY AWARD.
2008 actor alum Jesse Eisenberg was nominated for Best Actor in "The Social Network" for the 2011 Academy Awards. 2010 Audience Award winner "Go For It!" received a nationwide theatrical release through Lionsgate in 2011. Betsy Brandt "Breaking Bad'' & “Parenthood” was seen early on in her career in the Grand Jury Winner of 2005, "Shelf Life." And her co-star in “Breaking Bad” Bryan Cranston premiered his directorial debut with us in 2000! 2010 feature "Cost of a Soul" was seen nationwide at AMC Theatres in conjuction with Relativity Media's Rogue. - Just a few examples of our alumni accomplishments.
Some quotes:
"Dances with Film is an incredible film festival filled with a ton of hot, new talent. It's what Sundance should be and SXSW is – but it’s in our own backyard! They put on top notch industry panels and events which sync sponsors together with the filmmakers as well as other VIPs. Their events are well attended and are extremely well organized. It's a great platform for a sponsor to promote their own projects and enhance their profile in the Hollywood and Indie film community while picking up material and making new connections."
- Chris Charalambous, Head of Acquisitions, Freestyle Media
"Dances with Film is a great film festival. They treat their supporters and sponsors incredibly well, put on fantastic industry events and is an enormous wealth of new talent. Gersh has signed 3 new clients since becoming involved with DWF. We couldn't recommend it more highly."
- Frank Wuliger, Partner The Gersh Agency
Panels:
As you can see, DWF provides great exposure to the decision makers of the film industry. In fact past year's panels and 'conversations with' series rocked it with Producer, Stephanie Allain (DEAR WHITE PEOPLE, HUSTLE AND FLOW); Casting Director, David Rubin (TRUMBO, GRAVITY); EVP, Worldwide Distribution, Paramount Pictures, Syrinthia Studier; Packaging Agent, Gersh Agency, Gergen Crochet; SVP, Acquisitions and Co-Productions, Miramax, Rosanne Kortenberg; EVP, Theatrical Distribution, CBS Films, Steven Friedlander... just to name a few. Every year brings out industry stars, the caliber of which - you will rarely find at other fests.
Dances With Pilots!
In addition to narrative and documentary features and shorts (not to mention music videos!), DWF is thrilled to bring back the 4th installment of Dances With Pilots! as we present TV and Webisodes as a sidebar to the big fest.
Dances With Kidz!
We are pleased to present year 6 of Dances With Kidz! This program consists of films created for kids and most importantly... created BY kids. There is a pro section along with the kids section (18 and below).
2 Minute Short Film Challenge
And on the creative side, DWF also produces up to ten short films during the week of the festival. The 2 Minute Short Film Challenge has become an exciting favorite program at the festival. Utilizing the latest digital technology and pure filmmaking ingenuity, submitted scripts are shot, edited and screened in front of evening competition films during the festival.
Academy® Qualification:
We also qualify a slate of shorts for Academy Award® consideration through our friends at Laemmle Theatres and Double Exposure in Los Angeles. Short films that premiere with us actually have a higher possibility of being Academy® qualified than most any other short film competition in the country.
The Family:
Finally, the community of Dances With Films that has evolved since 1998 is a strong and loyal one. DWF offers the opportunity for filmmakers to strengthen and expand connections that will endure for years to come.
For more information on all the above statements, head over to www.danceswithfilms.com
AnimArte Festival: un escenario global para estudiantes y profesionales de la animación.
¡El Festival AnimArte está dedicado exclusivamente a cortometrajes de animación!
La duración máxima de cada película es de 15 minutos.
AnimArte es un festival internacional de películas de animación realizadas por niños, jóvenes y profesionales, dirigido a un público joven.
En 2026, se celebrará la 19ª edición de AnimArte y el festival celebrará su 25 aniversario. Se llevará a cabo en octubre en Río de Janeiro, Brasil.
Para los estudiantes internacionales (de todo el mundo), hay dos categorías competitivas: Maxi (para películas de animación realizadas por estudiantes de 18 años o más) y Mini (para películas de animación realizadas por estudiantes menores de 18 años).
Para los profesionales internacionales, hay dos categorías: «Películas medioambientales» y «Culturas del mundo».
Las películas seleccionadas se proyectarán de acuerdo con el programa preparado por el equipo organizador del festival.
Si una película contiene diálogos en un idioma que no sea el portugués, se debe enviar un archivo de texto con el diálogo en inglés (preferiblemente con código de tiempo) a: animarte@vouanimarte.com.br
Se acepta una versión de la película con subtítulos en inglés para facilitar la traducción y subtitulación al portugués; sin embargo, la versión que se proyectará en el festival debe presentarse sin subtítulos.
También hay dos categorías exclusivas (solo para cortometrajes de animación) para los estudiantes matriculados en instituciones educativas de Brasil: Maxi (estudiantes universitarios) y Mini (estudiantes de secundaria y primaria).
