À sa 24e année, le Festival international du court métrage de 24 images par seconde a acquis la réputation de présenter certaines des émissions d'exposition les plus uniques et les plus difficiles sur le circuit des festivals.
La mission de 24fps est de célébrer et d'encourager les cinéastes étudiants et indépendants. Les programmes de projection publique du Festival sont conçus pour mettre en valeur le créateur autant que l'œuvre elle-même. Tous les films exposés sont présentés par un commentateur, et les cinéastes présents ont la possibilité de s'entretenir avec le public du festival à la fin de l'exposition de leur film.
Les films sont exposés dans le cadre de la troisième partie des programmes organisés. Tous les films sont projetés dans le lieu d'exposition du festival, le théâtre phare Paramount, inscrit au National Register of Historic Places des États-Unis.
Le festival du film de Dieciminuti a été créé en 2005 par IndieGesta. Il a pu rapidement devenir l'un des événements dédiés aux courts métrages les plus importants en Italie.
Le Festival, dont les 20 premières éditions ont rassemblé plus de 19 200 courts métrages réunissant près de 24 000 spectateurs, est structuré en différentes sections compétitives : Sélection officielle (pour les courts métrages de 10 minutes maximum sortis après le 1er janvier 2025), Extralarge (pour les courts métrages de 10 à 15 minutes sortis après le 1er janvier 2025), Doc10 (documentaires jusqu'à 10 minutes sortis après le 1er janvier 2025) minutes (diffusées après le 1er janvier 2025), Visti da Vicino (pour les courts métrages jusqu'à 10 minutes publiées par des réalisateurs venant de la province de Frosinone (après le 1er janvier 2025).
Dans les sections compétitives, intègre l'Académie Dieciminuti, une école de cinéma qui amène les jeunes de notre province à créer de toutes pièces une courte fiction ou une animation. La particularité du festival sur la scène nationale est d'être une véritable école pour les jeunes qui souhaitent explorer le monde du cinéma. Nous apprécions également beaucoup la Section Esplorazioni, qui permet aux spectateurs d'entrer en contact avec le court métrage provenant d'un pays différent chaque année. Au cours des dernières années, le festival a accueilli les courts métrages inédits de l'animation japonaise du Studio Ghibli, réalisés par Hayao Miyazaki, les courts métrages d'animation du Festival du film de Téhéran, les courts métrages de Georges Méliès, les avant-gardes, les web-séries. Au cours de la 13e édition a également été ouverte la section Futurama, dédiée aux masterclasses pour les étudiants.
MADTerrorFest was created with the purpose of covering the vacuum that exists in Madrid regarding the genres of fantasy films and terror concerns.
There is lot of talent already discovered and above all to be discovered. So we have proposed to dig up all that potential and make it available for the lovers of this type of film, which we tell us of course.
We want to do a festival of short films that gradually give rise to the International Film Festival of horror and fantastic of Madrid, and become a reference within the national and international scene.
And of course we want you enjoy it as much as we do to prepare it.
Or better yet, that you may suffer uncompromising hitting boats like maniacs in your seat; We know that you love.
The New Urbanism Film Festival is a film festival with a purpose. We want to encourage audiences to think about how they can make their cities and towns a better place. If your film addresses issues in that area, we'd like to see it.
We give awards for the best short film in each of these categories
-Architecture
-Bicycles
-Economic Development
-Healthy Cities
-Street Art / Public Art
-Tactical Urbanism
-Urban Design
-Walkability
The Top Prizes are
-Best of Fest (Best Film (feature or short) explaining New Urbanism
-Emerging Ideas (Workshop, Installation, Presentation, or Event held during the festival)
After the screenings, audiences are invited to dialogue with leading urban thinkers about the issues raised during the movie and discuss current local projects.
The festival also offers lots of special events, workshops, tours and classes that help audiences take lessons from the film and apply them to their hometown. We strongly encourage filmmakers to attend the festival.
This festival attracts filmmakers, artists, street artists, architects, urban planners, political leaders, bicycle advocates, faith-based community leaders, and fans of the urban environment. Here's a list of some of our past guest speakers.
Melissa Balmer, California Bike Coalition
Howard Blackson, president California Chapter of the Congress for the New Urbanism
Andy Boenau, host Urbanism Speakeasy,
Chris Bruntlett, director, Vancouver Cycle Chic
Diego Cardoso, L.A. Planning Commission, Director of Planning at LA METRO
Rick Cole, Los Angeles Deputy Mayor for Budget & Innovation,
Tim Deegan, former Chair of the Mid City West Community Council
Chris Elisara, board member, Congress for the New Urbanism
Scott Epstein, chair Mid City West Community Council
William Fain, architect and urban planner, partner Johnson Fain,
Dawn Finley, co-founder, Feminist Library On Wheels
Nat Gale, LA Great Streets Program Director, Office of Mayor Eric Garcetti
Debra Gerod, Partner, Gruen Associates,
Dean Haglund, actor, the X-files,
Tim Halbur, director of communications at Congress for the New Urbanism
Karney Hatch, director, Plant This Movie
Eric Jacobsen, author, Sidewalks in the Kingdom
Scott Hamilton Kennedy, director The Garden
Colin Marhsal, host of Notebook on Cities and Culture
Kellie Morris, author, We All Ride Bikes
Bob Nesson, director, Power to the Pedals
Taylor Nichols, Mid City West Communit Council Transportation committee co-chair
Marquis Olison, community organizer
Moncho1929, street artist
Neal Payton, West Coast director of Torti Gallas Partners,
Stefanos Polyzoides, architect & urban planner MoulePolyzoides
Peter Quintanilla, Prince’s Foundation for Building Community
Thomas Rigler, producer of the KCET series CITYWALK
Rebecca Autumn Sansom, director, Trainsforming America
Meghan Sahli-Wells, Mayor of Culver City, co-founder of the Culver City Bike Coalition
Scott Schultz, creator, BUSted True tales from people who ride the bus in LA
Kyle Sears, New Parish Collective
Maria Sipin, co-host of Women Talk Bikes
Ryan Swanson, founder The Urban Conga
Barry Taylor, Art Center Professor of Advertising & Marketing
J. Keith Van Straaten, host, Beat the Geeks,
Mike Wells, producer, American Makeover: Fresno
Will Wright, AIA-LA honorary, Government affairs liaison
Awards & Prizes
Prizes include:
Award Certificate
Gifts from our sponsors and media partners
Free submissions for life
All Access Pass to NUFF2015
NOUVELLE CATÉGORIE - Entrées à MEILLEUR MUSIQUE VIDEOCLIP (Officiel, Youtube, Vimeo, etc)
NOUVELLE CATÉGORIE - MEILLEUR PERSONNELLE EN LIGNE CHANNEL (Youtube, Vimeo, etc) agent
FESTIVAL de SMG FILM à la distribution de contenu indépendant dans le
IMDB : Télécharger des informations sur votre film (S'il vous plaît, tous les cinéastes, télécharger des informations sur la sélection officielle ou les prix) à IMDB Brésil Cinefest : http://www.imdb.com/event/ev0004784/
Atualize suas informações no IMDB caso seu filme tenha feito parte de seleção oficial ou seja ganhador em qualquer categoria de alguma das edições do Brazil Cinefest, Macaé Cine ou Noite Contemporânea.
Cinemateque de MAM - Rio de Janeiro
http://mamrio.org.br/wp/cinemateca/
Brésil CineFest est un circuit créé avec beaucoup de catégories et d'options de projection et de prix. Pendant cinq ans, il a été réalisé à Macaé City en tant que Festival international du film de Macaé Cine et présenté des projections nationales et internationales avec des catégories compétition et non-compétition, le tout gratuit, montrant toujours le meilleur dans le monde des productions cinématographiques, palpitant devant les occasions d'honorer les cinéastes émergents et les vétérans de l'industrie, les gagnants et les nouveaux talents, côte à côte. Maintenant est le temps de passer à autre chose, parce qu'un bon film est l'un des produits les plus puissants et potentiels aux nouvelles midia et appareils électroniques et a toujours besoin de plus. Aujourd'hui est réalisé au Musée d'Art Moderne (Cinemateque de MAM) à Rio de Janeiro, ville des beautés naturelles et grands producteurs et studios. Nous recherchons de nouvelles perspectives mondiales sur les films et expressions modernes. Qualifiez votre projet dès aujourd'hui ! Chaque édition, une sélection des films les plus prometteurs est envoyée aux meilleurs producteurs et studios d'Amérique, d'Europe et d'Amérique latine.
Partenaires : MAM - Musée d'Art Moderne, Cinemateque de MAM, Ancine, Revista de Cinema, CIARIO, Chicago for Ribs - Redondo Beach, Rio Film Comission, Federação de Conventions & Visitors Bureau do Estado do RJ, Rio Film Commission, Académie brésilienne du cinéma et des arts (Academia Brasileira de Cinéma)
Festival à la carte culturelle de l'État de Rio de Janeiro par le gouvernement brésilien - http://mapadecultura.rj.gov.br/headline/macae-cine-festival-1
Documentaire sur le festival, nominé au Grand Prix du cinéma brésilien - http://www.academiabrasileiradecinema.com.br/petroleo-e-cinema
Promouvoir la culture du court métrage et du documentaire dans un pays où le cinéma commercial a toujours dominé n'est pas une mince affaire. Le Delhi Shorts International Film Festival est l'un de ces projets réussis lancés en 2012 par Miniboxoffice avec des éditions réussies de 2012 à 2025. Le festival propose des courts métrages réfléchis, très créatifs et captivants du monde entier pour satisfaire l'appétit des cinéphiles de la capitale de l'Inde. L'objectif du festival est de créer une industrie du court métrage parallèle au cinéma commercial.
Le 15e Festival international du film de Delhi Shorts 2026 est censé se multiplier par plusieurs. L'année inaugurale 2012 a été un grand succès, suivie par les éditions précédentes très réussies et jouit de la crédibilité de l'un des festivals de courts métrages les plus réputés de l'Inde. Le festival a non seulement été apprécié par le court métrage, mais également par les médias et les membres de l'industrie.
L'objectif du festival est de dynamiser le marché du court métrage et de fournir une plateforme d'exposition aux réalisateurs de courts métrages. Le festival offre aux professionnels des opportunités de réseautage tout en présentant les dernières tendances du cinéma aux cinéastes. Le 15e DSIFF-26 est une plateforme unique où vous pouvez partager, apprendre, présenter, observer et faire bien d'autres choses pour perfectionner vos compétences créatives et techniques. Nous espérons que ce festival marquera une étape importante dans votre carrière de cinéaste.
L'association culturelle Esseoesse annonce le concours « CortoDino Film Festival Dino De Laurentiis 2025 - XV Edition », un concours né du désir de commémorer et de célébrer, dans son pays natal et en termes commémoratifs et propositifs, la figure et l'œuvre de Dino De Laurentis. La ville métropolitaine de Naples, les régions vésuviennes, « l'école secondaire d'art et de communication de Giorgio De Chirico », les autres écoles secondaires de la région et les principales associations culturelles des régions vésuvienne et campanienne collaboreront à l'événement.
L'objectif principal de l'initiative est donc de créer une opportunité de rencontre, de confrontation et de connaissance pour les jeunes cinéastes qui entrent dans le secteur cinématographique, dans lequel l'influence laissée par l'illustre « Torrese » a certainement été significative, en promouvant la culture cinématographique à travers l'inclusion des personnes défavorisées et la recherche et la promotion d'œuvres de talents de Campanie, mais aussi nationaux et internationaux.
La présence du monde de la solidarité, des associations culturelles et de l'école est le signe le plus clair de l'objectif de se connecter en particulier au monde des jeunes.
La XVe édition du Cortodino Film Festival aura lieu en septembre-novembre 2025. Les villes, lieux et jours de l'événement seront communiqués ultérieurement.
About the Festival
“Animax Skopje Fest” is the first animated film festival in Macedonia. We regard it as a unique opportunity to present local Macedonian creative potential in their home country; the audience will get a clear picture of what is currently in Macedonia created in this field. The festival is by nature competitive and is open to animators from around the world. The main reason why we decided to organize an international festival of animated film in the Republic of Macedonia, is the desire and need for this animated film to get a wide door in Macedonia.
Profile and Mission
The festival is the right address for anyone interested in animation as a way of communication, as a way of expanding horizons, as an effort to support a cultural form and spend leisure time in creative and constructive way, as part of a global trend of creative industries in Europe and the world. “Animax Skopje Fest” is organized by the production company “Auripigment”, in collaboration with the Association of Citizens Creative Center “Tintiri - Mintiri” of Skopje, Macedonia, with the support of Ministry of Culture of Republic of Macedonia. The main mission of “Animax Skopje Fest” is:
Promotion of animation in Macedonia;
Increasing the awareness for animation in Macedonia as a part of important cultural (creative) industries;
Contacting and communication between artists in Macedonia and abroad;
Promotion of dialog between filmmakers, designers, animators, artists, producers and viewers;
Organizing seminars, forums, workshops.
Who We Are
Production company “Auripigment” is working about 15 years in the field of audio - visual arts in the Republic of Macedonia, producing feature films, TV series, feature series, documentaries and entertainment programs intended for the widest audience. Most of the projects are characterized as projects of national interest to universal values. In this list of projects is included one of the latest projects of the production company, the first Macedonian international festival of animated films “Animax Skopje Fest”. Currently the production company “Auripigment” has produced documentary “Hristo Uzunov”, while in pre - production and production are five projects including a feature film. Festival “Animax Skopje Fest” aims to unite and encourage all animators in the Republic of Macedonia and to facilitate verification and presentation worthy of their creative potential and product. “Auripigment” production team knows quality and potency of Macedonian authors and therefore deemed it necessary to put the festival in the service of the promoter and ‘exporter’ of aesthetic founded animated audio - visual works arising from Macedonia. In fact, this festival aims to raise and build culture in terms of making animated films for adults and children who present different aspects of everyday life. The authors of these films from around the world participate in this festival by sending their animated films. Animax Skopje Fest is held in November each year. The last night of the festival, most successful animated films are awarded with prizes, which have undergone previous round of competition and are being elected as awarded by the jury - the commission. On the other hand, our team closely monitors developments in the field of world animation and also as past years, this year and in future plans to carry the best of the world in Macedonia. This is illustrated by the previous two editions of the festival, in which were reported over 400 high quality animated films from more than 35 countries worldwide. While this year's edition reported more than 200 animated works from more than 40 countries from all around the world, which this time, also, will compete for the main prize “Golden Brick”.
Cachaça Filmes organise le festival depuis 2009. Il fait toujours appel à des cinéastes et artistes de renommée nationale de la région, dans le but d'offrir des options culturelles et de loisirs et de favoriser l'économie de la région. À court terme, nous avons l'intention d'attirer un public « d'élite » à Vila de Paranapiacaba et, à moyen et long terme, de proposer des productions cinématographiques dans la région.
Nous avons également le concours de courts et longs métrages.
Réglementation :
https://www.cachacafilmes.com/regulamento-concurso-de-roteiros
Le Festival international de design et d'animation est organisé par l'école de design de l'université de Valparaiso, au Chili, et aura lieu les 11, 12 et 13 novembre 2025.
Le FIDA est un événement à but non lucratif organisé par une université publique et, à partir de cette année, il est soutenu par d'importants établissements d'enseignement de la région de Valparaiso : Pontificia Universidad Católica de Valparaiso (PUCV), Universidad de Playa Ancha (UPLA), Universidad Viña del Mar et DUOC UC.
Cette année, 2025, marque la 16e édition du Festival. Nous invitons les étudiants de toute l'Amérique latine à inscrire leurs courts métrages d'animation inspirés de thèmes territoriaux ou locaux, qui peuvent inclure des problèmes sociaux, des histoires importantes sur le plan culturel, les peuples autochtones, les traditions, etc.
Le FIDA reconnaît et récompense la valeur narrative de l'histoire, la créativité visuelle et l'engagement de l'œuvre envers l'identité latino-américaine.
Nous vous invitons à inscrire vos courts métrages d'animation d'une durée maximale de 2 minutes au 16e Festival international du design et de l'animation — FIDA 2025
Film Front moves frontiers: open call for motion graphics exhibition
Film Front, international short film festival, due to be held from 25th to 28th October in the cultural centre of Novi Sad, has decided to include motion graphics exhibition in this year’s festival’s program. Artists can submit their animations, presentations, animated GIFs, animated elements and other pieces that belong to the category of motion graphics.
Even though motion graphics are rather a fine arts category, they are tightly connected to the moving images art. That is why Film Fronts wants to honour these artworks that more than often do not find their way to the film festivals, but whose aesthetic value overcomes their usually determined functional purpose.
Golden Orchid International Animation and Film Festival is one of the most famous and important animation & film festival in the world, since 2012.
Promouvoir la culture du court métrage et du documentaire dans un pays où le cinéma commercial a toujours dominé n'est pas une mince affaire. Le Delhi Shorts International Film Festival est l'un de ces projets réussis lancés en 2012 par Miniboxoffice avec des éditions réussies de 2012 à 2025. Le festival propose des courts métrages réfléchis, très créatifs et captivants du monde entier pour satisfaire l'appétit des cinéphiles de la capitale de l'Inde. L'objectif du festival est de créer une industrie du court métrage parallèle au cinéma commercial.
Le 15e Festival international du film de Delhi Shorts 2026 est censé se multiplier par plusieurs. L'année inaugurale 2012 a été un grand succès, suivie par les éditions précédentes très réussies et jouit de la crédibilité de l'un des festivals de courts métrages les plus réputés de l'Inde. Le festival a non seulement été apprécié par le court métrage, mais également par les médias et les membres de l'industrie.
L'objectif du festival est de dynamiser le marché du court métrage et de fournir une plateforme d'exposition aux réalisateurs de courts métrages. Le festival offre aux professionnels des opportunités de réseautage tout en présentant les dernières tendances du cinéma aux cinéastes. Le 15e DSIFF-26 est une plateforme unique où vous pouvez partager, apprendre, présenter, observer et faire bien d'autres choses pour perfectionner vos compétences créatives et techniques. Nous espérons que ce festival marquera une étape importante dans votre carrière de cinéaste.
Cine Curtas Lapa est un festival indépendant à but non lucratif dont l'entrée est gratuite. Le festival vise à présenter des films réalisés ou ayant pour thème la ville de Rio de Janeiro afin de promouvoir l'industrie audiovisuelle brésilienne, en particulier les courts métrages de Rio dans le quartier nocturne le plus traditionnel de la ville. L'idée est de proposer un programme de courts métrages de fiction, d'animation et de documentaires au public de Lapa, afin d'enrichir la vie culturelle du quartier bohème.
Cette année, 2024, le Festival fête ses 13 ans. Pour plus d'informations, visitez notre site Web. (https://cinecurtaslapa.wixsite.com/my-site)
Un jury populaire et professionnel votera pour les courts métrages. Le gagnant de chaque catégorie recevra un certificat et le trophée du festival.
