Rolling Reels Short-Film Festival(RRFF) is a non-profit, student-run organization established in 2015. Presented by Festember, the biggest cultural festival of South-India, RRFF is a one-day cinematic spectacle for budding filmmakers.
The aim of this venture is to establish a platform for young filmmakers to interact and learn from the veterans in this field. The participants would be given a time period of about 3 months to send in their entries after which thee movies would be filtered first by a preliminary panel of judges. The shortlisted movies are then screened on the day of the Festival. These are judged by a lineup of A-list jury comprising of maestros of the film industry.
Aside from the event, RRFF also hosts an extravagant workshop and a panel discussion on a topic that concerns our industry.
We are a film festival made by and for queer people! We seek films created by queer filmmakers, of any content, and provide a platform for exhibition of the very best.
Our annual festival will take place at the end of September at an independent theater in Detroit. We love to host you, the winning filmmakers, for Q&As with the public!
At our inaugural festival in 2017, we showed 23 films from 7 countries with two visiting filmmakers. Our "Filmmakers To Watch" program sold out. We also hosted an art exhibition from a local art collective and a roundtable discussion about being transgender in relationships. In 2018, we showed over 50 films over 2 days from all over the globe. We had visiting filmmakers and a visiting screenwriting workshop.
Our Mission: Trans Stellar Film Festival encourages diversity and queer agency in art by promoting the exhibition of films created by queer people. We seek films by queer filmmakers with a variety of content and form and provide a platform for their exhibition to the public and industry professionals.
Our values include diversity, inclusion, agency, accessibility, and community.
Please contact us at lauren.bc@transstellarfilmfestival.com about fee waivers or discounts available.
FRICINE aims to display, publicize and reward audiovisual works, ideas and actions that by their artistic form and the relevance of its content contribute to promote the overcoming of problems that disturb the Peace of Humanity and threaten Life on Earth.
Opting to go against primarily commercial interests, FRICINE's biggest prize is to give the public access to the debate on the main problems that the human being and it ecosystem face today.
FRICINE 2019 will highlight HUMOR,in its most diverse forms, for its extraordinary ability to stimulate us to disarm our fears and prejudices in search of a world more loving, healthy and just for all.
Nišville Foundation organizer of famous Nišville Jazz Festival which was rated as one of best jazz festivals in a world according to British magazine The Guardian. Last 8 years within the festival was Nišville Movie stage that becomes Nišville Movie Summit this year.
Nišville Movie Summit wants to bring together filmmakers of short and long movies to present them on a summit. Through this summit, we want to fuse jazz music and movies.
Competition: 8 will include feature films, 12 documentaries, 16 feature films and 20 silent films.
Feature films and silent films will be limited to thirty minutes duration, while the documentaries will be shown regardless of the playing time. The criteria will be linked on the one hand the aesthetic level of these films, and on the other - their authentic connections with jazz music.
Silent films with musical accompaniment pianist: Films that have been produced by Academy students accompanied by pianists and other musicians (movies will be obtained through the academies and art faculties). Authors can submit scores or to pianists, following action film Music improvise on the spot. These films should encourage creativity among students who produce movies about existence, and with the musicians who have an obligation to music "follow" developments on the canvas. The compound of creativity in both art, creating new kind creation.
In an exhibition part of Nišville Movie Summit will present a selection of some, a wider range of viewers, known movies (Django, La La Land, Bird, Mo Better Blues, Round Midnight, Born to be Blue, Miles Away, Artist ...) who meet the criteria for participation in the festival. As in any major film festivals, there is a possibility that some of these films are shown in the official program, but it does not compete for festival awards, because the idea of the festival "Movie Nišville Summit" is to find a new author values in domestic and world cinema when comes to the permeation of the film and jazz. Films that have received significant international awards are to be presented at the festival, but two awards at the festival, in this respect, would not bring anything significantly new
Jiffy Louvre II: lasciati preoccupare (di nuovo)
Dopo una pausa di due anni, lo Short Shorts Festival alla Whitespace Gallery di Atlanta GA torna per la sua settima iterazione e la seconda giuridata dall'artista di Atlanta e direttore della Welch School of Art & Design Joe Peragine. Il titolo, originariamente utilizzato in Short Shorts 2019, è un mash-up di alto (il Louvre, il museo dei musei) e basso (Jiffy Lube, fornitori del lavoro drive- through lubrificante il cui slogan è «lasciarsi preoccupare»). Il titolo racchiude l'ampio obiettivo estetico di questo festival. Qualsiasi budget, qualsiasi genere, qualsiasi storia è benvenuta, a condizione che ci dia una breve tregua da questi tempi incasinati in cui viviamo. Siamo aperti a lavori fuori gioco, non narrativo e sperimentale.
Short Shorts film festival avrà una proiezione live all'aperto alla Whitespace Gallery di Atlanta sabato 17 settembre 2022. Whitespace è una delle principali gallerie d'arte contemporanea ad Atlanta e nel sud-est, favorendo un ambiente immersivo di libertà di espressione, intimità e dialogo. Ci sarà anche una seconda proiezione live all'aperto nel campus della Georgia State University giovedì 22 settembre 2022.
I dipinti, la scultura e l'animazione di Joe Peragines sono stati presentati in gallerie, spazi d'arte contemporanea e musei negli Stati Uniti e a livello internazionale. Nato a Jersey City, New Jersey, Peragine vive con la sua famiglia ad Atlanta ed è attualmente direttore della Ernest G. Welch School of Art & Design della Georgia State University.
« Courant 3D, the Angoulême meeting of 3D short films», a festival dedicated to short movies in 3D stereoscopic format.
L'India Cine Film Festival affonda le sue radici quasi un decennio fa nel nord dell'India. Il festival è stato lanciato a Meerut e si è concluso con successo a Noida con la partecipazione di quasi 18 paesi. Nel 2014 il Miniboxoffice ha adottato ufficialmente il festival dai suoi organizzatori e l'Indian Cine Film Festival si sta ora muovendo con la mente appassionata di Miniboxoffice. L'obiettivo dell'ICFF-26 è dare slancio al cinema indipendente.
L'obiettivo dell'ICFF è creare una piattaforma per l'incontro, la condivisione e lo sviluppo di grandi idee cinematografiche. Il festival, oltre alle proiezioni di film competitivi internazionali, organizza anche corsi di perfezionamento e discussioni orientati al mercato cinematografico e all'industria. Il festival fornirà un punto centrale in cui gli operatori del settore potranno condividere affari e verranno create nuove opportunità per nuovi talenti.
La 14a edizione dell'Indian Cine Film Festival mira a stabilire un nuovo traguardo ed è uno sforzo di Miniboxoffice renderla rilevante per ogni partecipante. Con questo do il benvenuto a tutti voi e ci vediamo all'ICFF-26 con la vostra arte cinematografica.
• Cortometraggi professionali: cortometraggi di finzione o documentari di ogni genere sono selezionati sul tema «Dipendenze», italiani e stranieri, anche inediti. Durata massima: 20 minuti.
• Cortometraggi amatoriali: cortometraggi di finzione o documentari di ogni genere sono selezionati sul tema «Dipendenze», italiani e stranieri, anche inediti. Durata massima: 8 minuti. Girato con qualsiasi supporto (iPhone, Tablet ecc.), utilizzando un budget molto piccolo e senza attrezzature e squadre professionali.
• Animazione: cortometraggi d'animazione italiani e stranieri sul tema «Dipendenze», anche inediti. Durata massima: 20 minuti
Il festival del corto “N.I.F.F. Noto International Film Festival” è organizzato dall’associazione Magnetic Film. Il Festival è dedicato ad opere realizzate in qualsiasi formato ed aperta a tutti gli autori italiani e stranieri.
La giuria tecnica nominata dagli organizzatori della MAGNETIC FILM PRODUCTION sarà costituita da esperti del settore nel campo della cinematografia, della musica, e del giornalismo, presieduta dal critico teatrale ecinematografico Giuseppe Liotta.
La IX edizione di SantangeloInCorto, rassegna di cortometraggi, è organizzata dalla Parrocchia Sant’Antonino Martire di Sant’Angelo dei Lombardi in collaborazione con l’Oratorio Issa. La manifestazione si svolgerà nel mese di Agosto 2018 a Sant’Angelo dei Lombardi (AV).
Il tema dei cortometraggi è libero.
La partecipazione è aperta ad opere in qualsiasi lingua, purché sottotitolate in italiano.
Il Comitato Organizzatore si riserva il diritto di respingere opere i cui contenuti possano essere considerati esplicitamente offensivi per la morale pubblica e/o che violino i diritti dell’individuo o qualsiasi altro diritto di terzi.
Non possono partecipare al Concorso lavori che abbiano un uso commerciale, anche se gratuito.
La precedente partecipazione ad altri festival nazionali o internazionali non preclude la partecipazione alla rassegna;
I video devono avere una durata minima di 90 secondi e una durata massima di 10 minuti (inclusi i titoli);I video devono avere una risoluzione minima di 1280x720 pixel.
Buona fortuna!
Semillero Green Film Fest 2020 es la 10º edición del Concurso Nacional de Cortometrajes de Temática Ambiental. Su objetivo principal es fomentar la creatividad y apoyar la realización nacional independiente de obras audiovisuales cuyo contenido esté referido a la temática ambiental.
El concurso posee dos categorías de participación:
SEMILLERO
Incluye a todas aquellas personas residentes en la Argentina, con domicilio acreditable en el país, o de nacionalidad argentina y que residan en el exterior, mayores de 18 años, a través de la presentación de una o más obras.
SEMILLERITO
Incluye a todos los niños y niñas de nacionalidad argentina de entre 5 y 13 años, que estudien en las escuelas de educación primaria de todo el país, a través de la presentación de una o más obras. Se podrán presentar también las escuelas primarias de todo el país, tanto de gestión pública como privada.
LA XII edizione del CALI INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (FICCALI) è organizzata dalla Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Cali, Colombia.
FICCALI apre la sua sezione competitiva per i cortometraggi nazionali.
SCADENZA: 24 AGOSTO 2020
Vienna’s first International Human Rights Film Festival - this human world, is a platform of cinematic art and critical discourse, a space of encounter and dialogue, and a meeting point for young innovative filmmakers, both local and international. We consider cinema not only an artistic form wherein narrative experiences are performed or created, but also an opportunity for the audience to step out of their comfort zone and into dialogue with new challenging realities.
The 11th edition of this human world is taking place in Vienna, from November 29th to December 10th, 2018.
this human world is Austria‘s first festival devoted to the subject of Human Rights and one of Vienna’s largest film festival.
The films shown at this human world are presented in an International competition programme consisting of four different sections and a number of thematic programmes, curated by the festival team, curators, experts, NGOs and partner festivals.
this human world presents outstanding documentary and fictional feature films, short films, animations and experimental films dealing with human rights issues. Films, that aim to encourage people, to scrutinise and re-examine their views and that are wary of human rights and responsibilities. Furthermore the festival programme contains thematic lectures, workshops, talks, panel discussions, performances and a nightline.
this human world ‘s annual competition programme does contain films, that raise social awareness of human rights issues outside the framework of mainstream films and that focus on socio-critical themes. Films, that fascinate and that captivate with their innovation, aesthetically and thematically. The application for the competition programme is open for films from all categories: fictional features, documentaries, animations, experimental films as well as animated and experimental short films produced after January 1st, 2017.
KAFFNY Infinite Cinema Call for Entries
Who should submit?
KAFFNY invites filmmakers and artists of all backgrounds, from any country. Given our history, Korean, Korean-American and Korean – diaspora filmmakers are especially encouraged to share their works, but that is by no means required. Films from years 2017 and 2018 preferred.
What themes/topics/films are appropriate?
Any films, shorts, or documentaries which reflect the commonalities of humanity across cultural divides, highlight multi-cultural interaction, challenge existing narratives, or provide mirrors for people to reflect on their own culture through the experience of another.
2018 Theme: Conversations to Form The Future
Films which address topical themes of 2018 will be given additional consideration, including:
-North Korea
-#Metoo and themes of “Future is Female”
-Sustainability
Where is the festival being held?
Wythe Hotel Cinema in Williamsburg, Brooklyn, New York.
When is the festival being held?
October 27, 2018
Why do we host this festival?
The past eleven years of experience in telling Korean American stories helped KAFFNY to identify and find commonality with other stories at the intersection of all cultures. We are ready to evolve, with a new mission to identify unifying commonalities and bust cultural stereotypes by connecting voices through our shared experiences.
2017 KAFFNY Festival
2017’s festival, held on October 14th at the Wythe Hotel Cinema featured five distinct blocks of programming that approached the topic of Infinite Culture through specific lenses: INFINITE FOOD CONNECTION, INFINITE FASHION CONNECTION, WORLDWIDE KOREAN CONNECTION, INFINITE MIGRATION CONNECTION, and CRAZY, RICH ASIAN AMERICANS. Alongside the screening of 25 short films and two feature-length films, the audience engaged in meaningful discussions with the filmmakers during the moderated panel discussions.
About KAFFNY
Originally founded in 2006 as the Korean American Film Festival New York, our festival venues include: Wythe Hotel Cinema, Village East Cinemas, TheTimesCenter, SVA Theatre, Chelsea Clearview Cinemas, Skirball Center at NYU, Anthology Film Archives, as well as gallery and outdoor public spaces throughout New York City. Our partners include: Ford Foundation (Good Neighbor Committee), Korean American Community Foundation, Post Fin DCP, Re/make, Munchies The Korea Society, CUNY Asian American/American Research Institute, Korean Association of New York Artists, Korea Times, The Korean Channel. KAFFNY is a 501(c)(3) non-profit organization.
KAFFNY Infinite Cinema's mission is to allow the audience to connect stories that are often missing from the mainstream narrative, allow the audience to engage in dialogue with the content makers to fuse a new understanding of our world, and hopefully inspire our audience to repeat this process by seeking out new ways to connect to a culture outside their own. Which is KAFFNY's motto: CONNECT. FUSE. REPEAT.
Transylvania Cinema Awards is a film competition with two seasonal events, reuniting cinema enthousiasts in the heart of Transylvania, Romania. The goal is to design a space where innovation and creativity fusion in order to deliver the best result to a new public.
We create an opportunity for filmmakers to get their films judged and let them compete with other filmmakers. We perform a comprehensive evaluation process and the jury of film professionals will only select high quality films. The festival will welcome all genres of films from all over the world. We expect to receive films with courage, unique voices and messages and a strong personal mark.
The competition is structured on two seasons, winter and summer, with an official screening event per each season. The best films from each category will be screened on the most beautiful venue of Targu Mures, a charming old city in Transylvania, Cinema Arta, a place with longstanding tradition for film lovers.
Cinema Arta has 3 screening rooms with a total of 340 seat capacity. Films can be screened in 2D/3D/DCI with Dolby Digital Sound.
For filmmakers who want to attend the January event, the cinema is located in P-ta Trandafirilor nr. 35-37, Targu Mures, jud. Mures, 540049, Romania. For event tickets and bookings please contact us in advance.
The deadline for entries in the next autumn season is 1 September 2018 and the Official Screening will be held on 5-7 October 2018. Winners will be notified and published on the official site and social media pages of the festival after the screenings.
Il New York State International Film Festival si trova nel cuore di New York, Albany!
Dal 2016, abbiamo proiettato 478 cortometraggi provenienti da tutto il mondo.
Ogni anno mettiamo in contatto i registi con il loro pubblico attraverso cortometraggi e vorremmo ringraziare tutti per essersi uniti a noi! Continuiamo ad aspirare a diventare uno dei più grandi festival cinematografici della nazione. Siamo un festival internazionale di cortometraggi. Il festival invita persone da tutta la regione della capitale di New York e da tutto il mondo. Tutti sono invitati a iscriversi ai propri cortometraggi. Supportiamo anche studenti e registi esordienti. Incoraggiamo tutti i tipi di documentari, animazioni, film drammatici, comici, sperimentali, video musicali e cortometraggi horror.
I film saranno visti dal pubblico durante il festival. Abbiamo pannelli di domande e risposte durante tutto il festival. Il nostro obiettivo principale è celebrare l'arte con voi e il vostro pubblico, quindi è importante che vi divertiate durante il processo!
IndieCork è il primo festival irlandese del cinema indipendente internazionale, in particolare dei cortometraggi; proiettiamo però tutti i generi - tra cui lungometraggi, documentari, mezzi misti e multipiattaforma. Accogliamo con favore il dramma, la narrazione, l'animazione, la sperimentazione, la musica, la danza, il film poetico e tutto ciò che c'è in mezzo!
Sosteniamo il cinema emergente e indipendente e siamo il più grande festival irlandese per i cortometraggi. Ci concentriamo sul cineasta indipendente, ritenendo che questo sia il più creativo e interessante, e il nostro festival offre un'esperienza gratificante, sia per il regista che per il pubblico.
IndieCork è organizzato da un team con oltre 30 anni di esperienza nella programmazione e nella mostra cinematografica.
Il festival internazionale del cortometraggio Flor Azul si terrà il 25 settembre 2021 presso il Centro Culturale 25 de Febrero (Caballito, Città di Buenos Aires, Argentina).
Il festival è organizzato dal 25 de Febrero Cultural Center e dal gruppo 25 de Febrero.
Nato nel 2009 per evidenziare e incoraggiare l'espressione artistica, il cinema e l'identità culturale della regione. Promuovere la permanenza delle culture e rafforzare le politiche culturali della città come meccanismo di partecipazione dei cittadini e della comunità; sostenendo così lo sviluppo, l'esposizione e la diffusione del cinema e delle arti visive nella città di Guadalajara de Buga e Valle del Cauca; proponendo il dialogo tra le varie espressioni dell'arte odierna e i loro meccanismi di partecipazione principalmente nella popolazione giovanile. Questo festival cerca di creare spazi di discussione, creazione artistica e audiovisiva in modo partecipativo.
Il festival è diventato il primo evento del suo genere in quest'area, destinato all'esposizione, alla formazione, allo sviluppo di capacità e alla collettività sul tema del cinema e delle arti visive a Guadalajara de Buga e nella Valle del Cauca.
