FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN LUIS POTOSÍ (FICSLP)
Convocatoria 2023, 11° FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN LUIS POTOSÍ
El Festival Internacional de Cine de Hermosillo nace en 2012 fundado por un grupo de jóvenes emprendedores con pasión por el cine y con el deseo de reconocer a aquellos que comparten y viven esta pasión a través de sus filmes, gracias al esfuerzo de una asociación sin fines de lucro y con el objetivo de reconocer el esfuerzo y talento de los cineastas alrededor del mundo, brindando al estado y a la sociedad una fuente de cultura y turismo que impulsa el desarrollo del talento y el amor por el cine.
El Festival Internacional de Cine por los Derechos Humanos "Bajo Nuestra Piel" es un proyecto que apunta a generar un espacio de debate y reflexión sobre temas de derechos humanos a través de la representación artística en formato de documental, ficción y de animación, contenida en la realización de un cine crítico de calidad y con compromiso social.
Outdoor and indoor short film festival with a week of feature screenings.
2019 Sanctuary Cove International Film Festival on the Gold Coast, Australia.
Over 20k in Prizes from November 22 - 28.
Como otras expresiones de arte el cine es una de las manifestaciones en que se combina el mundo interno del realizador con los intentos de representar y transmitir la realidad con la que convive. En este sentido, tal como en otras creaciones del ser humano, el cine, y en este caso el cine documental, es la combinación de elecciones en que se entrelazan un punto de vista – la mirada del realizador – y una serie de dispositivos narrativos y estéticos, cargados de una fuerte subjetividad propios de los seres humanos y los deseos que los motivan.
El resultado suele ser un mundo “interpretado”, la combinación de un ángulo de mirada – siempre subjetivo- y un ordenamiento de los “datos”, tal como sucede con la historia u otras disciplinas. Una puesta en escena, no de la vida tal cual es, sino eso que apenas podemos hacer, un asomo a la realidad, para escrutarla desde nuestros sentidos y tratar de sentirla -sino entenderla-, dentro de nuestras limitadas posibilidades.
Por ello es que la fortaleza del cine documental radica en su posibilidad de permitirnos compartir esas miradas interiores, esos “asomos” al mundo, esas subjetividades que se fortalecen con la propuesta estética que rescatamos desde las imágenes y el sonido. Nuestro desafío como Fedochi es que esas miradas encuentren un espacio donde difundirse y, al mismo tiempo, nos enriquezcan, en la creencia de que las verdades son múltiples y diversas, y que nuestra fortaleza como comunidad depende de que aprendamos a aceptarlo.
Montevideo Fantástico es el primer festival cinematográfico en Uruguay dedicado a la difusión de obras nacionales e internacionales vinculadas a los géneros de terror, fantasía y ciencia ficción.
Su objetivo es dar a conocer anualmente producciones independientes y ultra independientes que suelen ser consideradas "menores", y que muy difícilmente puedan acceder a los circuitos comerciales y culturales tradicionales.
Cuenta con secciones dedicadas a cortometrajes y largometrajes en competencia, así como exposiciones, muestras paralelas donde se exhiben clásicos, homenajes a distintas figuras del género, charlas presentadas por diversos especialistas, y difusión y presentación de varias actividades culturales relacionadas al género.
Ha sido Declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Educación y Cultura, de Interés Municipal por la Intendencia de Montevideo, y de Interés Turístico por el Ministerio de Turismo.
También ha tenido espacios en el Festival Internacional de Cine de Punta del Este, y en el Festival Internacional Piriápolis de Película, además de en varios festivales de género del extranjero como "Buenos Aires Rojo Sangre" de Argentina, "El Ángel Exterminador" en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Brasil; "FIXIÓN Fest" de Chile; y "Zinema Zombie Fest" de Colombia.
PORTUGUÉS
Montevideo Fantástico é o primeiro festival de cinema no Uruguai dedicado à difusão de obras nacionais e internacionais relacionadas com os gêneros horror, fantasia e ficção científica.
O seu objectivo é apresentar produções independentes e ultra-independentes que são geralmente consideradas "menores", e que são muito difíceis de aceder aos circuitos comerciais e culturais tradicionais.
Tem secções dedicadas a curtas e longas-metragens em competição, bem como exposições, mostras paralelas onde são exibidos clássicos, homenagens a diferentes figuras do género, palestras apresentadas por vários especialistas, e divulgação e apresentação de várias actividades culturais relacionadas com o género.
Foi declarado de Interesse Cultural pelo Ministério da Educação e Cultura, de Interesse Municipal pelo Município de Montevideo, e de Interesse Turístico pelo Ministério do Turismo.
Também foi exibido no Festival Internacional de Cinema de Punta del Este, e no Festival Internacional de Cinema de Piriápolis de Película, bem como em vários festivais de género no estrangeiro, tais como "Buenos Aires Rojo Sangre" na Argentina, "El Ángel Exterminador" no Festival Internacional de Cinema Fantástico no Brasil, "FIXIÓN Fest" no Chile, e "Zinema Zombie Fest" na Colômbia.
FRANCÉS
Le Montevideo Fantastic Film Festival est le premier festival uruguayen consacré à la promotion des productions cinématographiques nationales et internationales liées aux genres de l'horreur, du fantastique et de la science-fiction. Son objectif est de présenter chaque année des créations indépendantes et ultra-indépendantes qui sont souvent considérées comme "mineures" et qui ont difficilement accès aux circuits commerciaux et culturels.
Il comporte des sections relatives aux courts et longs métrages en compétition, ainsi que des expositions, des hommages à différentes figures du genre, des conférences présentées par des spécialistes et la promotion de différentes activités culturelles qui se déroulent dans le pays.
Le festival du film fantastique de Montevideo a été déclaré d'intérêt culturel par le ministère de l'éducation et de la culture, d'intérêt municipal par l'intendance de Montevideo et d'intérêt touristique par le ministère du tourisme de l'Uruguay.
Il a été projeté au festival international du film de Punta del Este, au festival du film LatinUy (section "Cinema Fantasy", à La Barra), au festival international du film Piriápolis de Película (section "FantaPiria"), ainsi que dans plusieurs festivals de genre étrangers tels que "Buenos Aires Rojo Sangre" en Argentine, "Brasilia International Fantastic Film Festival" au Brésil, "FIXIÓN Fest" au Chili et "Zinema Zombie Fest" en Colombie.
CHINO
蒙得维的亚幻想电影节是乌拉圭首个专注于恐怖、奇幻和科幻类型的国内和国际作品推广的电影节。它的目标是每年展示一些通常被认为是“次要”的独立和超级独立的作品，这些作品通常很难进入传统的商业和文化市场。
该电影节包括专门展示竞赛短片和长片的部分，以及展览，平行展映，致敬推广电影类型中不同人物，由各种专家主持的演讲，以及传播和展示与上诉电影类型有关的各种文化活动。
蒙得维的亚奇幻电影节已被教育和文化部宣布为具有文化意义，被蒙得维的亚市政府宣布为具有市政意义，并被乌拉圭旅游部宣布为具有旅游意义的项目。
它在埃斯特角国际电影节、LatinUy电影节（"Cinema Fantasy "，在La Barra）、Piriápolis de Película国际电影节（"FantaPiria "）以及一些外国类型电影节上放映，如阿根廷的 "Buenos Aires Rojo Sangre"；巴西的 "Brasilia International Fantastic Film Festival"；智利的 "FIXIÓN Fest "和哥伦比亚的 "Zinema Zombie Fest"。
DEUTSCH
Montevideo Fantástico ist das erste Filmfestival in Uruguay, das sich der Verbreitung nationaler und internationaler Werke aus den Genres Horror, Fantasy und Science Fiction widmet.
Sein Ziel ist es, unabhängige und ultra-unabhängige Produktionen zu präsentieren, die normalerweise als "unbedeutend" gelten und nur sehr schwer Zugang zu den traditionellen kommerziellen und kulturellen Kreisläufen haben.
Es umfasst Abteilungen für Kurz- und Langfilme im Wettbewerb sowie Ausstellungen, parallele Vorführungen von Klassikern, Hommagen an verschiedene Persönlichkeiten des Genres, Vorträge verschiedener Spezialisten und die Verbreitung und Präsentation verschiedener kultureller Aktivitäten im Zusammenhang mit dem Genre.
Es wurde vom Ministerium für Bildung und Kultur als kulturelles Interesse, von der Gemeinde Montevideo als kommunales Interesse und vom Ministerium für Tourismus als touristisches Interesse eingestuft.
Der Film wurde auch auf dem Internationalen Filmfestival von Punta del Este und dem Internationalen Filmfestival von Piriápolis de Película sowie auf mehreren Genre-Festivals im Ausland gezeigt, darunter "Buenos Aires Rojo Sangre" in Argentinien, "El Ángel Exterminador" auf dem Internationalen Festival des fantastischen Films in Brasilien, "FIXIÓN Fest" in Chile und "Zinema Zombie Fest" in Kolumbien.
iAniMagic 2017 requires its participants to submit 2D animations varying in length from 15 to 120 seconds, created either alone or in a team of up to five, using any software to express their thoughts on the theme: the Future. “Technology is the future. As a tech company, we know this requires a lot of imagination. We want to encourage participants to stretch their minds,” stated Kevin Huang, Project Leader and the Chief Designer of AniZone.
Since its inception in 2011, iAniMagic has received over 680 submissions from over 70 nations, given over 20,000USD in prizes, and hosted many reputable industry professionals as judges. “Among this year’s judges is Gabe Swarr, Supervising Producer in Development at Nickelodeon Animation Studios. Swarr has worked on projects such as the movies Kung Fu Panda, and Casper Meets Wendy, as well as various episodes of the Jetsons. Joining Swarr are other reputable industry artists, Lyndon Ruddy, Basil Chen, and Sun Gia Lung.
Tokyo Sun Film festival attemtps to setting up in Tokyo to provide independent filmmakers with a platform that offers them interaction, networking and greater visibility.
Our screening takes place at the cinema chupki theatre in the tabata District, located in the north of Tokyo - a hip location in Tokyo for independent, counter-culture and progressive thinking.
The Capricorn Film Festival is a not for profit organisation that discovers local, national and international cinema gems, and shares them with a diverse audience of film lovers.
The Capricorn film festival was established to encourage production, not just exhibition. Our event is not just about ‘showing’ films – it’s about ‘making’ them. We aim to provide you with the opportunity to showcase your work to as wide an audience as possible, and help you promote your career and film-making endeavours.
The event is held mid year, where a crowds of thousands from all over Central Queensland enjoy five days of cinema, supporting filmmakers from the region and all corners of the globe.
Shortlisted films are screened at the event with a total prize pool of $4,000 in cash and prizes awarded between the winners of each category.
The festival is open to any level of filmmaker, from amateur to professional and is supported by some of Australia's premiere filmmakers and industry companies.
We appreciate our Festival ALUMNI. Contact us to receive your DISCOUNT coupon code on any upcoming entries.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
a) Los realizadores deberán ser:
- Estudiantes regulares de carreras ligadas al área audiovisual de universidades chilenas.
- Alumnos egresados o titulados durante los años 2016 y 2017, de carreras ligadas al área audiovisual de universidades chilenas.
b) Los cortometrajes participantes deben ser nacionales, que hayan sido realizados en alguna universidad chilena después del 1 de enero del año 2015.
c) No podrán participar obras que hayan sido parte de la etapa de preselección y/o competencia de las versiones anteriores de UDLA Festoc.
d) Todas las obras participantes deberán ser habladas, dobladas o subtituladas al español.
e) Las obras participantes deberán tener una duración máxima de 30 minutos, con créditos incluidos.
f) Por el sólo hecho de inscribir su obra, el postulante declara haber leído y aceptar las bases del concurso.
Asian Film Centre Global Fest is an annual event designing to spot filmmaking talent and matching them with international sales agents. AFC Global Fest is all about true indie spirit. It is designed to be the bridge between independent filmmakers and international sales agents. Winning films will get a chance to be represented at global film markets.
With substantial revenue (sometimes well above 50 percent) coming from exploitation outside of a film’s home country, it is vital that producers should target and then structure deals with foreign sales agents.
What is an international sales agent?
An international sales agent is the conduit to your film’s distribution outside of its country of origin. The sales agent will acquire a set of rights from you, pitch and sell these distribution rights to potential distributors around the world, draft distribution agreements, deliver the physical and electronic materials of your film to these distributors and, finally, collect and pay the revenue due to you. An international agent will be your partner for years, helping craft the commercial life of your film on the world stage.
What is an independent cinema?
“independent cinema” as film outside the established system of filmmaking. Probably even more widely, beyond the established system of values: the experimental, low-budget, underground, various new wave, and so on.
Why should you submit to AFC Global Fest?
Because it is path-breaking, one of its kind event. Asia is the biggest film market of the world, e.g. Chinese film market and the Indian Film market. This is your chance to show your presence in Asia. As the submission is free you can always take a chance.
The FIRST THURSDAYS FILM FESTIVAL is a MONTHLY festival hosted by The FATHER/DAUGHTER FILM REPORT (so your entry is good for a year, basically giving you 12 chances to get in).
The FATHER/DAUGHTER FILM REPORT can be found on FILM FESTIVAL TODAY magazine
www.filmfestivaltoday.com
Yes, we report on film festivals from around the world with the unique perspective from an old baby-boomer (Dad) and a young millennial (Amanda).
Now having our OWN film festival, our wish is to help film makers with EXPOSURE & NETWORKING in a unique way (besides receiving laurels and having your film shown to a packed house):
We get exposure globally for your film with a write up in FILM FESTIVAL TODAY magazine, which is seen world-wide....and seen by some pretty big names world-wide, too! (For example, at the 2015 China/USA film summit, David was granted an interview with Wei Zhang, president of Alibaba Pictures, the largest film company in China to find out what she is looking for).
If your film is a fan-favorite, or you have a unique story about your film - or youself - we usually do a feature story on THAT, too. No other film festival (unless you win the Academy Awards or maybe Sundance) can give you THAT kind of GLOBAL EXPOSURE.
The festival is held 20 minutes south-east of downtown Austin & 15 minutes from Bergstrom Airport, where we will come to pick you up if you are an official selection and decide to come in person, as well as take care of your room & board if you are staying the night.
Can't make it to central Texas? We understand. However we want you still to be able to experience the film festival NETWORK experience, so after we show your film we'll SKYPE you and/or your colleagues in...unless you're camera shy.
Festival internacional de cortometrajes dedicado a la ciencia ficción, la fantasia y el terror. Esta ubicado en el distrito de Gracia en Barcelona.
This festival is dedicated to all directors in particular, regardless their age and background, and to all filmmakers in general.
The purpose of Directors Awards film festival is to promote the craftsmanship of directing to the position and attention it deserves. The assessment of all the performance in the judging process will also be from the director's point of view.
MANIATIC- FANTASTIC INTERNATIONAL FILM FESTIVAL OF MANISES it´s a festival of fantastic genre to bring the world of the short film to the new generations of spectators who otherwise would not have access to the latest creations of the future directors of cinema.
The 6th annual Raw Science Film Festival is open for entry.
https://vimeo.com/367661953
The mission of the Raw Science Film Festival (RSFF) is to humanize science and ensure fact-based experts stay at the forefront of popular culture by celebrating the best science storytelling in the world. It honors luminaries in science, technology, and media and showcases best-in-class films globally.
The festival was initially made possible by the National Academy of Sciences and Science and Entertainment Exchange. The next festival is in April 2020 in Los Angeles, California directly followed by a media marketplace in Guanacaste, Costa Rica with participation throughout Latin America.
The festival honors films on science and technology worldwide. Categories include fiction and non-fiction for both students and professionals. Cash prizes are awarded. Animations and infographics are welcomed.
Judging Panel Includes:
Heidi Kindberg-Goss | Sony Pictures Entertainment
Jeffrey Travis | Go Positron
Julie Bergman-Sender | Producer - G.I. Jane, Harmony
Kip Thorne | California Institute of Technology
Lynda Obst | Producer - Interstellar, Contact
Peter Samuelson | Starlight, Starbright, First Star Fnd. | Producer
Rex Ridenoure | Founder/Director of Mission Services | Ecliptic Enterprises
September Williams, M.D. | Bioethicist
Stephen Wolfram | Wolfram Foundation
Rafferty Jackson | Jack Industries, formerly Beat by Dre
Un hogar para los más grandes, los más malos, en tu cara, a lo largo de tu camino, derretir tu cerebro Terror, ciencia ficción, acción, artes marciales, explotación, explotación de mafias, explotación y todo lo demás explotación. No encontrarás dramas, comedias románticas ni musicales (a menos que sean totalmente retorcidos)
Las mejores películas nuevas de Grindhouse se proyectan en un festival épico que se celebra en uno de los lugares de entretenimiento más antiguos del Reino Unido: The Legendary Shed Venue.
Lo que encontrarás en el festival Grindhouse Planet es una lista de reproducción de películas como ninguna otra. Cada película es seleccionada por un panel de expertos en Grindhouse de todo el mundo. El festival es para que los fanáticos del cine y los cineastas conozcan a personas de ideas afines, tomen una copa, vean algunas películas, coman pizza (¡gratis! ) y pásalo jodidamente bien. Hay un puesto de cine organizado por The Cult Movie Store donde se pueden comprar algunas películas raras de Grindhouse, junto con muchos otros puestos que ofrecen golosinas de Grindhouse.
También existe la oportunidad de asistir a sesiones de preguntas y respuestas con algunos de los mejores directores y productores de Grindhouse del planeta.
¿Quieres más?
¡Hay más! ¡¡Mucho más!! ¿Qué tal un festival de música al mismo tiempo? Ya lo tienes. Además de todas las increíbles películas, hay bandas en vivo que tocan durante todo el día. Desde Thrash Metal y Punk hasta Acústico y Electrónico, hay algo para todos los gustos. Incluso puedes encontrar tu próxima banda sonora de Grindhouse.
¡Es hora de que tu película sea exhibida en el Indie Fest USA International Film Festival! Tenemos varios nuevos y emocionantes eventos y cambios en la tienda, todo para el beneficio de los cineastas y de su público. Somos únicos y orgullosos de que muchas películas que hemos exhibido y proyectado hayan recibido distribución teatral, distribución auxiliar y algunas incluso han recibido la consideración de Oscar.
Echa un vistazo a este video promocional de uno de los cineastas que asistieron en 2010, que captura el espíritu de Indie Fest USA!
https://www.facebook.com/IndieFestUSA/videos/510289675808266/
Indie Fest USA Int'l Film Festival se estableció en 2007 y es una mezcla ecléctica emocionante y entretenida de películas independientes excepcionales de los cineastas
estadounidenses e internacionales
Hasta la fecha hemos proyectado más de 2580 películas independientes de todo el mundo, hemos asistido a más de 2500 cineastas y 23.000 aficionados al cine y hemos dado el paso adicional para ofrecer una experiencia de entretenimiento a todos los asistentes al festival de cine. Complementando esto añadimos eventos de alfombra roja, invitados especiales y celebridades incluyendo nominados a los Premios de la Academia y ganadores del Globo de Oro, fiestas nocturnas de apertura y cierre, seminarios diarios y reuniones sociales, además de una gran cantidad de redes.
Combinado con nuestros patrocinadores y seguidores, presentamos con orgullo un festival que ha trabajado duro por nuestra reputación de ser verdaderamente amigable con el cineasta y dispuestos a hacer todo lo posible para promocionar y exhibir grandes películas independientes. Somos un festival de cine no tradicional en lugares no tradicionales pero divertidos y emocionantes. Te destacamos el cineasta y escritor.
El festival de Cine Chileno FECICH es un evento cinematográfico cuyo objetivo es ofrecer un espacio de promoción, distinción y reflexión en torno a la cinematografía nacional. Integra los formatos de largometraje y cortometraje, de los géneros ficción, documental y animación.
Asimismo, FECICH busca generar un espacio de encuentro y diálogo entrerealizadores, sus obras y los públicos.
El crecimiento del cine chileno de los últimos 17 años ha sido significativo, y por ello es que FECICH se ha convertido en un espacio tan especial, en que realizadores, realizadoras, jurados y públicos asistentes a las funciones, conviven de igual a igual, generando una sinergia donde el cine chileno es el protagonista. Tras 17 años de vida, el espíritu sigue siendo el mismo.
En nuestra última versión, la animación chilena tuvo un papel relevante; la apertura de una competencia de cortometrajes solo en este género, abrió nuevos puntos de vistas de mirar el mundo, los encuentros y el ambiente entre las y los realizadores con nuevos públicos, superaron incluso nuestras expectativas. Es por ello, que para este FECICH 17, buscamos un nuevo desafío: convocar a series de animación chilenas. De esta forma, se forja un antes y un después en nuestro certamen.
¿Qué nos deparará el futuro? En un presente donde los últimos años han sido particularmente difíciles, FECICH busca positivamente seguir potenciando la creación audiovisual, incentivar la participación ciudadana y dar reconocimiento a cuyas obras, nos identifican como chilenos y chilenas.
