Resenha de curtas-metragens, filmes e documentários sobre esporte.
A Associação Cultural Pindaro organiza o OVERTIME FESTIVAL, que acontecerá de 5 a 9 de outubro de 2022 em Macerata (Itália). O principal objetivo do festival é propor esporte, prática esportiva e ética esportiva através de todas as artes, trabalhadores e meios de comunicação.
Neste contexto, a Associação Cultural Pindaro, para o ano 2022 OVERTIME FILM FESTIVAL, uma competição internacional de curtas-metragens, filmes e documentários sociais, com o objetivo de promover, divulgar e tornar visível o cinema jovem. O evento também visa criar um encontro na Itália, onde diretores, videomakers, profissionais da indústria ou simples entusiastas do cinema e do esporte possam comparar e combinar diferentes experiências.
Torremolinos International Fantastic Film Festival has become in a few years in one the most important events at Costa del Sol (Spain). Place in the Torremolinos' exhibition and conference centre: theaters with 240 and 460 people capacity. Organized by the Cultural Association "Cinefans", the festival it's now a reference of innovate and transgresive ideas. It starts at Halloween (with its own Halloween night) and it includes galas, shows, horror movies marathons, charitable sessions, guests and honored films for their anniversary.
Welcome to the paradise island!
Bali Film Awards welcomes all the passionate filmmakers to make their films becomes the showcase in our Festival.
After several years conducting film festivals with large success in the main cinemas in Indonesia, in pursuing to make a more better world through film and visual arts, the World Film Awards welcoming its sister festival, the Bali Film Awards (BALIFA). BALIFA aimed to entertain and serve the world of film making with their notable juries and glorious Awards Ceremony.
Bali Film Awards greets all filmmakers, both professionals and newcomers, travelers, history lovers, and adventurers from any part of the world to submit their finest films.
The Festival accepts short and feature-length narrative and documentary film in various genres. The Festival also opens individual categories for directors, cinematographers, actors and actresses, editors, screenwriters to compete for their awards.
Partnering with the largest cinemas in Indonesia, several international culture centers, and private institutions, the festival conducts prestigious awards night, press gatherings, press conference, workshop, and screenings attended by international filmmakers, mass media, mass media, government bodies, and celebrities. All winners and accepted filmmakers and members are welcomed at the Festival event.
Bali Film Awards seeks for narrative and documentary films produced with excellent technique and passion, unique voice, and carrying a strong message. A various languages films with English subtitles or dubbed films are welcome.
Bali Film Awards is accepting submission now. Make your outstanding film becomes world well-known it deserved.
International movies with various spoken language are welcomed but must be added with English subtitles.
O município de Gravina di Catania e as associações culturais “Gravina Arte” e “No_Name” organizam o evento “Via dei Corti” — 12ª edição do Festival Independente de Curtas-Metragens.
No 8º Festival Internacional de Documentário de Ierapetra, exibe, em uma competição, os melhores documentários novos, da Grécia e de todo o mundo, em Ierapetra, a cidade mais meridional da Europa, a Encruzilhada de culturas e continentes. Os júris, consistindo de personalidades internacionais de calibre.
Desde o 4º Festival Internacional de Documentário Ierapetra aceitou candidaturas de jovens artistas e diretores de 18 a 25 anos. Isso será continuado e no 5º Festival Internacional de Documentários de Ierapetra Awards. O festival será dedicado à cultura desde o início da história até hoje. O objetivo é a projeção de documentários que ilustram a tradição, cultura, costumes e tradições, folclore e a civilização industrial moderna do nosso país comum, a Europa. O objetivo do Festival é acompanhar os desenvolvimentos tecnológicos e cinematográficos, tanto socialmente como comercialmente, e manter seu caráter ecumênico.
Os arquivos mp4 acima devem ter legendas em inglês e grego incorporadas (no caso de diálogos estrangeiros).
Nosso festival notável também adquiriu recentemente a etiqueta EFFE para 2018 - 2019!
Por favor, encontre o nosso trailer acima:
https://www.youtube.com/watch?v=MbHHWOlp6zc
12. Festival Audiovisual Infantil (FICAIJ), 2021-2022
Venezuela-Colômbia
O Festival Audiovisual Infantil, conhecido por sua sigla FICAIJ, nasceu em Mérida, Venezuela, em 2010, e se consolidou após 12 anos como uma das janelas mais importantes para exibir conteúdo educativo e alternativo de qualidade, bem como conteúdo comercial para crianças, adolescentes, jovens e famílias no país e na região.
Depois de ter assistido a mais de 41.385 participantes em suas 11 edições anteriores que impactaram diretamente em 6 países do mundo. Diante do panorama da pandemia que ainda vivemos através do COVID-19, assumimos o desafio de nos transformar e ativar nossa 12ª edição na web com incidência principal nos países da nossa região. Além disso, planejamos realizar algumas exibições presenciais na Venezuela e na Colômbia.
História:
Mais de 1.506 curtas-metragens de 81 países ao redor do mundo foram transmitidos nas telas da FICAIJ, e mais de 392 pessoas, incluindo crianças, adolescentes, jovens e adultos, avaliaram e avaliaram esses filmes.
Nossos jurados vieram não só da Venezuela, mas também de outros 9 países: Argentina, Brasil, Cuba, Equador, Itália, Quênia, México, Espanha e África do Sul, participando da representação de seus locais de origem.
Filosofia:
Promovemos audiovisuais de um ponto de vista reflexivo e produtivo, convidando crianças, adolescentes e jovens a assumir um papel ativo como criadores e prosumers.
Missão:
A FICAIJ procura incentivar a criação, produção, exposição e distribuição de conteúdos de qualidade para e por crianças, adolescentes e jovens da região, estimulando o protagonismo das crianças em todos esses processos.
2º. Laboratório FICAIJ:
Com o duplo propósito de fortalecer, por um lado, a produção de conteúdos infantis, jovens e familiares em nível regional e, por outro lado, a formação de professores na educação com e para os meios de comunicação social, uma necessidade mais evidente diante da educação digital imposta pela pandemia, a organização de A FICAIJ assume o desafio de desenvolver a 2ª edição do seu Laboratorio FICAIJ, um espaço de formação voltado para o setor de produção de conteúdos para meninos e meninas latino-americanos e para o setor da educação.
Mais informações:
www.ficaij.com
www.facebook.com/ficaij
www.instagram.com/ficaij
O Festival de Málaga, em colaboração com a Área de Igualdade de Oportunidades da Câmara Municipal de Málaga, tem como objetivo apoiar a presença de mulheres na produção cinematográfica, criando espaços que tornem visível o trabalho das mulheres no campo audiovisual, campo profissional onde elas estão sub-representadas, tanto na direção, na produção ou na redação de roteiros; favorecendo a indústria cinematográfica com as diversas visões das mulheres.
Para cumprir esse objetivo, a Área de Igualdade de Oportunidades realizará sua “XXII MOSTRA DE CINEMA MULHERES NO PALCO”, entre os meses de outubro e novembro de 2024.
A EXPOSIÇÃO CINEMATOGRÁFICA MULHERES NO PALCO foi criada em 2002 com o objetivo de debater, por meio da realização de cinefóruns, as desigualdades de gênero existentes em nossa sociedade e em outras próximas, refletindo sobre suas causas e possíveis estratégias sociais para erradicá-las.
Desde 2010, esse objetivo de conscientização e visibilidade foi adicionado ao apoio à presença de mulheres na produção cinematográfica, uma área em que existe uma grande diferença de gênero, aproveitando o fato de que a cada dia há mais mulheres interessadas em desenvolver suas carreiras profissionais. Nesse campo, portanto, um dos propósitos da SEÇÃO OFICIAL MULHERES NO PALCO é a visibilidade das produções audiovisuais feitas por mulheres, e isso é conseguido dedicando as sessões noturnas à projeção exclusiva de obras dirigidas, produzidas ou roteirizadas por mulheres.
The Twin Tiers International Film Festival is dedicated to finding, promoting and encouraging new filmmakers to showcase their films and let their voices be heard. We will foster an engaging and inspiring atmosphere in an historic setting with small town flair.
We decided to create a festival where feature films would get the recognition they deserve. Too often, film festivals include features as one category, as such they all compete for the same award(s). It is about time to change course on this standard and recognize all the different genres of features so that certain genres will not be overlooked as sometimes they are. We know you have put so much hard work into creating your film and we want to recognize you!
Every film submitted to us will be viewed start to finish and graded by our judging panel of industry professionals. Our goal is to showcase as many films as possible across all film genres of any length. We have a big heart for local film and encourage local filmmakers to submit their work, regardless of experience. We also want to encourage international filmmakers to submit and visit the festival!
We know how hard the festival circuit can be. We are filmmakers ourselves. We want to invite you to our festival which is all about you, the filmmaker. Each filmmaker should feel that they and their work is of the upmost importance. At the festival, we will provide ample networking opportunities for our filmmakers. Also, various workshops will be scheduled to allow you to maximize your festival experience. We love film and we hope you'll love our festival and continue to choose to show your films with us! Come out and get ready to leave inspired!
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
É o primeiro festival internacional de cinema que celebra a criação feminina em todas as áreas da indústria cinematográfica. Privilegia-se a exposição de filmes de mulheres diretoras nacionais e internacionais, bem como filmes de cineastas que, ao longo da história, contribuíram para a criação de personagens femininas diferenciadas, livres de estereótipos.
O Instituto de Estudos Culturais, Políticos e Sociais do Homem Contemporâneo – IECPS, considerando seus compromissos institucionais e regimentais com a pesquisa, o fomento e a difusão das ações culturais, especialmente no que se refere ao cinema e ao audiovisual, resolve estabelecer os seguintes procedimentos para a participação nas mostras (competitivas e não competitivas) que compõem o Circuito Penedo de Cinema, quais sejam, o 13º Festival do Cinema Brasileiro de Penedo (curta metragem); o 10º Festival de Cinema Universitário de Alagoas (curta metragem), a 7ª Mostra Velho Chico de Cinema Ambiental (curta metragem) e a 10ª Mostra de Cinema Infantil (curta metragem). As atividades serão realizadas de 23 a 29 de novembro de 2020, na cidade de Penedo/AL, constituindo-se em atividade cultural de abrangência nacional, promovida em parceria com instituições públicas e privadas.
Em função de um eventual quadro de agravamento da pandemia mundial devido à COVID-19 e da necessidade do recrudescimento das restrições impostas à mobilidade social, a Comissão Organizadora do Circuito Penedo de Cinema se reserva o direito de transferir o festival para o meio online.
Caso se consolide a alternativa da realização de um Evento On-line, os realizadores selecionados deverão enviar uma autorização expressa, através de modelo de formulário emitido pela Comissão Organizadora, confirmando a inscrição e autorizando a exibição nesse formato. Informações complementares serão divulgada através do site das redes sociais oficiais do @circuitopenedodecinema.
O Cine Curtas Lapa é um festival independente e sem fins lucrativos com entrada franca. O Festival tem como meta exibir filmes que foram realizados ou tenham como tema a cidade do Rio de Janeiro a fim de fomentar a indústria do audiovisual brasileira, em especial a de curtas-metragens cariocas no bairro mais tradicional da noite da cidade. A ideia é levar ao público da Lapa uma programação de curtas de ficção, animação e documental, enriquecendo a vida cultural do bairro boêmio.
Neste ano de 2024, o Festival completa 13 anos. Para maiores informações visite nosso site. (https://cinecurtaslapa.wixsite.com/cclf )
Haverá votação popular e do júri profissional para curtas-metragens. O vencedor de cada categoria receberá um certificado e o troféu do festival.
Rolling Reels Short-Film Festival(RRFF) is a non-profit, student-run organization established in 2015. Presented by Festember, the biggest cultural festival of South-India, RRFF is a one-day cinematic spectacle for budding filmmakers.
The aim of this venture is to establish a platform for young filmmakers to interact and learn from the veterans in this field. The participants would be given a time period of about 3 months to send in their entries after which thee movies would be filtered first by a preliminary panel of judges. The shortlisted movies are then screened on the day of the Festival. These are judged by a lineup of A-list jury comprising of maestros of the film industry.
Aside from the event, RRFF also hosts an extravagant workshop and a panel discussion on a topic that concerns our industry.
We are a film festival made by and for queer people! We seek films created by queer filmmakers, of any content, and provide a platform for exhibition of the very best.
Our annual festival will take place at the end of September at an independent theater in Detroit. We love to host you, the winning filmmakers, for Q&As with the public!
At our inaugural festival in 2017, we showed 23 films from 7 countries with two visiting filmmakers. Our "Filmmakers To Watch" program sold out. We also hosted an art exhibition from a local art collective and a roundtable discussion about being transgender in relationships. In 2018, we showed over 50 films over 2 days from all over the globe. We had visiting filmmakers and a visiting screenwriting workshop.
Our Mission: Trans Stellar Film Festival encourages diversity and queer agency in art by promoting the exhibition of films created by queer people. We seek films by queer filmmakers with a variety of content and form and provide a platform for their exhibition to the public and industry professionals.
Our values include diversity, inclusion, agency, accessibility, and community.
Please contact us at lauren.bc@transstellarfilmfestival.com about fee waivers or discounts available.
O FRICINE tem por objetivo exibir, divulgar e premiar obras audiovisuais, idéias e ações que por sua forma artística e pela relevância do seu conteúdo contribuam para promover a superação dos problemas que perturbam a Paz da Humanidade e ameaçam a Vida na Terra.
Tendo por opção seguir na contra-mão de interesses prioritariamente comerciais, seu maior prêmio é franquear ao grande público o acesso ao debate sobre os principais problemas que o ser humano e seu ecossistema enfrentam na atualidade.
Em 2019 o FRICINE dará destaque ao HUMOR ,
em suas mais diversas formas,
por sua extraordinária capacidade de nos desarmar de medos e preconceitos em busca de um mundo mais
amoroso, saudável e justo para todos.
Nišville Foundation organizer of famous Nišville Jazz Festival which was rated as one of best jazz festivals in a world according to British magazine The Guardian. Last 8 years within the festival was Nišville Movie stage that becomes Nišville Movie Summit this year.
Nišville Movie Summit wants to bring together filmmakers of short and long movies to present them on a summit. Through this summit, we want to fuse jazz music and movies.
Competition: 8 will include feature films, 12 documentaries, 16 feature films and 20 silent films.
Feature films and silent films will be limited to thirty minutes duration, while the documentaries will be shown regardless of the playing time. The criteria will be linked on the one hand the aesthetic level of these films, and on the other - their authentic connections with jazz music.
Silent films with musical accompaniment pianist: Films that have been produced by Academy students accompanied by pianists and other musicians (movies will be obtained through the academies and art faculties). Authors can submit scores or to pianists, following action film Music improvise on the spot. These films should encourage creativity among students who produce movies about existence, and with the musicians who have an obligation to music "follow" developments on the canvas. The compound of creativity in both art, creating new kind creation.
In an exhibition part of Nišville Movie Summit will present a selection of some, a wider range of viewers, known movies (Django, La La Land, Bird, Mo Better Blues, Round Midnight, Born to be Blue, Miles Away, Artist ...) who meet the criteria for participation in the festival. As in any major film festivals, there is a possibility that some of these films are shown in the official program, but it does not compete for festival awards, because the idea of the festival "Movie Nišville Summit" is to find a new author values in domestic and world cinema when comes to the permeation of the film and jazz. Films that have received significant international awards are to be presented at the festival, but two awards at the festival, in this respect, would not bring anything significantly new
Jiffy Louvre II: Deixe a preocupação para trás (novamente)
Após um hiato de dois anos, o Short Shorts Festival na Whitespace Gallery em Atlanta GA retorna para sua sétima iteração e o segundo julgado pelo artista de Atlanta e diretor da Welch School of Art & Design Joe Peragine. O título, originalmente usado em Short Shorts 2019, é um mash-up de alta (o Louvre, o museu dos museus) e baixo (Jiffy Lube, fornecedores do trabalho de lubrificante drive- through cujo slogan é “deixar preocupação para trás”). O título encapsula o amplo objetivo estético deste festival. Qualquer orçamento, qualquer gênero, qualquer história é bem-vinda, desde que nos dê uma breve pausa desses momentos estragados em que vivemos. Estamos abertos a trabalhos fora do ritmo, não narrativo e experimental.
O festival de curtas curtas terá uma exibição ao vivo ao ar livre na Whitespace Gallery, em Atlanta, no sábado, 17 de setembro de 2022. O espaço em branco é uma das principais galerias de arte contemporânea em Atlanta e em todo o sudeste, promovendo um ambiente imersivo de livre expressão, intimidade e diálogo. Haverá também uma segunda exibição ao vivo ao ar livre no campus da Georgia State University na quinta-feira, 22 de setembro de 2022.
As pinturas, esculturas e animações de Joe Peragines foram apresentadas em galerias, espaços de arte contemporânea e museus em todos os EUA e internacionalmente. Nascido em Jersey City, Nova Jersey, Peragine vive com sua família em Atlanta e atualmente é diretor da Ernest G. Welch School of Art & Design da Georgia State University.
« Courant 3D, the Angoulême meeting of 3D short films», a festival dedicated to short movies in 3D stereoscopic format.
