Unsere Mission
Wir würdigen aufstrebende Regisseure, Drehbuchautoren und Filmemacher aus der ganzen Welt und erweitern ihre Arbeit, indem wir ein vielfältiges Publikum zusammenbringen, um sie zu erleben, darüber nachzudenken und einen weiteren Dialog zu führen.
Unsere Community befindet sich an der Schnittstelle zwischen einer breiteren, inklusiveren, filmischen Perspektive und der Entstehung eines wirklich außergewöhnlichen Kinos.
Wenn Filme der Inhalt sind, ist Alfama die Form, die den Ton für die Erlebnisse angibt, die wir schaffen. Eine architektonische Somatisierung von Intimität, das ist die Szene, in der wir Ihre Filme zum Vorschein bringen.
Unsere Geschichte
im Jahr 2009 als informelles Projekt zur Präsentation des unabhängigen Kinos in den abgelegenen Gassen von Alfama, das vor den ikonischen Steinmauern projiziert wurde.
In den folgenden Jahren wurde Cinalfama immer reifer und entwickelte sich zu einer Wettbewerbsveranstaltung mit internationalem Charakter sowie zu einer kulturellen Referenz in Lissabon.
Die Art der Veranstaltungen hat sich im Laufe der Jahre geändert, aber die Atmosphäre, die Filme und die Veranstaltungsorte sind nach wie vor so intim wie eh und je.
Unser Zuhause
Grupo Sportivo Adicense wurde 1914 gegründet und ist eines der ältesten und authentischsten Symbole der wahren Seele von Alfama.
Weltberühmte Fado-Sänger begannen ihre Karriere mit Kellnern in dieser historischen Institution, die trotz des ständigen Wandels und der Fehlcharakterisierung der Stadtlandschaft des Viertels immer noch steht
Vorführungssitzungen
Versteckt in den Seitenstraßen der Altstadt von Lissabon, Alfama, finden unsere intimen Vorführungen im ältesten Kulturhaus der Stadt, der Grupo Sportivo Adicense, statt.
Wir veranstalten das ganze Jahr über drei saisonale Vorführungen, bei denen die besten Talente und Filme der einzelnen Filme vorgestellt und ausgezeichnet werden. Der Eintritt ist frei und alle Filme haben englische Untertitel.
Aufgrund der aktuellen Pandemie und der damit verbundenen Einschränkungen haben wir beschlossen, die nächste Ausgabe vom Januar 2024 online zu veranstalten, um eine Auswahl der besten Filme der Saison zur Verfügung zu stellen. Unser Ziel ist es, bald wieder Live-Vorführungen zu haben.
Jedes iberoamerikanische Werk kann in den Kategorien Spielfilm, Dokumentarfilm und Kurzfilm teilnehmen, und jedes nationale Werk kann an den Kategorien „Nationaler Spielfilmwettbewerb“ und „Miradas al Territorio“ teilnehmen. Es muss davon ausgegangen werden, dass alle Werke NICHT vor den Versionen 2023 und 2024 am FICVIÑA-Wettbewerb teilgenommen haben.
XI Short Festival El Palo for short filmmakers born / as and / or residents in Málaga (Spain).
ONLY FOR SPANISH FILMMAKERS (Malaga) // Solo podrán presentarse al concurso cortometrajistas nacidos y/o residentes en la provincia de Málaga.
La Otra Banqueta akzeptiert Filme aller Nationalitäten über Lesben, Schwule, Bisexuelle, Intersexuelle, Transgender und jedes offene Verständnis von Sexualität in all ihren Formen als inhärenter Bestandteil der menschlichen Person.
A festival dedicated to the human rights.
Born in the creative brains of Film, TV and Production and Marketing professionals, the originally US based Views of the World Festival’s primary goal is to present films, scripts & film scores which have the power to raise awareness about vital social issues and inspiring audiences to take positive action as stated in our Mission Statement.
The beautiful city of Montréal will be the home of the Views of the World Film and Music Festival. In 2018, it will be from September 19th to 23rd.
From World Premiere to Awards ceremonies, from screenings to fruitful networking, from fierce competitions driven by international jurors to bright keynote speakers, opportunities to fulfill your needs to better understand and be part of the ultimate trends in movies making are numerous.
By participating in the Views of the World Festival, all attendees will get exposure to the world of scriptwriting, feature films and writing music for scores on an international level, enjoying a forum to share knowledge, experience and talents with peers as well as an opportunity to network with international professional movers and shakers.
A market is set to take place during the Festival including Master-classes and conferences.
CENTRAL-DOC INTERNATIONAL DOCUMENTARY FILM FESTIVAL Vierte Auflage CENTRAL-DOC, Blackbird Films und Huitzil Multidisciplinary Creation Laboratory A.C. Alle Dokumentarfilmer sind eingeladen, an der vierten Ausgabe des Internationalen Dokumentarfilmfestivals teilzunehmen, die findet vom 2. bis 6. Dezember 2019 im Bundesstaat Tlaxcala, Mexiko statt. Die Arbeiten werden in öffentlichen Räumen projiziert werden, unabhängige, Bildungseinrichtungen und Kulturzentren, wobei diese lokalen, nationalen oder internationalen. Diese vierte Ausgabe der Ausstellung wird begleitet von dem Thema KULTUR, Identität und Widerstand... 500 JAHREN. Ein Thema, das versucht, sichtbar zu machen, aber vor allem die Rolle der indigenen Völker durch die verschiedenen Dokumentarfilme, aus denen diese Ausgabe besteht, und die sich um bestimmte Themen wie Herkunft, Traditionen, Territorium, Sprache, Rechte usw. drehen sollen. Bei CENTRAL-DOC erwarten wir Dokumentationen mit Geschichten, die es uns ermöglichen, zu hinterfragen und zu bewerten, was uns zu dem macht, was wir sind, woher wir kommen und was unsere Wurzeln sind.
Berlin 2018
One of the greatest festival in the world to help filmmakers find a market to support their aims with people attending that can give good solid advice to work with established film industry professionals if you wish, screening, meetings, networking, world famous international awards ceremony.
A unique festival with our other festivals a real platform for filmmakers to meet, network, do business festival week.
We have built a small but exceptional professional network of industry professional that will look at all films entered and will give business and commercial advice, in some cases the distributors attending will make offers to the filmmakers for their work and to work together to put your movies in the market place, we have the people and skills in our professional team to make this happen, if the professional attending feel there is a market for your movie, they will as with many films over the years of our other festival make it happen.
We are unique in the amount of platforms and festival we offer filmmakers, we can create a ripple for your movie to be seen around the world, it all starts here by entering your movie.
Carl Tooney
Festival President
Das 19. Asiana International Short Film Festival (AISFF2021) wird vom AISFF Executive Committee präsentiert.
The I International Catholic Film Festival of Cali (FICCCA) TALITA KUM aims to promote a culture of life and hope based on human and Christian values and our Catholic Faith, with films that address the theme of human improvement through love, solidarity, mutual aid, prayer, reconciliation and forgiveness.
Likewise, it will be a space that encourages knowledge, respect and deep love for our Catholic Faith through films that deal with the Eucharist, the Sacraments, the Priesthood, the presence of the Virgin Mary, devotions and the history of the Catholic Church.
It will also screen feature and short films on human rights, peace, humanitarian crises and intercultural dialogue.
MSFFF wurde aus einer Mission geboren:
Wir nehmen Sie mit auf eine Reise durch die Filmproduktionen des Genres aus aller Welt.
Im nächsten März werden wir die besten und aktuellsten Animationsproduktionen Madrids genießen können.
Seit 1995 präsentiert das Victoria Film Festival (VFF) im Rahmen einer zehntägigen Kinofeier die besten kanadischen und internationalen Spiel-, Dokumentar- und Kurzfilme nach Victoria und Vancouver Island. Dieses Jahr ist unser 30. Festival! Das vielseitige und inspirierende Festival empfängt eine Vielzahl von Filmregisseuren, Produzenten, Verleihern und Programmierern als Gäste und Teilnehmer. Die diesjährige Feier der Film- und Filmemacher findet vom 2. bis 11. Februar 2024 in der Hauptstadt von British Columbia statt und blickt auf ein anhaltendes Erbe großartiger Workshops, Installationen, Filmemacher-Lounges und der Eröffnungsgala zurück!
Unsere Mission
Wir würdigen aufstrebende Regisseure, Drehbuchautoren und Filmemacher aus der ganzen Welt und erweitern ihre Arbeit, indem wir ein vielfältiges Publikum zusammenbringen, um sie zu erleben, darüber nachzudenken und einen weiteren Dialog zu führen.
Unsere Community befindet sich an der Schnittstelle zwischen einer breiteren, inklusiveren, filmischen Perspektive und der Entstehung eines wirklich außergewöhnlichen Kinos.
Wenn Filme der Inhalt sind, ist Alfama die Form, die den Ton für die Erlebnisse angibt, die wir schaffen. Eine architektonische Somatisierung von Intimität, das ist die Szene, in der wir Ihre Filme zum Vorschein bringen.
Unsere Geschichte
im Jahr 2009 als informelles Projekt zur Präsentation des unabhängigen Kinos in den abgelegenen Gassen von Alfama, das vor den ikonischen Steinmauern projiziert wurde.
In den folgenden Jahren wurde Cinalfama immer reifer und entwickelte sich zu einer Wettbewerbsveranstaltung mit internationalem Charakter sowie zu einer kulturellen Referenz in Lissabon.
Die Art der Veranstaltungen hat sich im Laufe der Jahre geändert, aber die Atmosphäre, die Filme und die Veranstaltungsorte sind nach wie vor so intim wie eh und je.
Unser Zuhause
Grupo Sportivo Adicense wurde 1914 gegründet und ist eines der ältesten und authentischsten Symbole der wahren Seele von Alfama.
Weltberühmte Fado-Sänger begannen ihre Karriere mit Kellnern in dieser historischen Institution, die trotz des ständigen Wandels und der Fehlcharakterisierung der Stadtlandschaft des Viertels immer noch steht
Vorführungssitzungen
Versteckt in den Seitenstraßen der Altstadt von Lissabon, Alfama, finden unsere intimen Vorführungen im ältesten Kulturhaus der Stadt, der Grupo Sportivo Adicense, statt.
Wir veranstalten das ganze Jahr über drei saisonale Vorführungen, bei denen die besten Talente und Filme der einzelnen Filme vorgestellt und ausgezeichnet werden. Der Eintritt ist frei und alle Filme haben englische Untertitel.
Aufgrund der aktuellen Pandemie und der damit verbundenen Einschränkungen haben wir beschlossen, die nächste Ausgabe vom Januar 2024 online zu veranstalten, um eine Auswahl der besten Filme der Saison zur Verfügung zu stellen. Unser Ziel ist es, bald wieder Live-Vorführungen zu haben.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Parrot International Films Festival ist eine Veranstaltung für Menschen aus der unabhängigen Filmindustrie organisiert, Auch andere Filmemacher und für Kinobesucher, die gerne Nischenfilme und Künstler entdecken.
Die Juroren und Programmierer des Festivals kommen aus unterschiedlichen Filmhintergründen und sind bestrebt, ein spannendes und wirklich hochwertiges Indie-Film-Programm zusammenzustellen. Das Parrot National Films Festival zielt darauf ab, neue Talente, Filme und Filmemacher mit Potenzial zu entdecken und die kollaborative Arbeit zu erkennen, für die diese Kunstform finanziert wird.
Das Programm konzentriert sich auf unabhängige Filme verschiedener Genres, ohne Einschränkungen in Länge, Stil oder Herkunftsland. Das Festival ist offen für jedermann, unabhängig von Budget und Erfahrung. Wir betrachten die für jede Kategorie eingereichten Filme für alle einzelnen Kategorien, so dass Sie mehr Chancen haben, mit ein oder zwei Einreichungen zu gewinnen.
The Pembroke Taparellli Arts and Film Festival was founded as a means to provide independent artists committed to social justice with a place through which to share their work with our global community. The festival seeks to give a platform to artists who seek to use their voice in film, theatre, spoken word, painting, sculptor, and photography to bring to light such issues as, poverty, gender inequality, homelessness, hunger, physical and psychological abuse, racism, sex trafficking, war and grief.
The festival will be an intersection between art and social justice giving independent artists a place to create, thrive and bring to market work they are passionate about without fear it will never be seen. Artists are allowed to take risk, tell their stories as they work to change the world.
The PTAFF is dedicated to the discovery and presentation of emerging artists, giving them an opportunity to let their voices be heard around the world. Injustice in many forms is a reality affecting our global community, as artists we have a responsibility to stand up against injustice. Many artists take action to turn these injustices around through their work. We seek to support and aide these artist as they help to transform, save and change the lives of those who suffer, creating a sense of hope to fuel our struggle.
OUR MISSION
The Pembroke Taparelli Arts Festival (PTAFF) is a celebration of Domestic and International Artists (Filmmakers, Performers, visual artists) who are committed to fostering global change through the Arts. We celebrate those fearless artists who are willing to share the good, the bad, and the ugly of our times holding themselves accountable for the change they desire to see.
The PTAFF will inspire conversation and promote a better understanding of the power the arts wield in combatting the injustices that have become a part of our daily lives.
In addition, PTAFF is committed to the following:
Affirm the place the arts have in strengthening our universal commitment to Human Rights and Social Justice.
Promote the arts as a powerful tool in the global dialogue of peace and mutual respect.
Bring together international filmmakers, performers, artists and educators to present their work and share with community leaders and community audiences.
Promote healing through the arts, celebrate rich cultures, and share diverse experiences locally and internationally.
Create a pathway where socially conscious films and art work can be a part of mainstream film distribution.
The International Film Festival for Peace, Inspiration, and Equality (IFFPIE) was established to celebrate the World Peace Day (September 21) and to participate in making a more peaceful and better world, raise the quality of life, and maintain intercultural relationship for better acceptance and deeper understanding of people and diversity in life. Our main mission is to promote films about peace, inspiration and equality issues, carrying strong methods of storytelling, produced with excellent technique and crafted with passion and love for humanity.
IIFFPIE is one of the members of a consortium festivals group internationalfilmfestivals.org which aim is to help promote the goals of the United Nations in celebrating international days of peace, women, anti-discrimination, tolerance, youth, family, humanitarian, human rights, health, environment, disability, etc.
We receive submissions from all over the world. The festival accepts feature and short film, documentary (any length), screenplay, music video, and we welcome ambitious newcomers to star their excellent films. The festival appreciates all the hard work every department contributes to making a film. With the all-in-one package, juries of the festival will value various performances such as directing, cinematography, editing, performance, story, acting, sound, production design, costume design, music, etc. The festival would give separate awards if they got selected.
Following the big success of our last year's events and outstanding acclaim from Indonesian audience regarding international film festivals about peace, inspiration, and equality, and to celebrate the United Nation International Day of Peace on September 2017, with the bright hope we are welcoming filmmakers into our seventh-year festival.
Our prominent past winner include the Indonesian President, former USA President, Pope, Nobel Peace Prize winner, Hollywood stars, Academy Award Winners, and many more.
We conduct a press conference, awards ceremony, workshop, and dozens of films are screened. Working together with the largest Indonesian cinema network, several private foundations and international culture centers, and having good connection with influential members of high-ranking society, the festival has managed to conduct yearly outstanding awards ceremony attended by kings, sultans, queen, ministers, senators, parliament members, notable guests, artists, and leading newspapers.
„I See God“ ist ein Kurzfilmfestival über Gott. Unsere Mission ist es, zu zeigen, wie die moderne Gesellschaft Gott durch Kunst und Kinematographie wahrnimmt. Das Thema der Suche nach Gott ist derjenige, der in der Dramaturgie und der Kinematographie am weitesten erkundet wird. Der Fokus des Festivals ist es, eine Dimension zu schaffen, in der ein Regisseur seine ursprüngliche Vision von Gott mit dem Publikum teilen kann, ohne sich an religiöse Vorstellungen zu verschärfen. Welche Arten von Filmen werden auf dem Festival gezeigt? Jede Art von Kurzfilm (Dokumentarfilm, Animation, experimentelle, etc.), die die ursprüngliche Vision des Regisseurs und Interpretation Gottes mit Laufzeit zwischen 1-30 Minuten darstellt. Wer sind die Filmemacher? Jeder einzelne ist herzlich eingeladen, einen kurzen einzureichen — ob ein Kind oder ein Erwachsener, ein Mann oder eine Frau, ein erfahrener Regisseur oder ein Amateur, eine Hausfrau oder ein arbeitender Profi, ein Bauer, ein Lehrer, ein Künstler, ein Suchender oder diejenige, die gefunden hatte... Jeder und von überall auf der Welt! Wer organisiert das Festival? Das Festival findet jedes Jahr in Moskau, Russland statt. Während des Festivals werden die Gäste mit Filmvorführungen, Treffen mit Regisseuren, Workshops, Konzerten, Theateraufführungen, Fotoausstellungen und Seminaren behandelt. Eine unabhängige Gruppe junger Regisseure und Drehbuchautoren, die teilen wollen, wie die moderne Gesellschaft Gott mit den Mitteln der bildenden Kunst sieht und interpretiert.
Wir sind ein unabhängiges Festival, das sich zum Ziel gesetzt hat, etablierte Musiker und Filmemacher in einem Forum zusammenzubringen, um die Kurzfilme zu feiern. Das Dublin International Short Film and Music Festival feiert die künstlerische, pädagogische und historische Bedeutung von Kurzfilmen und Musik. Es bietet unabhängigen Filmkünstlern eine Plattform, auf der sie ihre Arbeit teilen und einen Dialog mit der Community aufnehmen können. Es fördert die Diskussion und das Studium des Filmemachens.
DISFMF ist das größte unabhängige Kurzfilmfestival in Irland. 2026 feiern wir das 15-jährige Bestehen.
Im Jahr 2025 haben wir über 90 Kurzfilme aus der ganzen Welt ausgewählt. Das Festival hat etablierte, aufstrebende und preisgekrönte Filmemacher der Öffentlichkeit zugänglich gemacht.
Zurück im Kino fand das Festival am Abend der Preisverleihung im Cineworld, dem größten Kino Irlands, und im Sugar Club statt.
DISFMF wird aus der Sicht unabhängiger Filmemacher durchgeführt.
Regisseur und Produzent jedes ausgewählten Films erhalten freien Eintritt zu allen Veranstaltungsorten und Vorführungen.
Alle Arten von Kurzfilmen werden akzeptiert. Hier einige Beispiele: Action, Adaption, Abenteuer, Werbung, Animation, Arthouse, Schwarze Komödie, Kinder/Familie, Komödie, Dokumentarfilm, Drama, Experimental, Fantasy, Historisch, Melodrama, Krimi & Gangster, Biopics, Film-Noir, Roadfilms, Super-Heroes, Super-Natural, Mockumentary, Independent, Musikvideo, Musical, Realität, Religiös, Romanze, Science Fiction, Stumm, Sport, Student, Thriller/Suspanse, TV, Ai und mehr.
MWFIFF ist ein internationales Filmfestival, das neue Filmemacher, Studenten und Fachleute durch den Austausch von Wissen, Informationen und Kulturen durch Filme fördert. Dies ist eine zweitägige Veranstaltung mit LIVE-Vorführung und Preisverleihung sowie einem Unterhaltungsprogramm im Herzen der Stadt Mumbai, Indien.
Alle Kategorien, alle Genres Alle Sprachen werden aus allen Kontinenten akzeptiert, einschließlich der Musikvideos.
*Englische Untertitel sind verpflichtend.
*DCP/J2K-Datei wäre verpflichtend, wenn der Film für die Vorführung auf dem Filmfestival ausgewählt wird, oder es würden zusätzliche Kosten berechnet, wenn die Filmemacher möchten, dass wir die Datei dafür konvertieren. Die zusätzlichen Kosten für die Filmkonvertierung würden sich auf 25 USD pro Film belaufen.
Wir werden NUR ausgewählte Filme zeigen. Die endgültigen Gewinner werden mit der Lady Trophy und Zertifikaten ausgezeichnet. Nominiert erhalten die Teilnehmer NUR Zertifikate. Alle Auszeichnungen und Zertifikate werden von unserer auf unserer Website aufgeführten Jury sowie vom Hauptgast, Bollywood-Prominenten, Gästen von VIPs usw., die am Tag der Veranstaltung anwesend sind, verliehen. Für weitere Updates besuchen Sie bitte unsere Websites: www.mwfiff.com
Jurys
Wir haben eine Jury von Radio Mirchi 98.3fm, einen weltberühmten Sänger, Filmproduzenten, Regisseur, Choreografen, eine international bekannte TV-Persönlichkeit und viele mehr auf der Liste.
Film- oder Musikvideos können direkt über unsere Website eingereicht werden: www.mwfiff.com, www.festhome.com/f/4015, ODER (YouTube/ Vimeo/ Google Drive, ähnliche Plattformen) und indem Sie uns einen Link (und ein Passwort, falls geschützt) schicken.
Falls Sie Einreichungsplattformen wie Festhome oder andere Plattformen verwenden, MÜSSEN Pressemappe, Filmplakate, DCP-Datei usw. per E-Mail an - contact@mwfiff.com gesendet werden, um die Einreichung abzuschließen.
Andere Anforderungen:
Crew- und Besetzungsliste, einschließlich des technischen Teams, Filmografie des Filmregisseurs.
1. (Ein Foto des Regisseurs). 2. (Zwei Filmposter im JPEG-Format OBLIGATORISCH (300 dpi, 768 x 1169 - Pixelgröße) und (300 dpi, 3508 x 4961 - Pixelgröße) Der Link zum Trailer Ihres Films darf nicht länger als 1 Minute dauern (optional, zu Werbe- und Werbezwecken)
Direkt online, d. h. Einsendungen über unsere Website: www.mwfiff.com
Schritt 1 — Reichen Sie Ihren Film oder Ihr Musikvideo über unsere direkte Online-Seite auf unserer Website ein: www.mwfiff.com/submission und teilen Sie dann den passwortgeschützten Link Ihres Film- oder Musikvideos (z. B. YouTube, Vimeo, Google Drive usw.). Sie müssen die URL Ihres Projekts in unserem direkten Online-Formular angeben.
Schritt 2- Senden Sie das „FILM PRESS KIT“ per E-Mail an - contact@mwfiff.com (KEINE GEDRUCKTEN KOPIEN, NUR SOFTKOPIEN, DIE PER E-MAIL GESENDET WERDEN MÜSSEN)
Schritt 3 — Zahlen Sie die entsprechende Teilnahmegebühr, um die Registrierung abzuschließen.
Weitere Anforderungen:
Crew- und Besetzungsliste, einschließlich des technischen Teams, Filmografie des Filmregisseurs.
1. (Ein Foto des Regisseurs). 2. (Zwei Filmposter im JPEG-Format OBLIGATORISCH (300 dpi, 768 x 1169 - Pixelgröße) und (300 dpi, 3508 x 4961 - Pixelgröße) Der Link zum Trailer Ihres Films darf nicht länger als 1 Minute dauern (optional, zu Werbe- und Werbezwecken)
Direkt online herunterladbares Film- oder Musikvideoformular, d. h. Einreichungen über unsere Website, indem Sie das Formular herunterladen: www.mwfiff.com/submission
Schritt 1- Reichen Sie Ihren Film oder Ihr Musikvideo ein, indem Sie das Anmeldeformular von unserer Website herunterladen: www.mwfiff.com/submission
Schritt 2- Füllen Sie das Formular aus und senden Sie es zusammen mit „FILM PRESS KIT“ per E-Mail an contact@mwfiff.com (KEINE GEDRUCKTEN KOPIEN, NUR ELEKTRONISCHE KOPIEN, DIE PER E-MAIL GESENDET WERDEN MÜSSEN)
Schritt 3 — Zahlen Sie die entsprechende Teilnahmegebühr, um die Registrierung abzuschließen.
Weitere Anforderungen:
Crew- und Besetzungsliste, einschließlich des technischen Teams, Filmografie des Filmregisseurs.
1. (Ein Foto des Regisseurs). 2. (Zwei Filmposter im JPEG-Format OBLIGATORISCH (300 dpi, 768 x 1169 - Pixelgröße) und (300 dpi, 3508 x 4961 - Pixelgröße) Der Link zum Trailer Ihres Films darf nicht länger als 1 Minute dauern (optional, zu Werbe- und Werbezwecken)
Veranstaltungsort der Preisverleihung: Balgandharva Rangmandir (Sheila Gopal Raheja Auditorium), 24. und 32. Straße, in der Nähe von Patwardhan Udyan, Bandra West, Mumbai, Maharashtra 400050
Veranstaltungsort der Filmvorführung:
U-Bahn INOX Mahatma Gandhi Road, Dhobi Talao, Neue Marinelinien, Kreuzung, Mumbai, Maharashtra 400020
Das International Thai Film Festival alias ITFF ist eine international anerkannte Veranstaltung der Filmindustrie und ein registriertes internationales (IMDb-qualifiziertes) Filmfestival in Thailand. Die Veranstaltung des ITFF ist eine von S.E.G. gegründete Veranstaltung zur Filmvorführung und Ausstellung der Filmunterhaltungsbranche. Neben Vorführungen einer Vielzahl von Filmen (offizielle Auswahl) gibt es Podiumsgespräche, Netzwerkmöglichkeiten und die ITFF-Preisverleihung. Die ITFF bringt Fachleute der Film-, Animations- und Unterhaltungsbranche aus der ganzen Welt zusammen und feiert und prämiert die besten Produktionen und Künstler, von aufstrebenden Talenten bis hin zu erfahrenen Fachleuten.
Der ITFF-Wettbewerb ist ein Film-, Animations- und Videowettbewerb für Branchenprofis und Amateure, die sich für das Filmemachen begeistern und ihre Arbeiten zeigen und um die ITFF-Preise konkurrieren möchten, um in der Branche größere Anerkennung und Reputation zu erlangen.
Die Teilnehmer haben die Möglichkeit, auf der ITFF eine Trophäe und Preise zu gewinnen. Die Auswahl der Produktionen wird von der ITFF-Jury vorgenommen, der etablierte Fachleute der thailändischen Film- und Unterhaltungsindustrie sowie Gastjuroren aus großen Studios im Ausland angehören. Jedes für den ITFF-Wettbewerb eingereichte Projekt wird aufgrund ihrer umfassenden Branchenerfahrung und ihres umfassenden Wissens genau geprüft und geprüft, wobei Kreativität und Umsetzung der Geschichte unabhängig vom Produktionsbudget ausgezeichnet werden. Reichen Sie Ihre Arbeit ein und nehmen Sie uns mit auf eine Reise, die uns überrascht, schockiert, unsere Herzen zum Schmelzen bringt, uns zum Lachen bringt oder uns einfach nur unterhält.
