The festival champions great films but is particularly seeking work from those filmmakers who might not yet have had a prestigious public screening of their work.
Screening in the heart of London UKFF welcomes films of all types from all over the World - connecting up-and-coming filmmakers with more established names such as Judi Dench, Dustin Hoffman, James Corden, Bill Nighy, Timothy Spall, Steven Berkoff and most recently Willem Dafoe.
Category awards are given for Best Feature Film; Best Feature Documentary; Best Short Documentary; Best Animation; Best Music Video; Best British Short; Best International Short; Best Student Film; as well as special awards for excellence.
Mat Kirkby, Oscar Winner and Director at Ridley Scott Associates states that "The UK Film Festival is the most focused, passionate and quality driven film festival in the UK. Their invaluable support helped get me to the Oscars in 2015, where I won the Academy Award for best short film."
With a programme that showcases new talent alongside established directors, filmmakers and actors UKFF is a lively networking hub. Over the last 7 years UKFF has quickly become a career stepping stone, establishing a tradition of discovering and promoting films which have gone on to be Oscar and BAFTA nominees and winners. The script competitions have also made a big impact - five scripts have been optioned and three have been produced and gone on to win multiple awards and gained prestigious worldwide distribution deals.
Led by a jury of well respected professional filmmakers and as a member of Universal Films and Festivals Organisation we ensure a fair selection and judging process.
Our exciting screening events have created a networking hub that continues to connect new filmmakers to industry including television exposure by leading British broadcaster, Channel 4.
チャンドラー国際映画祭は、アリゾナ州チャンドラーにある多様で先駆的な映画祭です。 CIFFは、35カ国以上から150以上の映画を上映しています！ 4日間（2020年1月17日～20日）のフェスティバルには、レッドカーペット、オープニングセレモニー、ワールドプレミア、アリゾナ映画市場＆エキスポ、表彰式、ネットワーキング、ワークショップ、Q&A、アフターパーティーが含まれます。
チャンドラー国際映画祭は第25回チャンドラー多文化祭と合流し、2020年1月18日にチャンドラー・ダウンタウンステージで特別屋外上映を観ます。 各映画制作者は、成長を続けるCIFFファミリーの一員であり、年次イベントでの提出段階から最終結果に至るまでのお手伝いをさせていただきます。
私たちの使命：映画制作の芸術への情熱
をもって、チャンドラー国際映画祭は、世界中の独立した映画製作者とその映画製作を支援することを目指しています。 私たちは、プロジェクトが独自性、創造性、ストーリーテリング能力について見直し、判断し、敬意を表するプラットフォームを提供します。
レビュー：
「私はすべてに5つの星を与えるのは奇妙だと知っていますが、できれば私は10を与えるでしょう。 チャンドラー国際映画祭は、最高のフェスティバルの一つでした. 素晴らしいプログラミング、素晴らしい人々、完璧なコミュニケーション、そして多くの楽しみ。 この祭りを見逃したら、本当にたくさんのことを見逃しました。 チャンドラーは、映画制作者や映画を愛する人々のためのフェスティバルです。 ブラッドフォード・ウエダ
「コミュニケーションから映画まで、30ポンドのトロフィーで素晴らしい授賞式まで、すべてが一流でした。 私は1つを獲得しませんでしたが、次回はもっと頑張ってみたいと思いました。」-ジム・ポリターノ
「非常に良い映画祭、私はそれがオスカー予選祭になると思います。 私は毎年恒例のイベントでスクリーニングするために選ばれたギャルドです。」-ハン・チャン
「Segni nuovi」映画文化クラブ,「アルカモDoc」映画文化クラブと共同で,「コルティアモ」の第15版を開催します, 国際短編映画コンペティション.
セクション
「コルティアモ2020」祭は、以下の特別セクションに分かれている。
-アニメーション
-裁判所と権利-「エルネストディロレンツォ」出版社賞
-コルティッシミ（最大所要時間 3 分）
-ドキュメンタリー-「アルカモ・ドク」賞
-アンダー25-ACEC賞
-男女平等
-学校-「アルド・フィリッピ」賞
-ビデオクリップ
「ビデオクリップ」セクションの参加者は、曲の著作権者によって競争に参加することを許可されていることを明示的に宣言しなければならないことを明確にすることは良いことです。
各ショートフィルムは、複数のセクションに参加することができ、提出されたすべてのショートフィルムは、自動的に「最優秀映画」と「新しいサイン」賞の選考に参加します。
「最優秀映画」に選ばれるもののみが「公募賞」を競う。
1998年、ベナルマデナ・シネマトグラフィー・ユース・アソシエーション（ACIBE）は、廃止されたSICAB（ベナルマデナ・インターナショナル・オーサーズ・フィルム・ウィーク、1969-1989）の精神を取り戻し、ベナルマデナの映画祭を創設するプロジェクトに着手しました。 17年間の運営を経て、ベナルマデナ国際短編映画・オルタナティブ映画祭（FICCAB）が開催されました。これは、質の高い映画愛好家のための出会いの場です。 このフェスティバルでは、毎年400本以上の短編映画が年齢を問わず上映されます。このフェスティバルでは、ヨーロッパの映画に特に注意を払いながら、最高の作家、インディペンデント、オルタナティブ、無名のシネマトグラフィー、スターの魅力を融合させています。
インディーズ国際映画祭香港は、短編映画、ミディアムレングスの映画、長編映画、ドラマ、実験的、コメディ、ホラー、スローシネマ、SF映画、ファンタジー、アニメーション、ドキュメンタリーなど、あらゆる形式とジャンルを受け付けています。適切な入場料は、各エントリに同行する必要があります。 この返金不可の料金は、スクリーニング費用と手数料をカバーし、返却いたしません。
Bendita Túは、スペインとアルゼンチンを拠点とするオーディオビジュアル作品の展示に特化した、フェミニストとクィアの視点を取り入れた映画祭です。
出会いと熟考の場として構想されたこの映画祭は、コミュニティを構築し、世界中の女性監督、トランスジェンダーの女性、非バイナリーの人々の作品を広く知ってもらうことを目指しています。 私たちのキュレーター・ラインは「的確で情緒的」で、ノンフィクション、エッセイ映画、ビデオアート、ハイブリッド形式など、従来の展示や配給の回路では取り残されがちな、実験的な提案に焦点を当てています。
同様に、私たちはプログラミングを対話の領域として理解しています。それは、解釈の可能性を広げ、新しい受容形態を活性化し、覇権的な見方を不安定にするトランスフェミニストの美学を深めるために、新進作品と定評のある女性監督の映画との関係を明確に表現します。
Bendita Túでは、私たちがキュレーターの意思決定に反映し、複数の声、経験、映画制作方法への取り組みを強化する、交差するフェミニズムに導かれながら、人々と多様な地域の間のネットワークの構築に取り組んでいます。
この映画祭は、インディペンデント・シネマ・ナショナル・シネマとインターナショナル・シネマを宣伝することを目的としています。
8年にわたり、私たちの映画祭は世界中のインディペンデント・ディレクターの基準点となっています。
私たちは、熱心な観客に見せられる最高のストーリーを探しています。
-歴史-
創設の年である2015年以来、このフェスティバルは選ばれた作品の質と社会的価値で際立ってきました。
10回にわたり、70カ国から221点の作品を選んで上映し、250の賞を授与しました！
世界中からインディペンデント映画を宣伝することで、サルバトーレ・エスポジート（ゴモラ、ファーゴ）、デニス・ラヴァント（ホーリー・モーターズ、東京！）など、世界的に有名な俳優が出演する作品が寄せられました。
2021年版では、ジュゼッペ・フィオレッロの最新作「ラフィード・エ・ラ・フォルミカ」で最優秀長編映画賞を受賞した俳優ジュゼッペ・フィオレッロに賞を授与しました。
長年にわたり、私たちは数十本のインディペンデント・ドキュメンタリーのプロモーションに成功してきたことを誇りにしており、それらは私たちにとって世界への真の窓となっています。
私たちは、あなたの作品や伝えたいストーリーに対して重要な評価を受ける機会を監督たちに与え、年々向上に努めています。
コメディーの定義-
「素晴らしいユーモアのセンスによって動かされる、あるいは最終的には素晴らしいユーモアのセンスで締めくくられる映画。
黒人、ドタバタしたもの、不敬なもの、ロマンチック、政治的、破壊的、不条理なものなど、どんなジャンルのコミックでも大歓迎です。また、優れたユーモアのセンスが必要です。
ビデオカメラ、喜んで友人、偽の血のための良いレシピで何が起こるかは驚くべきことです。
ヘビーヒットホラーフェストは、2002年、紀元前ウィスラーで少数の映画制作者や友人たちに上映する恐ろしい陽気で非常に独立した短編映画の一晩の乱交として孵化されました。
18年後、HorrorFestはカナダ西部で最も長いホラー映画祭に進化し、世界中から映画の才能を集め、大胆不敵なローカル映画シーンを育成しています。 それは、若い映画の才能のための正当な発射台に成熟し、多くの「HorrorFesters」がエンターテインメント業界でのキャリアを築くために続いています。
ロックコンサートの強さで、ショートフィルムのこの血が飛び散ったコレクションは、DIY出口の傷、意図せずにコメディなシャワーシーンや本当の恐怖の正当な瞬間の多くを通じて映画の精神を披露します。 映画製作者は、栄光、現金、そして切望されたシルバースカル・トロフィーを競い合います。スタンレー・カップ・オブ・ホラーのように、毎年手作りされた傑作です。
創業以来、HorrorFestは若い映画製作者のための打ち上げ台であり、純粋でシンプルな喜びのために映画を作ることに重点を置いて業界のプロを引き付け続けています。 ヘビーヒットHorrorFestであなたのアートフィルムはブーイングされ、あなたの悪い味は応援されるかもしれませんが、どちらの方法でもあなたの人生の夜を持っているつもりです。
パラレロフェスティバルは、SFをテーマに展開する様々な芸術的表現の会合と相乗効果から生み出される反射のための空間です。 異なる、ユートピア、パラレルワールドを想像してください。 このジャンルは、私たちの現実の一部ではなく、それに触発された世界に私たちを映し出す空間を開きます。 それは理想主義と魔法がロードされますが、非常に粗雑です。 地球の外を通過する物語から, 技術が私たちを支配する平行宇宙へ. 私たちにとって、サイエンス・フィクションは、私たちが解決しようとする多くの疑問を残しますが、さらに多くの質問を提起してしまいます。
映画、文学、舞台芸術は、世界のさまざまな国のアーティストが、技術開発、想像された世界の探求に対して人間の種が持っている不測の事態についての懸念、懸念、視点を伝える手段です。臨時。
次波賞について国際学生ドキュメンタリーコンペティション2003年から
始まった広州国際ドキュメンタリー映画祭（GZDOC）は、中国と世界的なドキュメンタリー産業間の交流を促進するための専門的なプラットフォームを構築することを目指し、国内と国際をつなぐ プロデューサー、ディストリビューター、放送局と中国のドキュメンタリーを促進する。 GZDOCは、中国で最も長い歴史を持つ唯一の州レベルのドキュメンタリー映画祭です。 アジア最大のドキュメンタリー映画祭です。 また、資金調達や取引機能を備えた市場でもあります。 GZDOC によって@@
サポートされています。，次の波賞は中国でトップレベルの学生ドキュメンタリー競争です。 2014年に設立され、5回連続して開催されています。 毎年数百の大学や大学が国内外で参加しています。
Next Wave Awardsは、ドキュメンタリー業界の新しい才能を教育し、見つけることに尽力しています。 コンテスト、キャンパススクリーニングツアー、マスタークラス、トレーニングキャンプ、アカデミックフォーラム、大学メディア協会を提供することによって，次の波賞は、学生に産業の洞察をもたらすだけでなく、生産、マーケティング、流通、ポストプロダクションについて深く学ぶことができます。 情熱、好奇心、決意、忍耐は、ネクスト・ウェーブ・アワードが注視する霊です。
Cine-Excess is an international film festival and conference devoted to the critical study of global cult film traditions, and has been running annually since 2007. Cine-Excess hosts UK theatrical premieres and exclusive screenings, visiting international filmmakers, a themed conference and media mentoring sessions for young filmmakers.
Cine-Excess has a strong tradition of attracting global cult filmmakers as guests to the event, who attend as recipients of the annual Cine-Excess Lifetime Achievement Award. Some of the previous filmmaking guests of honour to have attended Cine-Excess include Pam Grier, Brandon Cronenberg, Jen and Sylvia Soska, Catherine Breillat, Roger Corman, Dario Argento, Joe Dante, Vanessa Redgrave, Sergio Martino, Franco Nero, John Landis, Enzo G. Castellari, Brian Yuzna, Ruggero Deodato, Victoria Price, Stuart Gordon, Jeff Lieberman, Pete Walker, Norman J. Warren and Jake West.
In 2021 a new Cine-Excess Digital Film Channel will be launched to promote a selection of key films screened at the annual festival. The Cine-Excess Digital Film Channel will stream across both Amazon UK and Uscreen platforms, with the latter outlet providing a 'Director's Vision' imprint that compliments feature film releases with a range of ancillary extras created in collaboration with the filmmakers.
In terms of its programming strategy, Cine-Excess hosts a range of UK theatrical premieres and exclusive retrospective screenings from around the world, but with a strong focus on the following global territories: Europe, North America/Canada, Central America, Asia and Australia. The festival also retains a wide definition of cult film that encompasses a broad range of horror cycles, unconventional thrillers, revisionist or hybrid genres (such as science fiction, gangster cinema, dark love dramas or the western), action cycles or fantastic titles that can also be linked to wider national film traditions.
Cine-Excess remains committed to issues of diversity and inclusion, and this ethos informs both the annual festival and filmmakers promoted across the new Cine-Excess Digital Film Channel.
第10回Morce-Go Vermelho（ゴイアスホラー映画祭）は、ブラジルの中心地で開催される映画祭で、ホラー、サスペンス、ホラーをテーマにした現代のオーディオビジュアル作品と歴史的復興作品が上映されます。 映画祭では、フィクション作品、実験作品、アニメーション作品のほか、ワークショップや討論会が開催されることもあります。
その目的は、ホラー映画、サスペンス、ホラーを愛する映画愛好家のために、ブラジルや世界各地のローカルプロダクションを奨励し、促進することです。コンペティションショーではショートフィルムが最もクリエイティブで、コンペティションショーではショートフィルムを、プログラムでは長編映画をフィーチャーしています。
カリフォルニア州サンタモニカのビーチタウンの賑やかなメインストリートにあるフランク・ゲーリー設計の複合施設に囲まれたEdgemar Center for the Artsにあり、エッジインディペンデント映画祭のシネマは、明確なビジョン、ユニークな声、または何であるかへの挑戦を特徴とするあらゆるジャンルの映画を紹介します期待され、媒体で受け入れ。 Cinema at edge（シネマ・アット・エッジ）は、新しく認知された映画や映画製作者に、観客の話題を吹き込み、絶賛された露出を得て、グローバルな配給の機会を提供する機会を与えてくれます。
エッジマー・センター・フォー・ザ・アーツは、ロサンゼルスのウエスト・サイドで、優秀な人材が質の高い仕事を共有する会場としてよく知られています。アーティスティック・ディレクターのミシェル・ダナーは、世界のインディペンデント映画コミュニティに、エッジインディペンデント映画祭。 Cinema at the Edge（シネマ・アット・ザ・エッジ）は、ユニークな声と明確なビジョンを持つ映画をプログラムしています。この映画は、サンタモニカとヴェネツィアの海辺のコミュニティでの生活と、LAのウエストサイドを故郷とする独立系映画製作者の才能あるグループに焦点を当てています。 2013年と2014年のフェスティバルでは、サンダンス、SXSW、その他の主要なフェスティバルからの観客のお気に入りを取り上げ、世界や地域のプレミアに焦点を当てながら、セカンドルックに値する映画に挑戦し、地元のアーティストを紹介します。
今回のフェスティバルでは、ブレット・ラトナーを名誉議長として迎えました。また、スーザン・サランドンやジョン・シングルトンなどの映画ベテランが参加したセレブ審査員も受賞しました。 エッジ・インディペンデント映画祭の第1回、第2回のアニュアルシネマは、2013年春に4日間にわたって開催され、これらの先行イベントの自然な拡大となりました。 物語の特徴、ドキュメンタリー、ショートフィルムのプログラム、Edgemar Centerで満載の劇場のために上映され、フェスティバルの観客はまた、オープニングとクロージングナイトパーティー、授賞式、映画製作の様々な段階に焦点を当てた一連のパネルへのアクセスを楽しんだプロセス。 私たちのパネルは、LAに拠点を置く多産プロデューサー、開発幹部、エンターテインメント弁護士、配給の専門家で構成され、映画祭で上映する映画制作者が参加しました。 賞は、物語部門、ドキュメンタリー部門、短編映画部門で審査員によって与えられました。 フェスティバルでの各審査の後に、Skype経由で行われる場合でも、Q&Aが行われます。
