Informationen zum Fasching -
We're Women Directors Film Carnival, Initiative von erfahrenen und gut vernetzten Medienfachleuten mit dem Ziel, Regisseurinnen, Produzentinnen, Redakteuren, Schriftstellerinnen und Kinoliebhabern eine Plattform zu bieten, auf der sie ihre Werke teilen können Wir bieten Frauen in allen Bereichen des Filmemachens einen Raum, in dem sie ihre Geschichten, Erfahrungen und ihr Fachwissen teilen können. Da wir fest davon überzeugt sind, dass Medien in unserer Gesellschaft umgestaltet werden können, um einen stärkeren positiven Einfluss auf unsere Gesellschaft zu haben, Wenn wir mehr Frauen ausbilden und befähigen, im Medium zu arbeiten, nehmen Sie teil und beteiligen Sie sich aktiv an der Verantwortung der Branche und informieren Sie die Menschen über diese Themen. Wir von Women Director Film Carnival möchten ein Licht darauf werfen, dass Frauen bei Jobs mit mangelnder Chancengleichheit in der Film- und Fernsehbranche übersehen werden, und Gespräche und Möglichkeiten für Frauen schaffen, eine Branche zu entwickeln, die Chancengleichheit bietet.
Spielplan -
Diese dreitägige Extravaganz, bestehend aus Filmvorführungen auf dem roten Teppich im Innen- und Außenbereich, Modenschauen, Workshops und natürlich Food Court. Es ist ein Fest für Frauen und alle, die Frauen lieben. Filme und Screenings werden von Filmemachern, Professoren und anderen namhaften Persönlichkeiten der Welt des Films ausgewählt und moderiert. Neben der Ausstellung der nächsten neuen Welle von Filmemacherinnen werden wir uns auch Zeit nehmen, um Filmen von Frauen mit historischer Bedeutung Tribut zu zollen.
Vorschau -
Premiere auf dem Campus of The Creative Work in der Hauptstadt Neu-Delhi, Indien, für sein erstes jährliches Festival.
Named one of the top "25 Coolest Film Festivals in the World" by Moviemaker Magazine, we're now in our 14th year of showcasing incredible cinema from around the world!
The Orlando Film Festival hosts an immersive 8 day festival full of diverse films, insightful panels & workshops, nightly parties & happy hours, a variety of interactive activities & networking opportunities and an exciting awards ceremony where prizes valued at over 1 million dollars will be awarded.
Over the course of the week an estimated 300 filmmakers from around the world will join us to showcase hundreds of films (350 in 2018 alone), to over 12,000 attendees.
Though we have hundreds of films each year, the festival is run by working filmmakers, so it is important to us that every film and filmmaker is given the attention they deserve. Every filmmaker is given time for a Q&A after their screening in order for the audience & filmmakers to really get the most out of the event and we find ways to help people connect & network where possible. Our desire is for every filmmaker to leave the festival not only having had a blast, but also with valuable experiences that will enhance their careers.
We are proud to call the state-of-the-art Cobb Plaza Cinema Café 12 our home; located right in the heart of Orlando. All our events take place in or around the theater, which is walking distance from our official festival hotels. The festival operates six auditoriums featuring beautiful high-end Barco projectors, 5.1 surround sound, plush luxury chairs - every screening is truly the real theatrical experience.
Audiences & filmmakers do not just watch quality cinema but also get an immersive experience full of spirited Q & A’s, panel discussions & workshops with industry professionals, script reads & fantastic nightly parties. This is the perfect opportunity for filmmakers and screenwriters to directly interact with their audience, as well as others in the industry.
In addition to large appreciative crowds, other perks include discounts at many of the local bars & restaurants, as well as hugely discounted rates at our official festival hotel. Our nightly parties have been known to shut down a few bars and our sponsor Stella Artois always takes care of the beer for everyone.
We also give out over 40 filmmaking and screenwriting awards with some fantastic prizes, including a ShortsTV distribution deal offer for EVERY winning short film and a first look deal with Valencia Motion Pictures; a local production company with over 3 million dollars of equipment. The average value of this collaboration is around $500,000 for an indie feature.
Many films showcased over the years have gone on to worldwide distribution & critical acclaim including Sundance Grand Jury Nominations (such as Queen of Versailles) and even one that took home an Oscar (Taxi to the Dark Side).
We've also been honored with participation from slew of celebrity guests including Kevin Smith, Malcolm Mcdowell, Alison Brie, Michael Rooker, Haley Joel Osment, Milos Foreman, Cheryl Hines, Marcia Gay Harden, Olympia Dukakis, Patrick Fabian, Christopher Titus, Bob Hawk, and many many others.
But the truth is whether your film features a cast of A-list celebrities or it was something shot with some friends - your film's budget, clout, or it's premiere status doesn't matter to us. All we care about is showcasing high quality independent cinema.
If your film fits that simple criteria, please send it our way and join us for what will surely be our biggest year yet!
Our sponsors include Stella Artois, Cobb Theaters, VER, Valencia College, United Arts, Great Graphics Photoscan, Movie Magic, ShortsTV, and many others.
Follow us on Twitter @OrlandoFilmFest & like us on Facebook – Facebook.com/OrlandoFilmFest to stay updated, learn more about the festival or ask us any questions!
MISSION & ZIELSETZUNG
Cineforum Robert Bresson hat sich mit Asian Film Festival in Italien zusammengetan, ist eine gemeinnützige Organisation, die darauf abzielt, die Filmkultur und die audiovisuelle Industrie durch Filmvorführungen, Filmfestivals, Debatten, Panels, Seminare, Vorträge, Kurse, Publikationen und andere ähnliche Initiativen zu fördern.
ÜBER DAS FESTIVAL
Asian Film Festival in Italien ist eines der wichtigsten Schaufenster des asiatischen Films aus fernöstlichen Ländern wie Südkorea, Japan, Taiwan, Philippinen, China, Hongkong, Thailand, Laos, Kambodscha, Vietnam, Malaysia, Singapur, Indonesien. Wir akzeptieren auch Einreichungen von asiatisch-amerikanischen Filmemachern. Die Struktur des Festivals besteht aus diesen Kategorien: Wettbewerb, außer Konkurrenz, Retrospektive, Neulinge. Wir akzeptieren auch Kurzfilm, Dokumentarfilme und Film von asiatischen europäischen Künstlern. Im Laufe der Jahre zeigten wir mehr als 800 Spielfilme und luden große Gäste wie Peter Chan, Chen Kaige, Tsai Ming Liang, Lee Kang-sheng, Hou Hsiao-hsien und Jia Zhang-ke ein.
Im Wettbewerb gibt die von italienischen Filmkritikern komponierte Jury fünf Auszeichnungen: bester Film, bester Regisseur, bester Schauspieler, beste Schauspielerin, originellste Film im Wettbewerb. Es gibt auch eine Auszeichnung für den besten Film in der Rubrik „Newcomer“.
Das Festival basiert auf einer Einladung an einige Filmacher und einer Auswahl basierend auf den Einreichungen. In der Regel sind der Film im Wettbewerb zwischen 16 und 18, der Film in der Newcomer-Sektion sind 8.
Seit 2019 organisiert Yukasa, das erste feministische Kollektivhaus in Quindio, Cine o Yuka Festival für LBTIQ Frauen, die unsere Rechte verteidigen, mit dem Ziel, audiovisuelle Schöpfung zu fördern, die aus dem Leben erwartete LBTIQ* Frauen spricht, sowie schaffen Räume für Konvergenz, Dialog und Öffentlichkeit Inzidenz in unserem Staat
Bald werden wir die Regeln dieser dritten Ausgabe des LBTIQ* CINE O YUKA AUDIOVISUAL FESTIVAL 'Devenir Lésbica' hochladen.
Sie können uns unter festivalcineoyuka@gmail.com schreiben, wenn Sie Fragen, Anregungen oder Kommentare haben.
Du hast dich entschieden zu filmen. Sie haben sich dafür entschieden, ein visuelles Kunstwerk zusammenzustellen, wenn wir das so sagen dürfen. Wenn heute theoretisch jeder, der eine Kamera hat, einen Film drehen kann... wie werden Sie Ihren Kurzfilm herausstechen lassen? Was Sie mit Ihrem Film machen wollen, ist das, worum es beim Bengaluru International Short Film Festival geht. Wir werden das sein, was du erschaffst.
Nach dem enormen Erfolg der BISFF 2024 sind wir bereit, die 15. Ausgabe auszurichten. Wie jedes Jahr ist dies ein Versuch, das Medium ein wenig besser zu verstehen und als Filmemacher neue Formen des Geschichtenerzählens ein bisschen weiter zu erfinden.
In diesem Jahr wird es sich bei dem Festival um eine HYBRID-Version handeln, die sowohl Online- als auch Vorführungen vor Ort bietet. Online-Vorführungen werden nur für INDISCHE Geografie angeboten
Das Festival zeigt Kurzfilme aus der ganzen Welt und schafft so einen physischen Raum für ein großartiges Publikumserlebnis und bringt ein begeistertes Publikum für die Filmemacher zusammen. BISFF stellt auch Werke von Meistern aus der Vergangenheit aus, die sich mit Kurzfilmen auseinandergesetzt haben, die heute als eine Kunstform angesehen werden, die einen einzigartigen Ansatz erfordert. Darüber hinaus veranstaltet das Festival Vorträge und Podiumsdiskussionen mit führenden Denkern und Branchenexperten, sodass angehende Filmemacher mit den Besten der Branche interagieren können. BISFF bietet auch praktische Lernerfahrungen in Workshops und Vorführungen von Fachleuten und bietet so ein exklusives Publikumserlebnis und vielleicht einen Raum, in dem Macher finden können, wonach sie suchen.
The Crevillent Short Film Festival, organized by the Creadores de Crevillent Association and the Hon. City Council of Crevillent, announces the guidelines for competing for the awards of its fifth edition, to be held on June 6 and 7, 2025.
The aim of the competition is to promote short films. Culture is considered a source of wealth, and in this sense, fostering local cultural offerings also contributes to the economic and local development of our municipality. In this fifth edition, the goal is also to continue encouraging the creation of short films within the local category, showcasing the municipality's culture and further enriching the cultural scene.
FIDEMA akzeptiert nur Kurzfilme unter 18' lang und nur mit spanischen Untertiteln.
Das Thema des Festivals sind die sechs grundlegenden Emotionen: Traurigkeit, Wut, Glück, Ekel, Überraschung und Angst.
Diese Ausgabe wird an die hygienischen Bedingungen des Covid des Landes angepasst.
A. Kategorie:
(i) Allgemein [Art: Offen; Alle Arten von Projekten sind anwendbar]
(ii) Animation kurz
(iii) Kinder [Typ: Kinder (nur unter 12 Jahren); Filme, die speziell für Kinder hergestellt wurden, sind anwendbar]
iv) Wildlife Short
(v) Fantasy Short
(vi) Women's Short: Direktor sollte eine Frau sein.
(vii) Short
Science Fiction
(viii) Luft- und Raumfahrt kurz
(ix) Astronomie kurz
(x) Robotik kurz
xi) Politische Kurzform
(xii) Verschmutzung kurz
(xiii) Medical/Health Short
(xiv) Dokumentarfilm
Kurzfilm
(xv) Musikvideo: maximale Dauer 5 Minuten.
Projektlänge: maximal 30 Minuten (1800 Sekunden) einschließlich Vorder- und Rückspann.
(xvi) Filmtrailer
B. Projektformat: Gute Videoqualität (wenn möglich wählen Sie SCREENLÖSUNG '720p'oder mehr in einem der folgenden empfohlenen Dateiformate: 'mp4 oder AVI oder wmv')
Final Girls Berlin Film Festival zeigt Horrorkino, das Regie, geschrieben oder von Frauen* produziert wird. Wir veranstalten die sechste Ausgabe der FGBFF vom 3. bis 6. Februar 2022 in Berlin. Wir suchen Horrorfilme (ebenso wie Filme mit Horrorelementen oder Filmen, die dem Horror gehuldigen) in jeder Länge. Wir freuen uns auch, wenn Filmemacherinnen das Festival besuchen wollen, um an Panels teilzunehmen oder Vorträge oder Workshops zu einem bestimmten Aspekt des Horrorkinos zu halten. Wir sind verpflichtet, Raum für weibliche Stimmen und Visionen zu schaffen, ob monströse, heroische oder eine chaotische Kombination der beiden, im Horror-Genre.
Ziel des Corona Film Festivals ist es, Gastprofis, Amateuren und lokalen, nationalen und internationalen Filmbegeisterten hochwertige Filme in einem kleinen, intimen, urbanen Ambiente
zu präsentieren.
Caostica ist ein internationales Kurzfilm- und Videoclip-Festival, das in Bilbao (Baskenland) mit den folgenden Abschnitten stattfindet: Videozinema (fiktive Kurzfilme), Animation und Videoclip (Musikvideo).
Alle Preise werden von einer professionellen Jury vergeben, mit Ausnahme des Bizarre Prize. Die Caostica Association verleiht den Bizarr-Preis an den Teilnehmer, der den frischen, innovativen, skurrilen, respektlosen, marsianischen, witzigen, seltsamen, riskanten, mutigen und gewagten Geist, der dieses Festival auszeichnet, am besten repräsentiert, unabhängig von der Sektion, in der er oder sie registriert ist. Darüber hinaus vergibt das Festival einen Preis für den besten Film in baskischer Sprache, unabhängig von der Sektion, in der er angemeldet ist.
CARTON ist ein internationales Animationsfilmfestival, dessen Hauptziel es ist, Animatoren, Regisseure, Produzenten, Karikaturisten, Karikaturisten und die gesamte Community zusammenzubringen, um die Welt der Animation als Kommunikations- und Ausdrucksmittel für künstlerische, technische und politische Ideen zu sehen, zu genießen und zu fördern.
Das Festival besteht aus einer wettbewerbsorientierten Sektion von animierten Kurzfilmen. Nach einer Vorauswahl durch das Organisationskomitee wird das Material von einer renommierten Jury bewertet, die sich von Jahr zu Jahr ändert. Seit seiner Gründung im Jahr 2011 haben unter anderem Juan Pablo Zaramella, Tomas Welss, María Verónica Ramirez, Raúl Manrupe, Irene Blei, Salvador Sanz und Ayar Blasco die Carton-Jury bestanden.
Der Wettbewerbsbereich ist in die folgenden Kategorien unterteilt: Fiktion/Erzählung, Experimentell/Nicht-Erzählung, Videoclip, Serien, Mikro-Kurzfilme und Trainingsworkshops.
Neben dem Wettbewerb wird das Carton Festival durch Vorträge, Videokonferenzen, Workshops, Spielfilmvorführungen und eine Comicmesse abgerundet.
Veranstalter des Internationalen Filmfestivals in Gornji Milanovac ist das Kulturzentrum „Mija Aleksi“ in Gornji Milanovac, Knez Mihailov trg, 1, 32300 Gornji Milanovac, Republik Serbien (im Folgenden: Veranstalter).
Das Internationale Filmfestival in Gornji Milanovac (im Folgenden: das Festival) findet vom 26. September bis 10. Oktober 2023 in Gornji Milanovac, Republik Serbien, statt. Das Festival ist eine Veranstaltung, die in ihrem Programm die künstlerischen Werte des zeitgenössischen Filmemachens schätzt und fördert.
Das Festival ist bestrebt, die wichtigsten Richtungen und Genres des Filmschaffens vorzustellen, Kontakte zwischen Filmemachern, Autoren, Publikum... zu knüpfen und die neuesten Erkenntnisse der Filmproduktion zu präsentieren. Das Festival richtet sich an alle Filmliebhaber.
Das Hauptziel des Festivals ist die Förderung des Films sowie der Bildung in audiovisueller Kultur.
Werbefestival für ein spezialisiertes und allgemeines Publikum
jene fabelhaften Spots, die mehr als nur einen After-Dinner-Film unterhalten.
WIR SUCHE NACH den tapfersten Werbetreibenden auf der internationalen Szene.
Diese Ideen, die wir mögen, und wir sehen nicht im Fernsehen.
Werbung für Menschen gemacht, die Ablehnung von Menschen zu produzieren. Dies ist das häufigste Szenario heute. Zapping wurde in den 90er Jahren in Mode und sein einziger Zweck ist es, von Programm zu Programm zu springen und Werbung zu vermeiden.
Hat sich jemand jemals gefragt, dass, wenn Anzeigen von großer Qualität wären, mit einem großen kreativen Gewicht, innovativ, lustig, spannend, in der Nähe von zu Hause... Menschen würden sie als jedes andere Programm oder Film sehen?
The cinema is more than alive in the Canary Islands, and more in the island of La Palma.
The Festival of Cinema made in the Canary Islands (#MadeInSecuencia27) is a festival that was born with the aim of promoting and disseminating audiovisual creation through sportsmanship and teamwork, both among fans and professionals, throughout the Canarian archipelago and arises as an initiative of the Cultural Association La Farola Films and its youth section known as the Infant and Youth School of Cinema "Sequence 27".
FECICA is celebrated between the municipalities of Puntallana, Barlovento and San Andrés y Sauces under a written and visual motto that changes in each edition.
with the image of the Punta Cumplida de Barlovento Lighthouse next to the Los Tilos Bridge of San Andrés y Sauces and the Monument to Salto del Enamorado de Puntallana.
The Festival has two competitive sections of the event: the 'General Section', which has short films shot throughout the Canary Islands and the 'Section 32 hours', in which filming takes place on site (between Puntallana, Windward and San Andrés and Sauces ), within the duration of the show itself, in just one and a half days, making this section the hardest cinematographic creation challenge in the Canary Islands. We also have the 'Media and Feature Films Section', a non-competitive section to promote the latest feature films and medium films made in the Canary Islands.
Thanks to this festival, which pursues the coexistence between participants, audience and young people of the Film School, more than the competition between them, the island of La Palma is already a "movie island", which has five festivals more audiovisuals (Festivalito, Tiempo Sur, TazaCortos and La Palma Anime Film Festival). All of them collaborate with this Film Show and are completed with other audiovisual contests throughout the island territory.
It is a festival in which the jury is the children and youth of the association, something unique in our country and that makes it different from other festivals. A festival open to everyone for everyone, without discrimination.
That is our festival. Welcome to the Festival of Cinema made in the Canary Islands SEQUENCE 27!
The Capricorn Film Festival is a not for profit organisation that discovers local, national and international cinema gems, and shares them with a diverse audience of film lovers.
The Capricorn film festival was established to encourage production, not just exhibition. Our event is not just about ‘showing’ films – it’s about ‘making’ them. We aim to provide you with the opportunity to showcase your work to as wide an audience as possible, and help you promote your career and film-making endeavours.
The event is held mid year, where a crowds of thousands from all over Central Queensland enjoy five days of cinema, supporting filmmakers from the region and all corners of the globe.
Shortlisted films are screened at the event with a total prize pool of $4,000 in cash and prizes awarded between the winners of each category.
The festival is open to any level of filmmaker, from amateur to professional and is supported by some of Australia's premiere filmmakers and industry companies.
We appreciate our Festival ALUMNI. Contact us to receive your DISCOUNT coupon code on any upcoming entries.
DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL IST EIN INTERNATIONALES FESTIVAL DER FILME, DIE IN EINEM TAKE GEDREHT WERDEN, D.H. FILME, DIE OHNE UNTERBRECHUNG GEDREHT WERDEN, VOM MOMENT DES EINSCHALTENS DER KAMERA BIS ZUM ABSCHALTEN DER KAMERA. THE ONE TAKE FILM FESTIVAL ELIMINIERT EINEN SCHEINBAR UNVERZICHTBAREN TEIL EINES FILMS - NÄMLICH DIE BEARBEITUNG - UND VERBIETET SO SCHNITT, AUFLÖSUNG, FADE IN/OUT UND ALLE ANDEREN ARTEN VON ÜBERGÄNGEN. SO SCHAFFT DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL RAUM FÜR EIN ANREGENDES FILMKONZEPT UND SPANNENDERES FILMSCHAFFEN. DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL BEINHALTET FILME FAST ALLER GENRES IM PROGRAMM (DOKUMENTARFILM, FIKTION, EXPERIMENTAL, MUSIKVIDEO UND WERBESPOT). DIE LAUFZEIT DER FILME IST NICHT BEGRENZT. DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL BETONT IN ERSTER LINIE DEN ÄSTHETISCHEN AKT DES FILMEMACHENS, UND DER EINE NIMMT GILT NUR ALS RAHMEN FÜR IDEEN, EMOTIONEN, GESCHICHTEN... DENN WIR DÜRFEN NICHT VERGESSEN, DASS VOR LANGER ZEIT DIE ARBEITER DIE LUMIERE FABRIK AUCH IN „ONE TAKE“ VERLASSEN HATTEN. DAHER SOLLTE MAN NICHT VON DER TATSACHE FASZINIERT SEIN. DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL BIETET NEBEN DEM OFFIZIELLEN WETTBEWERB ZAHLREICHE WEITERE VERANSTALTUNGEN - INTERESSANTES ZUSATZFILMPROGRAMM, PREMIEREN, VORTRÄGE, PODIUMSDISKUSSIONEN, FILMWORKSHOPS, AUSSTELLUNGEN UND NATÜRLICH GUTE ZEIT FÜR ALLE. DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL IST DAS EINZIGE SEINER ART IN DER WELT, UND ES FINDET IN ZAGREB STATT. DAS ONE TAKE FILM FESTIVAL WIRD SIE IN SEINEM DREITÄGIGEN PROGRAMM DAVON ÜBERZEUGEN, DAS KLASSISCHE KONZEPT DER FILMBEARBEITUNG AUSZUSCHLIESSEN, UM EINEN TEIL DER REALITÄT IN SEINER KONTINUITÄT ZU ERFASSEN, WO DIE VIELFALT DES FILMISCHEN LUDISMUS NIE ENDET UND DIE EINSCHRÄNKUNG UNGLAUBLICH VERLOCKEND IST.
Das Ortometraggi Film Festival ist ein Kurzfilmfestival (mit Dokumentarfilmen, Animation, Fiction und Kunstvideo), dessen Ziel es ist, das Bewusstsein für Themen im Zusammenhang mit Umwelt, Ernährung, Nachhaltigkeit und dem gegenwärtigen Verhältnis zwischen Mensch und Natur zu schärfen.
In diesem Jahr findet die vierte Ausgabe des Ortometraggi Film Festivals in Turin statt, einem der wichtigsten Geschäfts- und Kulturzentren in Norditalien.
Das Ortometraggi Film Festival 2021 ist so konzipiert, dass es sowohl persönlich als auch online genossen werden kann. Zusammen mit der Live-Show werden die ausgewählten Kurzfilme für einen begrenzten Zeitraum auf einer dedizierten Online-Plattform veröffentlicht. Außerdem erhalten die Regisseure die Möglichkeit, an Online-Interviews teilzunehmen, um eine interaktive Veranstaltung zu schaffen, bei der Publikum und Regisseure über Kino, Natur und Nachhaltigkeit sprechen können.
Die Kategorien dieser Ausgabe zeichnen sich durch drei Hauptthemen aus, um das Thema der Beziehung zwischen Mensch und Natur aus verschiedenen Blickwinkeln und Facetten zu erforschen.
Basierend auf den folgenden Kategorien sind Regisseure eingeladen, ihre Kurzfilme einzureichen:
1. Technik und Landwirtschaft
2. Erde und Digital
3. Stadt und Essen
Weitere Informationen zur Veranstaltung finden Sie in Kürze auf der Website.
La Plata International Independent Film Festival - FestiFreak ist eine der wichtigsten und einladendsten kulturellen Veranstaltungen in La Plata, der Hauptstadt von Buenos Aires, Argentinien. Wir haben uns vor 20 Jahren mit der Idee niedergelassen, Filme und Autoren zu zeigen und zu uraufführen, die normalerweise nicht in Kinos und auf anderen Leinwänden zu sehen sind, sowie die größten Meister der Filmografie des Kinos zu rezensieren. Unsere 20. Ausgabe wird im Oktober 2024 stattfinden.
Hier finden Sie die Informationen der letzten Ausgabe:
https://festifreak.com/
