Festival Description Taking Place Milan Italy December 2019
One of the greatest festival in the world to help filmmakers find a market to support their aims with people attending that can give good solid advice to work with established film industry professionals if you wish, screening, meetings, networking, world famous international awards ceremony, we have created over the years a unique festival with our other festivals a real platform for filmmakers to meet, network, do business festival week.
We have built a small but exceptional professional network of industry professional that will look at all films and will give business and commercial advice, in some cases the distributors attending will make offers to the filmmakers for their work and to work together to put your movies in the market place, we have the people and skills in our professional team to make this happen, if the professional attending feel there is a market for your movie, they will as with many films over the years of our other festival make it happen.
We are unique in the amount of platforms and festival we offer filmmakers, we can create a ripple for your movie to be seen around the world, it all starts here by entering your movie.
Carl Tooney
Festival President
세인트 클라우드 필름 페스티벌 (St Cloud Film Festival) 은 연례 페스티벌과 연중 봉사 활동을 통해 교육, 제작, 감사의 기회를 창출함으로써 영화와 영화 제작자를 장려합니다.
2020년은 세인트 클라우드 필름 페스티벌 10주년을 맞이합니다!
세인트 클라우드 필름 페스티벌 (St Cloud Film Fest) 은 미시시피 강 유역의 역사적인 극장에서 8일 동안 열립니다. 다운타운의 아트 씬은 주변 예술 공동체의 허브입니다. 많은 지역 시각 예술가들이 생제르맹 거리와 5번가를 따라 전시되어 있습니다.
우리는 미래 지향적 인 독립 영화를 홍보하는 데 헌신하는 비영리 단체이며 학생들이 자신의 프로젝트를 만들 수있는 기회를 제공하기 위해 노력하고 있습니다. 초등학생을 위한 스톱모션 워크숍을 개최하고 고등학생 및 대학생에게 주말 콘테스트의 일환으로 영화를 제작할 수 있는 기회를 제공합니다.
군중은 영화에 대한 열정과 지능. 우리는 새로운 관객에게 당신의 영화를 보여줄 수있는 기회를 원합니다. 라이브 액션에서 애니메이션, 다큐멘터리에 이르기까지 모든 영화제작자는 장소와 목소리를 가지고 있습니다.
우리는 2025년 9월에 제12회 PCISFF 에디션을 자랑스럽게 발표합니다.
중요 참고 사항:
출품작/출품작을 제출하기 전에 라자스탄의 여러 칼리지, 학교 및 대학교에서 영화가 무료로 상영된다는 사실을 알려주시기 바랍니다. 관객은 그 자리에서 영화를 보고 평가해 줄 것입니다. 시청률에 따라 최우수 영화가 최종 후보에 선정됩니다. 그런 다음 심사위원단이 이 영화들을 심사합니다.
영화 상영에 대한 보상은 허용되지 않습니다. 영화는 지역 또는 전국 TV 채널에서도 방영될 수 있습니다. 이러한 상영에는 로열티가 지급되지 않습니다.
영화 상영 비용을 지불할 것으로 예상되는 사람들은 PCISFF에 출품작을 보내지 마시기 바랍니다.
SITGES - 카탈로니아 국제 판타스틱 영화제는 FIAPF (국제 영화 제작자 협회 연맹) 가 제정한 규정에 따라 전문적이고 경쟁이 치열한 판타스틱 장르 페스티벌입니다. 이 페스티벌은 또한 미국 영화 예술 과학 아카데미® 에 의해 “공인 페스티벌”로 선정되었습니다. 즉, 오피셜 판타스틱 셀렉션의 “최우수 단편 영화”와 Anima't 부문에서 “최우수 단편 영화” 상을 수상한 단편은 할리우드 아카데미 시상식® 선정 위원회에서 자동으로 심사 대상에 포함됩니다.
이 지역의 예술적 표현, 영화 및 문화적 정체성을 강조하고 장려하기 위해 2009년에 태어났습니다. 시민과 지역 사회 참여를 위한 메커니즘으로서 문화의 영속성을 증진하고 도시의 문화 정책을 강화합니다. 따라서 과달라하라 데 부가 및 바예 델 카우카시의 영화 및 시각 예술의 개발, 전시 및 보급을 지원하고, 오늘날 예술의 다양한 표현과 주로 청소년 인구의 참여 메커니즘 간의 대화를 제안합니다. 이 축제는 참여적인 방식으로 토론, 예술 및 시청각 창작을 위한 공간을 만들고자 합니다.
이 페스티벌은 과달라하라 데 부가 (Guadalajara de Buga) 와 바예 델 카우카 (Valle del Cauca) 에서 영화와 시각 예술을 주제로 한 전시, 교육, 역량 강화 및 집단을 위한 이 분야의 첫 번째 행사가 되었습니다.
일 년 중 일주일 동안 100,000명 이상의 영화 애호가들이 6개 대륙 400개 이상의 영화관에 모여 연례 맨해튼 단편 영화제의 결선 진출자 영화를 관람하고 투표합니다. 맨하탄 쇼트는 세계에서 가장 큰 단편 영화제 중 하나일 뿐만 아니라 세계 최초의 글로벌 영화입니다.페스티벌.
단편 영화를 만드는 것이 작품을 선보이는 것이라면 맨하탄 쇼트와 비교할 수 있는 것은 없습니다.
선정된 모든 영화는 오스카상에 출품할 수 있습니다.
맨하탄 쇼트는 캘리포니아 로스앤젤레스의 한 영화관에서 일주일 내내 상영합니다. 이 극장 예약은 2020 맨해튼 단편 영화제의 결선 진출자 10명 모두가 2021년 오스카 대회에 참가할 수 있다는 것을 의미합니다.
MANHATHAN SHORT는 현재 영화 예술 과학 아카데미에서 제정한 오스카 어워드를 관장하는 규칙을 준수하고 있습니다.
추천 뮤지컬 아티스트
MANHATHAN SHORT에는 매년 페스티벌 기간 동안 뮤지컬 아티스트 또는 밴드가 출연할 예정임을 발표하게 되어 기쁩니다.
선정된 뮤지션 또는 밴드는 맨해튼 쇼트 (MANHATHAN SHORT) 휴식 시간 동안 400개 이상의 공연장과 전 세계 100,000명 이상의 사람들에게 자신의 음악을 소개할 예정이며, 여기에는 당사 웹사이트의 독점 헤드라인 청구가 포함됩니다. 새로운 뮤지션이나 아직 알려지지 않은 뮤지션들이 각자의 음악을 전 세계 각지에서 열성적인 페스티벌 참석자들에게 방송할 수 있는 절호의 기회입니다. 또한 이름을 알리고 즉각적인 노출을 얻을 수 있는 특별한 기회이기도 합니다. ManhattanShort.com을 확인하여 뮤지컬 아티스트 컴포지션에 참가하세요.
그루지야 미들랜드 비르 (Birr) 에 위치한 오프라인 영화제는 영화 애호가와 제작자 모두에게 흥미로운 행사입니다.아일랜드 영화와 국제 영화가 도시 주변의 독특한 장소에서 상영되고 있으며, 모두 단편 영화가 선행되어 관객들은 선택의 여지가 없습니다.
이 축제에는 업계 전문가들이 제공하는 영화 제작의 모든 측면에 대한 워크숍도 포함됩니다.아마도 오프라인의 가장 흥미로운 측면은 단편 영화 제작 대회일 것입니다.
영화 제작자 팀은 며칠 만에 Birr에서 단편 영화를 제작하고 편집하며, 종종 카메라 앞과 뒤에서 현지인의 도움을 받기도 합니다.
영화는 심사 위원의 국제 패널에 제출하고 관대 한 상금을 우승 짧은 포장으로 마지막 날에 대중에게 상영된다.
2007년 호아킨 오르테가 (감독, 배우, 스턴트맨, 스턴트 코디네이터) 는 자신의 트레이드마크 NOIDENTITY로 국제 스턴트맨 팀을 창설했습니다. 2010년에는 독립 제작사 NOIDENTITY Films를 설립했으며 이미 두 편의 비공개 영화와 프로그램 TV를 제작했습니다. 2013년에도 그는 영화 산업 창출을 위한 의도를 계속 발전시켜 스페인 최초의 액션 영화제를 개최합니다.
그래서 영화 산업을 창출하고 국제 액션 영화를 홍보하려는 의도로 NIAFFS (NOIDENTITY - 스페인 국제 액션 영화제) 가 탄생했습니다.
에서에세 문화협회는 “코르토디노 영화제 디노 드 로렌티스 2025 - XV 에디션” 대회를 발표합니다. 이 공모전은 디노 드 로렌티스의 고향에서 디노 드 로렌티스의 모습과 작품을 기념하고 기념하고자 하는 열망에서 비롯된 대회입니다. 나폴리 대도시, 베수 비아 지역, “조르지오 데 키리코 예술 및 커뮤니케이션 중등 학교”, 이 지역의 다른 중등 학교, 베수비아 및 캄파니아 지역의 주요 문화 협회가 이번 행사에 협력합니다.
따라서 이 이니셔티브의 주된 목적은 저명한 영화 부문에 진출한 젊은 영화 제작자들을 만나고, 대립하고, 지식을 쌓을 수 있는 기회를 만들고, 불우한 사람들을 포용하고 캄파니아 및 국제 재능의 작품을 연구하고 홍보함으로써 영화 문화를 홍보하는 것입니다.
연대의 세계, 문화 단체 및 학교의 존재는 특히 젊은이들의 세계와 연결하려는 목적을 보여주는 가장 분명한 신호입니다.
코르토디노 영화제 XV 에디션은 2025년 9월-11월에 개최됩니다. 행사의 도시, 장소 및 날짜는 추후 안내될 예정입니다.
The San Diego International Kids' Film Festival promotes the idea of entertainment with education. Supported by many across the world, the festival supports the entertainment and education industries by showcasing international films, and gives young, aspiring filmmakers a channel to communicate to an international community. The resulting collaboration produces a unique multicultural experience, engaging young viewers with positive media, as a diverse education.
The New Urbanism Film Festival is a film festival with a purpose. We want to encourage audiences to think about how they can make their cities and towns a better place. If your film addresses issues in that area, we'd like to see it.
We give awards for the best short film in each of these categories
-Architecture
-Bicycles
-Economic Development
-Healthy Cities
-Street Art / Public Art
-Tactical Urbanism
-Urban Design
-Walkability
The Top Prizes are
-Best of Fest (Best Film (feature or short) explaining New Urbanism
-Emerging Ideas (Workshop, Installation, Presentation, or Event held during the festival)
After the screenings, audiences are invited to dialogue with leading urban thinkers about the issues raised during the movie and discuss current local projects.
The festival also offers lots of special events, workshops, tours and classes that help audiences take lessons from the film and apply them to their hometown. We strongly encourage filmmakers to attend the festival.
This festival attracts filmmakers, artists, street artists, architects, urban planners, political leaders, bicycle advocates, faith-based community leaders, and fans of the urban environment. Here's a list of some of our past guest speakers.
Melissa Balmer, California Bike Coalition
Howard Blackson, president California Chapter of the Congress for the New Urbanism
Andy Boenau, host Urbanism Speakeasy,
Chris Bruntlett, director, Vancouver Cycle Chic
Diego Cardoso, L.A. Planning Commission, Director of Planning at LA METRO
Rick Cole, Los Angeles Deputy Mayor for Budget & Innovation,
Tim Deegan, former Chair of the Mid City West Community Council
Chris Elisara, board member, Congress for the New Urbanism
Scott Epstein, chair Mid City West Community Council
William Fain, architect and urban planner, partner Johnson Fain,
Dawn Finley, co-founder, Feminist Library On Wheels
Nat Gale, LA Great Streets Program Director, Office of Mayor Eric Garcetti
Debra Gerod, Partner, Gruen Associates,
Dean Haglund, actor, the X-files,
Tim Halbur, director of communications at Congress for the New Urbanism
Karney Hatch, director, Plant This Movie
Eric Jacobsen, author, Sidewalks in the Kingdom
Scott Hamilton Kennedy, director The Garden
Colin Marhsal, host of Notebook on Cities and Culture
Kellie Morris, author, We All Ride Bikes
Bob Nesson, director, Power to the Pedals
Taylor Nichols, Mid City West Communit Council Transportation committee co-chair
Marquis Olison, community organizer
Moncho1929, street artist
Neal Payton, West Coast director of Torti Gallas Partners,
Stefanos Polyzoides, architect & urban planner MoulePolyzoides
Peter Quintanilla, Prince’s Foundation for Building Community
Thomas Rigler, producer of the KCET series CITYWALK
Rebecca Autumn Sansom, director, Trainsforming America
Meghan Sahli-Wells, Mayor of Culver City, co-founder of the Culver City Bike Coalition
Scott Schultz, creator, BUSted True tales from people who ride the bus in LA
Kyle Sears, New Parish Collective
Maria Sipin, co-host of Women Talk Bikes
Ryan Swanson, founder The Urban Conga
Barry Taylor, Art Center Professor of Advertising & Marketing
J. Keith Van Straaten, host, Beat the Geeks,
Mike Wells, producer, American Makeover: Fresno
Will Wright, AIA-LA honorary, Government affairs liaison
Awards & Prizes
Prizes include:
Award Certificate
Gifts from our sponsors and media partners
Free submissions for life
All Access Pass to NUFF2015
런던 국제 애니메이션 페스티벌은 창의적인 애니메이션의 모든 스펙트럼을 자랑스럽게 선보이며, 애니메이션은 모두를 위한 것임을 보여줍니다.
2003 년에 설립 된 LIAF는 애니메이션이 전 세계에서 제공되는 가장 광범위한 지능형, 재미 있고 도발적인 현재 영화뿐만 아니라 회고전과 국가의 전문 세션을 선별하여 아이들을위한 만화라는 인기있는 오해를 해소하는 것을 목표로하고 있습니다.일반적으로 이러한 관심을 유도하지 않는 애니메이터.
연례 10일간의 페스티벌에는 갈라 초연, 회고, 영화 제작자와의 Q&A, 워크숍, 관객 투표, 베스트 오브 더 페스티벌 상영이 포함됩니다.
The Outlet Dance Project is an annual festival of artists who identify or have identified as women, sharing their vision through film, site-specific dance, and work created for the stage. It is one of the largest, most popular, and well-attended dance festivals in New Jersey. In partnership with Grounds For Sculpture – an internationally renowned contemporary sculpture park – the festival celebrates the intersections of visual and moving arts, exploring relationships between sculpture and dance, between place and movement.
FRICINE aims to display, publicize and reward audiovisual works, ideas and actions that by their artistic form and the relevance of its content contribute to promote the overcoming of problems that disturb the Peace of Humanity and threaten Life on Earth.
Opting to go against primarily commercial interests, FRICINE's biggest prize is to give the public access to the debate on the main problems that the human being and it ecosystem face today.
FRICINE 2019 will highlight HUMOR,in its most diverse forms, for its extraordinary ability to stimulate us to disarm our fears and prejudices in search of a world more loving, healthy and just for all.
The Neyyar International Film Festival aims to set an internationally-recognized standard of excellence in film production.
The festival strive to support the work of talented and dedicated filmmakers by showcasing international films of the highest quality and awarding prizes in multiple categories of production formats and genres.
The festival also provides professional forums to enable quality films to gain increased distribution and access to wider audiences.
The Neyyar International Film Festival is produced and presented by Neyyar Film Critics Society, a leading national not-for-profit media arts organization.
The year-round programs of Neyyar Film Critics Society reach in the areas of exhibition, seminar and education of independent and art films.
The Inaugural Neyyar International Film Festival will take place in Neyyattinkara, Kerala, India from September 01-10, 2017.
Filmmakers participating in the Festival attend numerous screenings of films and other special events designed to allow interaction between filmmakers and audiences.
Filmmakers from around the world are invited to submit films.
About NYIFF
Founded early last year 2016, New York World (International) Film Festival (NYIFF) is a young and vigorous film festival eager to raise the profile of films from all across the globe. NYIFF is rooted in its mission to strengthen the art of cinematic storytelling by celebrating film at an international level and boosting the film industry on a global scale.
NYIFF hopes to discover films that preserve their own angles, speak for those underrepresented or reveal types of philosophies that have not been understood before.
This organization is grounded in the belief that film has the power to incite dialogues between different people, groups and nations, so that multiple perspectives can be understood amongst wide audiences.
About NYIFF 2017
NYIFF 2017 is a 4-day program, September 21st – 24th, which is comprised of:
Opening ceremony and red carpet
In-competition screening
Spotlight (non-competition screening)
Forums
Panel discussions
Closing awards ceremony
NYIFF 2017 is calling for entries, starting October 1, 2016 through December 30, 2016. Selected entries will be competing for these awards:
Feature (fiction)
Best Director
Best Actor in a leading role, Best actress in a leading role
Best Actor in a supporting role, Best actress in a supporting role
Best original screenplay
Best original music score
Feature (documentary)
Best Director
Best story
Documentary Short
Narrative Short
Short Screenplay Competition
Feature Screenplay Competition
Each year, NYIFF will select a spotlight theme to accompany the program to enhance the dialogue. Two jury awards will be given for the selection spotlight films.
Jury award for best narrative
Jury award for best documentary
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
