London International Filmmaker Film Festival of World Cinema is a unique event in its 11th year that is celebrating the best and most popular independent and studio films from the global film industry, and has wonderful opportunities for the business of film,
We have built a small but exceptional professional network of industry professional that will look at all nominated films entered and will give business and commercial advice, in some cases the distributors attending will make offers to the filmmakers for their work and to work together to put your movies and unproduced script in the market place, we have the people and skills in our professional team to make this happen, if the professional attending feel there is a market for your movie or unproduced script, they will as with many films over the years of our other festival make things happen.
We are unique in the amount of platforms and festival we offer filmmakers, we can create a ripple for your movie to be seen around the world, it all starts here by entering your movie.
The Festival is very keen to discover new talent and act as a springboard for creation. The development of the producers network gives filmmakers an opportunity to pitch there future production.
The London International Filmmaker Film Festival will culminate in a glamorous red carpet awards ceremony recognising unrivalled ideas, productions and film concepts. The Prestige’s Filmmaker Award is presented to the finest films entered, named as a highly prized industry award that recognises those willing to make those final steps to reach the peak of their profession. The International Filmmaker Film Festival of World Cinema is a global forum for you to network, discover future trends and achieve commercial success on a worldwide level.
Over the week this unique one-stop media community gives you the chance to network and do business with other like-minded creative filmmakers and their representatives from around the globe, including some of the filmmakers in competition for the prestigious Filmmaker Award. Book your accreditation to talk movies with the filmmaker planning or in production on films to be released for the global market.
The London International filmmaker festival is like no other International film Festival, we put you the filmmaker in front of potential investors in any new production you may be considering, we put your movie in front of potential distribution and sales to look at the possibility of offering you real deals and real help for you the filmmaker, look at our program read the short bios of the professional attending, join us and put your movie in a market place.
Carl Tooney (Festival President
See website www.filmmakerfestival.com
La muestra internacional de cortometrajes Video/Jujuy/Cortos es un espacio de proyección audiovisual NO competitivo, sin fin de lucro, abierto y gratuito organizado anualmente por Wayruro Comunicación Popular.
L'objectif du festival est de promouvoir la production et la diffusion d'audiovisuels comme moyen d'expression et de communication.
Cet espace artistique/culturel gratuit est né en 2002. Depuis ses débuts, le festival a établi des relations avec des écoles, des organisations sociales, de quartier, de défense des droits de l'homme et artistiques, des centres d'activités pour les jeunes et des organisations de peuples autochtones, en essayant d'être perméable aux besoins et aux exigences du média, à la fois en termes de thèmes et de genres, ce qui a donné lieu à un programme varié allant de la vidéo sociale à l'animation, en passant par la fiction et les audiovisuels expérimentaux.
En tant qu'espace et lieu de réflexion et point de rencontre pour les créateurs, des professionnels de renom proposent des ateliers et des conférences, dans le but de fournir des informations et des formations, gratuitement, aux personnes intéressées. Cette année, l'exposition concentre cet espace sur la réflexion sur la situation audiovisuelle, le travail et la réflexion en réseaux et la consolidation de la production audiovisuelle communautaire et populaire.
Le Festival Villa del Cine est une expérience de quatre jours où les rues et les théâtres de Villa de Leyva, en Colombie, deviennent une scène dédiée à célébrer, encourager et récompenser le septième art.
Films will be screened in the following categories:
I. Feature-length Documentary & Fiction Film (50 minutes or more)
II. Short Film (documentary, fiction, animation and musical videos) (up to 50 minutes)
III. Scientists-as-Filmmakers (up to 30 minutes)
Clarifications about the categories
Films about all scientific disciplines are considered
Categories I & II: national and international films
Category III: Swiss short films made by young scientists, research institutes or universities
The 5th FESTIVAL BRASIL DE CINEMA INTERNACIONAL has among its main objectives, the diffusion of culture, the formation of audiences and the democratization of opportunities for all the filmmakers, benefiting and rewarding the talent and the best works.
From November 06 to 10, 2018, professionals and lovers of Cinema, had a meeting in Rio de Janeiro. The 5th FESTIVAL BRASIL DE CINEMA INTERNACIONAL, will be a showcase for Brazilian and international audiovisual production, will serve as a stimulus for the filmmakers acting as an important window of exhibition and diffusion and will fulfill its primary mission of encouraging cinema and disseminating the culture in the world.
Believing that the great mission of the art and intellectuals of our time is the promotion of culture to all segments of the population, as a sine qua non for building a more just and solidary society, we bet on the total and global democratization of cinema and Its didactic power.
En raison de la pandémie, il n'y aura pas de projections de films ni d'exposition d'œuvres d'art dans les salles de cinéma, ce sera un festival virtuel du 30 au 31 octobre BA2026.
Art Non Stop Festival est le festival international du film et de l'art né à Buenos Aires, en Argentine, qui se déroule du 26 au 28 octobre. Organisé par le producteur Arte Non Stop, combinant cinéma, peinture et sculpture sous le thème exclusif du cinéma.
La raison d'être du festival est de promouvoir l'art dans toutes ses expressions. Offrir un nouvel espace année après année aux artistes et aux sculpteurs, pour qu'ils puissent interagir entre leurs œuvres d'art et les films d'art et de fiction qui participent du monde entier à différents concours et catégories, avec des réceptions et des expositions ouvertes à tous les publics.
Il s'agit d'un festival indépendant officiel, d'expositions gratuites et de lieux itinérants qu'il renouvelle année après année (projection non conventionnelle, pas dans les cinémas) dans le but de découvrir et de promouvoir de nouveaux espaces artistiques et de créer de nouveaux spectateurs.
C'est pourquoi il appelle les artistes à réaliser des ateliers en direct pour créer des œuvres d'art, avec l'intervention de tous les artistes présents, dans l'idée qu'elles soient données à des institutions bénéfiques
Réalisation de films et d'expositions d'œuvres d'art, expositions gratuites du 30 au 31 octobre.
CINÉ/CINÉMA
1 - Competencia Oficial Largometraje Internacional
Para aquellos realizadores que cuenten avec 2 (dos) o más películas de largometraje (nacional y/o internacional) de ficción, animación y/o documental (Realizado en cualquier formato). Durée supérieure à 60 (sesenta) minutes. -
-Longs métrages internationaux officiels de la compétition
Pour les cinéastes qui ont 2 (deux) longs métrages ou plus (nationaux et/ou internationaux) de fiction, d'animation et/ou de documentaires (réalisés dans n'importe quel format). Durée supérieure à 60 (soixante) minutes. -Titres inclus-
2 - Premier film en compétition officielle
Pour les cinéastes qui présentent leur premier long métrage (national et/ou international) de fiction, d'animation et/ou de documentaire (réalisé dans n'importe quel format) Durée de plus de 60 (soixante) minutes. -Y compris les titres
3 - Animation officielle de la compétition
Pour les cinéastes qui présentent leur long métrage (national et/ou international) de fiction et/ou d'animation réalisé dans n'importe quel format. Durée de fonctionnement gratuite. -Y compris les titres
4 - Compétition documentaire officielle
Pour les réalisateurs de documentaires (nationaux et/ou internationaux), de documentaires de fiction, de documentaires d'animation et/ou de documentaires réels (réalisés dans n'importe quel format). Durée supérieure à 45 (quarante-cinq) minutes. -Y compris les titres-
5 -Compétition Compétition officielle de moyenne durée
Pour les cinéastes qui présentent leur film (national et/ou international) de fiction, d'animation et/ou de documentaire (réalisé dans n'importe quel format). Durée de 10 (dix) minutes à 44 (quarante quatre) minutes, titres compris
6 -Court-métrage officiel de la compétition
Pour les cinéastes qui présentent leur court métrage (national et/ou international) de fiction, d'animation et/ou de documentaire (réalisé dans n'importe quel format). DURÉE INFÉRIEURE À 10 (dix) minutes -y compris les titres-
Specializing in Asian films, Asian Film Festival. Barcelona is the gateway to Asian cinema in Spain. Asian Film Festival. Barcelona aims to bring the high quality narrative art of the Asian continent to the Spanish public, making it a place of gathering and dialogue of multiple cultures.
The Asian Film Festival. Barcelona (AFFB) took over in 2010 as Asian Film Festival of Barcelona (BAFF), which was closed in its twelfth edition despite the public requests and expectations to maintain the continuity of this event. Since then, the AFFB has proposed to provide the best recently produced Asian films and prominent Spanish productions related to Asia. As a specialist in Asian cinema festival, it aims to become one of the best events in this field of the world in Europe and the meeting point of other festivals that have a clear Asian mark. In the 2011 and 2015 editions of the Casa Asia Film Week (CAFW) it has received support from the audience and the collaboration of numerous agencies and institutions. The festival held in 2016 was named Casa Asia Film Festival and since 2017 it is called Asian Film Festival. Barcelona.
18 FESTIVAL DU FILM EXPÉRIMENTAL CINETORO
CINETORO est projeté comme une école de festival transdisciplinaire, dédiée à la pratique curatoriale et à la formation des cinéastes, en jetant des ponts entre les talents émergents et les artistes nationaux et internationaux de premier plan, et en promouvant l'analyse et la critique liées à la production et à la réflexion qui sous-tendent le cinéma expérimental et l'animation.
Nous défendons un cinéma où la poésie et l'art dialoguent, dont les limites dépassent le cadre de la spectacularité, de la justesse technique, des sujets et des formes à l'ordre du jour. C'est un cinéma imparfait, qui accepte sa condition artisanale et qui cherche à retrouver la conscience de la corporéité, en réfléchissant, en problématisant et en remettant en question la construction de l'image et du son.
Un cinéma à empreinte territoriale, qui redessine, mute et s'affirme devant le monde. Redéfinir le territoire, transformer le point de vue sur la ruralité et fournir à la communauté des espaces d'appropriation des connaissances.
CHANTS ABYSSAUX
Ce que nous entendons est-il vivant ?
#SeeAndHearDifferently :
Un son lointain gronde dans l'obscurité de la pièce, un appel provenant des profondeurs abyssales de l'océan, une chanson pénétrante qui attire et lie. L'auditeur accède au décalage temporel et saute dans le vide. Ce saut comporte un danger et, en même temps, c'est une rencontre avec l'inconnu. Ces films qui sautent, qui cherchent dans l'obscurité, dans l'ombre, dans le mystère, dans le spectral, dans le son mais aussi dans le silence, sont ceux qui nous intéressent dans cette édition.
Le son, en tant que mouvement, peut révéler la dimension temporelle d'une image, qu'elle soit immobile ou en mouvement. Plutôt que de simplement soutenir les images d'un point de vue sémantique, le son peut leur servir d'axe structurel. Nous recherchons des films qui explorent les diverses relations entre l'image et le son ou qui traitent le son comme une matière plastique. Que ce soit par le biais d'une approche conceptuelle où le son structure le film ; ou où la voix a du poids non seulement pour ce qui est dit, mais aussi pour ses qualités : la voix en tant que matière plastique, révélation et réverbération ; ou où la musique, au lieu de simplement accompagner l'image, devient un élément structurel du film lui-même. Des films qui prennent forme grâce au son.
Nous voulons plonger dans les profondeurs du son, afin de pouvoir, les yeux fermés, voir et écouter tout en nageant et en nous immergeant, étant donné que, du point de vue théorique ou curatorial, ces eaux ont été peu explorées du point de vue théorique ou curatorial.
Les chants abyssaux agissent comme un appel, et c'est à cet appel que nous voulons répondre dans cette édition. Nous recherchons des animations, des documentaires, des fictions, des films hybrides et des expérimentations qui résonnent avec ces chants, avec cet appel à voir et à entendre différemment.
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
Festival publicitaire pour un public spécialisé et général,
ces fabuleux spots qui divertissent plus qu'un simple film d'après-dîner.
Nous recherchons les annonceurs les plus courageux sur la scène internationale.
Ces idées qu'on aime et qu'on ne voit pas à la télé.
Les publicités faites pour les gens, qui produisent le rejet des gens. C'est le scénario le plus courant aujourd'hui. Zapping est devenu à la mode dans les années 90 et son seul but est de sauter d'un programme à l'autre en évitant les annonces et toute pause publicitaire. Est-ce que quelqu'un
s'est déjà demandé que si les publicités étaient de grande qualité, avec un grand poids créatif, innovant, amusant, excitant, proche de chez soi... les gens les verraient comme n'importe quel autre programme ou film ?
FKM, Festival du Film Fantastique de La Corogne, est un festival spécialisé dans les films d'horreur, de fantaisie et de science-fiction. Les sections compétitives impliquent les meilleurs courts-métrages et films produits en 2020 et 2021. Quel objectif est de contribuer au développement de l'industrie audiovisuelle et des arts, a favorisé les perspectives de genre, la distribution de productions indépendantes et de favoriser l'intégration de nouveaux cinéastes masculins et féminins dans la culture cinématographique.
Notre mission
Nous saluons les réalisateurs, scénaristes et cinéastes émergents du monde entier et nous amplifions leur travail en réunissant un public diversifié pour en faire l'expérience, y réfléchir et engager un dialogue plus approfondi.
Notre communauté existe à l'intersection d'un regard cinématographique plus large et plus inclusif et de l'émergence d'un cinéma vraiment exceptionnel.
Si les films sont le contenu, Alfama est la forme qui donne le ton aux expériences que nous créons. Somatisation architecturale de l'intimité, c'est dans cette scène que nous invitons vos films à faire leur apparition.
Notre histoire
en 2009 dans le cadre d'un projet informel visant à présenter le cinéma indépendant dans les ruelles reculées d'Alfama, projeté contre ses murs de pierre emblématiques.
Au cours des années suivantes, Cinalfama a mûri et est devenu un événement compétitif de caractère international, ainsi qu'une référence culturelle à Lisbonne.
La nature des événements a changé au fil des ans, mais l'atmosphère, les films et les lieux restent aussi intimes qu'ils l'ont toujours été.
Notre maison
Fondé en 1914, le Grupo Sportivo Adicense est l'un des symboles les plus anciens et les plus authentiques de la véritable âme d'Alfama.
Des chanteurs de fado de renommée mondiale ont commencé leur carrière en tant que serveurs dans cette institution historique, qui fait toujours face au changement constant et à la mauvaise interprétation du paysage urbain du quartier.
Séances de dépistage
Nichées dans les ruelles de la vieille ville de Lisbonne, Alfama, nos projections intimistes ont lieu dans la plus ancienne maison culturelle de la ville, le Grupo Sportivo Adicense.
Nous organisons trois éditions de projections saisonnières tout au long de l'année, afin de présenter et de récompenser les meilleurs talents et films de chacun. L'entrée est gratuite et tous les films sont sous-titrés en anglais.
En raison de la pandémie actuelle et des restrictions associées, nous avons décidé d'organiser l'édition de janvier 2024 en ligne, en mettant à disposition une sélection des meilleurs films de la saison. Nous espérons que les projections en direct reviendront très bientôt.
Highlands Film Festival first time brings a more diversified and pioneer film festival in the town of Highlands, where the idea is to excel creative independent film direction through diversity, innovation, and uniqueness to capture the series of movements and experiences in a single film. We help filmmakers across the world to build an audience for their projects and work to diversify the film industry.
HFF welcomes to the first year of celebrating independent films, the festival will be celebrating cinema from around the world and introduced the festival workshops as a way of teaching and inspiring the filmmakers of tomorrow. Movies features from shorts, documentaries to animation and foreign films to student films. These unique, creative and diverse films come from passionate, independent global filmmakers bringing novel ideas and varied art forms to the craft. The Annual Festival will include Red Carpet, Special World Premiere Shows, Audience Choice Awards and Award Ceremony and much more. Educational workshops will be presented by brilliant filmmakers. We are delighted to have you to be part of the grandeur of the beautiful Mountains. Don’t miss this amazing opportunity to connect with the majestic of the town that is bringing filmmakers and creative artists from all genre.
GUIAR is the first festival created in Pernambuco with audiovisual online shows. The event will take place during five days and will feature international videodance films in competitive and non-competitive shows , as well as workshops, and live and online performance presentations.
The event was created from the annoyance of André Aguiar with the lack of public access to dance performances. "The challenge of inspiring people through the dance is greater because it is an ephemeral and face-to-face language. But through the audiovisual, this cultural expression can be appreciated at any time by people in different parts of the world, thanks to digital technologies and the internet", comments Aguiar.
The use of the Internet is also a key point for the event decentralization and to guarantee popular participation. On one of the days of the Festival, the audience will choose the film that will be screened, through voting by social networks. To make the event even more accessible, there will also be audiodescription, translators and subtitles in Portuguese and English.
Le Festival international du film de Maipú - FICMAI se tiendra du 2 au 8 octobre 2023 dans la ville de Maipú, dans la province de Buenos Aires, en Argentine.
La FICMAI vise à diffuser un contenu technique de haute qualité, accessible à tous les publics, avec une programmation diversifiée et divertissante qui permet l'enrichissement culturel, la rencontre, la réflexion et le divertissement. Un lieu de rencontre annuel pour la ville et un espace pour l'exposition des productions locales.
Un nouveau Festival FILM dédié à tous les films qui ont la MUSIQUE comme protagoniste.
Le cinéma et la musique ont toujours été des arts en relation étroite. La musique, au cinéma, est évidemment une bande sonore qui définit l'identité du film ; mais elle peut aussi être le thème principal de l'histoire : des fictions aux biopics, des documentaires aux comédies musicales. Le Festival vise à explorer les nouveaux talents du cinéma qui considèrent la musique comme un élément fondamental du cinéma. COMPÉTITION
INTERNATIONALE pour les longs métrages.
Principale manifestation du Festival, il projettera les meilleurs films internationaux pour la recherche artistique, les premières italiennes de tous genres, liés à la musique : fictions, documentaires, comédies musicales et biopiques. COMPÉTITION
INTERNATIONALE pour SHORTS. Une sélection de 15 courts métrages de tous genres, liés à la musique : fictions, documentaires, comédies musicales et biopiques.
ÉVENEMENTS SPÉCIAUX. Cette section présentera des œuvres de cinéastes célèbres et des protagonistes de la scène musicale, en première nationale.
SATELLITE EVENT : le festival propose chaque année un concert de films classiques interprétés par les meilleurs groupes de musique contemporaine.
PANORAMA sur les nouvelles tendances du cinéma international au cours des 10 dernières années, tous les films inédits en Italie. IDENTITÉ
D'
écran SOUND Un autre type de culture est possible : intellectuelle sans être académique, populaire sans être populiste, intelligente sans être ennuyeuse, artistique sans être incompréhensible.
Le festival vise à créer une nouvelle culture du cinéma, en montrant ses nouvelles formes et genres alternatifs, un beau cinéma né dans une nouvelle biodiversité faite d'idées brillantes, de grandes visions et d'émotions puissantes ; et en explorant, dans les arts contemporains, la relation de plus en plus fertile entre le cinéma et de la musique.
The International Short Film Festival of the all us other Social diversity aims to be a platform for young LL everyone disclose their works and share experiences and concerns in a conference devoted to the cinema and people.
The film would not exist without people, but there may be people without cinema? Of course that Yes, and homeless and without clothes and without food, full is the world of people who have nothing, not film. To all of them we dedicate our festival to serve the film les voice, even cry. A means to vindicate the justice, equality and rights denied by the world. An agile and current to denounce injustice and inequality, the horror.
This effort, on the premise that what has been the monopoly of a multi-billion dollar industry, is mutating into a mass system of creation and multicultural exchange. Access to technology and the Internet open field to new youth and community expressions, the filmmaking turns and we intend to respond to this transformation.
Love for cinema, passion for people and the conviction that the arts and culture and the exchange of experiences and opportunities it is possible to create a better world...
.. .a world of film.
The IMF, now is through its 5th edition, has been established as a platform for showcasing innovative motion art videos, spanning from motion graphics, to 2D and 3D animation, video art, and shorts in the wider Mediterranean region.
The 5th International Motion Festival (IMF) will take place on 6 - 9 May 2019!
It is organized by the Department of Arts of the European University Cyprus in Nicosia, Cyprus.
The IMF aims to open a forum for the presentation of the most contemporary and most creative work in the world of motion and thus to be established as the Pioneering Festival that promotes innovative and cutting-edge work.
Mumbai, la ville des rêves en celluloïd depuis le siècle dernier, est la destination de milliers de cinéastes en herbe et professionnels en Inde et dans le monde. La ville a formé de nombreux grands cinéastes et techniciens et a diverti des millions de personnes dans le monde entier grâce au cinéma. Les gens l'appelaient aussi affectueusement Bollywood. À l'ère hautement compétitive du cinéma, le Mumbai Shorts International Film Festival est la plateforme qui permet aux réalisateurs de courts métrages de faire connaître leur travail dans la ligue des professionnels.
Le MSIFF, un mouvement cinématographique progressiste, a débuté en 2012 avec la consultation de hauts responsables de l'industrie pour mettre en avant le court métrage. L'année inaugurale 2012, suivie des éditions 2013 à 2025, témoigne de la grande participation et de l'enthousiasme des cinéastes et des professionnels de l'industrie en Inde et à l'étranger. L'objectif du festival est de contribuer au développement de futurs cinéastes et de créer la culture du court métrage en Inde.
L'objectif du festival est de présenter de grands films de cinéastes du monde entier tout en offrant un réseautage professionnel et en présentant les tendances actuelles du cinéma aux participants. Le festival défend également fermement la nécessité d'une industrie commerciale du court métrage en Inde et soulèvera les questions liées aux courts métrages devant les différentes instances dirigeantes du cinéma.
Le 15e MSIFF-26 sera un pas de plus vers l'excellence et l'amélioration de vos compétences en cinéma. Il contribuera certainement énormément à votre croissance en tant que cinéaste.
Le Festival International des Films de Fantaisie et d'Horreur Horror Online Art présente sa Xédition. Le festival propose des projections de courts métrages en section officielle et de longs métrages hors compétition.
Au cours des dernières années, le festival a été célébré dans différents espaces de Navarre, tels que la Salle Culturelle de El Corte Inglés de Pampelune, le « Café avec Letras » local à Estella o à Civivox Iturrama.
